Ticiāna Urbīno Venēra

The Urbīno Venēra autors Ticiāns Tas ir izcils mākslas darbs gan ar valdzinājumu, ko tas izraisa skatītājā, gan ar to, cik novatorisks tas bija savā laikā. Sievietes poza, veids, kā viņu pārstāvēt sadzīves vidē un veids, kādā viņa skatās tieši uz skatītāju, ir dažas no īpašībām, kas padara šo darbu a meistardarbs, ļoti strīdīgs un apspriests un ietekmīgs tādu autoru darbos kā Rubenss, Matīss vai Manē.

Šajā unPROFRESOR.com rakstā mēs piedāvājam jums a komentēt par Urbīno Venēra autors Ticiāns lai jūs saprastu darbu, tā stilu un vēsturi un kuriozus, kas to ieskauj. Pievienojieties mums, lai atklātu vienu no aizraujošākajiem mākslas darbiem mākslas vēsturē!

Rādītājs

1. Urbīno Venēras apraksts
2. Urbīno Venēras analīze
3. Ticiāna Urbīno Venēras vēsture
4. Urbīno Venēras kuriozi

Urbīno Venēratas ir eļļa uz audekla Gleznojis Ticiāns (1488-1576) 1534. gadā. Renesanses stila glezna ar mitoloģisku tēmu, īpaši no Venēcijas skolas. Pašlaik tas ir izstādīts izstādē Ufici galerija Florencēuz. Tās izmēri ir 119x165.

Gleznā kā galvenā figūra ir kaila sieviete, kas guļ uz gultas, balsta spilvenos un uz sarkanbaltsarkaniem palagiem. Viņam pie kājām ir mazs guļošs suns, uzticības simbols, un fonā ir divas ģērbtas sievietes, kas kaut ko glabā stumbros un blakus logam, kurā redzama ainava.

Sieviete atrodas bagātīgā istabā, pilī vai greznā mājā, un tai ir jābūt Belle Donne vai skaista sieviete un to idealizēja Venēcijas glezniecība 16. gadsimta otrajā pusē. Skaistuma ideāls, ko iedvesmojuši Petrarkas panti un Marsilio Fičīno neoplatoniskās doktrīnas un kas apstiprina mīlestību kā skaistuma meklējumus.

Šīs Ticiāna Venēras atšķirība ir tāda, ka gleznotājiem patīk Giorgione glezno idealizētu guļošo Venēru, šis gleznotājs attēlo miesīgāku un erotikas pilnu Veneru. Ticiāna Venēra iepazīstina ar visiem renesanses skaistuma stereotipi: balta āda bez plankumiem, gaiši mati, dārgakmeņi un rūpīgi ieveidoti mati. Viņa skatās uz skatītāju, meklējot viņu līdzdalību un apbrīnu.

Pārējās divas sievietes, šķiet, ir viņas kalpones, un viņa var būt kurtizāne, kas ir bagāta, skaista un apbrīnota ar savu skaistumu un apmācību. Pēc dažu speciālistu domām, sieviete varētu būt arī Urbīno hercoga dēla sieva un tā būtu glezniecības doma lai tā īpašniekam tas būtu slēptā vietā, kur viņš varētu to apcerēt viens un baudīt jutekliskumu būvlaukums.

Mēs analizēsim tehniku Urbīno Venēra Ticiāna un zināt visus aspektus, kas veido šo mākslas darbu, kas ir būtisks mūsu kultūras vēsturē.

Izdevums

Tradicionāli tiek uzskatīts, ka Ticiāns to ir izpildījis pielāgota krāsošana anonīms patrons vai Gvidobaldo della Rovere, topošais Urbīno hercogs, kā daļa no viņa saderināšanās svinībām un veids, kā apcerēt kailā jaunā Venēra, iespējams, viņa sieva Džūlija Varano, kā sava veida laulības alegorija, kuras panākumu atslēgas ir uzticība un erotika. Tādējādi attēlotā Venēra ir pieticīga Venera, kas ar roku aizsedz savu dzimumaktu un rāda pārējo savu juteklīgo ķermeni kailu un ar sienu daļēji norobežotā telpā. atjauno a intīma aina kurā piedalās tikai sieviete un skatītājs, kas tēlo kalpones ar muguru pret darbību.

Jauniete arī greznojas ar tādām rotām kā rokassprādze un grezni auskari, turklāt rokā tur nelielu rožu pušķi, sievišķības un mīlestības simbols. Citas īpašības, kas pastiprina domu, ka tā varētu būt līgavas glezna, ir tas, ka stumbrs vai lāde ir līgavas tipa un ainavā var redzēt mirtes augu, auglības, uzticības un Veneras simbols. Suņa figūra rada šo uzticību. Aina notiek greznā pils interjerā, kas dekorēts ar luksusa mēbelēm un tekstilizstrādājumiem, ar vasaras ainavu, saulrietu Venēcijas pilsētā.

stils Urbīno Venēra

Šī Ticiāna glezna seko Venēcijas glezniecības stils un tas parāda kompozīciju, kurā aina ir sadalīta divās plaknēs: tuvplāns kurā galvenais varonis ir Venera un fons, kurā atrodas divi kalpi un apgabals logs. Aizkars un siena ir divi elementi, kas darbojas kā sadalītāji.

perspektīva Urbīno Venēra

Galds ir sakārtots viļņotas un dinamiskas līnijas kompensēts ar statiskākām vertikālēm un horizontāliem. Perspektīva palīdz mums novietot sievieti telpā ar fonu, kurā atveras logs un Tas ļauj iekļūt gaismai un vēl vairāk izceļ sievietes figūru uz baltiem palagiem uz tumša fona. Flīzes piešķir dziļumu, kaut kas turpinās ar logu, ainavu un gaismu, kas pa to ienāk. Jaunās sievietes ķermenis ir veidots maigi, sniedzot jutekliskumu un siltumu pret sienas un aizkaru aukstajām krāsām. Viss ir sakārtots harmoniski siltā priekšplānā un aukstā.

Gleznā zīmēšanas nozīme joprojām dominē pār krāsu, īpašību, kas galu galā tiks mainīta, Krāsa ieguva lielāku pārsvaru, līdz Ticiānu uzskatīja par krāsas priekšteci. Impresionisms.

No otras puses, un ievērojot stilu venēciešu skolasekundārie elementi, piemēram, mēbeles, augi vai citi ornamenti, iegūst milzīgu nozīmi, tādējādi veidojot daļu no visas ainas.

Glezna datēta ar gada pirmo pusi XVI gadsimts, brīdis noteikti ekonomisko labklājību Venēcijai neskatoties uz Konstantinopoles krišanu un tirdzniecības kritumu. The venēciešu skola ko raksturo ainavas pārvēršana par daudzu viņa darbu galveno varoni, izmantojot gaismu un krāsa kā galvenie instrumenti, salīdzinot ar zīmēšanas pārsvaru un skolas līniju florentīne. Krāsa tiek uzklāta tieši un tiek niansēta, izmantojot gaismu, lai atzīmētu, vai mēs esam vērsti pret dienas vai nakts gaismu, un radītu izsmalcinātības pilnu atmosfēru.

Kā mēs jau atzīmējām, Urbīno Venēra, datēts no 1534. gada un pārdots 1538. gadā, iegādājās Urbīno grāfs un tiek uzskatīts par vienu no erotikas šedevri mākslā. Urbīno grāfs Frančesko Marija della Rovere bija algotņu ģenerālis, kurš bija pazīstams ar pāvestu Jūliju II un Florences armiju komandieris, būdams Venēcijas sauszemes spēku komandieris no 1523.

Frančesko satika Ticiānu 1530. gadā Kārļa V kronēšanas laikā un pasūtīja divus viņa un viņa sievas portretus. Tiek norādīts, ka Venēra varētu būt a anonīma komisija kas nekad netika pārdots un kuru iegādājās grāfa dēls, kad viņš tajā iemīlējās.

Šis izcilais darbs provocē strīds daudziem skatītājiem, uzskatot to par neērtu darbu tā gala mērķa dēļ: a erotisks, gandrīz pornogrāfisks darbs kam ir nokrāsa vuaristisks. Turklāt suģestējošais veids, kā skatītājs skatās, liek domāt, ka gleznotājam un modelei varētu būt attiecības, kas pārsniedz tikai māksliniecisko.

Vēl viens no kurioziem ir tas, ka šis darbs bija visvairāk novatorisks pārstāvot dievietes tēls sadzīves un mūsdienu ainavā, tālu no klasisko darbu idilliskajiem uzstādījumiem. Tam vēl jāpiebilst fakts, ka galvenā varone var būt kurtizāne, izglītotas un skaistas sievietes, kuras Venēcijas pilsētā bija ļoti daudz, skaitot dažas 12 000 galminieku. Dažas sievietes, kuras dzīvoja greznu un kaislīgu dzīvi un kuras dažkārt nāca, lai uzkrātu lielu bagātību.

Ja vēlaties lasīt vairāk rakstus, kas līdzīgi Ticiāna Urbīno Venēra: komentāri, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Vēsture.

• PANOFSKIS, Ervīns. Ticiāns. Akal izdevumi, 2003.
• PEREZ, Koseze Avinjoa. Ziņkārīgā acs. Par Ticiāna Venēru d'Urbīno. Matèria: d'art žurnāls, 2003, lpp. 85-85.
• RUIZ, Marija Luisa Abao. Venera mākslā. Mākslas monogrāfijās 2001-2002. Seviļas Universitāte, 2002. lpp. 1.
• Vala, Aleksandra. Attēli kontekstā: ģenealoģija, sociālais attēlojums un sievietes ķermeņa tēlains tēls. Aisthesis, 2011, nr. 49, lpp. 53-66.