Psychology of Music, het lopende onderwerp

Kunst, entertainment, beroep, zaken... Muziek is een zeer belangrijk onderdeel van onze samenleving. en omdat het een vak is dat van oudsher ondergewaardeerd wordt op onze scholen, hebben we niet geaarzeld om rond deze discipline een zeer krachtige formele onderwijsomgeving op te bouwen.

Scholen, academies, conservatoria en andere zijn voorbestemd vul de leegte die muziek achterlaat in het onderwijssysteem en, afhankelijk van de ambities van de student, kunnen ze kiezen uit een meer informele of recreatieve training tot een meer gereguleerde en professioneel georiënteerde training.

Als we echter eenmaal een bepaald specialisatieniveau hebben bereikt, vinden we een steeds veeleisender uitvoering, wat een groeiend aantal uren aan lessen en repetities, en wat begon als een hobby of een lopend vak op school, wordt een spraakmakende sport. prestatie. Als zodanig, kan alle risico's met zich meebrengen die op psychologisch niveau zijn verbonden die we in alle sporten vinden.

• Misschien ben je geïnteresseerd: "[Wat gebeurt er in je hersenen als je naar je favoriete muziek luistert?](/neurowetenschappen/wat-gebeurt-brein-wanneer-we-luisteren-favoriete-muziek"
  instagram story viewer

De eisen van muziekopleiding

Enerzijds moet een muziekstudent zijn muzikale vorming meestal noodgedwongen combineren met zijn academische opleiding en laten we onszelf niet voor de gek houden: muzikale opleiding is geen aanvulling, maar eerder vereist evenveel of meer dan een universitair diploma (of veel meer, in het geval van sommige carrières), en je moet nog steeds horen dat "je muziek studeert... en wat nog meer?".

En het is dat, zoveel moeite en tijd besteden aan muziek in een wereld die ons aanspoort om onze "ware" training "niet te misleiden", gekoppeld aan de enorme vraag en het concurrentievermogen van sommige centra, impliceert een zeer hoog risico voor intrinsieke motivatie, dat wil zeggen om ons gedrag op muziek te kunnen richten simpelweg omdat we het leuk vinden, wat als Als gevolg daarvan haken veel studenten voortijdig af, waardoor veel talent achterblijft, en vele anderen blijven in staat een ander type opleiding te ontwikkelen. ongemakken.

Beheer stress en angst

In de eerste plaats de eis van een prestatie en toewijding die superieur is aan wat iedereen als "normaal" beschouwt, kan leiden tot de gemoedstoestand die we kennen als stress. Stress is een adaptieve reactie van het lichaam op een situatie van verandering in de omgeving of van maximale vraag, maar zonder goed beheer kan het langer duren dan de evolutie had berekend, en bepaalde psychologische (angststoornissen, depressie) en fysiologische (indigestie, spierspanning, hoofdpijn, rugpijn, enz.).

Een van de psychologische gevolgen van stress is angst, gekenmerkt door onwillekeurige gedachten zoals spijt. ("Ik had meer moeten studeren", "Ik heb een jammerlijke fout gemaakt") of pessimistische verwachtingen ("Ik ga een fout maken in dit deel", "Ik ga stoppen”, “Ik wil dat het zo snel mogelijk ophoudt”) die vaak verband houden met lichamelijke reacties (trillingen, zweten, tachycardie...).

Het meest ironische is dat deze toestand, in hoge doses, zeer nadelig is als het gaat om het bereiken van hoge prestaties bij het uitvoeren van een taak, vooral als het een stuk in het openbaar speelt als we een titel spelen, maar het meest ontmoedigende is dat waar we voorheen gepassioneerd over waren, plaats heeft gemaakt voor die negatieve gevoelens.

• Misschien ben je geïnteresseerd in: "10 essentiële tips om stress te verminderen"

Vooruitgang in de muziekpsychologie

Het is deze situatie die de aandacht van psychologen op deze omgeving heeft gevestigd, en hoewel het meeste werk erin bestond minder in Spanje, bij het onderzoeken van die optimale methoden voor het onderwijzen en leren van muziek (constructief leren vs. leidinggevend), steeds meer centra zijn geïnteresseerd in de mentale vorming van hun jonge musici, een variabele die van oudsher aan het toeval was overgelaten en als een soort selectie had gediend tautologisch karakter in conservatoria (“als je daar niet tegen kunt, ben je niet goed voor muziek”).

Tegenwoordig gaan er steeds meer stemmen op om nee te zeggen, dat deze variabelen kunnen worden getraind. Dus, er zijn bepaalde technieken die gericht zijn op het behouden van intrinsieke motivatie, gebaseerd op het werken met doelstellingen en de perceptie van self-efficacy, technieken om angst te bestrijden, zoals ademhaling en ontspanning in de zoektocht naar dat optimale niveau van activatie of technieken om die druk te beheersen die, ja, altijd zal bestaan, maar het ligt in onze macht om het te reguleren, en we kunnen het doen door middel van technieken zoals blootstelling of cognitieve herstructurering, allemaal met als uiteindelijk doel het optimaliseren van de ervaring en prestaties van niet alleen onze muzikanten, maar ook onze dansers, acteurs en al die beoefenaars van de kunsten toneel-

Benadruk dat ten slotte Elke dag wordt het belang van het werk van de psycholoog in de mentale training van de muzikant meer merkbaar.. In een wereld die zo competitief is als muziek, kan de mentale factor een verschil maken in de muzikale carrière van een professional.

• Misschien ben je geïnteresseerd in: "De 13 soorten leren: wat zijn dat?"