Mikelandželo Davi skulptūru analīze
Saido das mãos de um dos maiores gênios da arte de todos os tempos, vai Mikelandželo é uma Davi (1502–1504) krāšņa skulptūra maciço marmorā, kuras ķermeņa augstums pārsniedz 4 metrus, un skaitīšana ir vairāk nekā 5 bāze.
1501. gadā māksliniekam uzticētais Davi ir divi atdzimšanas simboli, un šobrīd to var apbrīnot Galleria dell'Accademia, Florencā, Itālijā.
Darba analīze
Davi sem golias
Skulptūra attiecas uz Bībeles stāstu par Davi e Golias, na qual o giant un arrogant Golias (kareivis) filisteu) uzvarēja Davi (tikko izvarotājs), kurš asimilēja izraēliešus, lai uzvarētu filisteus.
Daudzas reizes iepriekš šis stāsts tika pārstāvēts dažādos veidos, kā arī Mikelandželo dažādas dienas iepriekš. representações ao escolher veido Davi sem Golias, un galvenokārt ao, kas nepārstāv Davi uzvarētājs.
Apgrieztais gads no tā, kas bija kopīgs, šeit Davi parādās sozinho brīdī, kas ir pirms kaujas. Viņš kails virzās vai nu uz zemes, uz kuras Goliass gaida, vai arī to gaida, nesot tikai pliku plecu uz vāka, kurā viņš uzbruks akmenim, kuru Golias nogalinās.
Ietekmes un raksturojums
Mikelandželo pela klasiskās skulptūras un skaidras nessas darbu afinitāte un priekšroka. Klasiska un redzama ietekme uz darba pieeju grieķu kouros shēmai. Māksliniekam nav arī liktenis pretstatīt muskuļotu ķermeni, piemēram, Donatello pusaudžu figūru liesos ķermeņus.
Neskatoties uz darbu, izspiest kādu kustību, un virs tā skulptūra, kas parāda "ação em suspenso". Visa Davi anatomija pauž spriedzi, bažas, kā arī lietošanu un izaicinājumu. Tātad jūs redzat, ka viņi ir paplašināti, sēklas franzida e o olhar e mežonīgi un vienlaikus piesardzīgi.
Arī šeit ir intensīva psiholoģiskā dimensija, kā arī visos Mikelandželo darbos. Šķiet, ka skulptūrai ir diezgan satraukta sava iekšējā dzīve, neskatoties uz acīmredzamo ārējās pasivitātes kliedzienu.
Tā ir dualitāte, kas, iespējams, atspoguļo ķermeņa vai dvēseles dualitāti, kas jūs vai mākslinieku moka visas dzīves garumā. Neskatoties uz to, ka cilvēka ķermeni apbrīno un uzskata par perfektu dievišķu izpausmi (e o qual tornou kā savu darba galveno un pirmatnējo saucēju) Mikelandželo uzskata - vai arī par prisão da dvēsele.
Bet tas bija cēls un skaists cietums, un tas kalpoja par iedvesmu visiem viņa bērniem. Skatiet Džordžo Vasari (1511-1574, gleznotājs, arhitekts un dažādu itāļu renesanses mākslinieku biogrāfs) vārdus par Mikelandželo:
"Šīs neparastās mājas ideja bija uzvedība cilvēka ķermeņa funkcijās un tās ideālās proporcijas, fantastiska jūsu attieksmes daudzveidība, un, ja jūs domājat, em todo vai jogo de movimentos passionais e raptures da dvēsele. "
Tādā pašā veidā arī akmens bloki (analogi cilvēka ķermenim) bija figūras, kuras mēs dzīvojām, un ka Mikelandželo, izmantojot skulpturālo tehniku, libertava.
Ar šo darbu Mikelandželo uzņemas o nu total, kaut kas māksliniekam bija fundamentāls, tikai nu o corpo varēja dievbijīgi novērtēt kā Deusa augstāko brālēnu. Tas piešķir tādu pašu formu, arī šeit tā ir skaidra vai pilnīga mākslinieka meistarība anatomiskā attēlojumā.
Atrodiet citus Mikelandželo darbus.
Kuriozi
Mão direita da skulptūra ir nedaudz nesamērīga attiecībā pret pārējo ķermeni (ir augstāka par šķībo). Fakts, kas, iespējams, tika ierosināts tādā veidā, lai godinātu citu vārdu, kuru Davi arī bija pazīstams: manu fortis (forte de mão).
1527. gadā skulptūra ir viņa pirmais vardarbīgais uzbrukums, kad politiskā protestā daži pedras forami uzbruka partijai trīs daļās vai seu braço esquerdo. O roka tika atjaunota, bet ir iespējams redzēt lūzumus no tā, kur tas sākās.
1991. gadā itāļu māksliniekam, vārdā Pjero Kanata, izdevās iekļūt kā mazam martelo un esmagou vai skulptūras skeleta otrajam pirkstam. Šobrīd darbs tika izglābts no turpmākiem postījumiem, jo Pjero Kanatas pavadošie muzeja apmeklētāji iejaucās vai imobilizēja Čego policiju.
Gadiem pirms darba pabeigšanas mēs ilgu laiku mēģinājām konkretizēt skulptūru, kurai tagad bija paredzēts rotāt divus Santa Maria del Fiore katedrāles fasādes balsti Florencē, kas nozīmē, ka tas būtu daudz metru virs tikai.
Ilgu laiku pagāja divi citi mākslinieki (Agostino di Duccio un Antonio Rossellino), kuri nespēja pabeigt darbu. Vairāk 1501. gadā Mikelandželo atgriezās no Romas Florencē, kuru, domājams, piesaistīja ideja par monumentālas skulptūras izgatavošanu.
Turklāt skulptūra tika izgatavota, izmantojot unikālu marmora bloku, kuru iepriekš noraidīja divi mākslinieki un kas Mikelandželo ģēniju gaidīja 40 gadus.
Mikelandželo pabeidza savu darbu pēc diviem gadiem, kā arī skulptūra, kas sākotnēji bija paredzēta gatavajai katedrālei tiek novietots priekšā Palazzo Vecchio Romas virzienā (aizstāts ar kopiju mūsdienu). Šis gals kļuva par simbolu pilsētai, kurā uzvarēja demokrātija pār Mediči varu.
Vietējā ficou pārveidošana kļuva par pozitīvu un entuziasma pilnu skulptūru teve un pēc tās pabeigšanas foi pasākumam izveidota komisija (no kuras Faziam sākas kā Leonardo da Vinči un Botielli), kas izšķīra viņa likteni galīgais.
Pašlaik darbs katru gadu apmeklē vairāk nekā 8 tūkstošus apmeklētāju, kas nav ticis atbalstīts skulptūras saglabāšanā, Jūs tikko esat uzkāpis uz diviem apmeklētājiem, kas soļo matus uz muzeju, tas arī tika atklāts, ka tas provocēja nelielas zemestrīces, kas ir bojātas vai marmors.
Isso levou, ka Itālijas valdība bija kārdinājusi pretendēt uz darbu īpašumtiesībām (mēģinājums noteikt skulptūru kā nacionālo dārgumu) pret Florensas pilsētu, kurai tā pieder saskaņā ar vēsturisko direktīvu, iekasējot maksu vai iesniedzot prasību tiesa.
Končē arī
- A Criação de Adão de Michelangelo
- Mikelandželo skulptūra Pietà
- Leonardo da Vinči: 11 fundamentāli darbi
- Afrescos do Teto da Capela Sistina
- Skulptūra Vênus de Milo
- O Domātājs, Rodins
- Santa Maria del Fiore baznīca