Vai kas tas bija vai modernisms? Vēsturiskais konteksts, darbi un autori

O Modernismo foi, sem dúvida, um divas kustības, kas visvairāk ietekmēs mūsu domāšanas un radīšanas veidus. "Modernismu" mēs varam definēt kā kultūras straumju un mākslas skolu kopumu, kas parādīsies 20. gadsimta pirmajā mērķī.

Ir svarīgi uzsvērt, ka šajā etiķetē ir dažādas domāšanas formas, un tās visas savstarpēji vienojas; Nav īsti, daži bija pretēji.

Tātad kopīgais tinhams bija priekšstats, ka tradicionālā kultūra ir pārsniegta un ka šī iemesla dēļ ir nepieciešams atrast jaunas idejas un koncepcijas. Pēc tam šie avangardisti sāks meklēt jaunus, modernus.

Šīs strāvas, kuras spēcīgi iezīmē eksperimentālisma un pārkāpumu vērtības, cenšas pārkāpt kā vecāki, normas, ne tikai audzināšanas, bet arī kopšanas un satraukuma veidus sabiedrībā.

Ne Brazīlija, kā arī citi pasaules punkti vai kustība trouxe dažādas transformācijas kultūrā un mākslā, it īpaši ne literatūras jomā.

Vai arī tā vērtība, mantojums un neaprēķināmība, kad modernisti mākslinieki kļūst par atskaiti dažādām nākamajām selekcionāru paaudzēm.

Modernisma raksturojums

Embora vai modernisma tenha tika konfigurēta dažādos veidos, izmantojot dažādas formas māksliniecisko izpausmi dažādos pasaules punktos, mēs varam identificēt dažas īpašības transversais:

• TO plīsums ar tradīciju;
• TO eksperimentālistu nostāja;
• TO ikdienas vērtēšana;
• Meklēju / identitātes rekonstrukcija.

Mūsdienu mākslinieki un rakstnieki ar garu, kas ir pilns pēc novitātes, nevilcinoties izmet tradicionālo regu modeļus.

Tā vietā, lai sekotu vai kopētu, mēs meklēsim jauninājumus, radošumu, pētīsim, eksperimentēsim un mēģināsim piekļūt jaunām zināšanām un paņēmieniem.

Uzticieties arī man detalizēts modernisma pazīmju skaidrojums.

Modernisma vēsturiskais konteksts

Vai arī modernisms radās nevienā laika posmā, kas atdalīja Pirmo pasaules karu (1914 - 1918) un Otro (1939 - 1945). Tā izcelsmes vietā atrodas periods, kuru šķērso konflikti, revolūcijas un sociālās pārvērtības dziļi.

Ir arī svarīgi atzīmēt, ka modernisma kustības vēsturisko kontekstu lielā mērā ietekmēja notiekošais industrializācijas process un dažādie tehnoloģiskie sasniegumi, kas parādījās.

Tempļa auglis, kam raksturīgas mizas meklēju progresuŠie mākslinieki izmēģinās citus audzēšanas veidus un paņēmienus. Šī iemesla dēļ viņus iedvesmoja disidentiskas mākslas straumes, piemēram, impresionisms un simbolisms.

Kopš 1890. gada kultūras kustībā sāka veidoties modernisms. Um divi dibināšanas ietvari ar lojas atvēršanu Jūgendstilsautors Zigfrīds Bings, em Parīze. Sākot ar vietējo nosaukumu, daži tulkojumi un "modernisms" parādījās kā visbiežāk lietotā etiķete.

Literārais modernisms

Na literatūra jeb divu modernistu mantojums bija vērtīgs. Apnicis vienmēr redzēt tās pašas tēmas vienādi, nevis fazer literatūru, viņi vēlas pārtraukt tradīcijas, popularizējot uma formālā un estētiskā brīvība.

Šīs vērtības izpaužas, piemēram, izmantojot brīvus pantus un pontuação nelietošanu. Vēl viena izteikta kustības kustība un veids, kādā viņi novērtēja ikdienas tēmas, trazendo jums par prozu un dzeju.

Daudzas reizes šīm tēmām blakus orālismam bija pievienots humoristisks Toms un / vai valodas ieraksts.

Vai literārais modernisms ganhou muita spēki galvenokārt Eiropā un Amerikas Savienotajās Valstīs. Pēc Pirmā pasaules kara šie autori nekad nav nobažījušies par buržuāzijas interešu kalpošanu, bet vienkārši tāpēc, ka ir pretrunīgi viņu dzīvotajai realitātei.

O movimento também trouxe dažādas literāras tehnikas, piemēram, o apziņas plūsmaInterjera monologi papildina iespēju vienā un tajā pašā darbā parādīt vairākus atšķirīgus viedokļus.

Uma das vadošās personas nenāk kā uz Ziemeļamerikas dzejnieku un kritiķi Ezra Mārciņa. 1912. gadā kreolu jeb imaginisms - angloamerikāņu dzejas straume, kurā atkrišana neizmantoja precīzus attēlus un skaidru valodu.

Já em Portugālē modernistu literatūra pilnā sparā sāka darboties 1915. gadā, izveidojot žurnālu Orfejs. Starp izdevuma līdzstrādniekiem ir lieliski portugāļu literatūras nosaukumi, piemēram, Fernando Pessoa un Mário de Sá-Carneiro.

Nevis Brazīlija vai izcilā modernistu folklora, kas notika dažus gadus vēlāk, 1922. gadā. Starp dažādiem nosaukumiem, kas integrēs Brazīlijas modernisma pirmo paaudzi, trīs ficaram saprot kā "Modernisma triāde": Osvalds de Andrade, Mário de Andrade un Manuels Bandeira.

Modernisms nevis Brazīlija

Nevis Brazīlija, vai modernisms bija milzīgas ietekmes kustība, kurā tradicionālās struktūras gāza un pārveidoja nacionālo mākslu un kultūru.

Embora já existissem iepriekšējais agitações vai kustības sākotnējais rāmis foi a Modernās mākslas nedēļaTas, kas notika 1922. gada 13., 15. un 17. februārī, nevis Theatro Municipal, Sanpaulu.

Pasākums ietver virkni lekciju, lasījumu, izstādes un mūzikas deklamēšanu, apvienojot dažādas mākslinieciskās modalitātes.

Starp dažiem diviem nosaukumiem, kas atrodas šajā Brazīlijas modernisma "sākuma punktā", izceļas Osvalds de Andrade, Graça Aranha, Anita Malfatti, Mário de Andrade, Di Cavalcanti un Villa-Lobos.

Datumā, kas atzīmē Brazīlijas neatkarības simtgadi, dažādu apgabalu mākslinieki un intelektuāļi pulcēsies, lai pārdomātu jaunās baumas, kuras viņi vēlas turpināt valsts atjaunošanu.

Pārbaudot, vai nacionālie mākslas darbi atspoguļo koloniālo heranču un Eiropas modeļus, modernisti vēlas pārtraukt tradīcijas. Vai arī tas bija tavs galvenais mērķis novērtēt, svinēt un popularizēt Brazīlijas kultūru un realitāti.

Brazīlijas modernisma fāzes

Brazīlijas literatūra jeb modernisms pieņem trīs fāzes, kurām ir diezgan atšķirīgas īpašības un principi.

1. fāze: varonīgā fāze (1922. – 1930. Gads)

Pirmajā modernisma fāzē Brazīlijā tā bija arī aizraujošāka un labprātīgāka pārtraukt patronus, formas un tradicionālās tēmas. Šī geração ficou ir pazīstama ar vietējo kultūru pārvērtēšanu un nacionālās identitātes meklēšana.

O nome de Osvalds de Andrade un inkontornável šajā periodā. Kā daļa no Modernās mākslas nedēļas organizatoriskās komitejas, es biju arī divu publikāciju autors: Manifesto da Poesia Pau-Brasil un Manifests Manifests.

2. fāze: Consolidação ou Geração de 30 fāze (1930-1945)

Šis posms, kas ir bijis labsção de nepārtrauktības princips, saglabā dažus pirmo divu modernistu principus, piemēram, formālu brīvību un eksperimentus. Iepazīstināti ar sociopolitiskajiem un filozofiskajiem jautājumiem, šie rakstnieki sāka uztvert un reģistrēt Brazīlijas nevienlīdzību.

Ganha força, assim vai reģionālisms, ar tādiem darbiem kā Uz Bagaceiru, ko iesniedza Hosē Ameriko de Almeida, un Macunaímaautors: Mário de Andrade.

3. fāze: postmodernisma un 45. fāze (1945. - 1960. gads)

Pēdējā paaudzē, kas pazīstama arī kā postmodernistiska, tas atspoguļo iepriekšējo paaudžu parametrus. To ietekmē tādi politiski notikumi kā aukstais karš un Brazīlijas valdības izveidošana fāze ir introspektīvāka, nopietns, individuālistisks.

Na proza ​​jeb reģionālisms turpina vairoties, šoreiz koncentrējoties uz sertanejas realitāti; Grande Sertão: ietves, Guimarães Rosa, tiek iecelts par vienu no diviem galvenajiem šī perioda klasiskajiem.

Uzziniet vairāk par vai Modernisms, nevis Brazīlija, tā fāzes un īpašības.

Modernisms darbojas

Sao incontáveis ​​modernisma literatūras darbi, kurus veidojusi iekšējā pasaule. Tomēr daži izcelsies un kļūs par patiesu kustības klasiku.

Ulisses (1922), kuru izlaidis īru autors Džeimss Džoiss, no jauna izgudroja Homēra Odiseju un tika iecelts par vairākiem modernistu darbiem.

Diezgan sarežģīts un ar atsaucēm uz priekšmetiem, kas tika uzskatīti par neatbilstošiem, Ulisses Tas tika cenzēts, bet tas kļuva par vienu no divām visu laiku ietekmīgākajām romānēm.

Na dzeja, vai autors un kritiķis T. S. Eliots, kurš dzimis ASV un pārcēlās uz Angliju, bija diezgan ievērojams. Tas pats čegū, lai iegūtu vai Nobela prēmiju literatūrā 1948. gadā.Bezjēdzīgajai Terrai (1922) é um divi vispopulārākie dzejoļi, ar kuriem pēckara periodā saskaras vai pretojās viņa geração.

Nav mūsu valsts, Mário de Andrade bija divi autori, kuri vadīja pirmo modernisma paaudzi ar patiesi novatoriskiem darbiem, piemēram, stāstu antoloģiju. Paulicéia Desvairada (1922). O seu livro vairāk slavens,MacunaímaTas tika palaists 1928. gadā un kļuva par nozīmīgu ietvaru, nevis Brazīlijas literāro kanonu.

Vēlāk, integrējot trešo personu João Guimarães Rosa escreveu Grande Sertão: ietves (1956), eksperimentāla romantika, kas vērsta uz sertanejo reģionālismu.

Modernisma autori

Ne jau kā brazīlietis, ir daži modernisma autori, kurus mēs neieminēsim neiespējami. Hm nekontrolējams piemērs Osvalds de Andradevai rakstnieks un eksperts, kurš bija lielisks modernās mākslas nedēļas 22. gada popularizētājs.

Além de ter bija autors divi izpaužas modernists kas noteiks periodu ārpus valsts vai Manifesto da Poesia Pau-Brasil (1924) e o Manifests Manifests (1928), jeb rakstnieks publicējis arī vairākus dzejas, teātra un romantikas darbus.

Quem estava do seu side na empreiada laikmets Mario de Andrade, dzejnieks, kritiķis un muzikologs, kurš tika uzskatīts par vadošo figūru Brazīlijas intelektuālajā dzīvē. Nacionālās literatūras simbolisko darbu autors tika uzskatīts arī par polimatu, ou seja, cilvēku, kuram ir zināšanas dažādos jautājumos.

Já na otrais modernists geração, Karloss Dramonds de Andrade ar savu dzeju iekaroja sabiedrību un kritiķus, iecelts par vienu no diviem XX gadsimta ietekmīgākajiem dzejniekiem.

Daži no jūsu skaņdarbiem, piemēram, Nav meio do caminho un Jāzeps Mēs turpinām būt ārkārtīgi populāri jauno lasītāju vidū.

Nem só de homens se fez o Modernismo e Virdžīnija Vulfa foi uma das evidências disso mesmo. Angļu rakstniece un izdevēja bija viena no modernisma literatūras galvenajām figūrām savā valstī ar tādiem nespecifiskiem darbiem kā Kundze Dalloway (1925) e Orlando (1928).

Ne Brazīlija, daži autori arī izceļas literārajā panorāmā. Foi vai lieta Sesija Meireles, dzejnieks Romanceiro da Inconfidência (1953), un Clarice lispector, romancista un contista, kas patīk escreveu klasikai A Hora da Estrela (1977).

Visbeidzot, nav iespējams pieminēt modernistu autorus Džeimss Džeissjeb romantisks un īru dzejnieks, kurš sarakstījis Ulissu, kurš tiek uzskatīts par vienu no modernisma darbiem angļu valodā.

Galvenie modernistu autori

Nav Brazīlijas

• Osvalds de Andrade (1890 - 1954)
• Mário de Andrade (1893 - 1945)
• Manuels Bandeira (1886 - 1968)
• Kasāno Rikardo (1894 - 1974)
• Karloss Dramonds de Andrade (1902 - 1987)
• Murilo Mendess (1901 - 1975)
• Sesija Meirelesa (1901 - 1964)
• João Guimarães Rosa (1908 - 1967)

Na Eiropa

• Virdžīnija Vulfa (1882 - 1941)
• Džeimss Džoiss (1882 - 1941)
• Luidži Pirandello (1867 - 1936)
• Rainers Marija Rilke (1875 - 1926)
• Guillaume Apollinaire (1880 - 1918)
• Francs Kafka (1883 - 1924)
• Fernando Pessoa (1888 - 1935)
• Mário de Sá Carneiro (1890 - 1915)
• Almada Negreirosa (1893 - 1970)
• Hosē Régio (1901 - 1969)
• Alvešs Redols (1911 - 1969)

Modernisms nav kino

Mēs varam apstiprināt, ka kinoteātris “imagem-kustībā” parādījās XIX gadsimta beigās, izveidojot kinematogrāfu (1889) un kinematogrāfu (1892). Kinematogrāfiskā māksla tomēr sāka veidoties tikai XIX gadsimta pirmajās desmitgadēs.

Tāpat ir viegli saprast, ka vai nu kino ietekmēja modernisma kustība, un to arī ietekmēja. Starp galvenajām atsaucēm izceļas o Vācu ekspresionisms, kas pārstāvēja, piemēram, plēves matus Metropole (1927) autors Fricis Lengs.

Cits modernisma ietvars nav kino foi o sirreālisms angļu, darīts pāri visam Chien andalou (1928), filmas režisori Luiss Bunjels un Salvadors Dalī, kuru pilnībā var aplūkot zemāk:

VAI padomju kino Tas bija arī ārkārtīgi svarīgi, jo darbi, kas ienāks septītās mākslas vēsturē, piemēram, O Encouraçado Potemkin (1925) autors: Sergejs Eizenšteins e Um Homem com uma Câmera (1929) Dziga Vertova.

Nav Brazīlijas panorāmas vai Kino Novo Tā bija kustība, kurai bija starptautiskas sekas, veicinot valsts pārveidi.

Dažas no divām slavenākajām filmām kopš tā laika ekoavama ietekmē arī modernistu. É vai gadījums Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964) e Terra em Transe (1967) autors Glaubers Rocha ou Macunaíma (1969) autors Hoakims Pedro de Andrade.

Modernisms glezniecības un avangarda skolās

Depois do seu sākotnējo fôlego jeb modernismu sāk atbalstīt dažādi pasaules punkti, parādot atšķirības un īpatnības, kas nāk no konteksta.

Kā temps jeb kustība man izdodas uzņemt vairākas kultūras un mākslas izpausmes formas: glezniecību, arhitektūru, literatūru, mūziku utt.

Arī kino, kustīgā attēla parādīšanās ietekmē šī perioda gleznotāji sāka izgudrot savus veidus, kā vairoties un izvairīties no tradicionālā reālisma.

Nasceram, assim, os dažādi "ismi" kas dziļi iezīmēs mūsu māksliniecisko panorāmu: vai Ekspresionismsvai Kubismsvai Dadaismsvai Sirreālisms, vai futūrisms utt.

Tādējādi mākslinieciskajiem avangardistiem raksturīgs radikālisms un arī prāta izpēte kā jūtu un emociju paušanas mērķis.

VAI Ekspresionisms Tas parādījās Vācijā, un tajā piedalījās Vasilijs Kandinskis ar diviem galvenajiem pārstāvjiem. O Cubismo teve kā jūsu līdzdibinātājs un maksimālais pārstāvis vai spāņu gleznotājs Pablo Pikaso.

Na Itālija vai Futūrisms ganhou força na literatūra, devido ao Futūristisks manifests, dzejnieks Filippo Marinetti. Seus preceitos ecoavam na glezniecība, ko radījuši tādi mākslinieki kā Umberto Boccioni, Carlo Carrá un portugē Almada Negreiros.

Dzejnieka Tristana Tzara vadībā jeb Šveicē parādījās Dada kustība, kas dzimusi Zurique pilsētā. Já em Paris, uma das mais notáveis ​​avangarda modernists ir dzimis: o Sirreālisms.

Kā rakstnieks Andrē Bretons kā mentors un dzejnieks Guillaume Apollinaire kā termo selekcionārs vai Sirreālisms Tā ir ļoti ražīga estētiskā strāva. Starp lielajiem laikmeta nosaukumiem tas izceļas vai no Salvadors Dalī, kas paliek kā ikona, kas piestiprināta gadu lapu lapām.

Visi šie avangarda skolas mēģiniet ne tikai jauninājumus, bet arī pieredzi. Vēloties izpētīt visu vai to, kas bija atklājams, viņi rūpējās par cilvēka prāta izpratni un domāšanas un dzīves veida maiņu. Tāpēc tās ietekme bija noteicošais faktors literārajā panorāmā.

Gleznotājus, kas nav Brazīlija, ietekmēja šie Eiropas avangardi, iezīmējot Brazīlijas kustības klātbūtni kopš vai kopš Mūsdienu mākslas nedēļas.

Meklē uma estētiskā renovācijaŠie mākslinieki pievērsīs uzmanību nacionālajai kultūrai, uz pilsētu orientētiem gadiem, industrializācijai, kā arī citām tēmām, kas iezīmē laikmetu.

Tarsila do Amarals tiek iecelts par lielāko Brazīlijas modernisma glezniecības eksponentu. Strādāt Abaporu (1928), mākslinieks, iedvesmoja Antropofāģiskās kustības izveidi.

Lieliski modernisti gleznotāji

Nav Brazīlijas

• Anita Malfatti (1889 - 1964)
• Di Kavalkanti (1897—1976),
• Tarsila do Amaral (1886 - 1973)
• Kandido Portinari (1903 - 1962)
• Vicente do Rego Monteiro (1899 - 1970)
• Inacio da Costa Ferreira (1892–1958)

Na Eiropa

• Vasilijs Kandinskis (1866 - 1944)
• Anrī Matīss (1869 - 1954)
• Pablo Pikaso (1881 - 1973)
• Salvadors Dalī (1904 - 1989)
• Pīt Mondriāns (1872 - 1944)
• Žoržs Braks (1882 - 1963)
• Umberto Boccioni (1882 - 1916)

Končē arī

• Mūsdienu māksla: kustības un mākslinieki Brazīlijā un pasaulē
• Lieliski Brazīlijas modernistu dzejoļi
• Tarsila do Amaral kvadrāti
• Futūrisms: kādi bija galvenie darbi?
• Natālisms nevis Brazīlija
• Persistência da Memória, autors Salvadors Dalī
• Fantastisks reālisms
• Natālisms: raksturojums un galvenie darbi