SOROLLAS, gleznotājas IMPRESIONISTES, dzīve un darbs

Joaquín Sorolla un Bastida (1863-1923) ir viens no lieliski vārdi spāņu glezniecībā. Valensijas mākslinieks, kurš ir viens no spāņu impresionisma māksliniekiem, labāk nekā jebkurš cits uztverot Vidusjūras gaismas intensitāti. Viņa pludmales ainu attēlojums jau ir ikonisks un etalons, viņa balto krāšņais spožums veido daļu no kolektīvās iztēles.

Šajā nodarbībā unPROFESOR.com mēs apstājamies pie figūras Sorollas impresionisma gleznotājs lai jūs varētu zināt, kādas ir viņa stila un darba galvenās iezīmes.

Indekss

1. Kāda glezna ir Sorolla?
2. 1900. Sorollas mācību gadi
3. 1910. Gatavošanās periods
4. 1920. Sorolla pēdējais posms

Joaquin Sorolla viņš dominēja gan ūdens un pludmales ainu atveidojumos, gan visu veidu ainavu portretos un gleznās, uztverot gaismas intensitāti un piekrastes zilo spīdumu. Viņa darbs tika izstrādāts starp 1860. un 1920. gads, pārmaiņu laiks gan ekonomiski, gan sociāli, ideoloģiski, politiski vai mākslinieciski.

Tādējādi šajā vidē Impresionisms kā jauna gleznaina kustība, kuras priekšā figūras, piemēram Monē, Manets, No gāzes vai Renuārs, starp citiem. Daži autori, kuri radīja vismodernāko un novatoriskāko stilu un kuru mērķis bija gaismas un glezniecības uztveršana brīvā dabā.

Viens no šīs jaunās glezniecības kustības pārstāvjiem bija Sorolla, gleznotājs, kurš veicināja šķidru otas triepienu un patiesi avangardisku krāsu. Turklāt Sorolla koncentrējās uz pārstāvību vēsturiskas, mitoloģiskas un sociālas ainas, kas atspoguļo spāņu uzvedības ainas.

Sorolla atgriežas Spānijā 1889. gadā pēc četru gadu apmācības Romā ar mākslas stipendiju. Šajos gados viņš studēja klasiskos priekšmetus, galvenokārt vēsturiskos un reliģiskos. Tajā laikā viņš saņēma tādu gleznotāju ietekmi kā Dāņu. Krøyer un zviedrs Anderss Zorns. Gleznotāji, kas izmantoja spilgtas krāsas un intensīvu gaismu, divas ietekmes, kas Sorolla stilā būs pamata.

Romā Sorolla arī attīstīja garšu krāsot ārā, lai gan lielākā daļa viņa darbu koncentrējās uz sabiedrības portretiem un sociālreālisma tēmu gleznām. Dažos no šiem darbiem Sorolla sliecās atjaunot klaustrofobisku vidi un atmosfēru, kas atgādina Velāzkesu, skolotāju, kas ļoti ietekmē gleznotāju.

Viens no Sorolla meistardarbi, "Vēl viena Margarita!" (1892), glezna, kurā attēlota sieviete, kas aizturēta un saslēgta rokudzelžos par dēla slepkavību. Vēl viena tikpat skarba glezna ir Vergu tirdzniecība (1895), kurā Sorolla attēlo vecu sievieti ar četrām viņas prostitūtām.

Šajos gados Sorolla iegūst starptautisku slavu, ir brīdis, kad viņš izpilda savu svarīgākus darbus, ainas pludmalē. Dažas ainas, kuras viņš gleznoja katru vasaru un devās uz Valensiju. Viņa darbs kā fotogrāfs jaunībā lielā mērā ietekmēja viņa stilu, pievienojot priekšmetam un otas triepienam fotogrāfisku pieskārienu.

Papildus iedvesmai no āra tēmām Sorolla izmanto arī paaugstinātu skatu punktu, pazūd horizonts vai atveras telpa starp gleznu un skatītāju. Daži paņēmieni, kas pārmantoti no fotogrāfijas un kas spēj iepazīstināt skatītāju kā dalībnieku un novērotāju.

Vēl viena iezīme ir košas krāsas un pasteļkrāsas, piemēram, blūzs, rozā un balts, ar daudz gaismas. Darbi iemūžina konkrētu brīdi, piedāvājot miera, miera un bezrūpības sajūtu.

Šis Sorolla stils seko piemēram franču impresionisti, attēlojot varoņus dabiskā veidā un paužot lielu interesi par portretiem visautentiskākajā veidā. Tāpat kā Monē, Sorolla darbojas “tīrā gaisā”, lai reproducētu saules gaismas ietekmi uz objektiem.

Tādējādi Sorolla cenšas uztvert gaismas maiņu visu diennakts laiku un gadalaiku. Skaitļi viņa gleznās parādās vienmēr saules staros. Šo gadu laikā Sorolla 1906. gadā Parīzē iepazīstināja ar savu pirmo izstādi Parīzē, kā arī Berlīnē, Dusselfordā, Ķelnē, Londonā un ASV.

Viņa populārākie darbi ir Pastaiga pie jūras (1909), zirga pirts (1909) un pirts (1909).

Pēdējā desmitgadē Sorolla turpina gleznot šāda veida ainas ar impresionisma stilu, lai gan pēdējo savu glezniecības karjeras desmitgadi Sorolla saņēma lielu pasūtījumu no Amerikas spāņu biedrība. Komisija, kas sastāvēja no izpildes Vīzijas par Spāniju un kurā viņam bija jāglezno tipiskas Spānijas reģionu ainas un ar tradicionāliem reģionālajiem tērpiem.

Šajā komisijā Sorolla gleznoja 14 milzīgi audekli kas ir izstādīti Ņujorkas muzejā. 1911. gada beigās Sorolla ķērās pie darba, lai veiktu šo lielisko darbu. Tajā tika pārstāvētas populāras ainas, kas uzņemtas lielākajā daļā Spānijas reģionu.

Komisija tika pabeigta 1919. gadā un pārgāja no vienas 60 metrus garas sienas gleznošanas uz 14 lieliem audekliem.

Ja vēlaties lasīt vairāk līdzīgu rakstu Sorolla, gleznotājs impresionists, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Vēsture.

• TORRES GONZÁLEZ, Begoña (2009). Sorolla: Gaismas burvība. Madride, LIBSA redakcija.
• SOROLLA, J; DÍEZ GARCÍA, J; BARÓN, J (2009). Prado muzejs, red. Joaquín Sorolla, 1863-1923. Madride
• Tomass Ferē, Fakundo (2006). Joaquín Sorolla: (1863-1923). Hobiji, 7. Madride: TF Editores