4 KIRCHNER ekspresionisma darbi
"Doris ar augstu apkakli" (1906), "Sieviete zem japāņu saulessarga" (1909), "Piecas sievietes Potsdamas laukuma ielā" (1913) vai "Czardas dejotājas" (1920) ir dažas no Kirhnera svarīgākie ekspresionisma darbi.
Ernsts Ludvigs Kirhners (1880-1938) Viņš bija vācu gleznotājs un viens no nozīmīgākajiem gleznieciskā ekspresionisma pārstāvjiem. Viens no viņa galvenajiem ieguldījumiem bija viens no četriem ekspresionistu grupas dibinātājiem. Die Brücke1905. gadā. Mākslinieks, kurš attīstījies no impresionisma uz ekspresionismu un atstājis mums darbu, ko raksturo tās skarbās un skarbās tēmas un sintētiskais un divdimensiju stils.
Šajā unPROFESOR.com nodarbībā mēs iedziļināsimies Kirhnera darbi svarīgāks, viens no nozīmīgākajiem ekspresionisma māksliniekiem.
Rādītājs
- Kirhnera daiļrades raksturojums
- Dorisa ar augstu apkakli (1906), viens no pirmajiem Kirhnera darbiem
- Sieviete zem japāņu saulessarga (1909), vēl viens no ekspresionisma darbiem
- Piecas sievietes Potsdamas laukumā (1913), viens no Kirhnera ikoniskajiem darbiem
- Czardas Dancers (1920), viena no Kirhnera raksturīgākajām dziesmām
Kirhnera daiļrades raksturojums.
Pirms pilnībā iedziļināties Kirhnera ekspresionisma darbu izzināšanā, mēs atklāsim viņa darba galvenās iezīmes. Tie ir šādi:
- Kirhners bija a autodidakts gleznotājs un glezniecībā nonāca no arhitektūras studijām.
- Viņa stilu raksturo a patvaļīga un autonoma krāsu izmantošana, biezi otas triepieni un formu vienkāršošana, kas ir plakana un stilizēta, un tām ir maza interese par apjomu un perspektīvu.
- Viņa karjera attīstījās no impresionisma uz ekspresionismu.
- Raksturīgākās Kirhnera darbu tēmas bija akti, panorāmas skati uz pilsētu, dabas ainavas, starp citiem.
- Viņš sāka ar koka gravēšanu, kokgriezums, tās formas atgādina šo tehniku, izmantojot biezas, bieži neregulāras līnijas. Tehnika, ko viņš apbrīnoja tādos māksliniekos kā Dīrers.
- Svarīgi bija arī van Goga ietekme, gotikas māksla, Āfrikas un Okeāna primitīvā māksla, fovisms un Matīss, papildus pievilcības izrādīšanai pret neglīto vai grotesku.
- Šajā dreifē Kirhners izvēlējās tādas tēmas kā šauras ieliņas, cirka mākslinieki, kabarē mūziķi, prostitūtas, marginalizēti cilvēki, dejotāji utt.
- Frontē pavadītais laiks Pirmā pasaules kara laikā viņu dziļi ietekmēja, 1938. gadā, kad ieradās nacisti, viņš izdarīja pašnāvību un tika uzskatīts par deģenerētu mākslinieku.
Šeit mēs atklājam Vācu ekspresionisma galvenās iezīmes.
Dorisa ar augstu apkakli (1906), viens no pirmajiem Kirhnera darbiem.
Viens no Kirhnera ekspresionisma darbiem ir šī 71,9x52,5 centimetru eļļa uz kartona, kas tiek izstādīta Thyssen-Bornemisza Nacionālajā muzejā Madridē. Tas ir pēc grupas dibināšanas Die Brücke, kas notika Drēzdenē (Vācija) 1905. gada jūnijā un attēlo gleznotāja otro mīļāko, Dorisa Grose.
Die Brücke tiek uzskatīts par pirmā modernās vācu mākslas grupa, Mērķis ir atjaunot māksliniecisko panorāmu ar entuziasmu, ko radījusi Van Goga izstāde Drēzdenē. Šīs ietekmes ietekmē Kirhners izveidoja šo portretu, kurā viņš izmanto dinamiskas un patvaļīgas krāsas, īsu, ielīmētu un biezu otas triepienu pretstatījumi. Gleznotājs pagriež figūru un izliek to, lai izveidotu intensitātes pilnu portretu.
Sieviete zem japāņu saulessarga (1909), vēl viens no ekspresionisma darbiem.
Šis Kirhnera darbs ir eļļas glezna uz audekla, kuras izmēri ir 92,5x80,5 centimetri. Eļļas glezna, kurā attēlots a kaila sievietes figūra, viena no Kirhnera raksturīgajām tēmām. Figūra atrodas zem japāņu saulessarga un ir attēlota dzeltenā, sarkanā un oranžā krāsā, izpludinot figūru un pārraidot visu sievietes jutekliskumu un siltumu un vēlmi, kas pamostas gleznotājs.
Piecas sievietes Potsdamas laukuma ielā (1913), viens no Kirhnera ikoniskajiem darbiem.
Mēs turpinām uzzināt par Kirhnera ekspresionisma darbiem ar šo eļļu uz audekla, kuras izmēri ir 12,05 x 91 cm un kas attēlo piecas sievietes, kas ģērbtas atbilstoši tās desmitgades modei, bet zīmētas ar leņķiskie triepieni, plakanas krāsas, saīsināšana un primitīvistisks gaiss figūru atveidojumā. Tādējādi Kirhners attālinās no fau estētikas, lai tuvotos ekspresionisma estētikai.
Gados pirms pasaules kara Kirhners pauda spriedzi un pesimismu, kas pastāvēja vidē. Tādējādi viņa darbi zaudē krāsu, jutekliskumu un formu līkumainību, lai pārietu uz leņķiskiem, gandrīz griezīgiem profiliem, kurus izdodas nodot kara radītās traumas un nemiers.
Šajā darbā Kirhners attēlo piecas sievietes pilsētā. Saspiestas figūras un izmantots kadrējums, kas būs raksturīgs ekspresionisma filmām, arī krāsas ir tumšākas un pieklusinātākas, redzama Van Goga un Munka ietekme.
Czardas Dancers (1920), viena no Kirhnera raksturīgākajām dziesmām.
Vēl viena no Kirhnera visbiežāk sastopamajām tēmām bija dejot, īpaši dejotāji. Šajā eļļas gleznā Kirhners attēlo dažus dejotājus kā kosmosā piekārtus, bez perspektīvas un ar intensīvām krāsām.
Kirhners mums parāda saimnieces vietas interjers un dejotāji, kas atdzīvināja naktis. Bet viss šķiet bloķēts, statisks, piešķirot figūrām tādu izskatu tukšas un depersonalizētas būtnes.
Intensīvā, tīrā un siltā krāsa, biezās un stūrainās līnijas kokgriezumu stilā ir daži no tipiskiem gleznotāja stila elementiem.
Ja vēlaties lasīt vairāk rakstus, kas līdzīgi Kirhners: ekspresionisma darbi, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Vēsture.
Bibliogrāfija
- BLAZKESS MARTĪNEZS, Hosē Marija. Grieķu mīti ekspresionisma glezniecībā. Goija: Mākslas žurnāls, 2001, 281. lpp. 113-123.
- DAHLMANNS, Janīna. Ernsts Ludvigs Kirhners, avangarda impresionisma arhitekts. Arhitektūra: Madrides Oficiālās Arhitektu koledžas (COAM) žurnāls, 2009, nr. 355, lpp. 106-111.
- PLAZA AGUADO, Kristīna, Kirhnere, deģenerētā māksla. Brīvā doma, 2012, nr. 72, lpp. 94-96.
