7 darbai pažįsta Jacksoną Pollocką
Jacksonas Pollockas (1912-1956) laikomas vienu iš dviejų originaliausių XX a. Tapytojų.
Arba plastikos menininkas, kuris yra du puikūs Amerikos abstrakčiojo ekspresionizmo vardai, pirmieji du naudojo lašinamojo dažymo techniką, tapybos būdą, kurį jis naudoja arba varvina. Didžiulės drobės buvo pastatytos horizontaliai, deitas no chão, o Pollockas vaikščiojo jomis originaliu būdu išvalydamas dažus.
1. Rudens ritmas: 30 numeris (1950)
Į audinį Rudens ritmas: 30 numerisUžauginta 1950 m., Ji yra dvi abstrakčiojo meno ikonos, kurios sugebėjo išlaisvinti tapytojus nuo figūracijos kūrinio, realybės vaizdavimo.
Arba metodas lašinamasis dažymas, kurį 1947–1951 m. praktikavo Pollockas, užaugino Maxas Ernstas ir mokėsi amerikiečių tapytojo, kuris sukūrė naują meno rūšį, kurios jis pats nesukūrė. Norėdami atlikti lašinamąjį dažymą, isto ir lašinimo techniką, Pollockas buvo priverstas pakeisti įprastą rašalą į skystesnį, pramoninį rašalą, skirtą naudoti automobiliuose.
Be to, kad naudojasi teptuku ir storesniu teptuku, „Pollock“ taip pat turi įprasto rašalo skardinę ir furou arba foną. Netikėtai išrasta „Essa nova ferramenta“ arba „juju na“ lašėjimo technika.
Kad kitaip iškeltų rimtas nuotraukas, Pollockas deitava a tela no chão e caminhava sobre ela (gestas, kuris buvo suprantamas kaip veiksmo tapyba).
Rudens ritmas: 30 numerisKad ir koks didelis, jį reikia nudažyti švente, esančia šalia dailininko namų.
1945 m. Pollockas buvo moteris (taip pat dailininkė Lee Krasnet), Haviam persikėlė į namą Rytų Hamptone ir Tinhame arba privilegija ter ar celeiro, kuri suteikia galimybę kurti puikius kūrinius ir eksperimentus su jų apribojimais vietos.
Rudens ritmas Jūs suteikiate daugiau audinių, naudodamiesi lašinimo technika, įmanoma 2,67 metro ir 5,26 metro. Kūrinys yra tapytojo atėjimo ir išvykimo proceso įrašas ir, kadangi jis yra didžiulis, jis įtraukiantis visuomenei, kuri gali sujungti nela ir sugundyti įsivaizduoti kūdikio sensaciją.
2. 1 numeris, levandų rūkas (1950)
Vienas iš labiausiai pripažintų Pollock é 1 numeris, levandų rūkas. „Nesse“ rūšies darbas, veidas, kurį aš naudoju lašinamam dažymui, nėra centrinio elemento ar bet kokio tipo elementų hierarchija nėra kvadratinė.
Laikotarpiu, kai Pollockas gyveno arba gimdė, jis įgijo daug dėmesio ir pridedamo darbo idėją, galų gale prarado jėgas. Šiai menininkų kartai tai įdomu ir procesas, ir galutinis rezultatas.
Arba originalus Pollocko gestas, kuris Caminhava ant audinio Paskelbus rašalą, kaip jie šoko, buvo įrašyta interviu serija, kuri padės išpopuliarinti ir išplatinti dar daugiau jo darbų.
Dėl kaltinimo, kad jo darbai buvo atsitiktiniai, tuo metu labai reti, ar dailininkas, aš tvirtinau sakydamas:
Kai tapau, turiu bendrą „noção do que faço“. Posso kontrolė arba rašalo srautas... Jokios avarijos, taip pat jokios pradžios nem fim.
3. Tapyba (1944)
Dirbti Tapyba (1944) yra pagrindinis Pollocko (6 metrų ilgio ir 3 metrų aukščio) darbas, kurį užsakė Peggy Guggeinheim, svarbus Šiaurės Amerikos menų kolekcionierius, kuris buvo atsakingas už pirmosios dailininko parodos organizavimą.
Tapyba Nuo 1943 m. Peggy no verão užsakė nudažyti namo sienas Manhetene. Peggy draugas Marcelis Duchampas pasiūlė, kad tapyba neturėtų būti saugi ant sienos, o kad ją būtų galima transportuoti.
Antra mitas, kuris pasirodo apie amerikiečių dailininką, arba Tapyba Aš buvau užaugintas tik per vieną naktį nuo tapytojo, kuris savaitėmis buvo užblokuotas „crise de criatividade“. Tačiau mokslininkai ras kelis sluoksnius rašalo ant sluoksnių, kurie rodo plaukų džiovinimo procesą per mažiau nei savaites.
Šia tema Pollockas prisipažino draugui:
Tai pasakoja apie visų Amerikos Vakarų animų kovotojus, karves ir arklius, antilopes ir buivolus. Tudo yra ant prakeikto paviršiaus.
Gyvenimo laikotarpiu Pollockas ir Peggy Guggeinheimas užmezgė gana neįprastus santykius: kolekcininkas mokėjo mėnesinį mokestį. 150 USD suma, kad Pollockas galėtų pasilikti ir toliau gaminti savo audinius, kuriuos Peggy laikė žaliaviniais darbais. Tai buvo didžiulė atsakomybė už Pollocko sklaidą pasaulyje, kurį atlikau ir Europoje.
Tūzas didelio masto paveikslai foram labai įtakotas meksikietiško muralizmo ir Pollocko, nes tinha kaip darbo zona yra milžiniška Celeiro, tai galėtų būti suteikta prabangai kelti susirūpinimą dėl to darbo matmenų veistųsi.
4. Visas penkiasdešimt (1947)
Visas penkiasdešimt Tai laikoma pereinamuoju audiniu, nes įtraukti objektus (cigaro guimbos, tachinhos, pakuotės ir kt.), taip pat Picasso ir Braque, didžiulės tapytojo įtakos, haviam feito no passado. Audiniai, kurių turi laikytis „Pollock já não“, randame daugiau tokiu būdu, kuris yra objektų įtraukimo būdas.
Visas penkiasdešimt Tai taip pat yra istorinė sistema: pirmą kartą Pollockas paminėjo „foa em“ tela no chão e andou Visas penkiasdešimt, em 1947 m. Šiuo metu istorinis audinys nėra MOMA kolekcija Nova Iorque.
Ao uždėkite audeklą, kad ant jo nevaikščiotumėte, Pollock fazia čia, kad daugelis chamavamų, kad anuliuotų ne ar, šokite ant dažų. Šis judėjimas tapo žinomas kaip veiksmo tapyba (ação paveikslas).
Arba jo paties tapytojas įvairiomis progomis paaiškino savo procesą:
Minha paveikslas be vem do cavalete… Nėra chão phico mais à vontade. Jaučiuosi geriau, daugiau tapybos dalis, bet tada galiu vaikščioti aplink pasaulį, dirbti iš keturių pusių ir pažodžiui būti tapyboje.
5. Vyras ir moteris (1942)
Dažyta labiau carreira, audinio pradžiai Vyras ir moteris ainda nėra įkvėptas nė vieno Picasso kūrinio, jokio kubizmo, ir tai nėra „meio do caminho“ tarp abstrakčios ir vaizdinės tapybos.
Kaip pasiūlymą ar pavadinimą mes nematome vyro ir moters figūros, tačiau abi atrodo dviprasmiškos. Teoriškai daugybė išlaidų, kad būtų galima nustatyti vyro figūrą, atstovaujamą kolonos preta, preenchida com Paslaptingi skaičiai ir skaičiai, o moters figūra atsidurs viršuje, ją vaizduos kreivės ir komolos kačių.
1942 m. Pollockas buvo pakviestas dalyvauti bendroje parodoje, kurią rengė siurrealistai. Šiaurės Amerikos tapytojas, nepaisant to, kad tapatino save su įvairiais grupės principais (tokiais kaip, pavyzdžiui, nesąmoningo svarba), Jis atsisakė dalyvauti renginyje, nes nesijautė apie bendrą veiklą, jis norėjo patyrinėti sozinho savo balsui ir fazeriui hm individualus kursas gerbdamas o seu tempo e kaip suas descobertas.
6. Gimdymas (1941)
Gimdymas Tai dar du pašventinti Pollocko paveikslai ir žymi svarbų etapą. Susidurti su alkoholiu ar susidurti su juo, tapytojas prasidėjo 1939 m., Terapijos ir detoksikacijos procesas, kuris tęsėsi 1941 m., Kai buvau paguldytas į Niujorko ligoninės Vestčesterio skyrių.
Arba kvadro Gimdymas Fala apie šį atgimimo procesą, ieško vidinių žinių ir apie kalbotyros autorius.
O tapytojo kūrybos darbas buvo labai pažymėtas nesąmoningo svarba ne jo kūrybinis procesas.
Kai tapau, nežinau, kad darau. Só depois de um „susipažinimo“ laikotarpis yra toks senas arba kad aš turiu negražų. Neturiu jokių priemonių keisti, sunaikinti vaizdus ir pan., Nes tapyba turi savo gyvenimą.
Jacksonas Pollockas
Jacksoną Pollocką labai paveikė Jungo teorijos, kurios per meną siekė suteikti prieigą prie nesąmoningų (tiek individualių, tiek kolektyvinių).
1939 m. Pollockas pradėjo gydytis kaip analitikas Josephas Hendersonas. Jungas buvo pats Josepho Hendersono terapeutas, „Pollock“ analitikas. Uma smalsumas: ne gydymo pabaiga, Pollockas šiais metais savo analitikui turėjo 87 įvykius, vykusius nagrinėjamo proceso metu.
Arba kvadro Gimdymas Taip pat daugelis mane skaito kaip atgimimo formą, jokio kolektyvinio jausmo, vieną kartą amerikiečiams kyla klausimas, kokį pasaulį jie turėtų sukurti po didžiojo karo.
„Convém“ yra dvi svarbios datos, kurios paveiks Šiaurės Amerikos kultūrą: 1930 m Jungtinės Valstijos patyrė rimtą finansinę depresiją 1942 m. Arba šalis pateko į Antrąjį pasaulinį karą. Pasaulis.
7. Figūros peizaže (1937)
Dirbti Figūros peizaže Jis buvo iškeltas, kai Pollockui buvo 24 metai, ir yra seniausia menininko drobė, esanti MOMA kolekcijoje. Ji užregistravo du pirmuosius veisimosi sezonus.
Kaip 16-metė tapytoja iš Rankinių menų mokyklos Los Andžele, esu labai paveikta savęs. Arba prievartautojų era, arba jauniausias iš penkių škotų ir airių kilmės irmãos filhos de un casal (Stella May McClure ir Le Roy Pollock). O šalie, ūkininke, kartais reikia judėti su šeima, ieškant geresnių sąlygų lauke. Ypač Jacksono dėka tai skatina eiti mano meniniais keliais. Três, de fato, viraram menininkai.
Būdamas 18 metų, 1930 m., Džeksonas persikėlė į Niujorką tapti menininku ta proga, kad paliko savo gimimo vardą (Paulą), norėdamas dievinti ar tapti menininku Jacksonu.
„Achamos que você também“ pasirodys artist de ler o ler Garsiausi abstrakcionizmo darbai.