José Clemente Orozco: Meksikos muralisto biografija, darbai ir stilius

José Clemente Orozco buvo tapytojas, kuris buvo Meksikos muralizmo kartos, atsiradusios XX a. Pirmojoje pusėje, dalis. Kartu su Diego Rivera ir Davidu Alfaro Siqueirosu jis tapo pagrindine šio judėjimo ir Lotynų Amerikos meno nuoroda. Be šių žinomų faktų, verta pasidomėti, kas buvo José Clemente'as Orozco, koks buvo jo stilius ar kas jį apibūdino, kokie buvo svarbiausi jo darbai ir kur jie yra.

Biografija

Jis gimė Jalisco 1883 m. Lapkričio 23 d. Jo tėvai buvo Irineo Orozco Vázquez ir Rosa Juliana Flores Navarro. Dalį savo vaikystės praleido Gvadalacharoje, o paskui Meksike, kur susipažino su José Guadalupe Posada darbu.

Susiformavimas ir studijos

Pirmoji formuojamoji tapybos patirtis buvo San Karloso dailės akademijoje, kur kurį laiką lankė naktinius užsiėmimus.

1897 m. Jo šeima jį įtraukė į San Jacinto nacionalinę žemės ūkio mokyklą, kur baigė agronomo specialybę. Šiuo laikotarpiu, prieš baigdamas mokslus, jis pragyveno, piešdamas topografinius žemėlapius.

1904 m. Orozco per parako avariją neteko kairės rankos.

1907–1914 m. Jis oficialiai pradėjo meninius mokymus „Academia de San Carlos“. Ten jis gavo klases iš ispano Antonio Fabréso. Netrukus po to jis susitiko su daktaru Atl (Gerardo Murillo), kuris vedė jį tirti meksikietišką tapatybę.

Ankstyvas jo darbas

Nuo 1911 m. Jis leidiniuose pragyveno kaip karikatūristas Ahuizote sūnus, Nešališkas Y Avangardas. 1913 m. Tapo leidinio direktoriumi Malora.

1916 m. Jis surengė savo pirmąją parodą pavadinimu Ašarų namass, kuris vyko „Biblos“ knygyne Meksike. Meksikietis.

Meksikos muralizmas

1922 m. Jis prisijungė prie Davido Alfaro Siqueiroso, Diego Riveros, Rufino Tamayo ir kitų žinomų vardų, kad formuotų Meksikos muralizmą. „Muralizmas“ buvo judėjimas, siekiantis sugrąžinti meną į viešąją dimensiją ir tarnauti nacionalizmui bei populiariam tikslui.

Tau taip pat gali patikti:

• Meksikos muralizmas: charakteristikos, autoriai ir darbai.
• 5 raktai Meksikos muralizmo svarbai suprasti.

Privatus gyvenimas

1923 m. Vedė Margaritą Valladares, su kuria susilaukė trijų vaikų.

Tarptautinė karjera

1928 m. José Clemente Orozco išvyko į Niujorką, JAV, kur surengė parodą Revoliucijos piešiniai. Po to 1930 m. Jis padarė freską Pomonos koledže Kalifornijoje, o po metų dar vieną įvykdė Naujojoje socialinių tyrimų mokykloje Niujorke. Jis taip pat keliavo po Europą, kur studijavo didžiuosius baroko meistrus ir susipažino su avangardistais.

Grįžtu į Meksiką

1934 m. Jis grįžo į Meksiką ir įsipareigojo ginti revoliucines vertybes, tapdamas labai vertinamu menininku.

Nuo 1941 m. Orozco atsidavė molbertinei tapybai, nors nenustojo vykdyti freskų projektų.

1943 m. Jis dalyvavo kaip Nacionalinės kolegijos steigėjas. Orozco paskelbė savo autobiografiją po dvejų metų, 1945 m. Joje jis atskleidžia savo politinį nusivylimą.

1946 m. ​​Jis kartu su bendraamžiais Siqueirosu ir Rivera įstojo į Nacionalinio dailės instituto tapybos komisiją. Tais pačiais metais jis gavo Meksikos nacionalinę dailės premiją.

José Clemente Orozco mirė Meksike 1949 m. Rugsėjo 7 d. Dėl širdies sustojimo.

Stilius ir įtaka

• José Clemente Orozco parodė didelis susidomėjimas socialinėmis problemomis, kuris pirmajame etape buvo išreikštas požeminio pasaulio, barų ir kabaretų kasdienybės vaizdavimu.
• Jo mėgstamiausi dalykai buvo ikikolumbinė istorija, Meksikos istorija ir kritika šiuolaikiniam pasauliui.
• Jis išvengė čiabuvių problemos mistifikavimo, suvokdamas tai kaip istorinio konflikto Meksikoje dalį.
• Jis atmetė vakarietiškus modelius klasika ir avangardu, ir susidomėjo vietinės estetikos tyrimais.
• Savo darbe vyrauja vyriški personažai.
• Jis paveldėjo iš baroko didelės įstrižainės grupės kompozicijose ir chiaroscuro kaip dramatiškas įtaisas.
• Aš naudoju degančios spalvos, panašus į ekspresionistinę jėgą.
• Paryškino geometrizacija figūrų.
• Jo personažai anksčiau buvo hieratiški ir tvirti.
• Savo kompozicijose jis teikė pirmenybę gigantizmui ir monumentalumui.

José Clémente Orozco kūriniai

José Clemente Orozco kūryba yra labai vaisinga. Daugumos jo kūrinių monumentalumas ir integracija į architektūrinę erdvę juos išskyrė studijoms ir sklaidai skirtomis scenomis. Pateikiame keletą esminių pavyzdžių, kaip suprasti šį menininką nuo jo ankstyvųjų stadijų.

Moterys šoka

• Data: apie 1913
• Technika: Akvarelė ant popieriaus.
• Matmenys: 39 x 53 cm.
• Vieta: Andrés Blaisten kolekcija, Meksika.

Visažinystė

• Data: 1925 m
• Technika: šviežia
• Matmenys: 36 m²
• Vieta: „Casa de los Azulejos“, Meksika.

Cortés ir La Malinche

• Data: 1926 m
• Technika: šviežia
• Matmenys: nėra informacijos
• Vieta: Senasis San Ildefonso koledžas

Tranšėjos

• Data: 1926 m
• Technika: šviežia
• Matmenys: 1,8 x 5,5 m
• Vieta: Senasis San Ildefonso koledžas

Prometėjas

• Data: 1930 m
• Technika: šviežia
• Matmenys: 609,6 x 868,68 cm)
• Vieta: Pomonos koledžo meno muziejus, Kalifornija.

Šiuolaikinio pasaulio dievai

• Data: 1932–1934 m
• Technika: kieta
• Rinkinys arba serija: Amerikos civilizacijos epas
• Vieta: Dartmuto koledžas, JAV

Katarsis

• Data: 1934–1935 m
• Technika: freska ant transportuojamo metalinio rėmo.
• Matmenys: 11,46 x 4,46 metrai.
• Vieta: Palacio de Bellas Artes, D.F. Meksika.

Kūrybingas ir maištingas žmogus

• Data: 1935–1937 m
• Technika: šviežia
• Matmenys: 13,70 x 5,50 m
• Vieta: Gvadalacharos universiteto (MUSA) meno muziejus, Meksika.

Degantis žmogus

• Data: 1939 m
• Technika: šviežia
• Matmenys: 11 x 27 mts.
• Vieta: „Hospicio Cabañas“, Guadalajara, Jalisco, Meksika.

Indijos

• Data: 1947 m
• Technika: piroksilinas ant masonito.
• Matmenys: 1 935 x 1 220 mm.
• Rinkinys arba serija: „Teules“.

Tai gali jus dominti: Davidas Alfaro Siqueirosas: Meksikos muralisto biografija ir darbai.

Universiteto profesorius, dainininkas, menų bakalauras (paminėjimas kultūros skatinimo srityje), literatūros magistras Palygino Venesuelos centrinis universitetas ir Lisabonos autonominio universiteto istorijos doktorantas.