Pagrindiniai TRAGIKOMEDIJOS SAVYBĖS

Tikrai ne kartą esate girdėję apie tragikomediją, tiesa? Tai literatūros žanras, kuris, kaip rodo jo pavadinimas, maišyti tragediją ir komediją pasiekti karčią ir labai kritišką rezultatą. Vienas didžiausių šio žanro atstovų ispanų kalba yra Fernando de Rojaso „La Celestina“ kūrinys, tačiau daugelis autorių ėjo šiuo taku. Šioje Dėstytojo pamokoje mes jums parodysime pagrindinės tragikomedijos savybės kad galėtumėte išsamiai žinoti, kurie yra tipiškiausi žanro elementai.

Tačiau prieš pradedant išsamiai kalbėti apie tragikomedijos ypatybes, svarbu suprasti, iš ko susideda šis literatūros žanras. Kaip rodo jo pavadinimas, tragikomedija yra darbas, kuris maišosi tragedijos ir komedijos elementai pasiūlyti kitokį rezultatą ir su savo asmenybe. Paprastai šie kūriniai paprastai įrašomi į realistinė literatūra nes jie siekia komiškai ir tragiškai vienu metu atspindėti kurią nors socialinę grupę, kuri yra visuomenės dalis.

Šio žanro pagrindas yra priešybių susiliejimas, kuris siūlo labai ryškų ir

pilna satyros. Todėl dauguma šių kūrinių turi kritinį jausmą, kuriuo siekiama pasijuokti iš kai kurių visuomenės aspektų ir suteikti jai skausmingą bei juokingą potėpį. Turime žinoti, kad tragikomedija yra žanras, sukurtas Senovės Graikija tada kūriniuose jie gydė legendinius dalykus. Aristotelis buvo pirmasis autorius, apibūdinęs šį žanrą teoriniu požiūriu, tačiau jis buvo paskelbtas tik Plauto „šeimininkas“ kad šis žanras turėjo pirmąjį parašytą rodiklį.

Tačiau šiuolaikinė tragikomedija yra dėl Lope de Vega jo sutarties dėka Naujas komedijų kūrimo menas. Čia „Aukso amžiaus“ dramaturgas pasirinko atnaujintą teatrą, kuris sulaužė kai kurias klasikines Graikijos normas. Vienas iš didelių Lope'o indėlių buvo tragikomedijos su kritine valia apie visuomenę praktika ir tai, kad jis perdavė žinutę visiems žiūrovams.

Norėdami geriau suprasti šį žanrą, žemiau mes atrasime visas tragikomedijos savybes, kurios padės jums suprasti visus šių kūrinių ypatumus. Kaip jau komentavome aukščiau, būtent Aristotelis išdėstė šio žanro teoriją, tačiau tik Plautas buvo įkurtas pirmasis tragikominis kūrinys literatūros istorijoje. Kiti autoriai, sukūrę puikių tragikomedijos pavyzdžių, buvo Moljeras, Šekspyras ar Lope de Vega.

Tragedijos ir komedijos mišinys

Tai viena ryškiausių tragikomedijos savybių: tragiškų ir komiškų elementų mišinys. Ši priešybių sąjunga verčia kūrinį pasirodyti ironiškesniu ir sarkastiškesniu tonu, kuris puikiai tinka autoriui švelniai ir netiesiogiai pradėti kritiką.

Sarkasmo svarba

Dėl to, kad yra sumaišyti du priešingi elementai kaip tragedija ir komedija, bendras šių kūrinių tonas yra sarkazmas. Autorius gali pasinaudoti lytimi, kad galėtų kritikuoti kurį nors visuomenės ar moralės elementą nemėgsti ir daryk tai tokiu stiliumi, kuris kartais privers mus juoktis, o kartais - privers papurtyti.

Stipri pabaiga

Atsižvelgiant į spektaklio raidą, personažas baigsis teigiamai arba neigiamai. Tai yra, jei per visą spektaklį jis turėjo komišką gyvenimą, pabaiga bus tragiška ir atvirkščiai. Dviejų priešybių sąjunga leis pagrindinio veikėjo istorijai pateikti daug stipresnę ir efektyvesnę žinią. Tačiau apskritai tragikomedijos kūriniai dažniausiai būna laimingos pabaigos ir sudėtingo, kliūčių kupino kelio.

Realistiški personažai

Kitas tragikomedijos bruožas yra tas, kad veikėjai yra gana tikroviški. Priežastis ta, kad kūriniu siekiama paskelbti kritinę žinią, todėl svarbu, kad skaitytojas ar žiūrovas galėtų greitai nustatyti, kokio tipo personažai pateikiami. Tai sustiprina vartojant kalbą, pritaikytą kiekvienai socialinei klasei ir kuri pateiks dialektinius, šnekamosios kalbos elementus ir kt.

Universalios temos

Paprastai tragikomedijos kūriniuose kalbama tokiomis universaliomis temomis kaip teisingumas, garbė, meilė ir pan. Pagrindinis veikėjas turi išgyventi daugybę sudėtingų situacijų, kuriose pilna kliūčių, kad galų gale jis pasiektų savo misiją, bet ne prieš tai bandydamas iš visų jėgų.

Juokingo personažas

„Lope de Vega“ teatro elementas buvo linksmo žmogaus įkūrimas - personažas, kurio tikslas buvo pateikti humoristinę priešpriešą situacijai. Šį personažą dažnai vaidindavo tarnas ir suteikdavo daugiau atsipalaidavimo veikėjui, kuris apskritai išgyvena tragedijos negandas.

Jei norite sužinoti tragikomedijos ypatybes, taip pat turite atsižvelgti į tai, kas yra tradiciškiausi šio literatūros žanro veikėjai. Nors kiekvienas autorius gali kurti savo darbus su norimais veikėjais, tiesa, kad tradiciškai šie kūriniai buvo sudaryti iš šių dalykų:

• Galanas / veikėjas: jis dažniausiai įkūnija klasikinį herojaus idealą. Taip pat idealizuotas jaunas vyras, drąsus ir geros socialinės klasės, mylintis ar turintis santykių su moterimi. Jis yra tas personažas, kuris dažniausiai patiria tragedijai būdingas situacijas su laimingu likimu, kurį jam bus sunku pasiekti.
• Antrasis širdžių grobikas / antagonistas: Paprastai tragikomedijos kūriniuose pasirodo ir antagonisto figūra, dar viena galantiška Tai taip pat atitinka herojaus idealo ypatumus, tačiau turi tam tikrų motyvų neigiamas. Kerštas, pavydas ar pavydas dažniausiai yra tie varikliai, kurie sujudina galantą, kuris šiais atvejais reprezentuotų kūrinio „niekšybę“.
• Ledi: Ji yra pagrindinė moteris tragikomedijoje ir dažniausiai įgyvendina moters idealą. Jauna, graži, nekalta ir iš geros šeimos ji vaidina pagrindinio veikėjo meilužio vaidmenį.
• Išmintinga: Taip pat tradicija, kad išmintingo personažo figūra pasirodo tragikomedijose. Paprastai tai yra vyresnis vyras ir jis gali būti vieno iš veikėjų tėvas ar giminaitis. Tai išminties balsas, kuris padeda istorijai vystytis ir baigtis laimingai.
• Tarnai: Jie yra dar vienas iš tradicinių tragikomedijos personažų ir paprastai yra kūrinio veikėjų, tiek galantiškų, tiek ponios, palydovai. Jie yra jo patarėjai ir paprastai atstovaujami savo socialinės klasės kalba.
• Juokinga: ir, kaip jau minėjome ankstesniame skyriuje, linksmas žmogus yra dar vienas iš personažų, kurių šiuose darbuose niekada netrūksta. Jam dažnai atstovauja tarnai ir jis atsakingas už komišką kūrinio suteikimą juokais ir juokingomis situacijomis.

Vienas iš puikių tragikomedijos pavyzdžių ispanų kalba yra „La Celestina“. Šis anoniminis darbas, kurį tęsė Fernando de Rojas, skrupulingai atitinka tas savybes, kurias ką tik minėjome apie tragikomedijos žanrą. Tiesą sakant, pats „La Celestina“ paantraštė yra „Kalisto ir Melibėjos tragikomedija“.

Tai pavyzdinis pavyzdys, kaip gali veikti komiksų ir tragikų mišinys. Hibridinis kūrinys, pasakojantis apie du įsimylėjėlius, kurie meilės istoriją išgyvena sutenerio įsikišimo dėka. Šio kūrinio pabaiga yra tragiška, nes abu meilužiai galiausiai miršta. Visame siužete matome komišką prisilietimą, kai randame juokingų apgavysčių, pašaipių personažų ir komedijos kupinų situacijų.