4 van de beste barokke BEELDHOUWEN en hun werken

De barok was meer dan een artistieke stijl. Het was een culturele periode die alle wetenschappen en kunsten omvatte, hoewel in de kunst de ideologie en het politieke, sociale en religieuze klimaat van die tijd het duidelijkst tot uiting kwamen. De contrareformatie, de economische crises en de opkomst van moderne staten zijn enkele van de grote perioden van de moderne en barokke tijdperken.

kunst is veranderd meer gepassioneerd, dramatisch en effectiever, proberen de reactie van de kijker te verrassen en uit te lokken. Kenmerken die ook terug te vinden zijn in het beeld. In deze les op unPROFESOR.com bieden we je een selectie van de beste barokke beeldhouwers en hun werken.

Inhoudsopgave

1. Kenmerken van barokke beeldhouwkunst
2. Barokke sculptuur achtergrond
3. Giovanni Bernini (1598-1680), de belangrijkste barokke beeldhouwer van de 17e eeuw
4. Alonso Cano (1601-1667), een veelzijdig kunstenaar
5. Pierre Puget (1622-1694), de grote meester van de Franse barok
6. Francois Girardon (1628-1715), meester van decoratieve beeldhouwkunst

De barok vond plaats tussen de tweede helft van de 16e eeuw tot het begin van de 18e. Een stijl die zich in Europa ontwikkelde en zich over Amerika verspreidde, hand in hand met religieuze en politieke spanningen tussen katholieken en protestanten.

De kenmerken van barokke beeldhouwkunst meest in het oog springend zijn de volgende:

• De sculpturen hebben grote expressieve en dramatische kracht.
• Het werd gebruikt voor decoratie van paleizen, religieuze gebouwen en voor de versiering van openbare ruimtes zowel exterieur als interieur.
• De meest voorkomende materialen waren: brons en marmer, naast polychroom hout en steen. Dat laatste vooral voor buiten.
• De sculpturen zijn monumentaal en ze zijn geïnspireerd in religieuze onderwerpen en in dagelijkse onderwerpen,
• wilde afdrukken theatraliteit, intensiteit en kracht aan de werken.
• werd bijgedragen realisme, met behulp van de contrasterende techniek om die dynamiek en dat gevoel van beweging te creëren.

De barokke beeldhouwkunst had als achtergrond derenaissance beeldhouwkunst, ook geïnspireerd door de klassieke Griekse en Romeinse beeldhouwkunst.

De maniërisme bracht kunstenaars ertoe op zoek te gaan naar hun eigen specifieke stijl, naast het introduceren van een smaak voor vorm serpentijn in de samenstelling van de figuren. Deze vorm werd al snel een kenmerk van de barokke beeldhouwkunst.

Miguel Angel koos voor deze stijl in werken als de stervende slaaf (1516). Met haar werd deze artiest een van de geweldige referenties voor barokke beeldhouwers.

Bernini was de uitstekende figuur van barokke beeldhouwkunst. Hij was de zoon van de Florentijnse beeldhouwer Pietro Bernini, die voor paus Paulus V in Rome werkte.

Bernini begon te werken op 15-jarige leeftijd en ontving zijn eerste grote opdracht op 20-jarige leeftijd: de beelden voor de villa van kardinaal Borghese.

Zijn werken worden gekenmerkt door:

• een intense dramatiek.
• Het ontwerp van de te overwegen sculpturen vanuit verschillende gezichtspunten,
• De introductie van compositie serpentinata of de spiraal.

Zijn werk had een grote invloed onder de rest van de Europese barokbeeldhouwers.

Uitstekende werken

Onder de belangrijkste werken van Bernini vallen op:

• Verkrachting van Proserpina (1621-1622) door Gian Lorenzo Bernini (Borghese Gallery)
• Apollo en Daphne (1622-1625) door Gian Lorenzo Bernini (Borghese Gallery)
• David (1623-1624) door Gian Lorenzo Bernini (Borghese Gallery)
• De extase van de heilige Teresa (1647-1652), door Gian Lorenzo Bernini (Santa Maria Della Victoria, Rome)
• Fontein van de vier rivieren, Rome (1648-1651)
• Het baldakijn van Sint Pieter
• Het graf van paus Alexander VII in de Sint-Pietersbasiliek, het altaar voor de kerk van Santa-Maria della Vittoria in Rome.
• De Olifantenfontein (1665-1667)
• Engelen voor de Sant Angelo-brug in Rome (1667-1669).
• Engel met lans (1667-1669) Sant Angelo-brug, Rome.

Cano was een van de belangrijkste barokke beeldhouwers. Hij werkte als schilder, beeldhouwer en architect, een duidelijk voorbeeld van de humanistisch ideaal binnen het artistieke panorama van de Spaanse Gouden Eeuw.

Hij was een echt genie die hout leerde snijden van zijn vader, Miguel Cano, een meester-assembleur en altaarstukarchitect.

Zijn tekentalent en zijn kennis van de houtsnijtechnieken ze maakten hem tot een opmerkelijke beeldhouwer.

tussen zijn Toneelstukken valt op:

• De Onbevlekte Ontvangenis (1655, Kathedraal van Granada)

Puget was ook schilder en tekenaar. Hij trainde in de Italiaanse barok, zijn tijd vooruit. Om deze reden vond hij zijn plaats niet binnen het Franse hof en werd hij beschouwd als een klassieke auteur.

Velen herkenden echter zijn creativiteit en invloed van het beeldhouwwerk van Michelangelo en Bernini.

Onder de belangrijkste barokke beeldhouwwerken ze vinden elkaar:

• Sint Sebastiaan (1663-68)
• Milo van Crotona (1682)
• Perseus en Andromeda (1684)

Girardon Hij was een van de belangrijkste barokke beeldhouwers. In feite was hij de beeldhouwer van Lodewijk XV en nam hij deel aan de decoratie van Versailles. Daarnaast was hij hoofd van het team van hofbeeldhouwers.

tussen zijn Toneelstukken uitblinken:

• Het bad van de nimfen
• De verkrachting van Proserpina
• Het Richelieu-monument
• Het ruiterbeeld van Lodewijk XIV

Als u meer artikelen wilt lezen die vergelijkbaar zijn met Barokke beeldhouwers en hun werken, raden we u aan om onze categorie in te voeren van: Geschiedenis.

• BORSI, Franco. Bernini. Akal-edities, 1998.
• CEADA SANTANA, Abraham. Italiaanse baroksculptuur als inspiratiebron: invloeden en referenties in mijn artistieke productie. 2021.
• GONZALEZ, Juan José Martin. Barok beeldhouwwerk in Spanje, 1600-1770. Stoel edities, 1983.
• HERMÁN, Vicente Mendez, et al. Spaanse barokke beeldhouwkunst. De verhalen van de Spaanse barokke beeldhouwkunst. Exlibriek, 2016.
• ORTEGA, Macarena Moralejo. Van Caravaggio tot Bernini. Reden en geloof, 2016, Vol. 274, niet 1417, p. 439-450.
• STOPS, Antonio Rafael Fernández, et al. Spaanse barokke beeldhouwkunst. Nieuwe lezingen van de Gouden Eeuw tot de kennismaatschappij. ExLibric, 2016.