Vokiečių EKSPRESIONIZMO ypatybės tapyboje

The ekspresionizmas reaguoja į reakciją į hedonizmą ir nuolatinį objektyvaus grožio paiešką impresionistai, užleisdami vietą subjektyvesniam įspūdžiui, kuriame menininkas išreiškia savo emocijas ir jausmai. Yra avangardinė meno kryptis Jis atsirado Vokietijoje 20 amžiaus pradžioje, tarp 1905 ir 1910 m., Kilęs iš Miuncheno miesto.

Asmeniškesnis meno vaisius, atsirandantis dėl nepasitenkinimo vokiečių menininkų ir intelektualų tarpe po metų Prancūzijos ir Prūsijos karas. Šis pesimizmas ir subjektyvizmas taip pat įleido tapytojų įspūdį, jų darbuose rodydamas viską, kas liguista, nepadoru, draudžiama, fantastika ir antgamtiška.

Šioje DĖSTYTOJO pamokoje mes jums siūlome pagrindinės vokiečių ekspresionizmo tapyboje savybės.

Ekspresionizmas yra dalis meno avangardai iš 20. Tarp pagrindinis vokiečių ekspresionizmo tapyboje ypatybės mes pabrėžiame:

Stiprių ir intensyvių spalvų naudojimas

Tamsios ir intensyvios spalvos buvo viena iš įrankių, naudojamų kankinančiai ir nerealiai aplinkai kurti.

Storos ir pažymėtos linijos

Ekspresionistinei tapybai būdingas tvirtų, agresyvių, storų ir kampuotų linijų naudojimas, formoms nepridedant tikslumo, o ne jas iškraipant. Tai yra bėgimas nuo objektyvumo atkuriant daiktą ar subjektą, pateikiant realybę pagal savo suvokimą ir jausmus. Smailios formos, įstrižainės, įstrižos linijos ir neįmanomi kampai dominuoja erdvėje, kad sukurtų neįmanomas atmosferas.

Šviesos ir perspektyvos keitimas

Šviesa ir perspektyva taip pat tampa antrine. Tai nėra tikslaus tikrovės vaizdo atkūrimas, todėl šviesa ir perspektyva sąmoningai keičiama priklausomai nuo bendro paveikslo tono. Taigi, šešėliai ir kontrastai naudojami bandant sukurti tamsias, slegiančias, dramatiškas ir nerimą keliančias erdves.

Subjektyvumo vyravimas

Tapytojai leidžia savo jausmams sklisti per paveikslus, pasirinkdami temas, atspindinčias intensyvius jausmus ir emocijas, atskleisti vienatvę, kančią, baimę, senatvę, liūdesį ir kt. bei scenas, kuriose bėgate nuo visiško pasitenkinimo estetiškas. Daugelio kūrinių veikėjais tapo pesimizmas, egzistencinė kančia ir nerimas.

Pareikalaujant asmens laisvės

Ekspresionistams subjektyvumas ir iracionalumas yra individualios menininko laisvės įrodymai, leidžiantys jam peržengti racionalaus pasaulio ribas.

Emocinio atsako paieška

Kitas vokiečių ekspresionizmo tapyboje bruožas yra tas, kad jis siekė žiūrovo emocinio atsako per tyčinį ir perdėtą subjektų iškraipymą.

Vaizdas: „Slideshare“

Pažinkime vokiečių ekspresionizmo ypatybes diferencijuojant juos etapais, nes, atsižvelgiant į susitikimo momentą, buvo vienos ar kitos tendencijos.

1. Įtakos ir pirmtakai

Tarp įtakų, iš kurių gėrė ekspresionistiniai tapytojai, postimpresionistųVincentas Van Gogas ir Paulas Gauginas, tapytojai, kurie spalvų išraišką ir potėpio gestą pavertė savo ir simbolistų bruožais. Edvardas munch ir belgas Jamesas Ensoras, pionieriai, rodantys savo paveiksluose daugiau grotesko, animacinių ir emocinių aspektų.

Ekspresyvumo paieškos paskatino įkvėpti ir Afrikos bei Okeanijos skulptūras ir kaukes.

1905–1913 m.: „Die Brücke“ (tiltas)

Pirmasis ekspresionizmo aktas datuojamas 1905 m ir tai kilo iš jaunų menininkų, norėjusių išvengti konvencionalizmo ir pastatyti tiltą į ateities meną, rankos. Taigi dailininkų grupė, vadovaujama tapytojo Ernsto Ludwigo Kirchnerio, Drezdeno mieste įkūrė „Die Brücke“ („Tiltas“). Šiame pirmame etape, norėdami išspausdinti kančią ir subjektyvumą, ekspresionistai tapytojai pavaldūs spalvų ir technikos naudojimas groteskinėms ir marginalinėms temoms, parodantis polinkį į primityvizmą.

Be Kirchnerio, mes taip pat randame įkūrėjus Erichą Heckelį, Karlą Schmidtą-Rottluffą ir Fritzą Bleylą. Prie šios pradinės grupės prisijungė kiti puikūs ekspresionizmo vardai, tokie kaip Emilis Nolde, Maxas Pechsteinas, Otto Mülleris.

Tarp „Die Brucke“ tapytojų ekspresionistų pagrindinės savybės mes atkreipiame dėmesį:

• Vartojamas labai paprastas, schematiškas ir paprastas estetinis žodynas: formos ir daiktai sutrumpinami iki esminio, net jei tai reiškia objektų ar perspektyvos deformaciją. Jie nesiekia natūralistinio pavaizdavimo ar yra ištikimi tikrovei, bando užčiuopti daiktų esmę, tai, kas jaučiama.
• Figūros ir objektai yra nubrėžti tvirtais kontūrais ir storomis linijomis. Ištekliai, perduodantys jėgos ir staigumo, iškraipymo pojūtį ir primenantys medžio drožinius.
• Spalvos intensyvumas taip pat daro ją aistrų, traumų, fobijų ir emocijų perdavimui, sujungiant jas su fovistais.

1911 m.: Der Blaue Reiter (mėlynas raitelis)

1911 m. Mes matėme antrą etapą, kurio vedė Der Blaue Reiter: („Žydrasis raitelis“). Ši grupė, atsiradusi Miunchene 1911 m., Pareikalavo kūrybinės menininko laisvės, o ne tiek apėmė temperamentinga ir rafinuota, o ne deformuojanti, o tai buvo žingsnis prieš abstrakciją.

Tarp tapytojų, kurie buvo „Der Blaue Reiter“ dalis, yra Franzas Marcas, Vasilijus Kandinsky, Paulas Klee, Aleksejus Yavlensky, Marianne Werefkin, Augustas Macke ir Gabriele'as Münteris.

The žymiausi „Der Blaue Reiter“ bruožai Jie yra:

• Ši grupė pasirinko subtilesnį ir subtilesnį tapybos būdą, padarydama nematomą, dvasingą, matomą, bet be brūzgyno.
• Formos ir spalvos užima svarbiausią vietą, pasitelkiant daugiau ar mažiau švelnių linijų, atviresnių ar uždaresnių formų ir intensyvesnių ar subtilesnių spalvų kontrastus.
• Ekspresionistai ne tik siekia parodyti menininko sielos emocingumą ir jautrumą, bet ir laiko tiksliu įjautrinti žiūrovo sielą, žinant, kad kūrinys įgauna visą prasmę, kai yra priešais žiūrovas. Ryšys tarp tapybos ir žiūrovo, kuris vis dažniau pasirodys 20 amžiaus mene.

Jei norite perskaityti daugiau panašių į Vokiečių ekspresionizmo tapyboje ypatybės, rekomenduojame įvesti mūsų kategoriją Istorija.

• Elgeris, Dietmaras (2018). Ekspresionizmas. Vokietijos meninė revoliucija. Taschenas Benediktas
• Anfamas, Deividas (2017). Abstraktus ekspresionizmas. Terneris
• Hansmannas, Doris (2019). Kirchner. Könemannas