Mūzika barokā

Cilvēce ir nepārtrauktā evolūcijā, dzīvo, rada, pieļauj kļūdas un mācās turpināt virzīties uz priekšu. Mums kā kolektīvam ir tūkstošiem gadu ilgas zināšanas, kas ir uzkrātas un pārbaudītas, lai izlemtu, kam ir reāla vērtība mūsu nākotnei.

Māksla nav izņēmums, bet faktiski ir izšķiroša evolūcijas sastāvdaļa, jo tā atspoguļo mūsu nepieciešamību pēc izteiksmes un motīvus, kas ir tās pamatā. Tāpēc mēs noteikti varam teikt, ka radošums ir vēstures stāstīšanas un izpratnes veids. Šajā skolotāja stundā mēs runāsim par vienu no šiem mūzikas mākslas posmiem mūzika barokā: īss kopsavilkums un mēs vairāk sapratīsim par tās dažādajām izpausmēm.

Ietvaros mūzikas skatuves mums ir jārunā par baroku. Mēs atrodam baroka periodu gadā Eiropa laikā s. XVII, aptuveni datēts ar operas dzimšanu (1600. gads) līdz komponista nāvei Johans Sebastians Bahs (1750). Baroks notika ar lielāku uzplaukumu Itālijā, Vācijā, Anglijā, Francijā un Spānijā. Šajā posmā ideoloģija tika piemērota ne tikai mūzikai, bet arī mākslai kopumā. Īpaša atzinība tika veltīta

meistarība, galējības un kontrasts, dažreiz pat tiek raksturots kā "smags" un "savīts".

Mūzikai šis laiks vēsturē izrādās interesants, jo tas bija reformu un reliģisko pāreju laiks. Tā rezultātā mūziku kā baznīcas un muižniecības izplatīšanas līdzekli izmantoja. Tieši tādā veidā mūzika kļūst par spēcīgu elementu, piemēram, publiska, izlēmīga un ietekmīga izrāde un mūziķis kļūst par muižniecības kalpu.

Tieši šajā laikā instrumentālā valodas attīstībaorķestra sastāvs. Tas notiek operas popularitātes rezultātā, kas tika izrādīta lielos teātros un kuru pavadīja instrumentālās grupas. Baroka orķestrī dominējošā zona bija stīgu instrumenti.

Tie ir raksturīgie elementi mūzikli baroka mūzikā:

• Tonalitātes jēdziena izskats.
• Zems nepārtrauktai lietošanai.
• Skaidri un vienkārši ritma ritmi.
• Vienlaicīgas galējās balsis (bipolāra faktūra).
• Funkcionālo progresiju akordi.
• Plašas telpas improvizācijai un virtuozitātei.
• Spēcīgi skaņas kontrasti.

Daži no ievērojamākajiem šī posma mūziķiem bija: Georgs Fredrihs Händels, Georgs Filips Telemans, Antonio Vivaldi, Jean-Baptiste Lully, Henry Purcell, Domenico Scarlatti, Claudio Moteverdi un, iespējams, viens no ietekmīgākajiem mūziķiem vēsturē: Johans Sebastians Bahs.

Bahs Viņš ir devis ievērojamu skaņdarbu skaitu, kas izceļas ar lielo intelektuālo vērtību un strukturālo līdzsvaru. Bahs tiek uzskatīts par kontrapunktu meistaru, un viņa darbi kalpos par iedvesmu tādiem vēsturē nozīmīgiem mūziķiem kā Mocarts, Bēthovens, Francs Lists un Vāgners daudzu citu vidū.

Tieši šajā laikā svarīgas mūzikas formas tāpat kā opera, oratorija, kantāte, koncerts, sonāte un svīta. Formas parasti varam sadalīt patskaņos un instrumentālos.

Patskaņu formas

Visizcilākā ir Opera. Šī forma ir teātra žanra un bija plaši populāra. Operai ir pamata arguments, kas iemiesots libretā un kuru uz skatuves galvenokārt izpilda dziedātāji, instrumentālistu pavadībā.

Vēl viena populāra vokālā forma bija Oratorija, kas ir ļoti līdzīga operai, bet galvenā uzmanība tiek pievērsta koriem, bez iestudējumiem. Citās formās mums ir kantāte, liturģiski, un motets, šajā laikā mazāk populārs un gandrīz novecojis. Tie bija reliģiski skaņdarbi vairākām vienādām balsīm.

Instrumentālās formas

Instrumentālo formu ietvaros mēs atrodam sonāte, koncertsbruto, "suite" numurs un dažas improvizācijas veltītas solo formas, piemēram, ievads, tocata, fantāzija un noplūde.

Daži veidi, piemēram, "suite" numurs konkrēti, tā izveido savu struktūru kā 4 kustību darbu, kuriem savukārt ir savs nosaukums un īpašības. Svītam ir īpaša kārtība, kā turpināt šīs kustības un veiktās kombinācijas starp tām. Tie vispār bija allemande, cuorante, sarabande, giga, menuets un rondo.

Sonāte ir vēl viena ievērojama forma, kas veltīta solista atskaņošanai viena vai divu instrumentu pavadījumā. Parastais sastāvs sastāvēja no vijoles, flautas vai obojas solistam, čellam un dažiem instrumentiem akordiem, piemēram, arfas, ērģeļu, klavesīna vai lautas.

Tagad, kad jūs zināt vairāk par baroku, varbūt pašreizējos darbos varat atrast tā mantojuma atmiņas un saprast tā esamības iemeslus.