7 slavenas avangarda gleznas

20. gadsimts bija gadsimta mākslas avangardiem, ir viens no brīžiem ar vislielāko stilu un mākslas virzienu skaitu mākslas vēsturē. Tādējādi dažu gadu desmitu laikā liela mākslinieku grupa no visas pasaules pieņēma dažādus mākslas stilus, kad tie parādījās, un pameta tos citu jaunu straumju dēļ.

Šajā jaunajā unPROFESOR.com nodarbībā mēs piedāvājam jums slavenās avangarda gleznas kas savā laikā ir ietekmējuši visvairāk un kas mūs turpina pārsteigt ar savu skaistumu un lielo ietekmi, kāda ir bijusi un joprojām ir visai mākslas pasaulei.

Indekss

1. 20. gadsimta avangarda gleznu raksturojums
2. Eduarda Munka kliedziens (1893), viena no slavenajām avangarda gleznām
3. Džeksona Polloka lucifers (1947)
4. Pablo Pikaso, Avinyó ielas jaunās dāmas, 1907
5. Deja, Henrijs Matīss (1910)
6. Sarkanais Eifeļa tornis, Roberts Delaunajs (1911)
7. Koridora kustība, autors: Umberto Boccioni
8. Atmiņas noturība, Salvadors Dalī, 1931

The 20. gadsimta avangarda glezniecība

Viņi arī meklēja iedvesmu citu kontinentu mākslā, īpaši primitīvā māksla no Āfrikas un Polinēzijas, un Āzijas māksla, īpaši japāņu.

No otras puses, mākslinieki prata savos darbos iemūžināt nemierīgos laikus, kas viņiem bija jāizdzīvo. Krīzes pasaule, kurā gleznotāji ne tikai vēlas attēlot realitāti tādu, kāda tā ir, ar atpazīstamām tēmām, bet arī meklē atdzīvināt mākslu un parādīt pasaulei savu sirdsapziņu, savu realitātes interpretāciju, provocējot skatītāju un liekot viņam reaģēt uz apkārtējo pasauli.

Starp galvenajām slavenajām 20. gadsimta avangarda gleznām izceļas Kliedziens autors Eduards Munks. Šis ir viens no nozīmīgākās ekspresionisma gleznas. Tas parāda zīmējumu ar līkumainām līnijām, patvaļīgu un intensīvu krāsu, mokām pilnas un nomāktas figūras ar pilnīgi pesimistisku un drūmu dzīves redzējumu. Kliedziens Munks ir patiesi ikonisks 20. gadsimta darbs.

The abstrakts ekspresionisms ir abstrakta kustība, kas nāk no Ņujorkas skola rēķinoties Džeksons Polloks kā viens no tās galvenajiem pārstāvjiem.

Šajā gadījumā mēs novērojam vienu no Polloka ikoniskajām metodēm, spridzināšanas vai pilošs. Tehnika, kas sastāv no krāsas uzklāšanas bez otas, tikai kannu un cauruļu mešanas, vissvarīgākais ir radīšanas process, nevis pabeigtais darbs.

Avinyó ielas dāmas viņš ir revolucionārs Pablo Pikaso protokubistu glezna Tās bija patiesas pārmaiņas mākslas pasaulē, jo tās bija pilnīgs pārtraukums ar reālismu un ar to, kas tika izveidots, lai parādītu kailu ar virkni leņķu.

Darbs skandēja pat citi gleznotāji laikam gan par tēmu, gan piecām prostitūtām, gan pārdomām par seksu un nāvi, kā arī par mākslas un Āfrikas masku nepārprotamo ietekmi.

Henrijs Matīss (1869-1954), fauve, šajā gleznā parāda visas šīs avangarda kustības iezīmes. Tādējādi, ņemot vērā krāsas patvaļu, spēcīgu un intensīvu, zīmējuma līnija ir bieza un mainīga, ciktāl tas attiecas uz krāsu. Nav arī bažas par gaismu vai dziļumu, runa nav par realitātes atspoguļošanu vai atdarināšanu.

Kompozīcija ir ļoti vienkārša, un kustība iziet no rāmja, ar ļoti spēcīgiem krāsu kontrastiem un intensīvu kustības sajūtu.

Šī glezna pieder pie Orfisma straume, veidojot daļu no slavenās gleznu sērijas, kurā Eifeļa tornis sabrūk vairākos fragmentos. Delaunay pretstatā dažādas perspektīvas un dažādi viedokļi, lai piedāvātu mums atšķirīgu un provokatīvu ikonu Parīzes torņa tēlu.

Šajā rāmī, Boccioni atspoguļo 20. gadsimta dinamiku. Tas ir par kustības sajūtas piedāvāšanu pār jebkuru citu darba aspektu. Kaut ko gleznotājs izmanto, lai krāsotu un salīdzinātu dažādas koridora ķermeņa pozīcijas, kā arī kino, mākslu, kurā viņš ir iedvesmots. Pieder futūrisms.

Mēs beidzam šo slaveno avangarda gleznu apskatu, runājot par vienu no pazīstamākie Dali darbi, atspoguļojot tajā cilvēka rūpes par laiku un neiespējamību kontrolēt tā gaitu.

Šis ir viens no reprezentatīvākie sirreālisma darbi, būdams slavenā pārstāvis paranojakritiskā metode, Tas nozīmē, ka Dalī kādreiz radīja un ar kuru palīdzību tika radītas psihotiskas halucinācijas viņa radīto darbu veikšanai.

Ja vēlaties lasīt vairāk līdzīgu rakstu Slavenas avangarda gleznas, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Vēsture.

• Albrehts, Hanss Joahins (1981) "Tēlniecība 20. gadsimtā". Blūms. Barselona.
• Blok, Cor (1992) "Abstraktās mākslas vēsture (1900-1960)". Krēsls. Madride.
• Bürger, Peter (1987) "Avangarda teorija". Editions pussala, Barselona
• Klirots, L. (red.) (1995) Pirmie mākslinieciskie avangardi. Teksti un dokumenti. Darbs. Barselona
• Mikeļi, Mario (1990) "20. gadsimta mākslinieciskie Vanguards". Alianse. Madride