10 būtiskas Pedro Almodovara filmas
Pedro Almodovars ir starptautiskākais spāņu kinorežisors aiz Luisa Buñuela. Viņa filmogrāfija dzimusi ievainotās Spānijas iekšienē, kurai vēl bija jāpierod pie modernitātes.
Viņa kinematogrāfiskais darbs, kas sākās kā sava veida "spēle", kas aicināja uz vārda brīvību, šodien tiek uzņemts kā vērtīgs mantojums, jo Almodovara kino ir humors un sirreālisms, bet galvenokārt tas ir identitāte un stils pats sevis.
Šīs ir desmit būtiskās filmas, lai izprastu Pedro Almodovara kino atbilstoši tā hronoloģijai.
1. Vēlmes likums (1987)
Vēlmes likums tas ir kino šedevrs dīvains. Filmā režisors atklāti runā par tādiem jautājumiem kā homoseksualitāte un transseksualitāte. Tā ir daļa no viņa pirmā režisora posma, un tajā viņš kaldina melodramatiskā kino pamatus.
Stāsts risinās par homoseksuālā kino režisora Pablo un aktiera Antonio attiecībām. Abi tiekas filmas pirmizrādē pēc tam, kad Pablo partneris pārtrauca viņu attiecības. Tad režisors kļūst apsēsts ar īpašnieku Antonio. Jauna Karmena Maura spēlē Tinu, Pablo transseksuālo māsu.
Ar šo filmu Almodovara kinoteātris ir tehniski pilnveidots. Salīdzinot ar iepriekšējām filmām, tas izceļas ar tīrāku kadru kompozīciju.
Tēma un sižets iezīmē autorkino līniju, kas tik ļoti raksturo viņa filmas, jo ir grūti tās baložot vienā žanrā.
2. Sievietes nervu uzbrukuma malā (1988)
Tā ir viena no slavenākajām režisora filmām, jo tā iezīmēja viņa pirmo Oskara nomināciju kā labākā ārzemju filma un līdz ar to arī viņa karjeras starptautisko lēcienu.
Tā ir komēdija, kas robežojas ar melodrāmu un kas savērpti piedāvā cilvēku attiecību dziļumus, izmantojot varoņus, kuri pauž savas vistiešākās rūpes. Humoristiskās situācijas ir sajauktas arī ar traģiskākajiem elementiem.
Viens no filmas spilgtākajiem notikumiem ir tās varoņu savdabīgais raksturs, viņi visi izrāda izmisumu visneprātīgāko situāciju priekšā.
Šajā filmā ir būtiska sieviešu loma, kas ir dziesma par vientulību un tās varoņu laimes meklējumiem, kas gandrīz robežojas ar smieklīgu komēdiju.
3. Viss par manu māti (1999)
Viss par manu māti tas arī iezīmēja režisora starptautiskos panākumus, iegūstot neskaitāmas balvas, tostarp Oskaru par labāko filmu svešvalodā. Tā ir komēdija, kuru iedvesmojusi klasika, šajā gadījumā Tenesija Viljamsa luga, lai arī to ir sarakstījis un režisējis pats Almodovars.
Filma ir veltīta sieviešu cīņai, īpaši Manuelas cīņai - vientuļajai mātei, kura redz savu 17 gadus veco dēlu mirst. Pēc traģēdijas viņš nolemj atgriezties Barselonā, pilsētā, kurā viņš agrāk dzīvoja, lai meklētu sava dēla tēvu.
Filma ir ģimenes traģēdija, kas runā par vientulību, ģimenes un dzimumu daudzveidību, tēmām, kas ļoti piemīt Almodovara filmogrāfijai.
Tā ir filma ar ļoti pievilcīgu sižetu, kas emocionālā rakstura dēļ uztver skatītāju no pirmā aina līdz pēdējai pateicoties lēnākam, melanholiskākam un atstarojošākam tonim, kas atšķir citus filmas.
4. Runā ar viņu (2002)
Tā ir viena no izcilākajām Almodóvar filmām. To var uzskatīt par vienu no daudzajiem režisora šedevriem.
Atšķirībā no citām filmas veidotāja filmām, kurās piedalās sieviešu varoņi un viņu īpašās attiecības ar apkārtējo pasauli, vīriešu lomām šajā filmā ir svarīga loma.
Runā ar viņu ir melodrāma, kuras uzmanības centrā ir galveno varoņu emocijas, divi vīrieši, kuri rūpējas par saviem mīļotājiem, kamēr viņi atrodas komā.
Filmas laikā tiek rādītas tādas tēmas kā nāve, izvarošana vai personiskās attiecības, kas klasiskā struktūrā liek skatītājam just līdzi rakstzīmēm. Pateicoties tam, režisoram izdodas manipulēt un vadīt skatītāju visā stāstījumā.
5. Slikta izglītība (2004)
Šī filma ir saistīta ar stāstu par Ignacio un Enrique, diviem vīriešiem, kuri satiekas pēc daudziem gadiem, pēc bērnības pavadīšanas priesteru koledžā un viena no viņi.
Filma, kurā piedalās vīrieši un kura vēlreiz interesējas par varoņu seksuālo identitāti, kas režisora kinoteātrī atkārtojas.
Var būt Slikta izglītība Tā ir viena no labākajām Almodovara filmām par homoseksualitāti, taču viens no iemesliem, kas to padara tik lielu, ir viņa personīgās vēstures atmaskošana tās sižetā.
6. Atgriezties (2006)
Šī filma vēlreiz atklāj sieviešu varoņus un viņas sarežģīto iekšējo pasauli.
Sākumā filma šķiet kā kārtējā melodrāma, tomēr drāmas vidū stāsts apgriežas otrādi un rezultātā piedāvā gandrīz komisku sižetu.
Sižets ir sievietes, kas cīnās grūtībās un kura dalās savā dzīvē ar bezdarbnieku un viņa pusaugu meitu, dzīves portrets.
No Atgriezties pārsteidz savu argumentu, kas balstīts uz spoku stāstiem. Raimundas māte, kuru atveido Karmena Maura, atgriežas no ārpuses, lai runātu ar savām meitām.
Pēc pirmizrādes tā saņēma daudzas nominācijas, un, tas bija paredzēts, jo režisors lieliski apvieno melodrāmu sievietes galvenajās lomās un meistarīgi dialogi kopā ar lielisku aktrises izrādi varoņi.
7. Salauztie apskāvieni (2009)
Tā ir viena no garākajām filmām viņa filmogrāfijā, un, ja mums tas būtu jāapraksta tikai ar vienu vārdu, tas būtu metakino. Stāsts par filmas veidotāju pašā kinematogrāfiskajā vidē.
Tas ir tas, ko piedāvā Manchego režisors Salauztie apskāvieni, neatkarīga drāma, kas stāsta par aklo scenāristu un bijušo režisoru Mateo Blanco, kurš stāsta kāda bija viņa dzīve pirms redzes zaudēšanas pēc negadījuma un kāda bija viņa mīlas dēka ar aktrisi. Ikdienā viņu aprūpē Judita, kura agrāk bija viņa asistente ražošanā, un dēls Djego.
Stāsts ir balstīts uz Metjū tagadni, lai gan to izmanto atmiņas, parāda, kā viņš satika Lenu, savas dzīves mīlestību, kad viņa strādāja par aktrisi.
Filma sākas kā melodrāma, kas pamazām atslābina. Šo scenāriju visvairāk raksturo nevis scenārijs, bet gan iestudējums, kas uzņemts pārsteidzošos toņos un meistarīgi izmanto ģeometriskās formas.
8. Āda, kurā dzīvoju (2011)
Šīs filmas pamatā ir romāns Tarantularakstnieks Terijs Džonē. Atšķirībā no melodrāmas, kuru režisors ir pieradis iemūžināt savos kinematogrāfiskajos darbos, Āda, kurā dzīvoju izliekas formā trilleris psiholoģisks.
Tas ir viens no autora radošākajiem stāstiem, ja par atsauci ņemam pārsteigumu un negaidītu pavērsienu pilnu scenāriju.
Tiek atklāta arī vismaz sākotnējā strīdā iesaistītā stāstījuma sarežģītība. Pieredzējis Antonio Banderass pēc viņa spēlē plastikas ķirurgu Dr Ledgard, kurš mēģina izveidot jaunu ādu viņa sieva nomira ceļu satiksmes negadījuma upurī, kas ir izturīgs pret jebkādiem zaudējumiem un būtu ļāvis viņu izglābt. Apsēstība sasniegt savu mērķi liek viņam pārkāpt likumības robežu un kļūt par noziedznieku.
Priekšmeta ziņā tas ir viens no izsmalcinātākajiem un saistošākajiem režisora filmogrāfijas darbiem, kas skatītājā var radīt gan zinātkāri, gan noraidījumu vienādā mērā.
9. Džuljeta (2016)
Šī filma ir vēl viena literāra adaptācija, kuru režisors ved kinoteātrī. Šoreiz viņu iedvesmoja trīs stāsti, kas parādās grāmatā Aizbēgt autore Kanādas rakstniece Alise Munro.
Džuljeta ir Almodovara divdesmitā filma un stāsta par sievietes drāmu, kura cenšas samierināties ar meitas pazušanu. Kādu dienu Džuljeta satiekas ar meitas draugu, šis fakts liek viņai pamodināt atmiņas par ko notika un nolemj uzrakstīt vēstuli jaunajai sievietei, kurā paskaidrots viņas stāsts no dienas, kad viņa satika savu tēvu.
Tā ir filma, kas pēta vainas sajūtas, noslēpumus un melus Džuljetas dzīvē. Spāņu aktrises Adriana Ugarte un Emma Suárez spēlē Džuljetu attiecīgi pagātnē un tagadnē.
Šī filma pieņem, ka zaudē melodrāmu, pie kuras Almodovars pieradinājis savu auditoriju un tiek iesvētīts kā drāma tīrā veidā. Bez šaubām, tā ir viena no veiksmīgākajām viņa filmogrāfijas filmām, jo tā atrod perfektu līdzsvara punktu vizuālā tehnika un emocionālais spēks, kas liek mums pārdomāt dzīves sarežģītību, skatoties uz pagātne.
10. Sāpes un slava (2019)
Sāpes un slava Tie ir jaunākie filmas veidotāja panākumi, un tā pirmizrāde ir bijusi viņa karjeras kulminācija.
Tajā piedalās ārkārtas Antonio Banderas, kurš spēlē Salvadoru, veiksmīgu kinorežisoru, kurš filmā savas karjeras krēslas laikā viņš atceras savu bērnību Paternā 60. gados un vēlāko jaunību Madridē gados 80.
Salvadors ir atdevis visu kino, viņa dzīvi nevarētu saprast bez kinematogrāfiskā nesēja. Skatītājam ir gandrīz neiespējami nejust līdzi galvenā varoņa emocionālajam pagrimumam, kurš to mēģina cīņa ar savu pagātni un ka viņš nesaprot savu dzīvi bez kino, dzinēja, kas viņu virzījis turpināt priekšā.
Lai gan nav pārliecības, ka sižets griežas ap paša Almodovara dzīvi, nav šaubu, ka viņa scenārijs paver kanālu skatītājam. Sirsnīgi un smalki viņš nesalīdzināmā veidā atklāj veiksmīgākā režisora dzīves slēptākās detaļas, kurās pats Almodovars varētu sevi atpazīt.
Pedro Almodovara biogrāfija
Dzimis 1949. gadā Kalzada de Kalatravā, nelielā pilsētā Mančā. Jaunības gados viņš pārcēlās uz Madridi, savu adopcijas zemi, kur sāka strādāt par aktieri. Būdams teātra rakstnieks un fotonovelu rakstnieks, viņš ierakstīja arī savas pirmās provokatīvas tēmas īsfilmas.
Astoņdesmitajos gados viņš bija daļa no desmitgades vissvarīgākās pretkultūru kustības, kas pazīstama kā "movida madrileña". Toreiz viņš ierakstīja savu pirmo pilnmetrāžas filmu: Pepija, Lūsija, Boms un citas meitenes (1980). Provokatīvā tēma un ekstravaganto varoņu uzbūve šajā filmā jau ievelk kinematogrāfisko stilu, kas raksturos režisoru un kas viņu pavadīs visa ceļojuma laikā.
Viņa kā starptautiskā režisora karjera tika nostiprināta ar filmas pirmizrādi Sievietes nervu uzbrukuma malā (1988), un kopš tā laika viņa kinematogrāfiskais darbs nav pārstājis gūt panākumus un ir saņēmis neskaitāmas atzinības vissvarīgākās filmu balvas, viena no svarīgākajām ir Mostra de 76. izdevuma Goda zelta lauva Venēcija.
Jūs varat arī lasīt Luiss Buņuels: galvenās filmas un skatuves.
Pilnīga Pedro Almodovara filmogrāfija
- Pepija, Lūsija, Boms un citas meitenes no kaudzes, 1980
- Kaislību labirints, 1982
- Tumsā, 1983
- Ko es esmu darījis, lai to pelnītu?, 1984
- Vēršu cīnītājs, 1986
- Vēlmes likums, 1986
- Sievietes nervu uzbrukuma malā, 1988
- Piesien mani!, 1989
- Tālu papēži, 1991
- Kika, 1994
- Mana noslēpuma zieds, 1995
- Trīcoša miesa, 1997
- Viss par manu māti, 1999
- Runā ar viņu, 2002
- Slikta izglītība, 2004
- Atgriezties, 2005
- Salauztie apskāvieni, 2009
- Āda, kurā dzīvoju, 2011
- Garāmejošie mīlētāji, 2013
- Džuljeta 2016
- Sāpes un slava, 2019