8 RENAISSANCE-artiesten en hun meest representatieve WORKS
Een van de meest iconische beelden van de Renaissance is de man van vitruviagetrokken door Leonardo da Vinci. Een voorstelling van het menselijk lichaam volgens wiskundige proporties die breekt met het obscurantisme van de middeleeuwen en de triomf van de wetenschap over bijgeloof vertegenwoordigt. De Renaissance Het ontstond in Europa in de vijftiende en zestiende eeuw en vertegenwoordigde een wedergeboorte van klassieke waarden en idealen, waarbij de mens de maatstaf van alle dingen werd. EEN antropocentrisme laat middeleeuws theocentrisme op de tweede plaats staan, waardoor de vrijheid van denken wordt vergroot.
In deze les van unPROFESOR.com laten we je zien wat de Renaissancekunstenaars en hun meest representatieve werken.
Inhoudsopgave
- Wat is de Renaissance en zijn stadia?
- Fra Angelico, een van de figuren uit de eerste fase van de Renaissance
- Filippo Brunelleschi, pionier van de Renaissance-architectuur
- Masaccio, inbrenger van het wetenschappelijke perspectief in de schilderkunst
- Leonardo da Vinci, de grootste kunstenaar uit de Renaissance
- Sandro Botticelli, de grote Italiaanse Quattrocento-schilder
- Michelangelo, nog een van de grote genieën van de Cinquecento
- Raphael Sanzio, een van de grote figuren uit de Renaissance
- Tiziano Vecellio, grote schilder van de Venetiaanse School
Wat is de Renaissance en zijn stadia.
De Renaissance kunstenaars Ze vierden het leven en de natuur, lieten de duisternis achter en vulden schilderijen en portretten met licht. Sommige kunstenaars die een enorme nieuwsgierigheid naar kunst en wetenschap voelden, wendden zich tot get verschillende disciplines beheersen, van onder meer schilderkunst tot astronomie, anatomie, architectuur, beeldhouwkunst of filosofie.
een moment van geweldige ontdekkingen zoals de drukpers, grote reizen en nieuwe handelsroutes, naast het blootleggen van de heliocentrische theorie die de zon in het centrum van het universum plaatste.
In die tijd van grote intellectuele en artistieke uitbundigheid, vonden de kunstenaars, wetenschappers en intellectuelen de steun van een nieuwe figuur: de mecenassen. Zo financierden edelen, aristocraten en koningen het werk van kunstenaars en vulden paleizen en herenhuizen met kunstwerken.
De Renaissance hebben twee fasen.
Het Quattrocento
Een podium dat zich uitstrekt over de vijftiende eeuw en waarin de waarden en idealen van de klassieke Griekse en Romeinse oudheid worden teruggevonden. Kunstenaars zijn niet langer anoniem en het humanisme bereikt alle kunstgebieden. Florence is de bakermat van het Quattrocento. Tot de meest representatieve kunstenaars van het Quattrocento behoren:
- Filippo Brunelleschi (1377-1446)
- Donatello (1386-1466)
- Paolo Ucello (1397-1475)
- Masaccio (1401-1428)
- Fra Angelico (1410-1452)
- Piero della Francesca (1416-1492)
- Giovanni Bellini (1430-1516)
- Andrea Mantegna (1431-1506)
- Sandro Botticelli (1445-1510)
- Domenico Ghirlandaio (1448-1494)
- Leonardo da Vinci (1452-1519)
- Piero di Cosimo (1462-1522)
De Cinquecento
Gedurende deze tijd, de Italiaanse 16e eeuw, is het humanistische antropocentrisme volledig ontwikkeld, geïnspireerd door de klassieke oudheid. De zetel van de Cinquecento is Rome, zijnde de pausen de grote beschermheren van deze tijd. Zijn invloed verspreidde zich over heel Europa. Een van de belangrijkste artiesten van de Cinquecento vallen op:
- Pietro Perugino (1446-1524)
- Pietro Torrigiano (1472-1528)
- Pontormus (1499-1556)
- Michelangelo Buonarrotti (1475-1564)
- Giorgion (1477-1510)
- Rafaël Sanzio (1483-1520)
Fra Angelico, een van de figuren uit de eerste fase van de Renaissance.
Fra Angelico is een van de meest vooraanstaande schilders van de Florence School van de vijftiende eeuw. Een schilder die, hoewel Renaissance, een zeker formalisme handhaaft gothicist. Zijn werk is spiritueel, zijn motieven zijn religieus, maar met meer realistische elementen, waarbij perspectief en kleur worden gebruikt om expressiviteit toe te voegen. Onder zijn werken vallen op de aankondiging, en de Maagd van Nederigheid.
Filippo Brunelleschi, pionier van de Renaissance-architectuur.
Bruneslleschi (1377-1446) is een van de meest opvallende kunstenaars uit de Renaissance. Hij was een Italiaanse architect, beeldhouwer en goudsmid uit de Renaissance, bekend om zijn iconische koepel van de Florence Kathedraal van Santa Maria del Fiore (Duomo) (1420-1436), naast het uitvinden van het conische perspectief. Een perspectief dat de sleutel was in de Renaissance-schilderkunst om een meer reële visie op objecten te krijgen.
Masaccio, inbrenger van het wetenschappelijke perspectief in de schilderkunst.
Masaccio (1401-1428) was een van de meest opvallende Quattrocento-schilders degene die voor het eerst de wetten van het wetenschappelijk perspectief in de schilderkunst gebruikte.
Een schilder die introduceerde driedimensionaliteit in zijn werk het drieluik van San Juvenal, zijn eerste werk. Andere opmerkelijke werken van Masaccio zijn: De drie-eenheid (Basiliek van Santa Maria Novella in Florence), De verdrijving van Adam en Eva uit het aardse paradijs en De betaling van het eerbetoon (beide in de Brancacci-kapel), of De Maagd met het Kind en Sint Anna (Uffizi-galerij).
Leonardo da Vinci, de grootste kunstenaar uit de Renaissance.
Leonardo da Vinci Het is een van de meest representatieve artiesten van wat het betekende om een renaissance man. Een kunstenaar die voor grote opdrachtgevers werkte en opviel als schilder, beeldhouwer, architect, maar ook als een groot uitvinder en ingenieur. Zo liet hij schetsen achter van apparaten zoals de helikopter, de parachute of de tanks.
In zijn tijd verwierf hij grote bekendheid als schilder en viel hij op tussen zijn werken De dame met een hermelijn (1489), Het laatste avondmaal (1498), in de refter van Santa Maria delle Grazie, in Milaan; De Mona Lisa (1503), authentiek popicoon, Lnaar Virgin of the Rocks of de Vitruvius man.
Een echt genie dat de bewondering en interesse wekt van vele geleerden die nog steeds proberen de sleutels te ontcijferen die de kunstenaar in veel van zijn werken verborgen heeft gelaten.
Sandro Botticelli, de grote schilder van het Italiaanse Quattrocento.
Boticelli (1445-1510) wordt beschouwd als een van de grote schilders de Italiaanse Quattrocento. Hij trainde in de werkplaats van Filippo Lippi, met de Medici-familie als beschermheren, voor wie hij jarenlang werkte.
Een van zijn grote bijdragen is de beslissing om uit te voeren grote werken en gok op mythologische thema's ver van de religieuze.
Zijn stijl vlucht voor het naturalisme en creëert werken waarin hij zijn schoonheidsidealen tot uitdrukking brengt. Zijn madonna's en mythologische godinnen beantwoorden aan een canon van delicate, etherische en verfijnde vrouwelijke schoonheid. Onder zijn grote werken vallen op De geboorte van Venus (1484) en de lente (1480).
Michelangelo, nog een van de grote genieën van de Cinquecento.
Michelangelo Buonarroti (1475-1564), beter bekend als Michelangelo, is een andere grote kunstenaar uit de Renaissance. Hij viel ook op in meer dan één artistieke discipline, namelijk een groot beeldhouwer, schilder en architect, naast het schrijven van poëzie. Een complete kunstenaar die werkte in Florence en Rome, steden waar hij zijn talent ten dienste stelde van mecenassen zoals de Medici of de pausen.
Zijn sculpturen werden alom geprezen om hun inspiratie in de klassieke Grieks-Romeinse beeldhouwkunst, haar overtreft voor haar techniek en vaardigheid en haar perfectionisme. Een kunstenaar die in al zijn sculpturen en schilderijen een kracht en energie wist af te drukken die het werk overstegen en een sterke emotionele lading uitstraalde. Onder zijn werken vallen op De David (1502 en 1504), een hyperrealistisch beeld in wit marmer en meer dan 4 meter hoog; Het graf van Julius II, waar zijn beroemde Mozes standbeeld (1515) en LVaticaan Pietà (1498 en 1499).
In de schilderkunst is zijn meesterwerk het gewelf van de Sixtijnse kapel (1508-1512), terwijl in de architectuur de gevel van San Lorenzo, de restauratie van de Laurentian-bibliotheek en het ontwerp van de basiliek van San Pedro.
Rafael Sanzio, een van de grote figuren uit de Renaissance.
Raphaël (1483-1520) was ook een van de grote namen van de renaissance. Het begon in de werkplaats van Perugino, en de invloed van zijn leraar op werken als De verloving van de Maagd.
Een andere van zijn grote invloeden was die van Leonardo Da Vinci, volgens het schema van piramide structuur door hem gebruikt, naast het gebruik van clair-obscur. Tot zijn meest opmerkelijke werken behoren: De school van Athene.
Tiziano Vecellio, grote schilder van de Venetiaanse School.
Titiaan (c.1488-1576) is een Venetiaanse School schilder die werd opgeleid in de werkplaats van Giovanni Bellini, die een van de grote figuren van de Renaissance-schilderkunst werd.
Titiaan was geweldig meester in verschillende genres, opvallen als landschapskunstenaar, portrettist en schilder van religieuze en mythologische schilderijen. Zijn techniek van losse penseelstreken en zijn kleurgebruik zijn kenmerkend voor hem.
Onder zijn belangrijkste werken: Venus van Urbino (Uffizi-galerij), keizer Karel V met een hond (Museo del Prado) en de Hemelvaart van de Maagd (kerk van Santa Maria Gloriosa dei Frari).
Als u meer artikelen wilt lezen die vergelijkbaar zijn met Renaissancekunstenaars en hun werken, raden we u aan om onze categorie in te voeren van: Geschiedenis.
Bibliografie
- AGUDELO GUTIÉRREZ, Gabriel Jaime, et al. Renaissance neoplatonisme en spiritualiteit: een esthetische benadering van het werk van Michelangelo. 2018. Masterproef. School voor theologie, filosofie en geesteswetenschappen.
- ARGAN, Giulio Carlo. Renaissance en Barok II. Akal-edities, 1987.
- ARGULLOL, Rafael. De Quattrocento: kunst en cultuur van de Italiaanse Renaissance. Redactioneel Montesinos, 1982.
- AULETTA, Estela AI; DE RUSSISCH, Alejo. Kunst in de context van het Renaissance-humanisme. 2016.
- BAXANDALL, Michael. Schilderkunst en dagelijks leven in de Renaissance: kunst en beleving in het Quattrocento. Ampersand-edities, 2017.
- BURCKHARDT, Jacob. De cultuur van de Renaissance in Italië. Akal-edities, 2004.
- Castelli, Patricia. De esthetiek van de Renaissance. Antonio Machado Boeken, 2015.
- CASTEX, Jean. Renaissance, barok en classicisme. Akal-edities, 1994.
- COLOMER, Eusebi. vernieuwingsbewegingen. Humanisme en Renaissance. Akal-edities, 1997.
- DE OCA-NAVAS, Elvia Montes. Leonardo da Vinci, een groot kunstenaar uit de Renaissance. De Bijenkorf, 2017, nr 67/68, p. 19-30.
- GARCIA, Carmen Morte. De figuur van de kunstenaar in de Renaissance. In De kunstenaar, mythe en werkelijkheid. Instelling "Ferdinand de Katholieke", 2019. P. 55-82.
- GARIN, Eugenio, et al. Culturele Revolutie van de Renaissance. 1981.
- HALE, John Rigby. Renaissance Europa (1480-1520). XXI Century of Spain Publishers, 2016.
- HOLLINGSWORT, Maria. Artistiek patronaat in Renaissance Italië. AKAL-edities, 2002.
- PAOLETTI, John T.; RADKE, Gary M. Kunst in Renaissance Italië. AKAL-edities, 2003.
- TOMASINI, Maria Cecilia. Leonardo da Vinci's machines. Wetenschap en technologie, 2012, p. 27-36.
- WACKERNAGEL, Martin. Het artistieke medium in Renaissance Florence. Akal-edities, 1997.
