5 labākie avangarda LATĪŅAMERIKĀŅU GLEZNOJI

The Latīņamerikas māksla 20. gadsimta pirmajās desmitgadēs piedzīvoja a liela renovācija Eiropas avangarda iedvesmots, lai gan ar citu skatījumu. Daži mākslinieki, kas pārlasīja Latīņamerikas politisko un sociālo realitāti lai veidotu kultūras identitāti un mākslas stilus ar savu personību, laužoties ar uz eirocentrisks akadēmisms.

Šajā unPROFESOR.com nodarbībā mēs apskatām labākos Latīņamerikas avangarda gleznotāji.

Indekss

1. Latīņamerikas avangarda iezīmes
2. Anita Malfatti, viena no Latīņamerikas avangarda gleznotājām
3. Roberto Matta, vēl viens no ietekmīgākajiem avangarda gleznotājiem
4. Xul Solar, ekscentriskākais avangards
5. Fernando Botero, unikāls un personisks visums
6. Diego Rivera, izcilais meksikāņu identitātes sienas gleznotājs

Pirms runāt par Latīņamerikas avangarda gleznotājiem, mēs uzzināsim avangarda kustība. Un tā ir avangarda jeb Latīņamerikas modernitāte bija dažādas plūsmas atkarībā no Eiropas ietekmes pakāpes, Āfrikas izcelsmes iedzīvotāju pamatiedzīvotāju klātbūtnes un kultūras ieguldījuma.

Valstīs ar vietējo ietekmi, indigēnisms, māksla, kas mēģināja atgūt un attaisnot pirmskolumbiešu kultūras saknes. Kustība, kas materializējās glezniecībā t.s meksikāņu murālisms, kura priekšā izcēlās Djego Rivera un Deivids Alvaro SikeiroJā

Citās valstīs, kurās ir mazāka pamatiedzīvotāju kultūru ietekme, piemēram, Urugvajā vai Argentīnā, šī modernizācija notika, meklējot iedvesmu koloniālajā kultūrā, un kulminācija bija nativisms urugvajieša Pedro Figari figūrā. Kubā, piemēram, ķērās pie Āfrikas ietekme.

Tādējādi, lai gan lielākā daļa Latīņamerikas mākslinieku bija apmācīti Eiropā, absorbējot mākslinieciskās tehnikas un ideoloģiju kubisma, fovisma vai sirreālisma novators, starp citiem avangardiem, mēģināja tos pielāgot katra kultūras īpatnībām. valsts.

The Latīņamerikas avangardss sākas 20. gadsimta 20. gados, un galvenie notikumi ir:

• The 1922. gada "Mūsdienu mākslas nedēļa". Sanpaulu ar tādām figūrām kā Anita Malfatti
• Žurnāla “Martín Fierro” dibināšana 1924. gadā Buenosairesā kopā ar Emilio Pettoruti un Xul-Solar
• The Konstruktīvā universālisma uzplaukums 1930. gadā no Hoakina Toresa Garsijas rokas un amerikānisma attaisnošanas

Attēls: slideplayer

Anita Malfati (1889-1964) ir referents Brazīlijas modernisms. Tas ir Anitas Katarinas Malfattigas segvārds, viņa bija brazīliešu gleznotāja, tika uzskatīta par Eiropas un Amerikas avangardi Brazīlijā.

Viņš bija viens no lielākajiem vārdiem 1922. gada Modernās mākslas nedēļā ar portretu ar nosaukumu ^{krievu students (}1917). darbs no fauve stilā, tolaik ļoti skandalozais, entuziastiski aizstāvēja mākslinieku un rakstnieku grupa.

Anita trenējās Berlīnē un Ņujorkā, sazinoties ar ekspresionisms. Pēc atgriešanās viņš attīstīja apgūtās metodes un popularizēja Brazīlijas modernismu.

Roberts Mattea (1911-2002) bija Čīles arhitekts, gleznotājs un dzejnieks, lielisks rep uz sirreālismsvai un viens no pēdējiem tās pārstāvjiem.

Viņš arī trenējies Eiropā, kontaktējoties ar Andrē Bretonu un Salvadors Dalī. Viņš bija radītājs infrareālisms, jo viena no tās izcilākajām īpašībām ir biezu līniju un izkliedētu gaismas rakstu izmantošana.

Xul Saule (1887 - 1963) ir vēl viens no Latīņamerikas avangarda gleznotājiem. tas bija pArgentīnas izgudrotājs, tēlnieks, rakstnieks, mūziķis, astrologs, ezotēriķis, izgudrotājs un valodnieks. Daudzpusīgs un ekscentrisks mākslinieks, kurš ilgu laiku pavadīja dažādās Eiropas valstīs, apgūstot dažādas disciplīnas.

Tādējādi Ksuls sāka interesēties par astroloģiju, okultajām zinātnēm, ekspresionismu un futūrismu, kā arī citām tēmām. Viņš bija lielisks draugs Horhe Luiss Borhess.

Xul Solar bija a sirreālists un primitīvists gleznotājs kas veica maza un vidēja lieluma darbus, temperā, akvarelī vai eļļā, papildus eksperimentēja ar netradicionāliem balstiem, piemēram, kartonu, stiklu vai koku. Simbolisma un shematikas pilns darbs.

Ferdinands Botero (1932-), Kolumbijas gleznotājs, kuru ietekmējusi abstraktais ekspresionisms un popmāksla, šis autors radīja savu stilu Boterisms.

Tēlains stils, kurā cilvēki un dzīvnieki ir aptaukojušies un izliekti. Ražīgs un ļoti atpazīstams autors, kuram ir liels skaits skulptūru un darbu, kas izkaisīti visā pasaulē.

Djego Rivera (1886-1957) ir viens no izcili Latīņamerikas avangarda meksikāņu gleznotāji. Mākslinieks, kurš pēc apceļošanas Madridē, Parīzē un Itālijā sāka savu sienu gleznotāja karjeru, tajā piedaloties meklējiet meksikāņu identitāti kopā ar tādiem murālistiem kā Hosē Klemente Orozko, Deivids Alfaro Sikeiross un Rufino Tamayo.

Ja vēlaties lasīt vairāk rakstus, kas līdzīgi Latīņamerikas avangarda gleznotāji, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Vēsture.

• 1922. gada Modernās mākslas nedēļa: septiņas dienas, kas satricināja kultūru, UNESCO kurjers: atvērts logs uz pasauli, XXXIX, 12, lpp. 38-39, ilustr., 1986,
• KARILJO, Karmena Virdžīnija. Latīņamerikas avangarda manifesti, telpa pārdomām. Jauns skaitlis, 2000, sēj. 11.
• KROSS, Žaklīna. Modernitātes diskursi perifērajās kultūrās: Latīņamerikas avangards. Hispamerica, 1997, sēj. 26, nr. 76/77, lpp. 19-34.
• PINI, Ivonna; RAMIREZ NIETO, Horhe. Modernitātes, avangardi, nacionālisms: ar Latīņamerikas kultūras kontekstu saistītu strīdīgu rakstu analīze, 1920-1930. Kolumbijas Nacionālā universitāte, 2012.
• ŠVARCS, Horhe; DIVI SVĒTIE, Estela. Latīņamerikas avangardi. Meksika: Ekonomikas kultūras fonds, 2002.