Pop Art: galvenās iezīmes

Attēls: teoriapop3 - WordPress.com

The Popmāksla tā bija mākslinieciska parādība parādījās divdesmitā gadsimta 50. un 60. gados vairāk vai mazāk vienlaikus, kaut arī pilnīgi neatkarīgi, Lielbritānijā un Amerikas Savienotajās Valstīs - lai gan vēlāk viņš emigrēs uz pārējo Eiropu, Kanādu un Āziju. Tās piedzimšana, ko kopā ar minimālismu uzskata par jaunāko modernās mākslas tendenci, tās dzimšana bija patiess atjaunojums šī brīža mākslas skatījumā, kas bieži tiek apzīmēts kā elitārs.

Šīs jaunās mākslas parādības būtība bija masu kultūras vizuālā piesavināšanās. Tas ir, tādu attēlu radīšana, kurus tieši iedvesmo tā laika ikdienas dzīves un patēriņa preču estētika. Savukārt tie, parādot vienkāršā un viegli saprotamā valodā, nonāca tik plaši izplata un izplata visi sabiedrības slāņi, kurus, to analīzē, bieži uzskata par pašsaprotamu. nepareizi.

Šajā skolotāja stundā Pop Art: galvenās iezīmesMēs parādīsim visas šīs mākslinieciskās kustības īpašības, lai jūs zinātu, kāda ir tās pareizā interpretācija.

Indekss

1. Kas ir popmāksla?
2. Tās nozīme un konteksts
3. Popmākslas formālās un tehniskās īpašības

Kā jau iepriekš attīstījāmies, šajā skolotāja stundā Pop Art: galvenās iezīmes, Pop Art ir kustība, kas ir parādā savu laiku. Konkrēti, ir parādā jaunajai kapitālistiskajai un kosmopolītiskajai mentalitātei kalts no rūpnieciskā laikmeta nepārtraukto sasniegumu puses un attēlots objekta bagātībā. Ir svarīgi precizēt, ka šis portrets nenozīmē mākslinieka simpātijas pret sevi, tas ir vienkārši portrets tam, kas viņam ir vistiešākais.

Vēl viens nozīmīgs fakts ir tas, ka popmāksla nesastāv no kolektīvās kustības, kuru atbalsta principu un nodomi, kā tas notika kopš pirmajiem mākslinieciskajiem vanguardiem, nav kustība ar vienotu saskaņotību, bet gan drīzāk a reakcionāra parādība grupas anglosakšu un amerikāņu mākslinieki, kuri, izmantojot populāru figurālo valodu un tās reproducēšanas paņēmienus, atrada labāko veidu, kā attēlot mirkļa realitāti. Šajā otrajā nodarbībā mēs atklāsim abstraktās mākslas raksturojums.

Tādā veidā popmāksla ir atgriezties tēlainā pasaulē, mākslinieka atsvešinātajām sajūtām, jo ​​daļēji tas rodas kā atbilde uz subjektīvo un elitāro antropocentrismu toreiz valdošās mākslinieciskās kustības abstraktais ekspresionisms.

Popmākslinieki ne tikai viņi pārņēma tautas valodu saprotamos attēlos, bet arī tās reproducēšanas paņēmienos. Pēkšņi masu mediju radītie attēli, piemēram, komiksi, filmas, reklāmas stendi, plaša patēriņa preces un garš izstrādājums, kļuva par uzmanības centrā. Citiem vārdiem sakot, nenozīmīgi tēli, kas bija daļa no sabiedrības ikdienas dzīves, sāka aizņemt izcilākās galerijas lielajās pilsētās, tajā pašā laikā, kad tās kļuva par gigantiskām skulptūrām, kas mainīja viņu fizionomija.

Viss kļuva par mākslu, māksla kļuva par popu un pops bija visur.

Attēls: Slideshare

Bet tikai šis fakts nepaskaidro tā nozīmi vēsturiskajā attīstībā, jo mēs varētu labi uzskatīt, ka klusās dabas ir vienādas. Nenoliedzami, ka bez iepriekšējas tādu meistaru mākslinieciskās pieredzes kā Duchamp vai Man Ray, starp citiem, Popmāksla nekad nebūtu atradusi piemērotu telpu tās attīstībaiTas nav arī publisks un vēl mazāk tirgus. Šie meistari pirmie katapultēja triviālus priekšmetus mākslā. Tāpat viņi apšaubīja visu māksliniecisko nozīmi, radot jēdzienu antimāksla vai antimākslinieks.

Popmāksla sekoja tai sekojot un caur ironija un neskaidrība, un, šķiet, ka negribēja, viņš uzcēla debates par to, kas ir vai vajadzētu būt mākslai, kas sasniedza visus sabiedrības slāņus. Popmākslas mērķis, šķiet, bija tikai ikdienas priekšmetu attēlojums, kaut kas līdz šim mākslā tika uzskatīts par necienīgu uzmanību. Bet drīz tā sāka spēlēt jaunu lomu - nostalģisku pievilcību plašākai sabiedrībai.

Lai gan popmāksla nav kustība ar vienotu saskaņotību, kopumā mēs varam atšķirt noteiktas formālas un tehniskas īpašības, kas atvieglo tās identificēšanu.

Pirmkārt, popmākslu raksturo tā laika visjaunāko paņēmienu izmantošana, piemēram, kolāža, sietspiede, fotografēšana, neaizmirstot parastākos, piemēram, eļļu vai skulptūru, un materiālus, piemēram, akrila krāsu, poliesteru vai putu gumiju.

Bieži vien šo paņēmienu izmantošana tiek apvienota ar nepārtrauktas atkārtošanās darbībām, kas attēlus apveltītas ar a plakans un bez izteiksmes raksturs. Popdarbos mēs nekad neredzēsim mākslinieka personīgo nospiedumuTā vietā pret viņu darbiem izturas tāpat kā pret viņu atveidotajiem priekšmetiem vai figūrām kā pret izstrādājumiem.

Īsāk sakot, Pop Art izpaužas 20. gadsimta vidus paradigmas maiņā, kad sociālā griba palielināja objekta nozīmi, kaitējot subjektam, radot jaunu populāru kultūru. Šajā paradigmas maiņā popmākslinieki ar lielu konceptuālu prasmi attēlo šī brīža evolūciju.

Attēls: Slideshare

Ja vēlaties izlasīt vairāk līdzīgus rakstus Pop Art: galvenās iezīmes, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Stāsts.