Fovisms: kopsavilkums, raksturojums un mākslinieki
O Fauvismo (ou Fovismo) bija avangarda Eiropas mākslinieciskā kustība, kas 1905. gadā tika atzīta par mākslas virzienu.
Vai grupa, diezgan neviendabīga, pregava vai serdeņu fortu izmantošana, vienkāršotas formas un parasti darbos, kurus mēs svinam ar prieku. Lielie nomi dessa geração foram Anrī Matīss, Alberts Markets, Moriss de Vlaminks, Rauls Dufijs un Andrē Derains.
Es apkopoju: kas tas bija vai fovisms?
O Fauvismo nasceu na França un tika atkārtoti apstiprināts kā mākslas straume 1905. gadā no izstādes, kas notika Salão de Outono, em Parīze. Ne vēlāk kā pēc gada mākslinieki izstādījās arī Salão dos Independentes, vēl vairāk nostiprinoties mākslas plūsmā.
Avangarda europeu grupa nebija pienācīgi organizēta: no teve um manifesto nem nenhum programmas veida, Es nebiju skola com idejas ir definētas. Dessa geração foram mākslinieki veidoja samērā neviendabīgus darbus - embora fossem visu neoficiāli vadīja gleznotājs Anrī Matīss (1869-1954).
Galvenie fovistu mākslinieki
Galvenie fovistu mākslinieki bija Anrī Matīss, Alberts Markets (1875-1947), Moriss de Vlaminks (1876-1958), Rauls Dufijs (1877-1953) un Andrē Derains (1880-1954).
O nome fauvismo vem da expressão tu fauves (ko franču valodā grib teikt feras, animais selvagens). Vai arī man tika dots mākslas kritiķa Luija Vaučelsa (1870–1943) izteikums, lai identificētu gleznotāju grupu, kas savam laikam ražo novatoriskus un šokējošus darbus.
Vai arī Louis izvēlējās īpašības vārdu, lai apmeklētu istabu Salão de Outono, kur mēs izstādām renesanses tēlnieka Donatello (1386-1466) vai fovistu darbu sēriju. Tad Vauxcelles iezagās, ka šķita, ka skulptūru ieskauj animais selagēns.
Mākslinieki beigs tenkot, kam vajadzētu būt kritikai, un asimilēt sevis izteikšanu, identificējot sevi kā fovistus.
Embora fovistu produkcija bija bijusi diezgan bagāta, vai arī grupa neizturēja daudzus gadus. Kustības beigas sāka iezīmēt kā kubisma parādīšanās 1907. gadā, kuru vadīja Pablo Pikaso un kas sākotnēji tika attēlots uz audekla. Les Demoiselles d'Avignon.
Fovisma raksturojums
Uz kodolu nozīmi
Pašreizējā mākslinieciskā trazija zināms dumpis, kustība eksperimentēšana radikāls. Jūs, fauvisti defi, acima de tudo, stipru serdeņu izpēte, šokējoši, dinamiski, intensīvi.
Tas izturas pret spilgtu paleti (mākslinieki īpaši izmanto vermelho vai zaļu, vai zilu, vai dzeltenu krāsu), veicinot tīru krāsu (tintes, kas nonāk tieši bisnagās) eksploziju.
Moriss de Vlaminck chegou paziņo:
Es vēlos aizdedzināt Escola de Belas Artes com meus vermelhos e azuis
Interesants fakts: tā kā sirdis nav obligāti saistītas ar realitāti, pastāv arī brīvības sajūta. Veikt, piemēram, audumu Matīsas kundzes portrets, 1905. gadā gleznojis Matīss:
Ir arī daudz audumu dessa geração fazendo, izmantojot krāsu loksnes (virknē īpašu iezīmju).
Kā formas un subjekti, nevis fovisms
No gleznām dessa geração parasti strādāja gari triekas, organizēts. Mēs varam arī identificēt fovistu zivis, kas ir bezjēdzīga kustība formu vienkāršošana.
Os fauvists faziam izmantošana plakanas formas, finierētas, plakanas virsmas (ar mazāku tilpuma jēdzienu). Produziam sobretudo um brīvs un divdimensiju, daļējs dziļums, daudzas reizes pārkāpjot perspektīvu. Remonts, piemēram, ikonisks audums Dejot:
Runājot par tomu un stilu, šie gleznotāji interesējās glezno ar prieku, ar ludicidade, vēlams vieglām un ikdienišķām tēmām - ao birdso das representações rūgta un apgrūtināta dor, kas bija pierasts fazer.
Pēc Matīsa domām, em Piezīmes d'un Peintrevai topošais fovisms:
līdzsvara māksla, kas sniedz tīrību un mierīgumu, trūcīgu vai nomācošu tēmu trūkumā
Tēmas, kas bieži vilināja fovistus, bija questão da arte primitiva un questão pela izcelsme do homem (Nav reti atrast nessa geração darbu sēriju ar nu, relembre, piemēram, ar audums Bērnistabas prieks).
Anrī Matīss (1869-1954) jeb fovistu līderis
Gravurists, gleznotājs, viltīgs un tēlnieks: esse foi Henri Emile Benoit Matisse vai galvenais noma do Fauvismo.
Anrī dzimis Francijas ziemeļos, uzņēmēja ģimenē, kurš pārdod graudaugus, un Anrī ģimene ietekmēja Direito izpēti. Depois de forma, ainda advogou kādu laiku, bet es paralēli turēju attīstības klases.
1891. gadā viņš laiku pa laikam atteicās no aizstāvības un iestājās tēlotājas mākslas kursā. Piecus gadus vēlāk viņš piedalījās savā pirmajā nozīmīgajā izstādē (nevis Salão da Sociedade Nacional de Belas Artes).
1904. gadā viņam izdevās sarīkot savu pirmo individuālo izstādi (Galeria Vollard) un neturpināt līdzās kolēģiem rādīt novatoriskus darbus Salo de Outono.
Fovisma laikā Matīss radīja lielus audeklus, kurus izmantotu gleznošanai kā Matīsas kundzes portrets, Bērnistabas prieks un Harmonija vermelho.
Viņa slavenie ficaram darbi ne tikai Francijā tiks izstādīti Londonā, Ņujorkā, Maskavā un citos pasaules lielajos kapteiņos.
Visu savu dzīvi Matīss nodevās plastiskajai mākslai, pārdzīvojot diezgan dažādus stilus.
Matīss nomira 1954. gada 3. novembrī Nicā, Francijā.
Galvenie fovisma darbi
Além das telas já acima expostas, essas são citi fovisma lielie darbi:
Končē arī
- Eiropas Vanguard
- Impresionisms
- Ekspresionisms
- Pols Gogēns: fundamentāli darbi un biogrāfija