Meisje met de parel van Johannes VERMEER: betekenis en analyse

Het meisje van de parel is een van de beroemdste schilderijen ter wereld, met daarin een hele reeks mysteries die het tot een aantrekkelijk en fascinerend kunstwerk hebben gemaakt. Een schilderij dat ons een jonge vrouw voorstelt die ons open aankijkt, ons boeit en maakt laten we vragen wie deze jonge vrouw is, wat ze ons wil vertellen, waarom ze die outfit draagt, en draagt ​​ze echt een parel? in je oor?

In deze les van unPROFESOR.com bieden we je de betekenis en analyse van Het meisje van de parel, een meesterwerk van Johannes Vermeer.

Inhoudsopgave

1. Betekenis Meisje met de parel door Johannes Vermeer
2. Analyse van het meisje met de parel
3. Wie schilderde het meisje met de parel?
4. Wat staat voor Meisje met de parel?
5. Hoe heet het meisje met de parel?
6. Wat voor soort toneelstuk is Girl with a Pearl Earring?

Het meisje van de parel Het is een klein formaat schilderij, namelijk 46x40 centimeter. Het is geschilderd door de Nederlandse kunstenaar

Dit werk is van Barok Nederlands en valt binnen de genoemd geslacht tronie, heel typisch Hollands.

Wat is een? tronie?

EEN tronie het is een portret op halve lengte of driekwart, erin slagen om een ​​intens gebaar in een klein formaat te passen. Een kant die grote vaardigheid van de kunstenaar vereist. Vermeer beeldt een jonge vrouw in profiel af die op een gegeven moment haar hoofd draait om de toeschouwer aan te kijken.

Een type werk dat een soort studie in de schilder vormt, demonstreert zijn vaardigheid zonder te pretenderen een specifiek persoon te portretteren.

De eerste van de mysteries: wie is? Het meisje van de parel?

De schrijver Tracy Chevalier, Geïntrigeerd door de mogelijke identiteit van de jonge vrouw, publiceerde ze in 1999 een roman over het schilderij en zijn tijd. In deze roman is de jonge vrouw op het schilderij een Vermeer-meid. Een jonge meid die, geïntrigeerd door het gebruik van licht en kleur en het universum van de schilder, zijn interesse wekt en een onmogelijke liefdesrelatie tussen hen tot stand brengt.

De roman, en de daarop gebaseerde film, laat ons kennismaken met een zeer aantrekkelijk verhaal, maar in werkelijkheid is er niets bekend over de identiteit van de jonge vrouw. Zo speculeren sommige theorieën over de mogelijkheid dat het model de dochter van de schilder was.

Afbeelding: Slideplayer

Een van de mysteries die het schilderij oproept, is de manier waarop de jonge vrouw wordt weergegeven. Zo verschijnt de jonge vrouw gekleed in een bruine cape, een wit overhemd en haar haar opgebonden in een tulband in de kleuren blauw en geel. Een tulband die een zekere exotische en sensuele lucht. Ook de intense blik en haar halfopen mond brengen die sensualiteit over.

De donkere achtergrond helpt ook om de figuur te markeren, licht valt op het gezicht. Een stijl die doet denken aan het tenebrisme van Caravaggio. Licht wordt gebruikt om de ogen, lippen en parels te accentueren en opvallend te laten opvallen.

De compositie is eenvoudig met geometrische lijnen die eenheid bieden aan het geheel.

tekenen en kleuren vullen elkaar aan en wijzen de experts erop dat de schilder de camera obscura techniek om de vlakke projectie van een driedimensionaal object te bereiken.

Vermeer gebruikte kleuren warme aardse en koele kleuren om een ​​contrast te genereren en zijn meesterschap te demonstreren in het gebruik van sommige pigmenten zoals lapis lazuli, een duur pigment.

Afbeelding: Slideplayer

Vermeer (1632-1675) werd geboren, leefde en stierf in de stad Delft, op verzoek religieuze en mythologische onderwerpen beginnen te schilderen. Een onderwerp dat hij verliet om zich te wijden aan onderwerpen van de intimiteit thuis, het schilderen van vrouwen op een realistische manier terwijl ze thuis zijn, bekend als de schilder van intimiteit. Al maakte hij ook enkele exterieurs zoals La callejuela of La vista de Delft.

naasttot maagd van de parel, Vermeer schilderde ook het melkmeisje, de geograaf en Meisje leest een brief voor een open raam.

Delft was echt een welvarende stad in de 17e eeuw, totdat het werd getroffen door een explosie. Vermeer bekeerde zich tot het katholicisme om te trouwen met Catharina Bolnes, een jonge katholiek met wie hij 11 kinderen had. Was kunsthandelaar en taxateur, het behoud van slechts 35 schilderijen van zijn werk. Een klein aantal in vergelijking met het grote aantal werken van andere kunstenaars uit die tijd.

Zijn vroege dood (hij stierf op 43-jarige leeftijd, misschien vergiftigd door de pigmenten die hij gebruikte om te schilderen) en zijn zorgvuldige en zorgvuldige manier van werken kan de reden zijn voor zo'n klein werk.

vermeer geschilderd Het meisje van de parel over het jaar 1665 als a intiem en eenvoudig schilderij, niet te vergelijken met andere schilderijen die hij eerder had geschilderd.

In tegenstelling tot andere werken maakt Vermeer een dichtstbijzijnde vliegtuig van het gezicht van de jonge vrouw, haar lokaliseren zonder te weten waar ze is door geen enkel object om haar heen op te nemen. Een doos van tijdloos kijk, het beeld creëren van een jonge vrouw die, meer dan een specifieke jonge vrouw, een universeel model van jeugd en onschuld.

Er is geen omgeving, noch objecten die ons informatie verschaffen over de geportretteerde, alleen de jonge vrouw in een soort van psychologisch portret. We weten niet of hij zich omdraait om met ons te praten of ons de rug toekeert. De jonge vrouw lijkt de toeschouwer aan te kijken waar ze ook is en volgt ons met haar blik. Er is ook nog een punt dat onze aandacht trekt: de parel. Een weelderig object dat de jonge vrouw in haar linkeroor draagt ​​en dat Vermeer met slechts een paar witte penseelstreken schilderde.

De parel is te groot om natuurlijk te zijn, behalve dat het een buitensporig juweel is voor zo'n jong, sereen en eenvoudig meisje. Op dit moment wordt gedacht dat we vanwege de kleur en grootte meer voor een metalen plaat zouden zijn.

Waarom kleedde een vreemdeling zich zo? De stad Dalft was, net als anderen in Nederland, getuige van de bloei van een sociale klasse die zich toelegde op de handel en geïnteresseerd was in die decennia van de 18e eeuw. meer intieme en huiselijke thema's, al kwam de smaak voor luxe en het oriëntaalse van de kooplieden ook tot uiting in details als de tulband of de parel. Bovendien was het kleine formaat ideaal om ermee te kunnen pronken in de kamers van burgerlijke huizen.

Was het een opdracht van zijn beschermheer om de mooie jonge vrouw in haar kamers te bewonderen, zoals bedoeld in de roman van Tracy Chevalier? of was het een essay van Vermeer om te pronken met zijn picturale vaardigheden en beheersing van kleur? We zullen het nooit weten, er zijn veel theorieën, maar er is geen duidelijke zekerheid over wat de bedoeling van de schilder was.

De naam van het schilderij is in de loop der jaren veranderd. Toen het werd geschilderd, leek het verzameld als: Een portret in Turkse stijl, hoewel kort nadat hij elkaar leerde kennen jonge man met tulbandof hoofd van een jonge man.

Naam Het meisje van de parel is recenter, begon te worden gebruikt in 1995 toen ze het in een catalogus over het werk van Vermeer zo doopten.

Zoals we al aangaven, Het meisje van de parel het is een tronie, een typisch schildergenre in het 17e-eeuwse Holland. Het bestond uit de weergave van een anoniem personage, zonder de bedoeling een herkenbaar portret te zijn en met als doel het meesterschap van een kunstenaar te demonstreren.

Een genre waarin het gebruikelijk was voor kunstenaars om exotische kledingstukken te introduceren, aangezien het reproduceren van deze rijke en weelderige stoffen hen in staat stelde te pronken met hun geavanceerde schildertechnieken.

Als u meer artikelen wilt lezen die vergelijkbaar zijn met Het meisje met de parel: betekenis en analyse, raden we u aan om onze categorie in te voeren van: Geschiedenis.

• ALÉS SANCRISTOBAL, Andrés. Het meisje van de parel. Ruimte als genererend element van dramatisch conflict. Kanaal, 28, 7-32, 2005.
• BLAD, Raphael. Vermeer interieur. Geschiedenis en leven, 2011, nr. 525, p. 81-83.
• CAMACHO, T.; PIÑERO, M. F.; Pallas, E. Vermeer: ​​De giftige kleuren van lood en kwik. Journal of Toxicology, 2011, vol. 28, nr. 2, blz. 115-118.
• CHEVALIER, Tracy. Het meisje van de parel. DEBOLS! LO, 2011.
• GOWING, Lawrence; VERMEER, Johannes. Vermeer. Univ of California Press, 1997.
• LAMELAS, Guillermo Fiscer. Kunst en sociale klassen; Vermeer en Meunier. Klassengeschiedenis Magazine, 2011, nr. 11, p. 10.
• MIRANDA, Marcel. Johannes Vermeer en Anthon van Leeuwenhoek: Delftse kunst en wetenschap verenigd op zijn best in de Nederlandse Gouden Eeuw. Medisch tijdschrift van Chili, 2009, vol. 137, nr. 4, p. 567-574.
• STADMAN, Filip. Vermeer en de camera obscura. 2011.
• VACA HEREDIA, Laura. De invloed van schilderen op film: verfilming in "Girl with a Pearl Earring" van Peter Webber. 2017. Bachelor scriptie.