Neoklasicizmas: architektūra, tapyba, skulptūra ir istorinis kontekstas
O neoklasicizmas įvyko 1750–1850 m. Ir buvo pažymėtas graikų-romėnų kultūros elementų atkūrimu.
Didieji buvusio laikotarpio vardai yra prancūzų tapytojai Jeanas Auguste'as Dominique'as Ingresas ir Jacques'as Louisas Davidas bei italų skulptorius Antonio Canova.
Brazilijoje turėtume išryškinti arba dirbti du tapytojus Jeaną-Baptiste'ą Debretą ir Nicolasą-Antoine'ą Taunay'ą, išskyrus architekto Grandjeano de Montigny kūrinius.
Neoklasikinis menas
Neoklasikinis menas, dar vadinamas um novo classicismo, pasižymėjo tuo, kad vėl atsirado du Graikų-romėnų kultūros vertybės.
Meninis judėjimas, vykęs po Prancūzijos revoliucijos, pamatė, kad rokoko depozijas pasuko prieš baroko estetiką, abu su daugybe ornamentų, laikomi bergždžiais, netaisyklingais ir pertekliniais. Neoklasikinis menas, vertinamas overtudo ar formalus. „Essa geração“ susieja meną su nešančiųjų ar „ânimo dos seus“ amžininkų funkcija.
Arba neoklasicizmas foi periodu pažymėjo plaukus iliuministinės idėjos, kurį vertiname racionaliai ir mažiname religinių įsitikinimų svarbą. Šiuo laikotarpiu matome, kad religinės reprezentacijos praranda vertę, ir tapytojai, norintys įrašyti istorinius įvykius ar portretus.
Istorinis kontekstas: arba neoklasikinis laikotarpis
„Embora“ mokslininkai apontemia skirtingas datas, galima patvirtinti, kad neoklasicizmas įvyko maždaug tarp 1750 ir 1850 m.
Tai buvo apie gilių socialinių pokyčių įvairiais aspektais.
XVIII – XIX a. Pasikeis filosofinė sritis (ascensão do lIuminismo) technologiniu požiūriu ( Pramonės revoliucija), taip pat reikšmingi pokyčiai politinėje srityje (Prancūzijos revoliucijai) meno srityje (baroko estetikos nuovargis).
Neoklasikinė architektūra
Šis architektūros žanras buvo pažymėtas perimant dvi klasikas, kurios buvo gaminamos senovėje, linkusios į grožio idealą arba iškeltos Romoje ir Graikijoje. Neatsitiktinai Europoje „comçaram“ ar „Periodas“ dideli kasinėjimai, archeologija išgyveno šlovės dienas.
Stebime neoklasikinius pastatus, dalyvaudami romėnų ir graikų kolonose, fasaduose, skliautuose ir kupoluose.
Šio stiliaus pavyzdį galima pastebėti Berlime esančiame Portão de Brandenburg mieste:
Neoklasikinė architektūra buvo žinoma dėl savo impozantiškumo, tačiau perdėta siekiant parodyti ekonominę ir socialinę galią.
O maior nome desse period foi o do Prancūzijos architektas Pierre-Alexandre Barthélémy Vignon (1763-1828), atsakingas už statybą, kuri tarnavo kaip neoklasicistų ikona: Igreja de Maria Madalena, esanti Paryžiuje.
Neoklasikinis paveikslas
Neoklasikinė tapyba, taip pat architektūra, labiau subalansuota, santūri ir su dideliais kontrastais, Tai taip pat išaukština išaukštintas graikų-romėnų vertybes, parodydamas ypatingą senovės skulptūrų įkvėpimą.
Kai kuriuos darbus stebime žmonių akivaizdoje kaip uma idealizuotas grožis. Kita įdomi savybė yra tai, kad nėra šepetėlių žymių.
Jūs dirbate nuo to laikotarpio iki apostaram em realistiški vaizdai, tikslūs kontūrai su objektyvumu ir griežtumu.
Menininkams rūpi auksinis santykis, exibiam illustrações feitas iš tikslių skaičiavimų ir apresentavam rigidiškumo jokio metodo.
Atsižvelgiant į dėmesio vertos harmonijos svarbą, mes ypač randame daug gražių portretų.
Puikūs dviejų tapytojų Jacques'o Louis'o Davido ir Jeano Auguste'o Dominique'o Ingreso vardai.
Klasikiniai Jacqueso Loiuso Davido darbai, kuris buvo pagrindinis Prancūzijos neoklasikinis ar oficialus „Napoleão Bonaparte“ iliustratorius ir vykdo teismą Prancūzijos revoliucijos metu - são o quadro Maratas nužudytas, Iki Sokrato mirties ir Priesaikai du Horácios.
Antras puikus vardas taip pat buvo prancūzas Jeanas Auguste'as Dominique'as, kuris buvo vienas iš Dovydo ir nutapė klasikinius kūrinius, kurie tapo puikiais Vakarų tapybos darbais, tokiais kaip paveikslai. Banhista de Valpinçon ir Jupiteris e Tetis.
Neoklasikinė skulptūra
Feitas daugiausia su marmuru ir bronza, neoklasikinė skulptūra buvo sukurta iš temų, susijusių su graikų ir romėnų mitologija.
Darbas daugiausia pasisuks dviejų didžiųjų herojų atstovavimas, du svarbūs žmonės ir du garsūs visuomenės gyventojai.
Asim, kaip tapyba, nuolat rūpėjo ieškoti harmonija.
Prancūzai buvo orientyras audinių atžvilgiu, Italija skulptūros atžvilgiu buvo paskirta kaip piktograma.
Neatsitiktinai ar pagrindinis nome desse periodas foi o do italų skulptorius Antonio Canova (1757-1821). Kaip suas principais dirba foram Psichika reanimuota (1793), Persėjas (1797) e Venera pergalinga (1808).
Em Persėjas (1797 m.) Mes matome svarbią asmenybės mitologiją kaip „Medusa na mão“ vadovą. Peça įkvėpė kūrinys Apolonas Belvederas, romėnų kūryba antrame amžiuje prieš Kristų. C, kurį galima rasti Vatikano muziejuje.
Neoklasicizmas Brazilija
Arba neoklasicizmas neturi didelės įtakos Brazilijoje.
Šis laikotarpis pažymėtas prancūzų meninės misijos buvimu mūsų šalyje. 1808 m. Teismui persikėlus iš Portugalijos į Rio de Žaneirą, buvo suorganizuotos pajėgos, skatinančios meną šioje kolonijoje.
Taigi grupė prancūzų menininkų Rio de Žaneirą suprato kaip savo ketinimą įkurti ir vadovauti „Escola de Artes e Ofícios“.
„The great nomes dessa geração foram os“ dailininkai Jean-Baptiste Debretas ir Nicolas-Antoine'as Taunay, kuris fizeram svarbius portretus desse tempo.
Nepaisant to paties stiliaus ir darbo tuo pačiu laikotarpiu, Nicolas-Antoine Taunay laikėsi skirtingos linijos nei jo šiuolaikinis ir nutapė visus Rio de Žaneiro kraštovaizdžius:
Kalbant apie architektūrą, taip pat yra daug to meto informacinių konstrukcijų. Galime išskirti tris konstrukcijas, visas Rio de Žaneire: Casa França-Brasil, PUC-Rio ir Belas Artes imperatoriškosios akademijos fasadą.
Svarbiausias to laikotarpio architektas buvo Grandjeanas de Montigny, prancūzų architektas, tapęs arba pirmasis architektūros profesorius Brazilijoje.
Conheça taip pat
- Romantizmas: charakteristikos, istorinis kontekstas ir autoriai
- Barokas: visa tai apie meninį judėjimą
Suformuotas literatūroje Rio de Žaneiro popiežiškajame katalikų universitete (2010), Rio de Žaneiro federalinio universiteto literatūros magistras (2013) ir doutora Rio de Žaneiro popiežiškojo katalikų universiteto ir Lisabonos Portugalijos katalikų universiteto kultūros tyrimuose. (2018).
