Trīs RUBEŅA žēlastības: komentāri un analīze

Pedro Pablo Rubenss (1577-1640) Viņš tiek uzskatīts par vienu no labākajiem flāmu baroka gleznotājiem, kurš jau sava laika Eiropā sasniedzis augstu atpazīstamības līmeni. Ražīgs gleznotājs, kuram izdevās uzgleznot vairāk nekā 3000 darbu. Daži darbi ar savu un nepārprotamo stilu, kas pilns ar krāsām, dinamismu un jutekliskumu, turklāt vienmēr glezno muskuļotas figūras un pilnvērtīgu un miesīgu sieviešu ķermeņi, kas ir uzticīgi gadsimta Eiropas skaistuma kanoniem XVII.

Šajā SKOLOTĀJA nodarbībā mēs jums piedāvājam komentārs no Trīs grācijas autors Rubens, šī lieliskā autora ikonisks darbs.

Mēs sākām šo komentāru no Trīs grācijas runājot par šī darba aprakstu. Tas ir radījums, ko gleznojis Rubenssno 1636. līdz 1639. gadam kuru ieguva karalis Felipe IV. Glezna, kas pieder Baroks, flamenko skola. Par mitoloģisku tēmu un kurā Ticiāna ietekme šobrīd ir ievērojama, Trīs grācijas Tas ir izstādīts Prado muzejā.

Tā ir eļļa uz Baltijas ozola paneļiem, dārgs koks ar izcilu apdari, ideāli piemērots gleznas priekšmetam,

Rubensa mīlestība pret savu pēdējo sievu un himna skaistumam un jutekliskumam. Tā izmēri ir 221x181 centimetrs, un tas attēlo Zeva meitas, kas visā mākslas vēsturē turētas kā ideāla skaistuma paraugi.

Saskaņā ar teogoniju, žēlastības bija Zeva un Eirinoma meitas, un viņu vārdi bija Áglaye (spilgtums), Talía (ziedēšana) un Eufrósine (prieks), trīs pārpilnās dievietes, kuras attēlotas dejojam, savienotas ar rokām un kailas, tikai pārklātas ar caurspīdīgu plīvuru un apņemtas daba, kurā viņa parādās kopā ar Kupidonu, kam rokās pārpilnības rags, no kura paceļas ūdens un ziedu vītne un ainava ar brieži. Žēlastības, kas ieņem priekšplānu un visu skatītāja uzmanību, parādās Iliādā. Hēsiods ir saistīts ar dievieti Afrodīti un kā mīlestības, auglības, seksualitātes un mīlestība.

Kā norāda eksperti, Rubenss ir viens no gleznotājiem mākslas vēsturē, kurš izrādījis vislielāko interesi par mītu par trim grēcijām. Mīts, ko viņš izmantoja deviņos savos darbos un dažādos zīmējumos gan kā varoņus, gan kā sekundāras figūras. Šī Trīs grāciju glezna ir viena no skaistākajām un vērienīgākajām gan darba apjoma, gan gleznošanas veida dēļ.

Tādējādi Rubens atveido Paldies klasisks stils, īpaši romiešu grieķu skulptūru kopijām, ko ieskauj tādi simboliski elementi kā brieži, mīlestības un vēlmes simboli, rozes kā pavasara simbols, kā arī asociējas ar mīlestību un Afrodīti vai Venēru. Strūklaka attēlo mīlestības strūklaku ar strūklakas formu Cupid un pārpilnības rags kā pārpilnības simbols. Žēlastības ir saistītas ar mīlestība un auglība.

Kuriozitātes par Trīs grācijas

Kā kuriozu, vienu no trim aromātiem iedvesmojusi Rubensa otrā sieva, Helēna Četra, 16 gadus veca meitene, ar kuru 53 gadus vecais Rubenss jutās atjaunots, padarot šo gleznu, lai rotātu savas istabas, lai gan tā nonāca Filipa IV rokās. Par veltījumu jaunajai sievai liecina kokā iekarinātās Grācijas laikmetīgās drēbes, tādas pašas krāsas drēbes, kādas Helēna nēsā citos portretos.

Kad Rubenss nomira, viņa mantinieki pārdeva darbus Filipam IV, Jā, labi Trīs grācijas Tie nav iekļauti šajā sarakstā no 1640. gada, bet tie ir iekļauti citā Spānijas karaliskās kolekcijas Madrides Alkazarā. Felipe IV to ieguva starp šiem diviem datumiem. Trīs grācijas tas atradās Karaliskajā pilī līdz 18. gadsimtam, līdz, tā kā to uzskatīja par aizskarošu aktu, to pārveda uz Sanfernando Karalisko tēlotājmākslas akadēmiju un 1827. gadā uz Prado muzeju.

Mēs turpinām ar šo komentāru no Trīs grācijas runājot par stilu. Darbs ir nobriedušā Rubeņa lielisko tehnisko īpašību paraugs un tikai viņa karjeras beigās.

Starp viņa galvenās stilistiskās īpašības izceļas:

• Birstes triepiens ir vaļīgs un izdodas parādīt visas detaļas ar krāsu palīdzību, it īpaši, ja runa ir par ādas toņiem.
• Rubens arī parāda a augstas zināšanas par cilvēka anatomiju, atspoguļojot sievietes ķermeņa jutekliskumu un skaistumu.
• Priekšā detaļa sieviešu figūrām un to dārgakmeņiem ainava fonā šķiet tikai ieskicēta, bez detaļām.
• Gaisma ir nereāla un iet cauri kokiem, lai izceltu trīs sieviešu ķermeņa skaistumu.
• The krāsa dominē pār zīmējumu un otas triepiens uz līnijas.
• Krāsas ir silts, gaišs un gaišs, ar Venēcijas glezniecības ietekmi, īpaši Ticiāna darbiem, un ar smalku ainavu, kurā dzīvnieku netrūkst.
• The Three graces sastāvs ir no elipsveida vītne, ar apaļām formām. Eleganta un dinamiska kompozīcija, kas piedāvā kustību sajūtu, pat ja sievietes šķiet nekustīgas.
• A kustība kas arī izdrukā, pateicoties priekšsaīsinājumiem un trīs grāciju pozām.
• Turklāt sieviešu pozīcija izslēdz skatītāju un padara viņu gandrīz kā vojeru, kas bauda un laimes pamešanas brīdī vēro un pārsteidz Grācijas. Tonna, kas ienes darbā zināmu erotisku nokrāsu.
• Rubenss gleznā attēlo divas savas dzīves sievietes. Tādējādi papildus a Helēna Četra, darbā iekļauj arī portretu Izabella Branta, cita viņa sieva. Kreisajā pusē parādās Helēna, bet labajā pusē ir Izabella. Speciālisti uzskata, ka Rubens ar šo gleznu centies pagodināt savas sievietes, ainu rādot mitoloģiskā stilā.

Trīs grācijas Tas ir baroka darbs, īpaši katoļu baroka. Kustība, ko Baznīca veicina kā pretstatu protestantismam. Gadījumā, ja flamenko skola, kuras vadītājs ir Rubenss, izvēlējās savu mākslu nodot katoļu baznīcai, bet ar optimistiskāku un vitālāku garu, tālu no baroka parādītā askētisma un mistikas spāņu valoda.

The Baroks, termins, kas mēģināja pasvītrot šī stila pārmērīgos aspektus neoklasicisma skatījumā, tā bija māksla, kas kalpoja tā laika monarhiem. Stils, kas atspoguļo varenību, triumfālismu un košumu Eiropas galmiem un monarhiem, piemēram, Saules karalim vai Austrijas galmam.

No otras puses, šis stils kļuva arī par veidu, kādā katoļu baznīca saskārās ar protestantu reformāciju. Pretreformācija Holandē, Vācijā un Ziemeļeiropā iegūs a vairāk buržuāziskā gaisa.

Atšķirība, kas reaģē uz Holandes pāriešanu kalvinismā un uz Nīderlandes buržuāzijas vēlmi kļūt neatkarīgai no Spānijas. Gleznotāji veidos gleznas ar reliģiskām tēmām, kas saistītas ar svētajiem vai sakramentiem, bet prioritāti piešķirot mitoloģiskās tēmas un jo īpaši portreti kā veids, kā parādīt buržuāzijas sociālo stāvokli, ko bagātina tirdzniecība un amatniecība. Kaut kas, kam Rubens veltīja sevi, kļūstot par vienu no pieprasītākajiem māksliniekiem.

Mēs beidzam šo komentāru no Trīs grācijas piedāvājot plašāku skatījumu uz tās autoru. Klasiski apmācītais Rubenss izveidoja lielisku māksliniecisku iestudējumu, kas tas viss notiek ļoti nemierīgā laikā no politiskā un reliģiskā viedokļa, ar daudziem konfliktiem starp Spānijas kroni un Nīderlandi. Rubenss savu darbu realizācijai ieguva Romas, Francijas vai Spānijas patronāžu.

A patronāža kas tika iemiesots viņa agrīnajos darbos, lielākā daļa reliģiskais raksturs. Tādējādi no 1600. līdz 1600. gadam, gadiem, kad viņš dzīvoja Itālijā, Rubenss pievērsās Kristus, svēto un jaunavu cilvēciskā rakstura paaugstināšanai. Daži baznīcas un muižnieku pasūtījumi, starp kuriem izceļas arī daži portreti, piemēram, Marijas Serras Pallavicino portrets.

Starp 1608. un 1621. gads, Rubens dzīvoja Antverpenē, veicot dažus no saviem labākajiem darbiem, piemēram, Kristus nolaišanās. Taču Rubensam prestižākais brīdis bija desmitgade 1621. līdz 1630. gadam, saņemot pasūtījumus gan no karaliskajiem namiem, gan muižnieku ģimenēm un Baznīcas.

Viņa pēdējo posmu pēc apprecēšanās ar jauno Helēnu Formentu 1630. gadā raksturo viņa vēlme svinēt skaistumu, jutekliskumu un prieku. Tas ir tad, kad viņš glezno Trīs grācijas kā veidu, kā svinēt savu vitālo un laimīgo garastāvokli pēc otrās laulības. Darbs, ar kuru viņš radīja lielisku personisku saikni.

Tādējādi Rubensam izdevās flāmu glezniecībai piešķirt atšķirīgu un oriģinālu raksturu. Lai gan viņš pievērsās reliģiskām tēmām, Rubenss savā attieksmē vienmēr iespieda optimistiskāku un dzīvespriecīgāku raksturu.