Mikelandželo Dāvids: komentāri un analīze

The Mikelandželo Dāvids ir atpazīstamākais un populārākais itāļu renesanses mākslas darbs un kopā ar Brunelleschi Doma kupolu, kas ir viens no ikoniskākajiem un fotografētākajiem Florences simboliem. Nav pārsteidzoši, ka pilsētā var apbrīnot trīs Mikelandželo Dāvida skulptūras: oriģinālu, kas atrodas Galleria dell'Accademia; eksemplārs Piazza della Signoria un vēl viena kopija bronzā, Mikelandželo laukuma Dāvids.

Šajā unPROFESOR.com nodarbībā mēs jums piedāvājam Mikelandželo Dāvida komentāri un analīze.

Mikelandželo Dāvids Tā ir marmora skulptūra 5,17 metrus augsts un 5,5 tonnas smags. Tas bija pasūtījums 1501. gadā daudzpusīgajam māksliniekam Opera del Duomo. Principā tā bija paredzēta katedrāles abatmentu jeb kontraforsu dekorēšanai, taču gan tās izmēra, gan kvalitātes dēļ skulptūra tika novietota Piazza della Signoria, pilsētas politiskā spēka centrs.

Tas tika izstādīts tur, līdz 19. gadsimtā to pārcēla uz Galleria dell'Accademia, vietā ievietojot kopiju. Skulptūru izgatavoja Mikelandželo Buonarrotino 1501. līdz 1504. gadam un pēc pirmās Vatikāna Pietà (1498-1499) skulptūras.

Tēma

Mikelandželo tika uzdots veidot a statuja, kas attēlo Dāvidu un Goliātu, apzināties to izmantot a liels marmora bloks kuru pirms 40 gadiem bija pametis Agostino de Dučo.

Deivisa tēmu jau iepriekš bija aplūkojuši tādi tēlnieki kā Verokio, Donatello vai Giberti. Tomēr, kamēr citi autori apstājas brīdī, kad uzvara pār Goliātu, Mikelandželo mums parāda brīdi pirms Dāvida konfrontācijas ar milzi. Tādējādi, lai gan sākotnējā tēma bija reliģiska, skulptūra nonāca valdības rokās un kļuva par to labas valdības un valsts aizsardzības simbols.

Luga bija noraidīja konservatīvākās grupas pilsētas, pat apmētājot to ar akmeņiem, jo ​​tā tiek uzskatīta par pagānu darbu. Tomēr statuja kļuva par pilsētas un itāļu renesanses simbolu.

Mikelandželo koncentrējās uz rakstura cilvēciskais aspekts, tikumos, kas liek cilvēkam tikt pāri, lai stātos pretī milzim.

Mikelandželo pārstāv muskuļotu jaunekli pirmskaujas pozīcijā. Vīrietis uzliek kreiso roku uz pleca un nes tajā maisu, kurā nes stropi, bet labajā rokā slēpj vārpstas stropi.

Starp Mikelandželo Dāvida galvenās īpašības mēs izceļam:

• Ir brīvi stāvoša vai apaļa skulptūra.
• Viņš ieņem klasiskajai tēlniecībai raksturīgu pozu contrapposto. Poza, kurā kopējais ķermeņa svars krīt uz vienas kājas, bet otra paliek atslābināta. Gurni un pleci veido divus pretējus leņķus, un rumpis iegūst S izliekuma formu.
• Šī poza nes Līdzsvars līdzsvarojot spriedzi.
• Tur ir ierobežošana starp ķermeņa sasprindzinājumu un relaksāciju, kas parāda cilvēka emocionālo stāvokli, kas ir modrā un gatavojas rīkoties.
• Mikelandželo paspēj nodrukāt spēks un izteiksmība Dāvida sejā. Tādējādi jauneklis izrāda pārliecību un spēku savā izteiksmē, kā arī izaicinošu skatienu ienaidnieka priekšā. Spēcīga un dramatiska izteiksme, kas pazīstama kā šausmīgi un konstante Mikelandželo darbā.
• Neskatoties uz harmoniju skulptūrā, proporcijas nav ideālas, Mikelandželo pieņem metodes, kurām ir tendence uz nesamērīgumu. Šīs prakses mērķis bija pielāgoties faktam, ka statuja tiks novērtēta no apakšas uz augšu. Tāpat tiek uzskatīts, ka Mikelandželo palielināja galvu un roku, lai uzsvērtu, kā gudrība un veiklība palīdzēja Deividam uzvarēt mačā.

Mikelandželo uzlabo cilvēka intelektu parādot mums brīdi pirms fiziskā spēka pielietošanas. Pārdomu un emociju brīdis pirms cīņas, kas atšķir un paaugstina jauno Dāvidu pret Goliātu, milzi, kuru raksturo viņa brutalitāte.

Skulptūra reprezentē renesanses vērtības, līdzsvara un mērenības. Neiekļaujot Goliātu skulptūrā, tā ir inteliģences, jaunības un cilvēcisko tikumu paaugstināšana. Šī interpretācija galu galā pārliecināja florenciešus, ka Dāvids kļuva par pilsētas politisko simbolu un par Florences cīņu pret kaimiņvalstīm.