Lygia Clark: 10 darbų, skirtų pažinti šiuolaikinį menininką

Lygia Clark (1920–1988) buvo svarbi Brazilijos menininkė, mokytoja ir terapeutė. Ji laikoma keletu iškilių šiuolaikinio meno moterų, kuriančių kūrinį, kurio tikslas - ištirti erdvinius santykius ir interaktyvus ir jutiminis menas.

Seu nėra susijęs su ar neokonkretizmas, judėjimas, siūlantis didesnius eksperimentus ir visuomenės įtraukimą į meninę visatą.

Be to, jis buvo atsakingas už pastatymą, kuriame pakvietė ar žiūrovą aktyviai dalyvauti kūriniuose, atlikdamas karjerą, kuri baigėsi meno ir terapinių procesų sąjunga. Pagal numatytuosius nustatymus Lygia teigė esanti „ne menininkas", Aš pareiškiau:

Menas susideda ne daugiau iš daikto, kurį galite dėvėti, kad padarytumėte gražų, bet dėl ​​pasirengimo gyvenimui.

Peržiūrėkite 10 menininko esė darbų, kad suprastumėte jo kostiumą ir aktualumą.

1. Klaidų (1960)

Lygia Clark 1960 m. Pradeda kūrinių seriją, pavadintą Klaidų. Tai bene geriausiai žinomas dailininko darbas, pagerbtas kaip geriausios nacionalinės skulptūros prizas VI San Paulo bienalėje.

Kūriniai susideda iš metalinių plokščių, sujungtų dobradiças, kad visuomenė galėtų jais manipuliuoti kaip tikslu Tu neiniformos, tyrinėdamas įvairias galimybes, bet taip pat tikėdamasis tam tikro savo objekto pasipriešinimo.

Norėdami suprasti klaidas, galime analizuoti patį menininką:

Gyvas organizmas, kūrinys iš esmės yra apsauginis. Tarp jūsų ir jo nustatoma visiška, egzistencinė integracija. Na santykiai, kurie užmegzti tarp jūsų ir o Re não ha passividade, nem sua nem dele.

2. Casulos (1959)

Prieš tave augindamas Klaidų, Lygia Clark išgyvena kompozicijas iš quais trabalhava kaip „noção de espaço“. Kaip nėra Casulo, 1959 m.

Šis darbas pagamintas iš metalo ir pritvirtintas prie sienos. Kompozicijoje pateikiami elementai, lenkiantys, todėl saindo dvimatis laukas ir kertantys arba vietos, kėlimas lakūnas vidinės zonos.

Galima sakyti, kad šis darbas buvo išskleistas, ne kitais metais, na serija Klaidų.

3. Kopimas (1963)

Kopimas Tai taip pat darbų serija, kurią menininkas pradėjo 1963 m. San „flexiveis“ skulptūros Metalo ir kitų medžiagų, pavyzdžiui, girtų, feitos.

Šie objektai yra susipynę spiralės formatu ir gali būti palaikomi ant įvairių paviršių. „Lygia“ idėja buvo sukurti nemokamus ir ekologiškus kūrinius, kurie jokiu būdu nebūtų įterpiami norint ištirti kelias galimybes, jei reikia konkrečios paramos.

4. Ėjimas (1964)

Ėjimas Tai 1964 m. Darbas, paremtas matematine chamar arba public à ação koncepcija. Nesse trabalho Lygia naudoja uma Moebius Fita, vokiečių matematiko Augusto Ferdinando Möbiaus 1858 m.

Fita yra susukta ir sujungta, todėl gaunama tik vieno veido juosta. Todėl tai gali būti suprantama ar objektas kaip begalybės vaizdavimas.

Na darbas, ar kad menininkas susiduria ir kviečia žmones iškirpti kelis fitus popieriaus per metus, arba tas veidas vis labiau patinka fikui. Asim, chega akimirką, kai tampa neįmanoma tęsti ar apdoroti.

Kūrinys vyksta didžiajai visuomenės daliai, kuri nustoja būti žiūrove ir tampa agentas duoda ação, dalyvaujant patirtyje, kurioje galite apmąstyti klausimus, susijusius su jūsų gyvenimu.

5. O Eu e o Tu: Série Roupa-Corpo-Roupa (1967)

Pasiūlymui O Eu e o Tu: Série Roupa-Corpo-Roupa, nuo 1967 m., jiems buvo užaugintos dvi makakos, kurias privalo aprengti homemas ir moteris.

Kaip peças sao feitas su tokiomis medžiagomis kaip plastikas, girtas, putplastis ir kiti elementai. Foi taip, kad menininkas rado uma tiriamoji patirtis tarp žmonių. Taip yra todėl, kad yra ertmių su drabužiais, kurias galite tyrinėti kaip mano ar kito žmogaus kūną.

Taip pat yra kanalas, jungiantis asmenis, kurie gali dalyvauti renginyje.

6. „Abyss“ kaukė su dangčiu-olhos (1968)

Į „Abyss“ kaukė su dangteliu-olho dalis Lygia neatitinkančių darbuotojų grupės Lygia pasiūlė visuomenę patekti į nekomunikacines situacijas naudojant jutimo objektai jos iškeltas.

Kaukė ieškoje ir feita su sintetinės medžiagos maišu, tinkleliu, apvyniojančiu plastikinį maišą. Maišus ištempia kūno plaukai, todėl pailgėja jų pačių būtis.

Lankytojai naudoja tapa-olhos, kurie taip pat sustiprina jų tyrinėjimus.

7. A casa é o corpo: Labirinto (1968)

A casa é o corpo: Labirinto (1968) yra savotiškas darbas montavimas, suformuota iš oito suspaudimo metrų struktūros.

Nela, asmuo, yra chamada, norėdamas patekti į erdves, norėdamas išgyventi juslinę patirtį, kuri imituoja sampratą, apimančią visus gyvenimo atsiradimo etapus: prasiskverbimas, ovuliacija, daigumas ir išstūmimas.

Refletindo apie kūrinį ir jo sumanymą, Lygia Clark Disse:

Namuose... tai buvo daugiau nei kova, nes ji taip pat buvo viskas ar kūno turinys, todėl gyvas organizmas kaip ir mūsų pačių!

8. Antropofaginis gleives (1973)

Dirbti Antropofaginis gleives buvo idealizuotas 1973 m. ir papildo kitą tų pačių metų kūrinį „chamado“ Kanibalizmas.

Nessa proposição, dalyviai gauna po spalvingų linijų ritę, kita pessoa deita no chão. Jūs nešate du narius, esančius prie burnos, kurie turi juos išvynioti ir nusėdti kaip seiles ant kūno, kuris yra pagarbintas.

Jūs sakote, kad tuo viskas baigėsi, visi susibūrė metų metus, em um emaranhado.

Čia menininkas jautėsi norėdamas pasiūlyti patirtį assimilação do corpo alheio, tuo atveju, kai asmuo, atitraukęs burnos linijas, patiria puxaro pojūtį iš vidaus, jei jo paties kūno dalys.

Tuo pačiu metu arba asmeniui, kurio kūnas buvo pasiūlytas kaip parama, buvo suformuotas siužetas, su kuriuo reikėjo susidoroti kaip netikėtai.

Gal jus taip pat domina: Konceptualus menas.

9. Tunelis (1973)

Pasiūlymas Tunelis Ją sumanė Lygia 1973 m. Kūrinį sudaro iš tampraus vamzdžio, pagaminto iš elastingos medžiagos. Maždaug 50 metrų suspaudimo, o žmonės turi įeiti į kai kurias angas ir išeiti iš „tunelio“ iš kitos pusės.

Galime sujaudinti, kad aš tau atvedžiau sozinho ou com mas pessoas. Dalyvių išgyvenami pojūčiai paprastai skiriasi nuo jų dėmesio iki palengvėjimo ir išsivadavimo. „Além disso“, galite galvoti apie kūrinį kaip apie alegoriją gimimo patirtis.

10. Susiję objektai (1976)

Lygia Clark sukūrė „susijusius objektus“ elementus, kuriuos ji pradėjo naudoti terapinėse sesijose su žmonėmis nuo 1976 m.

Sao objektai, pagaminti tam, kad pažadintų pojūčius mums, individams - kad ji tampa chamar „klientų“ - kad jie patirtų kūno praktiką, kuri suaktyvina įvairias emocijas ir galimybes hm gydomasis darbas.

Naudojamos įvairios medžiagos, pavyzdžiui, plastikiniai čiužiniai su polistirolo varžtais, be kita ko. Conheça nėra vaizdo įrašo žemiau ir apie tai daugiau.

Norėdami sužinoti daugiau apie meną, skaitykite: Šiuolaikinis menas

Kas buvo Lygia Clark ir koks jos palikimas?

„Lygia Pimentel Lins é o nome de batismo“ autorė Lygia Clark. Ji gimė 1920 m. Spalio 23 d. Belo Horizonte (MG).

Meno studijas jis pradėjo mokytis būdamas 27-erių, 1947 m., Kai nuėjo į klases kaip menininkas Roberto Burle Marxas. Praėjus trejiems metams po išvykimo į Prancūziją, kur jis dvejus metus gyvena mokydamasis pas Fernandą Légerį ir kitus menininkus.

Metai grįžti į Braziliją integruojasi Lygia konkretisto judėjimas ao dalyvauti „Grupo Frente“, idealizuotas plaukų dailininkas Ivanas Serpa.

Vėliau, norėdami plėtoti savo užklausas, assina ar Neobetono manifestas, kuris ieško laisvesnio racionalumo meno, išraiškingesnio ir jautresnio 1959 m. Tai tie patys metai, kai dailininkas surengė savo pirmąją parodą.

Aštuntajame dešimtmetyje Lygia grįžo gyventi į Paryžių, Prancūziją, kur sukūrė interaktyvų projektą dėstydama Šv. Karolio vizualiųjų menų mokykloje, Sorbonos mieste. Grįžusi į šalį, 1976 m., Ji pradėjo intensyviau atsidėti menui kaip terapinių tyrimų etapui.

„Lygia“ kostiumas ir įdomus „Poys“ rodo perėjimą tarp įprasto meno kūrinio, skirto Tikslingas terapinis darbas, kur meno ir gyvavimo pagrindas yra kūrinio ir visuomenės santykis. Dessa forma, ela požiūriai į meną suteikia gyvybę abu nėra individualūs, kolektyviniai.

Šiuolaikinė Lygia Clark menininkė, paprastai susijusi su ja Helio Oiticica (1937-80), kuris taip pat dalyvavo betono ir neobetono judėjime ir praeityje dela, ieškodamas naujo būdo pritaikyti dvi erdves ir kviesdamas kitas įstaigas dalyvauti jose vaidina.

Ne 1988 m. Balandžio 25 d., O ne Rio de Žaneiras, dėl širdies smūgio mirė 67 metų Lygia Clark.

Toliau eikite pas meno kuratorių Felipe Scovino, atsakingą už menininko parodą Itaú kultūros institute 2012 m., Surengtą trumpą Lygijos meno ir jo svarbos retrospektyvą.

Taip pat galite pasidomėti: Hélio Oiticica: 11 darbų, kad suprastų jo kostiumą.