Baroko teatras: bendros charakteristikos

Vaizdas: „Slideserve“

Septynioliktame ispanų teatre buvo klestėjimas. Pasirodžius „Lope de Vega“ „Naujajam komedijų kūrimo menui“, teatro pastatymai labai pasikeitė ir tapo daug populiaresni bei artimesni visuomenei. Atėjus kitam, septynioliktam šimtmečiui, teatro kultūra buvo masiška tarp to meto autorių ir po truputį darbai buvo niuansuoti ir tobulinti. Šioje Dėstytojo pamokoje norime parodyti, kas yra bendros baroko teatro savybės tai parodys, kaip buvo pastatyti XVII amžiaus teatro kūriniai ir kaip buvo suformuotas teatro žanras.

Indeksas

1. Baroko teatro santrauka
2. Teatro erdvių išvaizda baroke
3. Miuziklas - viena iš baroko teatro savybių
4. Renginiai, kurie buvo teatro vakarėliai
5. Auto sakramentas baroko teatre

Prieš pradedant išsamiai analizuoti baroko teatro ypatybes, svarbu kontekstualizuoti laiką ir momentą, kuriame atsidūrėme. Turime nepamiršti, kad XVI amžiuje toks rašytojas, kaip Lope de Vega, sukėlė revoliuciją teatro žanre, išleisdamas „

Šis leidinys, pasirodęs XVII amžiaus pradžioje, padarė didelę įtaką baroko, taigi ir baroko, autoriams. Tiesą sakant, teatro žanras gyveno šiame amžiuje maksimalus puošnumas ir jis virto puikiu šou. Baroke tai buvo tada, kai visoje Europoje buvo pastatyti pirmieji nacionaliniai teatrai, kuriuose spindėjo daugelio autorių, pavyzdžiui, ispanų, darbai. Lope de Vega, Tirso de Molina ir Calderón de la Barca, arba, už mūsų sienų, tokie autoriai kaip Shakespeare, Molière ar Corneille.

XVII amžiuje teatras, prasidėjęs aukso amžiuje, buvo ištobulintas ir būtent tada jam ėmė kurtis teatro elementai. daugiau prestižo pastatymams: scenografijos ir rekvizitų plėtra, kūrinių muzikinių kūrinių kūrimas, vaizdinių meno kūrinių įtraukimas, siekiant sustiprinti dramatiško šou intensyvumą ir pan. Visa tai po truputį atsirado naujų teatro žanrų, tokių kaip zarzuela Ispanijoje, opera ar baletas.

Vaizdas: „Slideshare“

Tačiau pradėkime nuo baroko teatro ypatybių, kad geriau suprastume XVII amžiuje įgyvendintas naujoves. Svarbu nepamiršti, kad teatro revoliucijos pradžią paskatino Lope de Vegos kūrinį. Su juo jis pradėjo kurti naujoves teatro žanre ir buvo sukurti pamatai, koks teatras bus ateinančiais amžiais.

Pagrindinis skirtumas, kurį randame baroke, yra tas, kad XVI kūriniai buvo reprezentuojami Corrales de Comedias, XVII amžiuje, pastatyti pirmuosius pastatus mintis parodai ir teatro reginių sklaida. Tai, kad kūriniai buvo vaizduojami fiksuotose erdvėse, leido vystytis kai kuriems pagrindiniams žanro aspektams, pavyzdžiui, scenografijai. Calderón de la Barca Jis buvo baroko teatro autorius, kuriam labiausiai pavyko evoliucionuoti scenografijos atžvilgiu, pavyko sukurti autentiškas laidas, kurios paliko visuomenę atviromis burnomis.

Per šį šimtmetį buvo teatras toliau profesionalizavosi, kažkas, kas prasidėjo Auksinis amžius bet tai, baroke, toliau vystėsi. Laikui bėgant, siekiant užsidirbti pinigų, būtų galima sukurti profesionalias pareigas ir komercinius darbus. Tuo pačiu metu aikštėse ir miesteliuose vis dar buvo vaidinamos pjesės, tačiau teatras žengė žingsnį toliau profesionalizuodamasis.

Dar viena svarbiausių naujovių, įvykusių baroko teatre praėjusio amžiaus atžvilgiu yra tai, kad XVII amžiuje pasirodė naujas teatro žanras, kuris tapo šio laikotarpio emblema: muzikinis teatras. Konkrečiai, operos ir Zarsuelos pasirodymas buvo vienas iš būdingiausių laikotarpio elementų.

Tačiau nesupainiokime: nuo pat pradžių teatras į kūrinius įtraukė muzikinius kūrinius ir dainas. Dėl šios priežasties buvo įprasta, kad darbuose buvo kalėdinių giesmių, dainų, kupletų ir kt., Kurie buvo Renesanso teatro pastatymo dalis. Tačiau XVII amžiuje vyksta tai, kad ši muzika buvo stipriai įtakos turėjo italų produkcija kur pradėjo pasirodyti pirmoji opera su tokiais muzikantais kaip Monteverdi ar Galilei.

Italijos įtaka Ispanijoje buvo labai pastebima dėl to, kad Ispanijos teisme dirbo daug italų scenos meistrų, kurie atnešė šį naują stilių į ispanų produkciją. 1627 m., Kas laikoma pirmoji ispanų opera: „La selva sin amor“, parašė Lope de Vega. Tačiau kiti kritikai mano, kad pirmoji opera pasirodė tik 1659 m. Su Calderón de la Barca „Rožės purpuriniu“.

„La zarzuela“, ispanų muzikinis teatras

Muzikinis pastatymas, labiausiai būdingas Ispanijos teatro kūriniams, buvo „zarzuela“ - teatro subžanras, kuriame maišėsi dialogas, muzika ir įspūdingos scenos. Tačiau šių kūrinių proporcijos buvo daug kuklesnės nei Italijos operos ir Kalderono pusoperos. Pavadinimas „zarzuela“ kilęs Zarzuelos rūmai nes čia buvo galima pamatyti šiuos pirmuosius kūrinius.

Vaizdas: „Slideshare“

Toliau pateikiame šį baroko teatro charakteristikų sąrašą, norėdami dabar paminėti didelę teatro žanro svarbą to meto visuomenėje. Nesvarbu, ar kūriniai buvo sukurti koraluose, ar jie buvo pastatyti teatruose ar teismo erdvėse, šie įvykiai nebuvo panašūs į tuos, kuriuos žinome šiandien. Tai yra, visuomenė nevažiavo porą valandų į teatrą pažiūrėti spektaklio ir grįžti namo. Visiškai. Tomis dienomis, kai buvo spektaklis, buvo surengtas tikras vakarėlis, kuris visą dieną vyko atstovaujantis skirtingiems skirtingų žanrų kūriniams nors apskritai komedija buvo pagrindinis herojus.

Tarp pagrindinės pjesės aktų taip pat buvo įprasta linksminti visuomenę kitais trumpais teatro kūriniais, kurie buvo žinomi kaip „arkliai“. Vienas iš geriausiai žinomų ispanų autorių kuriant tokio tipo teatro kūrinius buvo Migelis de Servantesas iš tikrųjų turi sėkmingą leidinį, kuris tiksliai žinomas kaip „Entremeses“.

Paprastai teatro dienų paskirstymas tai buvo panaši į šią schemą:

• Muzikinė įžanga
• „Loa“ (trumpas teatro žanras, kuris pristatė funkciją, kuri turėjo prasidėti)
• Pirmasis pagrindinės komedijos veiksmas
• „Entremés“ (trumpa vieno veiksmo komedija su satyriniais prisilietimais)
• Antras veiksmas
• „Baile“ (mišrią muziką ir šokius rodanti laida)
• Trečias veiksmas
• Jácara (trumpas kūrinys, įkvėptas populiarios atmosferos ir pasakojęs apie išdykavimą ir išdykavimą)

Kaip matome, visam teatriniam vakarėliui, trukusiam renginiui, surengti prireikė daug valandų iki XVIII pradžios nors, taip, buvo keletas variantų.

Vaizdas: „Slideplayer“

Baigsime šią pamoką su baroko teatro ypatumais, kad galėtume kalbėti apie dar vieną svarbiausių ir populiariausių to meto teatro įvykių. „Corpus Christi“ dieną daugumoje miestų buvo įprasta sakramentinį automobilį atlikti lauke. Tai literatūrinis subžanras, kuriam buvo atstovaujama tik dėl religinių priežasčių ir „Corpus Christi“ dienos šventė, Tai turėjo tik vieną aktą, o nuo XIII amžiaus Ispanijos miestuose tai buvo tradicija.

Temos, kurios buvo nagrinėjamos šiose reprezentacijose, visada buvo šventa tema ir kalbėjo apie religinius aspektus. Baroko teatre buvo Calderón de la Barca kuris sugebėjo suteikti šioms reprezentacijoms visiškai alegorinį pobūdį, taip atgaivindamas žanrą ir suteikdamas jam visiškai menišką ir įspūdingą prisilietimą.

Pasitelkiant alegorijos įvedimas Šiuose pastatymuose Calderónui pavyko užtikrinti, kad abstrakčiausios ir filosofiškiausios religijos idėjos galėtų būti vaizduojamos labai vaizdžiai ir tiesiogiai. Aktorių pasirodymo dėka scenoje buvo suasmeninti tokie dalykai kaip pavydas ar mintis. Scenografijos raidos dėka Calderónui pavyko sukurti impozantiškus darbus, kurie pritraukė daug auditorijos.

Todėl XVII amžiuje toks populiarus ir kasdieniškas žanras kaip auto sakramentas buvo pakeltas iki didžiausio rodiklio Calderón darbo dėka.

Vaizdas: „Slideshare“

Jei norite perskaityti daugiau panašių į Baroko teatras: bendros charakteristikos, rekomenduojame įvesti mūsų kategoriją Literatūros istorija.