Šiuolaikinis menas: judėjimai ir menininkai Brazilijoje ir pasaulyje

Šiuolaikinio meno man neduoda meniniai judėjimai, atsiradę Europoje paskutiniais XIX a. Šie meno avangardistai, kaip ir įsitvirtinę fikaramai, ir toliau buvo susieti su kito amžiaus tikslu, maždaug dvejus metus atvykę į Braziliją.

Nessos epocha, menininkai ieško kitų olharių ir būdų reprezentuoti pasaulį, suteikiamas descolando-tradicinis menas.

Atsiras asim, įvairūs vertentes nas plastiniai menai, tokie kaip ekspresionizmas, fovizmas, kubizmas, abstrakcionizmas, futurizmas, siurrealizmas ir Dada.

Šiuolaikinis menas Brazilijoje

Ne Brazilija, ar modernistinis judėjimas atsirado vėliau Europos avangarde. Čia arba lemiamas jos įtvirtinimo laikotarpis buvo 1920-ieji su Modernaus meno savaite. Tuo tarpu prieš kelerius metus menininkų, kūrusių šiuolaikines savybes, dar nebuvo.

Istorinis kontekstas

Istorinis kontekstas, kurį šalis gyveno 20 amžiaus pradžioje, buvo augimas, pažanga, industrializacija ir daug imigrantų, atvykstančių iš skirtingų pasaulio vietų atstatyti masą trabalhadora depois da abolição da escravatura.

Tai buvo kapitalizmo stiprinimo akimirka, todėl kilo ir socialiniai konfliktai. Pavyzdžiui, Houve'as - migrantų operatyvininkų grupės, kurias organizavo anarchistiniai judėjimai, ieškodami geresnių gyvenimo sąlygų.

Asim, jis pradeda kilti, kai reikia naujo tipo meno, kuris perteiktų dabartinę patirtį, o ne ateities viltis.

Lygiagrečiai isso, dabar Europoje ieškoma eksperimentų ir tradicijų plyšimo. Tada kai kurie brazilų menininkai užmegs kontaktą su šia agitacija svetimuose kraštuose, o trouxeramui suteiks meninės gaivos ir stengsis čia įgyvendinti naują meną, įkvėpdami įkvėpimo. Europos avangardas.

„Nomes esenciais nesse moment“ paminėjo Lasarą Segallą (1891–1957) ir Anitą Malfatti (196–1964), kurie nė vienoje šalyje gali būti laikomi modernaus meno pirmtakais.

Svarbu pasakyti, kad daugybė Brazilijos intelektualų, ypač Monteiro Lobato, griežtai kritikavo ir nesuprato Anitos meno. Já Lasar Segall, būdamas užsienio kilmės (Lituânia), nesulaukė didelės kritikos.

Modernaus meno savaitė

Su šiuo judėjimu kiti menininkai taip pat tyrinėja naujus meno ir literatūros pokyčius.

Be to, jie nusprendžia surengti savotišką „festivalį“, kuriame pristatys naujausius savo kūrinius. Dessa forma gimė „Modernaus meno savaitei“ arba „Savaitei iš 22“, kaip ji taip pat tapo žinoma.

Šis renginys yra dvejų metų nepriklausomybės nuo Brazilijos, 1922 m., Minėjimo dalis ir vyko tų pačių metų vasario 13–18 dienomis San Paulo savivaldybės teatre.

Dviejų menininkų intencija buvo sukurti naujus renginius ir mesti iššūkį dabartiniams meno standartams, vis dar labai konservatyviems ir drąsiems XIX a. Vertybėms.

Tai šou, kuriame eksponuojama maždaug 100 meno kūrinių ir kuriame pateikiami literatūriniai ir muzikiniai pristatymai. Prancūzijos įvykis įkvėpė „ideia da Semana, na realidade“ Semaine de Fêtes de Deauville Aš suskaičiavau kaip paramą iš mecenato Paulo Prado, kuris gavo finansinę paramą iš kavos barų.

Norėdami sužinoti daugiau, skaitykite: „Tudo“ šiuolaikinio meno savaitėje.

Brazilijos modernaus meno atstovai

Keliems menininkams, kurie prisidės prie modernaus meno konsolidacijos Brazilijoje tiek plastikos, tiek literatūros srityje. Além du tapytojai Anita Malfatti ir Lasar segall, kad mes niekada nebuvome prieš šią meno rūšį, tarkime:

• Pasakykite Cavalcanti (1897-1976) - tapytojas, iliustratorius, rašytojas ir graviruotojas. Jis yra svarbi figūra 22-osios savaitės įgyvendinimui, laikoma ar puikus idealizatorius.
• Vicente do Rego Monteiro (1899–1970) - O tapytojas yra pirmieji du, tyrinėjantys kubistinę estetiką, kuriai būdingos Brazilijos temos, pavyzdžiui, vietiniai mitai.
• Viktoras brecheretas (1894-1955) - um dos maiores nomes da sculpture no Brasil. Jūs turite įtakos Auguste'ui Rodinui, o jo darbai turi ekspresionistinių ir kubistinių elementų.
• Tarsila do Amaral (1886-1973) - tapytojas ir dehista. Nedalyvavau Modernaus meno savaitėje, nes buvau Prancūzijoje ir dalyvavau parodoje. Tuo tarpu man tenka pagrindinis vaidmuo vadinamame modernistiniame judėjime Antropofagija.
• Manuelis Bandeira (1886-1968) - rašytojas, mokytojas ir menotyrininkas. Literatūrinis novatoriškų naujovių kūrimas saviraiškos būdui ir iš pradžių apklausiant Parnaso poetus. Arba eilėraštis Jūs rupūžės Tai buvo paskelbta Modernaus meno savaitėje.
• Mario de Andrade (1893-1945) - Brazilijos pirmosios kartos modernistų žymioji rašytoja. „Sua produção“ vertina tautinį identitetą ir kultūrą.
• Osvaldas de Andrade'as (1890-1954) - rašytojas ir dramaturgas. Kai kurios pagrindinės figūros nėra literatūrinis modernizmas, jos yra nepagarbus ir rūgštus, o tai kelia abejonių dėl Brazilijos kilmės.
• Graça Aranha (1868-1931) - rašytojas ir diplomatas. Tai padeda įkurti Brazilijos laiškų akademiją ir vaidina pagrindinį vaidmenį šiuolaikinio meno savaitėje.
• Menotti Del Picchia (1892-1988) - rašytojas, žurnalistas ir advokatas. Em 1917 publikuoja ar romantika Juca Mulato, pirmasis jo darbas, laikomas ikimodernizmu. Dalyvauja 1922 m. Modernaus meno savaitėje, koordinuodama antrąją renginio naktį.
• „Villalobos“ (1887-1959) - kompozitorius ir mokytojas. Du geriausi Brazilijos muzikantai, taip pat su dideliu tarptautiniu pripažinimu. Jo prekės ženklas buvo įkurtas Modernaus meno savaitėje, kur jo darbai nebuvo suprantami visuomenei.
• Giomaras Novaesas (1895-1979) - pianistas. Aš taip pat dalyvavau 22-osios savaitėje ir tuo metu buvau atmestas. Tuo tarpu jis pastatė stiprią ne išorinę gatvę ir buvo puikus „Villa Lobos“ muzikos propaguotojas.

Taip pat galite pasidomėti: Modernizmas, o ne Brazilija ir Svarbūs šiuolaikinio meno savaitės menininkai.

Modernusis menas Europoje

Šiuolaikinis menas pirmą kartą atsirado Europoje kaip neramios akimirkos, kuri buvo išgyventa, dekoravimas. Tai buvo naujo šimtmečio pradžia ir metai, kai persikėlė į meno visatos visuomenę.

Dessa forma, matome įvairius meninius judesius, kurie siekia išsiskirti su globėjais ir tradições. Galima manyti, kad impresionistai pirmieji „inauguravo“ šiuolaikinį meną, nes eksperimentavo su skirtingais realybės audinių marginimo būdais.

Tuo tarpu, nepaisant to, kad jie turėjo lemiamą reikšmę naujų avangardinių naujokų plėtrai, jie ir toliau kalinami tuo pačiu tikslu kaip ir du konservatyvūs menininkai. Toks ketinimas buvo atstovauti pasauliui, kuris suteikia realesnę formą, tačiau atsekti naujoves siekiant ištirti spalvų, šviesos ir rėmo skaičių.

Nessos epocha, fotografijos įtvirtinimas, kelia keletą klausimų ir įtakų meno srityje.

Niekada anksčiau nematėte, kad to bus siekiama sumenkinant idėjas, pojūčius ir kvestionuojant kūrinius, kuriuose siūlomos naujos formos, šerdys ir požiūriai.

Aš taip pat skaičiau: Modernizmas: santrauka ir istorinis kontekstas.

Modernaus meno judėjimai ir menininkai

Ekspresionizmas

Ši vertente atsirado Vokietijoje, tiksliau Drezdeno mieste. 1904 m. Dailininkų Ernsto Kirchnerio (1880–1938), Ericho Heckelio (1883–1970) ir Karlo Schmidto-Rottluffo (1884–1976) „criaram o group“ grupės nariai „Die Brücke“, su vertimu į „A ponte“.

Arba kolektyvas, kaip ketinimas savo darbuose išspausdinti sentimentalesnį personažą, taip pat išreiškiantį šiuolaikinėje visuomenėje klestinčią kančią ir emocijas, logotipas neprasideda XX a.

Arba ekspresionizmas taip pat buvo priešinimasis ankstesniam judėjimui, arba impresionizmas, kurio tik siekta Tirti ausies, šviesos ir pagrindinius reiškinius, neimportuojant psichologinių būties aspektų žmogus.

Svarbūs menininkai, stipriai paveikę Vincento van Gogo (1853-1890) ir Edvardo Muncho (1863-1944) judėjimą.

Fovizmas

O fovizmas buvo judėjimas, kilęs iš jaunų dailininkų parodos Paryžiuje. O metai buvo 1905 m. Ir nežinau, kad juos labiau žinojo Henris Matisse'as (1869–1954).

Na exposição, nes foram darbai yra mažai suprantami, ir, susisiekdami su disso, foram dailininkai chamados de tu fauves, „As feras“ portugalų k. Taip yra todėl, kad panaudotos šerdys ir formos buvo mažai ar visai nepažeidė realybės.

Pagrindinės šios vertentės charakteristikos buvo intensyvesnės ir grynesnės šerdys ir nesant šešėlių figūrose.

Além de Matisse, kiti vardai, reprezentuojantys šį dabartinį são: André Derain (1880-1954), Maurice de Vlaminck (1876-1958), Othon Friesz (1879-1949).

Arba fovizmas galiausiai padarė didelę įtaką naujam meno, dizaino ir drabužių daiktų dažymo ir spausdinimo būdui.

Kubizmas

Gali būti laikomas arba kubizmas, arba avangardinis judėjimas, labiau transformuotas į meną do seu tempo. Pablo Picasso (1881-1973) ir Georgeso Braque'o (1883-1963) sukurta srovė skirta performuluoti taip, kad būtų rodomos figūros ir formos.

Vertento tikslas buvo sugadinti vaizdavimą, pateikiant tikrovę taip, kad susidarytų įspūdis, jog formos yra „atviros“ ir visi rimti kampai.

Isso, aš kreipiuosi į geometriją ganhou forte, o ne kubizmą. Įkvėptas tapytojo Paulo Cézanne'o (1839–1906), kuris pradėjo tapyti supaprastindamas kūnus ir naudodamas gana cilindro formos jo audiniuose Picasso ir Braque'as išvysto analitinį kubizmą ir o kubizmą sintetinis.

Abstrakcionizmas arba abstraktus menas

Abstraktus menas paprastai būna intuityvus - išraiškos rūšis, kuri neprilygsta dialogui kaip vaizdiniam. Seu maior expoente foi arba rusų tapytojas Wassily Kandinsky (1866–1944).

Ne abstrakcionizmas, siekiant sukurti vaizdus, ​​tyrinėjančius formas, linijas, širdis ir vienuoles, mažiau kompromituojančius su tikrove. Assim, 1910 m. Kandinsky sukuria savo pirmąjį abstraktų kūrinį arba kvadrą Batalha.

Vėliau atsiras kiti vertentes da abstraktūs menai. Nebuvo vertinamas neformalus abstrakcionizmas, pojūčiai ir jausmai, dažniausiai lengvesni ir organiškesni.

Já no geometrinis abstrakcionizmas vyravo racionalesnėmis ir geometriškesnėmis kompozicijomis, kurių didžiausia ekspozicija buvo Pietas Mondrianas (1872–1974).

Futurizmas

Arba futuristų judėjimas Jūs matote kaip idealizatorių ar rašytoją Filippo Tommaso Marinetti (1876–1944), kuris yra escreveu arba futuristų manifestas. Depois, plastikos menus įkvėpė manifestas ir dokumento, daugiausia skirto tapybai, sukūrimas.

Nessa corrente, jie vertina atsiradusias spartą, pramonę ir technologines naujoves, ir aš vertinu ateities idėją ir pažangą.

Na Pintura, os maiores expoentes foram Umberto Boccioni (1882-1916), Carlo Carrà (1881-1966), Luigi Russolo (1885-1947), Giacomo Balla (1871-1958) ir Gino Severini (1883-1966).

Dadaizmas

Ne iš Pirmojo pasaulinio karo (1914–1978), daugelis menininkų ir intelektualų buvo nepatenkinti, nes buvo kalbama, kad pasaulis ima. Be to, kai kurie iš jų prisiglaudė Suiçoje, Zurique mieste, ir pradėjo judėjimą, kuris kvestionuoja naujus laikus ir karo incoerência.

Čia atsirado „Dada“ judėjimas, kurį pavadino poetas Tristanas Tzara (1896-1963), kuris atsitiktinai atidarė žodyną ir parašė prancūzų kalbos žodį Dadaistas (kas portugalų kalba reiškia „cavalinho“).

Essa buvo būdas aiškiai išreikšti grupės ketinimą, ty parodyti absurdišką tempą ir nelogiška, nes racionalumui atrodė, kad žmonija buvo užgesinta susidūrus su siaubu karas.

Dessa maneira yra meno srovė, kuria siekiama patikrinti meno funkciją ir satyrizuoti dabartines vertybes. Du puikūs dadaizmo vardai buvo Marselis Duchampas (1887-1868).

Kiti svarbūs vardai: Man Ray (1890-1976), Maxas Ernstas (1891-1976) ir Raoul Hausmannas (1886-1971).

Siurrealizmas

Arba siurrealizmas gimsta iš tos pačios dadaistų šaknies. Prancūzų poetas André Bretonas (1896–1966) sukuria manifestą tuo, kad gina psichinį automatizmą - mechanizmą, kuris susieja arba kūrybinį procesą su nesąmoningo ir „piquê“ pasireiškimais.

Siurrealistams buvo svarbiau nei pasąmonė liepė ar kad ji bus veikiama kūrinių, siūlau iracionalias, nelogiškas ir haliucinacines temas.

Todėl, siurrealistui dirbant têm, quase em sua totalidade, sapnuotą aurą, ou seja, nupieškite vakarienes, kurios siūlo sapnus.

Menininkai, išsiskiriantys, yra šios rūšies Salvadoro Dalío (1904-1989), Marco Chagallo (1887-1985), Joan Miró (1893-1983) ir Maxo Ernsto (1891-1976) meno kūriniai.

Norėdami atrasti kitų siurrealistinių kūrinių, perskaičiau: Instinktyvūs siurrealizmo kūriniai.

Šiuolaikinio meno charakteristikos

Šiuolaikiniam menui turiu daug vertentų ir kiekvienas pasiūliau įgyvendinti ir išanalizuoti savo laiko aspektą. Todėl jie formuojasi gana įvairiai kaip avangardo ypatumai ir dviejų menininkų intencijos.

Be to, kai kurias savybes ir savybes šiuolaikiniame Europos ir Brazilijos mene galima pastebėti paprastai.

Visi šie menininkai turi intensyvų tikslą suteikiamas tradicinis afastaro menas amžiaus XIX. Negavamas arba konservatyvumas ir propunamas naujoves tiek atstovavimo būdu, tiek kiek klausimų mes išsprendėme.

Tuo pačiu metu buvo pradėti eksperimentai ir improvizacijos, bandant naujas veisimosi vietas.

Taip pat galite domėtis:

• Impresionizmas
• Europos avangardas
• Modernizmo charakteristikos
• Menininkai Essenciais da Arte Moderna