15 spāņu baroka Glezniecības raksturojums

Zem nosaukuma spāņu baroka glezniecība To sauc par gleznu darbu, kas tika veikts 17. gadsimtā un 18. gadsimta pirmajā pusē Spānijā. Mākslas stils, kas tiecās attālināties no skaistuma idealizācijas un parādīt realitāti, lai ilustrētu kontrreformācijas idejas. Naturālisms, drūms apgaismojums un vitālisms ir dažas no šī stila īpašībām, par kurām mēs aicinām jūs uzzināt vairāk. Šajā nodarbībā no unPROFESOR.com mēs piedāvājam jums galveno spāņu baroka glezniecības iezīmes.

Pirms iedziļināties baroka glezniecības īpašībās, iesakām aplūkot baroka mākslas īpatnības. Tāpēc tie ir jāizceļ baroka mākslas iezīmes:

• Tas kļuva par stilu pilnībā integrēta arhitektūra, glezniecība un tēlniecībauz. Arhitektūra kļuva par ideālu teātra ietvaru gleznām un skulptūrām, kas bagātīgi dekorēja gan interjeru, gan eksterjeru.
• Stils, kas kalpoja kā propagandas līdzeklis absolūtā monarhija un kontrreformācijas baznīca.
• Par to baroks kļuva a pārspīlēts un bombastisks stils.

Baroka glezniecība izceļas ar virkni pamatīpašību, kas ļauj atšķirt un apbrīnot viņu darbus visā to krāšņumā.

Šeit mēs sniedzam pārskatu par galvenajiem īpašības spāņu baroka glezniecība:

1. Viņš Spāņu baroks Tas ir kritisks periods ekonomiski, politiski un sociāli, bet lielisks, ciktāl tas attiecas uz burtiem un mākslu. Periods, kas pazīstams kā Zelta laikmets.
2. Lai gan krīze samazināja aristokrātijas un buržuāzijas izdevumus mākslai, lai gan Baznīca kļuva par lielāko klientu, jo tā bija labākais veids, kā uztvert Latvijas ideoloģiju. Pretreformācija.
3. Spāņu baroka glezniecība bija spēcīgi ietekmējusi itāļu glezniecība, jo īpaši tenebrisma dēļ karavadžo. Itāļu gleznotāja ietekme ir būtiska gleznotājiem, kas ir tik izcili kā Djego de Velaskess vai Fransisko de Ribera, lai gan laika gaitā viņi atteicās no šīs ietekmes.
4. Tāpat kā pārējā baroka glezniecībā, un, kā jau esam norādījuši, Spānijas baroka glezniecību raksturo tā naturālisms un reālisms, vēršoties, lai pēc iespējas labāk reproducētu realitāti.
5. Kompozīcijas ir vienkāršas un sabalansētas, nedodot itāļu darbiem raksturīgo intensīvas kustības un impulsa sajūtu.
6. Tēmas tiek organizētas, izmantojot diagonālās līnijas un priekšsaīsinājumi.
7. Viņš krāsa To izmanto dabiskā veidā un iegūst no zīmēšanas.
8. Dziļums ir viena no lielākajām gleznotāju rūpēm, kas dominē gaisa perspektīva.
9. The gaisma To izmanto, lai organizētu vidi un radītu atmosfēru.
10. Tēmas ir ļoti svarīgas reliģisko, īpaši svēto dzīves epizodes, mocekļu nāvi, Bezvainīgo.
11. Profānas tēmas, piemēram, mitoloģija, klusās dabas, portreti, ainavas, žanra ainas un akti, lai gan jutekliskuma trūkums tiek novērtēts, jo tas ir mazāk iecietīgs nekā Itālija vai Flandrija.
12. Tiek izmantota tehnika eļļas glezna uz molberta, audekls ir visbiežāk izmantotais atbalsts.
13. Tas ir krāsots ar krāsu plankumiem, neveicot iepriekšējos zīmējumus.
14. tiek novērtēti Divas fāzes: 17. gadsimta beigās tika novērtēta ārzemju mākslinieku ietekme, ņemot vērā spāņu glezniecības zināmu izsīkumu. Astoņpadsmitajā gadsimtā tas mainās un iegūst jaunas īpašības:
15. Apgaismojums ir maigāks un izkliedētāks un ļoti tuvu Rokoko franču valoda.

Tagad jūs zināt spāņu baroka glezniecības iezīmes, kas ir ļoti svarīgs mākslas periods mūsu mākslas vēsturē.