Education, study and knowledge

„Historia da dança ao longo do tempo“

Šokis yra išraiškinga lingvistika, kurioje kūno judesiai naudojami kaip meninio ir komunikacinio išsidėstymo pagrindas. „Além disso“, tai taip pat yra pramogų ir, daugybę kartų, socialinės sąveikos metodas.

Kaip ir kitos meno apraiškos, šokis tam tikrais atvejais pasiekia konkretaus povo kultūrines vertybes, taip pat paverčia didžiuliu emocijų ir jausmų diapazonu gestais.

„Dança Contemporânea“ (pyksta XX a.)

Šiuo metu atliekamas šokis yra šiuolaikinių šokių klasė. Šokių lape, kaip ir kitose šiuolaikinio meno apraiškose, atsekamos įvairios nuorodos ir įkvėpimai, vedantys į 60-ųjų dešimtmetį.

Šiuolaikinio šokio kilmė paprastai yra susijusi su Šiaurės Amerikos menininkų gestų tyrimais Judson šokio teatras. Grupė susisiekė su šokėjais, vaizduojamaisiais menininkais ir muzikantais ir pristatė šokių vakarienę Niujorke, darydama įtaką tolesnei šokių kalbai.

šokių grupės nariai atlieka pasirodymą. nuotrauka nespalvota
Dançarina Yvonne Rainer 1963 m. Nuotraukoje per bandymus Nr Judson šokio teatras. Autoriai: Al Giese

Nors beveik nėra vystymosi, ne Brazilija, ši kalba dažnai naudoja kai kuriuos techninius metodus, pvz

instagram story viewer
grindų darbai (darbas be chão). Taikant šį metodą, judesiai tiriami žemoje plokštumoje, kaip atramą naudojant arba chão.

Tuo tarpu ar dar svarbiau, kad šiuolaikinį šokį galima suprasti kaip išraišką, kurios siekiama kūno sąmonė, importuojant komponentus, kurie derinami su techniniais aspektais, ir vertinant kūrybiškumą bei improvizacija.

Umos šokėja ir gerai įvertinta Brazilijos choreografė, taip pat ir tarptautiniu mastu, yra Deborah Colker. Menininkas įkūrė Cia de Dança Deborah Colker, kuri 1994 m. Buvo pirmasis pasirodymas. Deboros siūlomi judesiai yra kurstantys, o kai kuriose choreografijose jie meta iššūkį gravitoms, darbo pusiausvyrai ir pasitikėjimui komanda.

Paleisti | Cia de Dança Deborah Colker (rodo)

Šiuolaikinio braziliško šokio, puikiai atsinaujinančio éo, kompanija „Corpo“ grupė. Įkurta 1975 m. Minas Gerais, grupė atlieka kruopštų choreografijos darbą, susijusį su muzika, paprastai su Brazilijos populiariąja muzika.

Jokios laidos Turas, pristatė 2017 m. pela companhia, trilha sonora foi composta pela banda Metá Metá Nagrinėjama tema buvo susijusi su Exu, Entidade do Candomblé. „Daí“ arba „nesisuka“, o tai reiškia kūno judėjimą ir ritualinį įvykį su afrikietiška matrica.

Peržiūrėkite „Canal Curta“ ataskaitą, kurioje pateikiamos ištraukos ir paaiškinamas laidos kontekstas.

GIRA, GRUPO CORPO

Šiuolaikinis šokis (pirmasis XX a. Tikslas)

Pirmasis 20-ojo amžiaus tikslas, kai šiuolaikinis menas atsisako savęs, atsekdamas naują meninės kūrybos istoriją apskritai, šiuolaikinis šokis atsiranda ir JAV, Europoje.

Asim, mes galime kalbėti apie šiuolaikinį šokį, ekspresų rinkinį, kuris siekia atitrūkti nuo klasikinio šokio tvirtumo. „Isso“ buvo sukurtos įvairios technikos, kad būtų galima gauti daugiau judesių ir gestų laisvės, remiantis tuo tiriant žmogaus rūpesčius ir emocijas.

Aš net praplečiu ar apčiuopiu šiuolaikinio šokio galimybes, prisimenamos kai kurios savybės. Nela, mes linkę naudoti kūno centrą kaip eixo arba seja, judantį ar liemenį su sukimais ir išnirimais. Ji taip pat tyrė komendanto valandą, tūpimus ar prislėgtus judesius arba kurie šiuo metu nebuvo naudojami.

Daugybė žmonių, atsakingų už šį naują šokio auklėjimo ir įvertinimo būdą, buvo vienas iš jų - Šiaurės Amerikos Isadora Duncan (1877–1927), laikoma šiuolaikinio šokio pirmtake.

Isadoros Duncan portretas šokio pozoje su „esvoaçante“ suknele
Isadora Duncan spektaklyje 1920 m. Kreditai: „Getty Images“

Isadora sukėlė judėjimo meno revoliuciją atsekdamas judesius, kurie yra lankstesni ir emocingesni. Be to, atsisakiau griežtų klasikinio baleto kostiumų, investavau į lengvus ir „esvoaçantes“ drabužius ir išlaisvinau save nuo dviejų kojų basomis.

Šiuo metu galima įvertinti jo palikimą pasitelkus šokėjus, atliekančius jų paliktas choreografijas „Isadora“, kaip ir ispanų kalba, atlieka Tamara Rojo ao arba tiesiog Cinco Valsas de Brahms à Maneira de Isadora Duncanas.

Penki Brahmso valsai „Isadora Duncan“ būde - solo (Tamara Rojo, Karališkasis baletas)

„Dança no Romantismo“ (XVIII a. Pabaiga ir XIX a.)

XVIII amžiaus pabaigoje pasirodžiusio romantizmo metu jis buvo labai derlingas klasikiniam šokiui Europoje, tiksliau - šokiui. Kai šis šokio tipas bus įtvirtintas ir taps vienu reprezentatyviausių meno ekspresų laikotarpis, perduodantis visus arba sentimentalumą, idealizavimą ir polinkį „bėgti nuo tikrovės“, turi du romantiškas.

Figūrėlės, kurias rodo figūrėlės, taip pat prisideda prie dviejų balių auginimo „saldžioje“ atmosferoje. romantikai, su šokėjais, atnešusiais saias de tule, aš surišiau kalinius panturrilha, sapatilhas de ponta ir cabelos em koksai.

Dvi labiausiai tuo metu išsiskyrusios laidos Žizel (ou Les Willis), pirmą kartą atlikta 1840 m. Paryžiaus nacionalinėje operoje.

„Dança“ pasakoja apie Žizelę, moterį iš Campesina, kurią parbloškė namai ir nusivylė, kai sužinojo, kad jis buvo pažeistas. Dėmesio, labai jaučiasi jaunų mergelių dvasios, kurios netrukus ištekės.

Tai buvo pirmasis šokis, atliktas su visais šokėjais sapatilhas de ponta, naudojamas dėžutėje suteikti levitacijos pojūtį. Pereikite prie Žizel Rusijos šokėja „Pela“ Natalija Osipova Karališkame operos teatre.

„Žizel“ - II pas de deux veiksmas (Natalija Osipova ir Carlosas Acosta, Karališkasis baletas)

Taip pat svarbu pabrėžti, kad kitose pasaulio vietose yra skirtingos šokio apraiškos.

Pavyzdžiui, ne Brazilijoje XIX amžiaus eminai atsirado tarp juodosios escravizada ar sambos, šokių ir muzikos, turinčių stiprią Afrikos įtaką.

Dança no Renascimento (XVI – XVII a.)

Tai nėra renesanso laikotarpis, kai šokis meniškai buvo ryškesnis. „Essa linguagem“, anksčiau atmestas ir vertinamas kaip paveldas, suteikia tarpą tarp nobrezos ir leidimų, kuriuos reikia konfigūruoti kaip simbolį statusą Socialinis.

Be to, yra profesionalių šokėjų ir pagrindinė išraiškos sisteminimas, mokslininkų grupės yra pasiryžusios kurti standartizuotus gestus ir judesius. Tai yra ta akimirka, kai aš desponuoju ar blesu.

Paskambino iš bilietą Italijoje, šitaip šokant ganhou kitas teritorijas, aš išsiskiriu Prancūzijoje, aš nepažįstu XVI.

Nesse kontekstas šokiui apėmė ir kitas kalbas, tokias kaip dainavimas, poezija ir orkestras.

Aš nežinau, kaip sekti šokį po dviejų salonų ir jis būna pateikiamas dėžėse, kai pradedame šokių pasirodymus.

Foi Prancūzijos teritorijoje, kurią įtvirtino fato essa šokis, ypač karaliaus Liudviko XIV teisme. Monarchas intensyviai apsivynioja kaip balė, tapdamas šokėjais.

Jo vardas yra „Karalius-Saulė“ „Net baletas“, em que trajava uma roupa muito chamativa e brillhante reprezentuojanti o astro-rei.

karaliaus Liudviko XIV, dėvėjusio kepurę nuo saulės, atstovybė
Representação do rei francês Louis XIV em dança no „La Nuit“ baletas su kostiumu, vaizduojančiu saulę, jis perteikia alkūną iš „Rei Sol“

„Dança na Idade Média“ (tarp V ir XV sek.)

„Idade Media“ buvo laikotarpis, kai Katalikų Bažnyčia laikėsi visuomenės taisyklių. Buvo stiprus moralizuojantis jausmas ir šokis, nes juos naudojo kūnas, jis buvo vertinamas kaip profaniškas pasireiškimas, susijęs su pagoniška ir eretiška kultūra.

Tuo tarpu vietiniai gyventojai toliau praktikuos šokius populiariuose festivaliuose, paprastai grupėse.

Lygiai taip pat mes juos metėme šokti, tai buvo praktikuojama šventėse arba kad vėliau tai sukels teismo šokius.

Quadro, atstovaujantis „Camponeses na Idade Média“ grupės šokiui
Šokti do casamento (1566), Pieterio Bruegelio arba Velho

Danças Milenares (senovėje)

Kol krikščionybė nebuvo sukonfigūruota kaip aukščiausia valdžia vakarų pasaulyje ir pasmerkė šokį kaip nešvankų, ši išraiška, priešingai nei plaukai, buvo traktuojama kaip šventi plaukai povos da senovė.

Mesopotâmijos, Indijos, Egipto ir Graikijos civilizacijos šokis buvo laikomas dieviškumo šventinimo būdu, kuris vykdomas daugiausia ritualais.

Foramas rado paveikslų su šokių vakarienėmis graikų ir egiptiečių dirbiniuose.

Egipto tapyba, demonstruojanti moterį akrobatinėje padėtyje
Egipto paveikslas, vaizduojantis akrobatinėje padėtyje esančią moterį, siūlanti šokti

Dança Primitiva (na pré-historia)

Šokio kilmė atsirado dėl primityvių civilizacijų. Galime manyti, kad gestų kalba yra pirmosios žmonių bendravimo formos, atsirandančios tuo pačiu metu iki nesėkmės.

Kaip rodo du pirmykščiai šokiai, galime stebėti urvų paveikslus, kuriuos šios civilizacijos mus deiksaro, kai kurie atskleidžia šokančių žmonių grupes.

urvo tapyba, demonstruojanti primityvų šokį
Urvo tapyba urve, vaizduojanti šokančių žmonių grupes

Aš patvirtinu, kad ši apraiška yra kartu su pirmaisiais expressões musicais, pois, nepaisant galimybės egzistuoti atskirai nuo kitos, tai yra palaikomos kalbos.

Assim, stimuliuojami plaukai gamtos sūnūs, das palmas, da sumušti coração e demais barulhos, homens e Priešistorės moterys pradeda judinti savo kūną naudodamos komunikacinę intuiciją, bendravimą ir taip pat dvasinis.

Jūs taip pat galite domėtis:

  • Šokio rūšys: stiliai, labiau žinomi Brazilijoje ir pasaulyje
  • Šiuolaikinis šokis
  • Melhores dançarinos e dançarinas da historia
  • Daugiausia Brazilijoje praktikuojamų salos šokių tipai
  • Tautosakos šokiai Brazilijoje ir pasaulyje
Candido Portinari gyvenimas ir darbas

Candido Portinari gyvenimas ir darbas

Plastikos menininkas Candido Portinari (1903-1962) yra būtina Brazilijos meno dalis.Candido, taip...

Skaityti daugiau

Christopherio Nolano filmo „Tarpžvaigždės“ paaiškinimas

Christopherio Nolano filmo „Tarpžvaigždės“ paaiškinimas

Tarpžvaigždinis (netikras Tarpžvaigždinis), išleistas 2014 m., yra mokslinės fantastikos filmas, ...

Skaityti daugiau

Amžinojo spindesio filmas „Mente sem Lembranças“: santrauka, analizė ir paaiškinimas

Amžinojo spindesio filmas „Mente sem Lembranças“: santrauka, analizė ir paaiškinimas

O jei galėtume paprasčiausiai išjungti atmintį tiems, kuriuos labiausiai mylime? „Ideia apavora“,...

Skaityti daugiau