ANALYSE van de afdaling van Christus door RUBENS

Peter Paul Rubens (1577-1640) was een Vlaamse schilder die in de zeventiende eeuw grote successen boekte, waarbij hij zich toespitste op zijn activiteit in de schilderkunst, hoewel hij ook ontwerpen maakte voor sculpturen, wandtapijten, decoratieve objecten en stempel. Een productief, veelzijdig werk met een breed thema waarin zowel mythologische als religieuze thema's in overvloed aanwezig zijn, evenals landschappen en portretten. Een geweldig schilderij, met een geweldige beheersing van techniek en gevoeligheid, en weten hoe de psychologie van de personages te vangen.

In dit unPROFESOR.com artikel bieden wij u een: analyse van afdaling van Christus door Rubens, een van de bekendste werken van deze grote barokschilder.

Inhoudsopgave

1. Beschrijving van de afdaling van Christus door Rubens
2. Geschiedenis van het werk Descent of Christ
3. Analyse van de afdaling van Christus door Rubens

De Afdaling van Christus of van het kruis het is een olieverfschilderij rond het jaar 1612, wordt geschat dat tussen 1611 en 1614. Het wordt bewaard in de kathedraal van Antwerpen, in België, en maakt deel uit van een drieluik waarin ook de Visitatie van de Maagd en de presentatie van Jezus in de tempel zijn vertegenwoordigd.

Een olieverfschilderij op paneel met afmetingen van 420 x 310 cm, middenpaneel en 410 x 150 cm aan de zijkanten, en wordt geacht te behoren tot de Flamenco barok.

Het thema is religieus en vertegenwoordigt een van de meest dramatische momenten van de dood van Jezus Christus: de afdaling van het kruis.

Het werk is als volgt verdeeld:

• Het linkerpaneel vertegenwoordigt de Bezoek aflevering, moment van het bezoek van Isabel, María's nicht, aan María.
• In de ene aan de rechterkant presenteert hij pasgeboren christus, terwijl we in het midden het moment van zien herkomst.
• Bij het sluiten van het drieluik kunnen we de afbeelding bewonderen van Sint-Christoffel die het Kind draagt aan de andere oever van een rivier, met een oude middeleeuwse legende.

EEN aanpak vol drama door ons twee momenten te laten zien vanaf het begin van het leven van Jezus Christus en zijn droevige en harde einde.

De Herkomst laat ons zien Christus wordt ontgrendeld en liet zich langzaam van het kruis zakken, heel voorzichtig. Het lichaam wordt ondersteund door Nicodemus en door Sint-Jan, links knielen Maria Magdalena en Maria Cleopas en Magdalena houdt de voet van Jezus vast.

Rubens portretteert ook Jozef van Arimathea met een baard, samen met een rouwende Maagd Maria. Een personage dat, in tegenstelling tot de traditionele voorstelling van de flauwgevallen Maagd op Italiaanse en Vlaamse schilderijen, haar aan de voet van het kruis plaatst, zoals vastgelegd in de evangeliën. Bovenaan het kruis verschijnen twee andere karakters in verkorting. De achtergrond is een schemering landschap.

Afbeelding: Wikiart

Is Rubens werk was een in opdracht van de broederschap van haakbusschutters, wiens patroon de heilige Christoffel was, om zijn kapel in de kathedraal van Antwerpen te versieren.

De schilder ontving de opdracht op 7 september, 1611 en werd gevraagd om sommigen te vertegenwoordigen afleveringen uit het leven van Jezus, namelijk een drieluik waarin de afdaling het middenpaneel zou innemen. Een van de promotors was Nicolas Rockox, broer die vertegenwoordigd lijkt te zijn in de groep assistenten van de presentatie aan de tempel.

Het onderwerp is ook gerelateerd aan de eigen geschiedenis van de patroonheilige van het gilde. A) Ja, Sint-Christoffel is een van de personages die Christus draagt ​​en zowel in het tafereel van de buitendeuren van het drieluik is afgebeeld, hem ook oproepend in de Visitatie en in de Opdracht.

De compositie heeft zijn belangrijkste hulpmiddel voor het organiseren van ruimte op de diagonaal. Kleine afmetingen waarin een tafereel is georganiseerd waarin het lichaam van Christus en een wit linnen doek een van de belangrijkste diagonalen vormen. Een groep die samentrekt met het rood van de tuniek van San Juan en met de ladder. Andere diagonalen worden gemarkeerd door armen en benen, terwijl de verkortingen en rondingen van de lichamen de compositie dynamiek geven.

Rubens daarentegen drukt degelijkheid en robuustheid tot schilderen door lichamen te behandelen in de stijl van klassieke beeldhouwkunst, waarbij de werken van Michelangelo worden herinnerd, vooral de Laocoon. Het benadrukt ook de typisch detail van de Vlaamse schilderkunst. Verlichting heeft Caravaggio-invloed het creëren van clair-obscur en het versterken van pathos en compositorische spanning.

eindelijk, de kleur ook gebruikt voor contrasten genereren om drama te produceren. Zo gebruikt Rubens primaire kleuren zoals rood, blauw, groen, naast secundaire kleuren zoals oranje, violet, naast grijze en bruine tinten. De kleuren zijn koud in het donkere gebied en warm in het verlichte gebied, in contrast met het wit van de tuniek met het intense rood van de kleding van San Juan.

Het licht benadrukt het lichaam van Jezus Christus, de witte en bleke tinten van zijn huid, terwijl de rest van de personages zich in het halfduister bevinden, hun gezichten lichten op dankzij het licht dat uit het lichaam van de gekruisigde lijkt te komen.

De middelen om beweging af te drukken het zijn de lijnen, de gebaren en de uitdrukkingen, naast het clair-obscur. Sommige bronnen die proberen om beweeg de kijker in lijn met de ideeën van de Contrareformatie.

Als u meer artikelen wilt lezen die vergelijkbaar zijn met Rubens' afdaling van Christus: analyse, raden we u aan om onze categorie in te voeren van: Geschiedenis.

• House of Art: Rubens als Verzamelaar, cat. exp., Antwerpen, Rubenshuis en Rubenianum, 2004.
• Boudewijn, Frans, Pietro Paulo Rubens, Antwerpen, Mercatorfonds, 1977.
• Belkin, Khristin Lohse, Rubens, Londen: Phaidon Press, 1998.
• Karel, Victoria. Pieter Paul Rubens. Parkstone International, 2011.
• Díaz Padrón, Matías, De eeuw van Rubens in het Prado Museum. Razo-nated catalogus van 17e-eeuwse Vlaamse schilderkunst, Barcelona, ​​​​Editorial Prensa Ibérica, en Madrid, Prado Museum, 1995.
• Garrido Abenza, Cristina. Rubens en Spanje. Een flamenco in het Hof van Oostenrijk. Zijn artistieke en diplomatieke betrekkingen in dienst van Felipe III en Felipe IV. 2017.
• Jaffé, Michael, Rubens. Volledige catalogus, Milaan, Rizzoli, 1989.
• Mosquera, Yeison Estiben Riascos. Afstammelingen: een serie van 12 afbeeldingen. Overgang, 2019, vol. 127, nr. 1, blz. 241-250.
• Muller, Jeffrey M., Rubens: The Artist als Collector, Princeton, Princeton University Press, 1989.
• Rubens. Titiaan kopiist, cat. exp., Madrid, Prado Museum, 1987.
• Rubens. Tekeningen voor het ruiterportret van de hertog van Lerma, cat. exp., Madrid, Museo Nacional del Prado, 2001.
• Varshavskaja, Maria; Yegorova, Xenia. Pieter Paul Rubens. Parkstone International, 2019.
• Velázquez, Rubens en Van Dyck: hofschilders van de 17e eeuw, cat. exp., Madrid, Museo Nacional del Prado, El Viso, 1999
• • Vergara, Alejandro, De drie gratiën van Rubens, Madrid, TF Editores, 2001.