Renesanso tapyba - autoriai ir darbai

Šaknys Renesanso tapybos menas jų reikia ieškoti Giotto XII amžiuje ir laukti, kol XV a., kol paveikslas mus sužadins antika, dominuos perspektyvoje ir stebės gamtą. Toliau šioje MOKYTOJO pamokoje pabandysime parodyti jums nedidelį sąrašą apie autoriai ir renesansinė tapyba išryškinti tuos, kurie buvo svarbiausi, tarp kurių visada išsiskirs italų menininkai, kurie turėjo įtakos likusiems Europos menininkams.

Indeksas

1. Leonardo da Vinci - „Mona Liza“
2. Mikelandželas Buonarroti ir jo freskos Siksto koplyčioje
3. Raphaelis iš Sanzio ir jo paveikslai „Vatikano kambariai“
4. Ticianas - Danae gauna auksinį dušą
5. Sandro Boticelli - Veneros gimimas
6. El Greco - Orgazo grafo palaidojimas

Mes pradedame nuo autoriai ir renesansinė tapyba kalbant apie Leonardas da Vinčis kuris neabejotinai yra vienas iš svarbiausių ir išsamiausių Italų „Cinquecento“ Na, be neeilinio tapytojo, jis taip pat išsiskyrė savo architektūriniais įgūdžiais, skulptūros, anatomo, botanikos, mokslo, inžinerijos, filosofijos, išradimo, muzikos, poetikos ir kt rašytojai.

Tapyboje vienas iš pagrindinių rūpesčių buvo jo drobėse naudojama technika „sfumatto“ technikos kūrėjas kurį sudarė baltos spalvos suliejimas su likusia chromatine gama, neryškus figūros kontūras, todėl jie nebuvo apibrėžti paties paveikslo fone.

Tarp svarbiausių jo darbų mes išskiriame Mergelė uolų, Sakramentas ir garsus Gioconda, kurį jis visada turėjo su savimi iki mirties, iš ten jis tapo Prancūzijos karališkosios kolekcijos dalimi ir šiuo metu jį galima pamatyti Luvro muziejuje.

Šioje kitoje pamokoje mes atrasime pagrindinės renesanso tapybos savybės.

Mikelandželas buvo dar vienas iš puikūs Italijos renesanso ir apskritai meno istorijos menininkai Na, jis puikiai pasirodė trijose meno srityse: architektūroje, skulptūroje ir tapyboje.

Tapyboje, kuri mums kelia rūpestį, Ghirlandaio ir Giotto buvo jo didieji įkvėpėjai, nors tapyboje tapant skulptūra buvo skulptūriška Jo figūroms visų pirma bus būdingas jo didelis veržlumas ir stiprybė raumenų tūryje, labai panašioje į jo sukurtas skulptūras.

Tarp svarbiausių jo darbų išsiskiria freskos, sukurtos Siksto koplyčios skliautas ir keletas jo geriausiai žinomų scenų, tokių kaip Adomo kūrinys, taip pat koplyčios priekiui padarė dar vieną savo garsiausių freskų, vaizduojančią Galutinis sprendimas.

Kitas iš autoriai ir renesansinė tapyba yra Raphaelis iš Sanzio, kuris kartu su kitais dviem ankstesniais menininkais uždaro vieną iš svarbiausių Renesanso etapų, vadinamą Italų „Cinquecento“.

Jis yra žinomas dėl savo garsiojo madonos, kurią dėl savo paprastumo ir jautrumo labai tikėjo tikintieji, yra vieni iš svarbiausių Madonna iš Didžiosios Kunigaikštystės ir Madona iš Šventojo Siksto.

Laikomas 25 metų vaikų stebuklu, jis gauna pirmąjį popiežiaus Julijaus II užsakymą iki kuris dažė Vatikano kambarius, tarp jų ir kambarį, kuriame jis yra atstovaujamas Borgo ugnis, kuriame puikiai galima stebėti figūrų anatomiją, taip pat jų emocijų išraiškingumą.

Kitame kambaryje yra parašo kambarys, Atėnų mokykla, kuri yra filosofijos alegorija ir įdomu, nes jai atstovaujama didelė Italijos renesanso meistrai, tokie kaip Bramante, Perugino, Donatello, Mikelandželas, Leonardo... tarp kiti.

Paveikslėlis: „Framepool AG“

Ticianas buvo kitas italų tapytojas ir didžiausias Venecijos mokyklos eksponentas. Iš Giorgione kitas menininkas, priklausęs Venecijos mokyklai, paims kraštovaizdį, beveik pasiekdamas impresionizmo techniką.

Jis dirbo įvairiomis temomis, portretu, pavyzdžiui, tuo, dėl kurio jis dirbo Karolis V arkliais Miulberge, peizažai, religinės tematikos paveikslai ir mitologinės scenos, tarp jų ir jo Danae gauna auksinį dušą interpretuodamas moters nuogumą labai jausmingai.

Jo kūrybą galima apibendrinti gerai panaudojus labai ryškias ir šviesias spalvas, apdorotas laisvais teptuko potėpiais, tačiau labai subtiliai. Vienas pagrindinių jo gynėjų buvo Ferraros kunigaikštis, kuriam jis sukūrė dar vieną iš savo žinomiausių kūrinių, Bakchas ir Ariadna.

Sandro Boticelli yra Florencijos tapytojas, priklausantis Itališkas quattrocento. Tai buvo puikus nuomonės referentas, išsiskyręs tuo, kad savo darbuose reiškė didžiulį sentimentalumą, taip pat grakštumu ir subtilumu, pripildančiu jo stilių didele elegancija.

Nors jo pirmieji darbai buvo skirti religinėms temoms, tarp kurių turime pabrėžti Pagarbinimas magams, žymiausi šio autoriaus paveikslai yra mitologinėmis temomis, pavyzdžiui, Veneros gimimas, kad šalia Pavasaris yra jo puikūs šedevrai, abu eksponuojami Florencijos Uffizi galerijoje.

Jis taip pat padarė Siksto koplyčios freskas, kurias šia proga užsakė popiežius Sikstas IV ir dalyvavo įvairiuose Medičių šeimos darbuose, skirtuose Lorenzo miestui el Puiku.

El Greco yra vienas iš maksimalūs renesanso tapybos eksponentai Ispanijoje. Jo stilius, be kita ko, buvo apibūdinamas naudojant šaltų spalvų gamą ir pavaizduojant figūras, kurioms nėra kūniškos tikrovės labai pailgos.

Po viešnagės mieste jūs gausite Venecijos dailininkų Tintoretto ir Ticiano įtaką. Tai bus Tolede, paskutiniame gyvenimo etape, kur jis atlieka vieną iš savo didžiųjų darbų - Orgazo grafo palaidojimas, kuris yra specialiai Santo Tomé bažnyčioje. Paveiksle iš esmės tai, kas pasakojama, yra stebuklas, sukurtas XIV amžiuje, kai Orgazo grafas palaidotas šventojo Augustino ir Šventojo Stepono rankomis dėl jo gerų darbų.

Neleisk savo talentas, kai reikia fotografuoti, kadangi daugelis aristokratijos narių buvo tie, kurie paprašė, kad jis būtų pavaizduotas, tarp jų mes pabrėžiame Ponas su ranka ant krūtinės ir kardinolo Don Fernando Niño de Guevara portretas.

Šioje kitoje MOKYTOJO pamokoje mes jums siūlome renesanso Ispanijoje santrauka.

Jei norite perskaityti daugiau panašių į Renesanso tapyba - autoriai ir darbai, rekomenduojame įvesti mūsų kategoriją Istorija.