Romantisma 17 pazīmes

Romantisms bija mākslas, kultūras un literārā kustība, kas notika galvenokārt Eiropas kontinentā laikā no 18. līdz 19. gadsimtam.

Romantiķiem cita starpā raksturīgi radīt kustību, kas ir pretrunā ar laiku ļoti tuvu apgaismību un neoklasicismu.

Tad mēs redzēsim romantisma iezīmes kopā ar dažiem šīs mākslas-filozofiskās ievirzes ievērojamākajiem varoņiem.

• Saistītais raksts: "4 svarīgākās baroka īpašības"

Romantisma īpašības, kas palīdz to atpazīt

Romantisms bija mākslas, intelektuālā un kultūras kustība, kas notika 18. gadsimta beigās un 19. gadsimta sākumā dažādās Eiropas valstīs, bet īpaši Anglijā, Vācijā un Francijā.

Šīs trīs nācijas būtu šīs kultūras kustības galvenais posms, taču tās beigtos kas attiecas arī uz pārējām Eiropas valstīm, kā arī šķērsotu Atlantijas okeānu, sasniedzot ASV. Tās ir tās galvenās īpašības.

1. Apgaismības un neoklasicisma noraidīšana

Romantiķi radās kā pretstats apgaismības intelektuālajai kustībai un tās mākslinieciskajai izpausmei caur neoklasicismu, kur loģika, saprāts un objektivitāte tika augstu vērtēta. Gan apgaismoti domātāji, gan neoklasicisma mākslinieki atbalstīja visa standartizāciju formā un saturā.

Romantiķi bija pret šīm idejām, jo ​​tie bija veids, kā ierobežot radošumu un izteiksmes brīvību. Turklāt 18. un 19. gadsimtā tādi bija dziļa vilšanās cilvēcei, ņemot vērā, ka līdz ar rūpniecisko revolūciju cilvēki tika izmantoti vēl vairāk, ja iespējams, parādoties daudziem netaisnīgiem veidiem, kā izturēties pret proletariātu.

Tāpēc romantiķi nespēja domāt, ka dzīvo vislabākajā vēstures brīdī, jo šķita, ka sabiedrība ir kļuvusi par naidīgu, nežēlīgu un saspiestu vietu.

2. Subjektivitātes un emociju paaugstināšana

Romantiķi paaugstina jūtas un subjektivitāti, ar kuru mākslinieki un māksla varēja atbrīvoties. Sajūtas bija virs saprāta, tāpēc tādas emocijas kā bailes, mīlestība, Kaislība, neprāts un vientulība bija atkārtotas tēmas gan rakstiskajos, gan attēlotajos darbos laikmets.

Romantiskās loģikas ietvaros tiek saprasts, ka mākslai jāpakļaujas tikai mērķim izteikt mākslinieka subjektivitāti, izteikt viņu viedokli, jūtīgumu, viedokli, bailes un vēlmes.

Māksla tiek veidota no klienta (patrona) interesēm un kļūst par mākslinieka individuālu izpausmi. Romantiķi bēg no propagandas izmantošanas, kas tika izgatavota no mākslinieciskām kompozīcijām, pārvērta par produktiem, kas izgatavoti, lai attēlotu valdošās elites bonanzas un bagātības.

• Jūs varētu interesēt: "Renesanses un baroka atšķirības: kā tās atšķirt"

3. Sacelšanās pret likumiem mākslā

Romantiķi ir pret akadēmijas stingrību, ko veicina apgaismība. Viņi atbrīvo mākslu no noteikumu standartizēšanas, kas izraisīja patiesu mākslinieciskās jaunrades eksploziju., kam ir milzīga stilu daudzveidība. Ne mākslu, ne romantisko literatūru nevar uzskatīt par vienotu stilu neatkarīgi no tā, kā jūs uz to skatāties.

4. Es un individuālisms

Pirms romantisma parādīšanās māksliniekam bija jāveido darbs, pamatojoties uz to, kas viņam ticis uzticēts. Šis mākslas darbs bija jāveic, nosakot patronu, jo viņš bija tas, kurš maksāja pasūtījumu.

Tomēr romantiskā mentalitātē tas atšķiras. Šī mākslinieciskā uzspiešana ir pārvarēta, liekot šīs straumes māksliniekam pilnībā izmantot savu pilnīgo brīvību, un šīs atbrīvošanās ietvaros viņš varētu koncentrēties uz savu individualitāti.

Tātad romantiķi paaugstina Es izpausmi, apgalvojot viņu individuālo identitāti. Priekšmets ir kāds unikāls un atšķirīgs cilvēks, kurš arī ir daļa no grupas, taču šajā kopienā šim indivīdam ir jābauda tāda pati atzinība.

5. Oriģinalitātes novērtējums

Romantisms, kaut arī mākslinieciskajai radīšanai nav robežu, ir arī ļoti oriģināls periods. Oriģinalitāte kļūst par māksliniecisku vērtēšanas kritēriju, kurā paredzēts darīt jaunas lietas, atstājot aiz sevis domu, ka mākslai ir jāatbild uz tradīcijām, jāturpina tās pilnveidot.

6. Pārprasts ģēnijs

Romantiskajā kustībā tiek atbalstīta ideja, ka romantisks mākslinieks ir pārprasts ģēnijs, kura iztēle bez robežas, atbrīvojošais radošums un mocītā dzīve padara viņu par tēlu, kuru plaši noraida viņa sabiedrība laikapstākļi. Tas ir pretstatā Renesanses ģēnija idejai, kas tiek parādīta kā ļoti prasmīgs cilvēks savā mākslā., par nevainojamu mākslas tehnikas apstrādi.

7. Sublimitāte

Romantisms sublimitātes ideju izvirza pirms klasiskā skaistuma idejas, kas bija stingra un kārtīga. Klasiskais skaistums bija tik līdzsvarots, tik simetrisks, ka bija kļuvis paredzams un stereotipisks.

Pēc mīnusiem, romantiskais cildenais nozīmē atrast skaistumu tajā, kas ir visbriesmīgākais un neērtākais, kas nav patīkams, kas neatstāj vienaldzīgu nevienu. No duļķainajiem un kustīgajiem var izgatavot lieliskus šedevrus. 8. Fantāzijas paaugstināšana

Romantiķi dod brīvas iespējas savām fantāzijām, sapņu pasaulei. No pārdabiskā rakstura viņi iegūst visdažādākās mākslinieciskās izteiksmes, kas murgainās pasaulēs var būt gan pasakas, gan sapņu pasaules, gan šausmu stāstu materiāli. Pat tiek pārsniegta morāli pieņemtā līnija, ieviešot savos tematiskajos darbos ļoti netradicionālu, piemēram, tabu un sātaniski rituāli.

9. Nostalģija pēc labākas pagātnes

Būt kritiskai kustībai ar tās vēsturisko periodu, kurā bija acīmredzams fakts, ka loģika un saprāts apgaismots bija izgāzies, romantismā radās spēcīga nostalģija pēc idealizētas pagātnes, kas tika uzskatīta par laiku labākais.

Kustība bija pret industriālās revolūcijas dramatisko progresu, kas draudēja pārtraukt vienotību starp cilvēku un dabu.

Romantiskajos darbos bija ļoti bieži sastopama vēsturisko fragmentu izstāde, kas īpaši vērsta uz viduslaiki vai citi periodi, piemēram, mūsdienu laiks, kurus kaut kā uztvēra kā laikmetus tops. Franču romantiķu gadījumā bija ļoti atkārtoti pievērst savu skatienu Francijas revolūcijai, ko uzskata par lielu pārmaiņu un krāšņuma periodu tautai.

10. Interese par viduslaikiem un baroku

Kā jau minējām, romantiķiem bija tendence uz iepriekšējiem laikmetiem, viduslaiki bija visvairāk pārstāvētais periods. Viens no iemesliem tam bija tas, ka tieši šajā periodā radās daudzas Eiropas tautas neatkarīgi no tā, vai tas notika Romas impērijas sadalīšanās un jaunu kristiešu valstību radīšana vai kultūru sajaukšanās pirms romiešu.

Kopš viduslaikiem viņi kā izcilas mākslinieciskās reprezentācijas simbolu izraksta savu vēlu viduslaiku kustību - gotiku. Šo kustību, kas ir pilna ar tumsu un ēnām ārpusē, bet iekšpusē spilgtas krāsas, romantiķi uztvēra kā vislielāko garīguma un mistikas pārstāvi.

Kas attiecas uz baroku, romantiķi to uzskatīja par emociju patiesas atbrīvošanas kustību, bagāts ar efektiem un pārpilnību, principi, kas cieši saistīti ar romantisma radošajiem un izteiksmīgajiem ideāliem.

11. Interese par eksotisko

Tā kā viņu tuvākā pasaule tika uztverta kā naidīga, neveiksmīga un nevēlama vide, romantiķi ne tikai patvērās aizgājušo laikmetu ideālā, bet arī idealizēja tālās pasaules, it īpaši tālo Austrumi.

Viņi cenšas pārtraukt rietumu tradīcijas eksotikā, uzskatot neeiropiešus par daudz labāku pasauli. Orientalisms un Amerikas pamatiedzīvotāju ideja ir divi šīs romantiskās intereses par kultūrām piemēri. ļoti attāls, ļoti izkropļojis tās idealizāciju, balstoties uz Žana Žaka Ruso laba mežonīgā koncepciju.

12. Interese par ainavu

Ainava ir elements, kura romantismā netrūkst. Viņa rakstnieki, gleznotāji un mūziķi vēršas pie viņa divējādi. Pirmais ir mēģinājums pārvarēt plaisu starp cilvēku un dabu, attālumu, ko motivē sociālekonomiskās izmaiņas. Otrais ir pārvērst ainavu subjekta iekšējās pasaules metaforā.

Abas formas ir uzbrukumi neoklasicisma racionālismam, kas lielākajā daļā kompozīciju dod priekšroku interjera un prātīgām ainām, lai skatītājs pievērstu uzmanību darbam atmaskotajam vēstījumam un nenovirzītos no elementiem labiekārtošana.

13. Tautas kultūra

Ja apgaismotās kustības mērķis bija standartizēt zināšanas, ņemot vērā, ka kultūra ir tikai ekspertu un apgaismotāko rokās rakstzīmes bija derīgas, romantiskā kustība aizstāvēs zināšanu meklējumus, izmantojot populāro kultūru, kas tiek uzskatīta par neizsmeļamu zināšanas. Cilvēku gudrība tika glabāta katras kultūras folklorā, kas tiek pārraidīta no paaudzes paaudzē, izmantojot dejas, teicienus un leģendas.

14. Nacionālisms

Romantiķi ir izteikti nacionālistiski, ciktāl viņi šo ideoloģiju uztver kā kolektīvā es izpausmi. Nav pārsteidzoši, ka tas notiek, jo romantisms sakrita ar vēsturisku brīdi, kurā nacionālās valstis sāka vairoties, iestudējot sevi, apvienojoties Vācijai un Itālija.

Tomēr, nevajadzētu iekrist domāšanas kļūdā, ka romantiķi uzsvaru liek uz valsts institucionalitāti, bet gan cilvēku identitātē. Šīs tautas identitāte, tās mantojums un piederības izjūta ir aspekti, kurus katrs romantisma autors ieviesa savos darbos.

15. Tautas valodu novērtējums

Romantiķi īpaši vērtē tautas valodas, īpaši izmantojot tos kā nacionālistiskas izpausmes līdzekļus. Valoda ir nacionālās identitātes, tautas kultūras un kolektīvā es virzītājspēks.

Šī vērtējuma piemērs ir atteikšanās no itāļu valodas kā operas dziedāšanas valodas, kas pat šie gadsimti bija norma, turpinot komponēt darbus vācu, franču, spāņu un angļu valodā cits

16. Nāve

Nāve Tā ir neaizstājama romantisko darbu tēma, kurai tuvojas daudzi viedokļi, it īpaši pašnāvības ideja. Dzīvības atņemšana bija ideja, kas katram romantisma autoram kādā brīdī bija jāiepazīstina ar savu mākslu, vai tā būtu glezna, romāns vai opera. Šī ideja kļuva īpaši aktuāla šajā straumē, pateicoties Gētes romāna ietekmei Jaunā Vertera skumjas (1774).

17. Spēcīgs ideālisms

Romantisks pēc savas būtības ir ideālists. Viņš iedomājas, ka labāka pasaule ir iespējama ne tikai mākslinieciskajā, bet arī politiskajā un sociālajā līmenī.

Dzīvojot pasaulē, kas tiek uztverta kā vissliktākā, ko varēja dzīvot, romantiķi uzskata, ka nākotnē viss varētu uzlaboties, taču, lai tas būtu iespējams, kaut kas ir jādara. Šī iemesla dēļ ir ierasts atrast simtiem romantisku autoru, kas piedalījušies politiskos mērķos un garīgās kustībās.

Romantisma pārstāvji

Romantisma pārstāvju ir daudz, ieskaitot vīriešus un sievietes. Tad mēs atklāsim dažu no tiem nosaukumus atkarībā no mākslas darba veida, kurā viņi visvairāk izcēlās un daži no viņa reprezentatīvākajiem darbiem.

Rakstnieki

• Mērija Šellija (1797–1851), Frankenšteina (1829)
• Edgars Alans Po (1809 - 1849), Signalizācijas sirds (1843)
• Viktors Hugo (1802 - 1885), Les Miserables (1962)
• Johans Volfgangs fon Gēte (1749 - 1832), Jaunā Vertera bēdas (1774)
• Aleksandrs Dumas (1802 - 1870), Montekristo grāfs (1844)
• Hosē de Espronceda (1808 - 1842), students no Salamankas (1840)
• Lords Bairons (1788 - 1824), Čailes Haroldas svētceļojumi.

Gleznotāji

• Francisco Goya (1746 - 1828) Saprāta sapņi rada monstrus (1799)
• Viljams Tērners (1775 - 1851), Lietus, tvaiks un ātrums (1844).
• Leonardo Alenza (1807 - 1845), Romantiķi vai pašnāvnieki (1837)
• Teodors Žerikults (1791 - 1824), Medūzas plosts (1819)
• Jevgeņijs Delakruks (1798 - 1863), Brīvība, vadot tautu (1830)
• Kaspars Deivids Frīdrihs (1774-1840), Ceļinieks mākoņu jūrā (1818)

Komponisti

• Ludvigs van Bēthovens (1770-1827). 9. simfonija (1824)
• Francs Šūberts (1797-1828). Ellensas rokdarbnieks Gesangs vai Ave Maria (1825)
• Roberts Šūmanis (1810-1856). Dichterliebe (Dzejnieka mīlestība un dzīve) (1840).

Bibliogrāfiskās atsauces:

• Berlīne, es. (2000). Hārdijs, Henrijs, red. Romantisma saknes. Madride: Vērsis. ISBN 978-84-306-0369-5.
• De Pazs, A. (1986). Romantiskā revolūcija; poētiska, estētiska, ideoloģija. Marijas Garsijas Lozano tulkojums. Madride: redakcijas Tecnos. ISBN 978-84-309-3960-2.
• Fay, E. (2002). Romantisks viduslaiks. Vēsture un romantiskais literārais ideāls. Houndsmills, Basingstoke: Palgrave.