Ak, domātājs, Rodins: vēsture, analīze un kuriozi

Uz skulptūru O Domātāj (Le Penseur), kuru autors ir franču mākslinieks Auguste Rodins, tā ir daļa no galvenās šamada kompozīcijas Uz Porta do Inferno, kas nav iedvesmojis nevienu dzejoli Dievišķā komēdija, autore Dante Aligjēri. Darbs tika uzsākts 1880. gadā, bet pilnībā pabeigts tikai 1917. gadā.

Pirms pati Porta bija pabeigta, Rodēns bija redzējis citus pantus O Domātāj, ieskaitot slaveno 1904. gada skulptūru.

Jo Rodēns criou O Domātāj?

Augusts Rodēns, aizrāvies ar stāstīto Uz dievišķo komēdiju, havija izaudzināja domātāju attēlojot Danti Aligjēri, grāmatas autore, nav 1880. gada. Skulptūra, naquela gadījuma chamada de Vai DzejnieksTas tika ievietots portālā un ilustrēja māju, kas bija daudz mazāka par dabisko izmēru un kuras augstums bija tikai aptuveni 70 cm.

Vai arī mākslinieks ir saņēmis pasūtījumu skulptūras veidošanai vai portāla veidošanai O Domātāj Tas ir ievietots 1880. gada 16. augustā bez dienas. Ele ficaria exposto nr Cour de Comptes, nevis Museu de Arte Decorativa (Parīze), kas bija izcēlusi uguni.

Es ierosināju kā Dantes portāla vai romantikas tēmu vai pašu Rodēnu. Sākotnējā ideja bija tāda, ka, lai arī milzīgi, jūs esat cilvēki, kas koncentrējas ap grāmatu, un rakstnieks.

A porta do inferno (nav īsts Porte de l’Enfer) Tas tika noslēgts pēc daudzu gadu darba (1880–1917) kā domātājam, kas atradās kriaca augšā, novērojot Inferno apļus, meditējot par savu darbu.

Bronzas segumu, kuru vai portālu šobrīd nevar redzēt pēc paša Rodēna matiem.

O Domātāj (sākotnēji nosaukts de Vai Dzejnieks), tādējādi sākumā tikai daļa no galvenā darba.

Vai Dzejnieks Mani noraidīja O Domātāj Lietuves darbinieki uzskata, ka skulptūrā bija Mikelandželo skulptūru pēdas.

Renesanses laikmeta itāļu mākslas ietekme O Domātāj

1875. gadā Rodēns devās ceļojumā uz Itāliju, kur viņš nonāca saskarē ar divu renesanses meistaru, piemēram, Donatello un Mikelandželo (1475-1564), darbiem. Šis ceļojums bija būtisks Rodēna karjerai un ietekmēja dažādas viņa darbu dienas.

Mikelandželo, grāmatas autors Lorenco de Mediči (1526-1531) un Tupošs zēns (1530-1534), foi, de fato, maior das inspirações de Rodin, kurš centās iespiest nevis Domātāju vai itāļu maģistra darbu ļoti varonīgo raksturu.

O Domātāj sejas daļa dienā Porta do Inferno

TO Porta do Inferno Tas ir bronzas darbs, ko pasūtījis Museu de Arte Decorativa (Parīze). A porta attēlo galvenās personas Dievišķā komēdija, un tēmu izvēlējās paša Rodēna mati. Darbu kompostē vairāk nekā viens cents un piecdesmit cipari, kas svārstās no 15 cm līdz vienam metram.

Daži no šiem skaitļiem kļuva par neatkarīgām skulptūrām, ieskaitot O Domātāj.

TO Porta do Inferno Tas atrodas França no Musée Rodin. Somente em 1888, peça O Domātāj Tas tika izstādīts kā atsevišķs darbs, neatkarīgi no portāla komplekta.

Kad skulptūru darīt Domātājs ganhou lielas dimensijas un kļuva autonomas

Sākumā tas notiek plašā mērogā O Domātāj Tas tika pabeigts 1902. gadā, bet sabiedrībai tas tika izlaists tikai 1904. gadā.

Skulptūra tika izgatavota no bronzas un bija 1,86 metrus augsta. Tas kļuva par Parīzes pilsētas īpašumu, pateicoties Rodinas cienītāju grupas darbībai.

O Domātāj Tas tika novietots 1906. gadā Parīzes Panteão Nacional priekšā, kur tas palika līdz 1922. gadam, kad to pārcēla uz Musée Rodin, kas agrāk bija viesnīca Biron.

Pašlaik ir vairāk nekā 20 oficiālas skulptūras kopijas, kuras atbalsta dažādi muzeji visā pasaulē. Ne Brazīlijai, ne Rikardo Brennanda institūtam Resifē ir skulptūras kopija.

Dažādas nozīmes ir Domātājs

Skulptūra darīt Domātājs Feita por Rodina attēlo māju, sēžot un balstoties uz manas galvas, bet otra atpūšas uz joelho. Pose da figura do Domātājs cam à ideia de uma dziļa meditācija tajā pašā gadā, kad forte do homem attēlotais ķermenis kļūst par priekšstatu, ka viņš var doties veikt lielu darbību.

Ha quem to teikt O Domātāj Viņš nemēģināja pats pārstāvēt Dante Aligjēri. Ap selekciju ir dažādas teorijas: peça poderia pārstāvēt vai piederēt Rodinam Pārdomājot savu darbu vai to pašu Adão, kas apšaubāms attiecībā uz lēmumiem, kurus jūs pieņemtu paradīzē.

Vai, ja domātājs tiks novietots portāla augšdaļā, seja, ar kuru tas tiek pacelts līdz blāvam, būtu uma juizu suga, kas spiego vai kurai nav nekādas elles, vai arī tiktu nosodīta, kā arī citi, kā trevas.

Chama a atenção a bagātība ar detaļām dod darbu. Pārliecinieties, lai labotu, piemēram, nevis formātu, kuru dodat sobrancelhas e na contração dos pés. Vai arī pats Rodēns brīdināja jūs par radīšanas notikumu, lai iegūtu sīkāku informāciju par skulptūru:

Vai arī šī seja domātājs domā, ka domā ne tikai kā smadzenes, bet arī ar saspringtajiem pleciem, izstieptajām nāsīm un saspiestajām lūpām. Viņš domā par katru roku un kāju muskuli ar datētām rokām un izliektiem artelhos

Interesanti novērot arī to, ka Domātājs ir nu. Skulptūras niansei un mākslinieka liktenim ir iespējami vairāki paskaidrojumi, lai dziļi apbrīnotu Mikelandželo stilu un divus renesanses laikmeta vīriešus, kuri komponē savus varoņus.

O Domātāj vai tu piederi kādai mākslas kustībai?

Ak, domātāja uma mūsdienu mākslas darbi. Rodins tiek uzskatīts par pionieri, mūsdienu tēlniecības valsti.

Tādējādi viņu pečas atradīs mūsdienīgumu, neskatoties uz to, ka nekad nav sacēlušās pret lielajiem klasiskajiem meistariem. Nesse jēga, Rodēns pretēji Magita Rowell definīcijai:

Tāpēc mūsdienu Falar da skulptūra nozīmē izsaukt skulptūru, kas pārkāpj iepriekšējās tradīcijas, lai apņēmīgi saistītu ar “tagadni”, kuru mēs izvēlamies izvietot laikā no 1900. līdz 1970. gadam.

Rodēns Pieņemts, ka dzēris fontos, pagājis būvēt savus darbus.

Já em relação ao darba metode vai mākslinieks demonstrē dziļi modernu attieksmi ao deixar caurspīdīgums o process, kā jūs īstenojāt savus projektus, ļaujot sabiedrībai piekļūt, piemēram, moldagem.

Viņa māksla tika pārbaudīta mūsdienu pasaulē un tika meklēta vai reproducēta, norādot, ka tā dzīvoja ļoti nozīmīgā Francijas vēstures periodā.

Arī mākslas kritiķi un vēsturnieki apstiprināja, ka tēlniekam bija ļoti dabisks stāvoklis savam laikam, nevis Tādā ziņā, ka daba bija tās lielākais iedvesmas avots un tā darbi, mums vajadzētu mēģināt to atveidot kā vislielāko grau de rigor īpašums.

Rodins bija aizrāvies ar cilvēka ķermeņa kustību un, pēc Isso, lūdza, lai viņa modeļi uzmundrina dzīvīgumu un kustību. Viņš cenšas nodot šos žestus skulptūrās un tādējādi emocijas varētu nolasīt, izsakot divus ķermeņus.

Kur vien iespējams iepazīties personīgi O Domātāj?

Rodin fez dažādas versijas O Domātāj. Daži no tiem atrodas Rodēna muzejā, Parīzē. Parīzē ir arī milzīga kopija Panteona priekšā. Meudonā ir arī versija, nevis Rodina mājas dārzs, tā ir uz tēlnieka apbedījuma pilskalna.

Nevienā Brazīlijā mums nav pieejama versija Ricardo Brennand institūtā Pernambuko. Kaut kā tas tika izgatavots, izmantojot oriģinālo veidni, un pašlaik tas atrodas galerijā ar ierobežotu piekļuvi.

Ir arī versija Kolumbijas Universitātes Filozofijas kursu dārzos, Amerikas Savienotajās Valstīs.

Amerikāņu versiju prezidents Nikolass Marejs Batlers 1930. gadā iegādājās tieši no Rodēna muzeja.

Ace tehnikas, kuras izmanto Rodēns

Viens no galvenajiem franču mākslinieka jauninājumiem ir tēlniecībā izmantotie paņēmieni. Atšķirībā no tradicionālā, viņš lūdza savus modeļus staigāt ateljē, tādējādi viņam izdevās notvert kustības, pat ja viņa darbs bija statisks.

Num pirmais brīdis, kad Rodēns izveidoja skici mālā, kad vai skice drīz gatavojās skulptūrai par Džeso vai bronzu, tādējādi mainot savus mērījumus saskaņā ar gala darba plānu vai plānu.

Rodēns turpināja strādāt pie saviem darbiem, pat tad, kad džeso pelējums drīz bija tā laika inkomuma prakse. Džeso veidne parasti tika pārveidota par bronzas vai marmora skulptūru.

Kas bija Augusts Rodēns?

Augusts Rodēns, dzimis 1840. gada 12. novembrī Parīzē, bija divi no nozīmīgākajiem franču tēlniekiem. 13 gadu vecumā, parādot dziļu interesi par mākslu, es iestājos dizaina skolā.

Tēlnieks bija ieinteresēts oficiāli mācīties vai mācīt, un šī iemesla dēļ viņš kļuva par Parīzes Escola de Belas Artes kandidātu. Viņš tika izaicināts trīs reizes un beidzot atteicās no savas akadēmiskās karjeras. Tornou ir pašmācīts cilvēks, kurš strādā uz sava rēķina un visu mūžu, veidojot dekoratīvus gabalus.

Profesionālo karjeru Rodēns uzsāka kopā ar tēlnieku Albertu Karjeru-Beljē. Pirmajā mēģinājumā piedalīties oficiālā izstādē, kas notika 1864. gadā, kad jūs redzējāt savu peça ar nosaukumu Vai arī homem kā salauzts deguns.

Septiņus gadus vēlāk Rodēns blakus Albertam sāka strādāt pie Briseles publisko pieminekļu dekorēšanas.

Rodēns dzīvoja forte ebulição mākslas periodā vai mākslinieks skatījās, kā laikabiedri Monē un Edgars Dega.

Materiālu termosā vai tēlnieks bija entuziasms par daudzveidību: trabalhou ar bronzu, argillu, marmoru un gesso.

Morreu 1917. gada 17. novembrī Meudonā, septiņdesmit septiņus gadus vecs.

Uzziniet vairāk par Rodēna muzeju

Musée Rodin, kas atrodas Parīzē, tika atklāta 1919. gadā, nevis Hôtel Biron. Rodēns kopš 1908. gada izmantoja vietējo biroju.

Pēc tam mākslinieks piedāvā savus darbus papildus savai citu mākslinieku privātkolekcijai Parīzes prefektūrai ar nosacījumu, ka tie tiek izstādīti viesnīcā Biron.

Šīs ir galvenās skulptūras, piemēram, O Domātāj e a Porta do Inferno Pašlaik tā nav Musée Rodin, daļa skulptūru tiek izstādītas dārzos.

Vai muzejā gadā ir vairāk nekā 70 tūkstoši apmeklētāju.

Atklājiet arī

• Mikelandželo Davi skulptūra
• Mikelandželo: 9 darbi, ko zināt vai ģēnijs
• Kristus Pestītāja piemineklis
• Atklājiet fantastiskākos un pretrunīgākos Benksija darbus
• Quadro Abaporu, autors: Tarsila do Amaral