Muzikale polyfonie: kenmerken en voorbeelden

Muziek is een prachtige kunst, een discipline die geluid en zijn eigenschappen bestudeert met als doel expressie. Dankzij zijn volharding door de geschiedenis en het verstrijken van de tijd, zijn er technieken ontwikkeld om het steeds perfecter en wonderbaarlijker te maken. In deze les van een LERAAR zullen we het hebben over een van deze fundamentele technieken bij het componeren van muziek, de muzikale polyfonie: kenmerken en voorbeelden, zodat je meer over dit concept kunt begrijpen in de werking van de grondbeginselen van klassieke muziek.

Inhoudsopgave

1. Definitie van muzikale polyfonie en kenmerken
2. Oorsprong en ontwikkeling van polyfonie
3. Polyfone technieken
4. Voorbeelden van polyfonie: componisten en opmerkelijke werken

Het woord polyfonie Het is etymologisch samengesteld uit twee woorden die uit het Grieks komen: "polis", wat veel of veel betekent en "phonos" wat betekent

Het is ook belangrijk om polyfonie niet te verwarren met de techniek en het concept van "homofonie", waarbij een hoofdstem harmonisch wordt begeleid door akkoorden, aangezien in polyfonie stemmen hebben een melodische functie en niet zomaar een begeleiding. Om dit concept beter te begrijpen, volgt hier een samenvatting met de kenmerken van polyfonie.

Polyfonie kenmerken

• Het heeft te maken met de productie van verschillende melodielijnen of stemmen onmiddelijk. Zoals u weet, kunnen we in de muziek een eenvoudige melodie hebben, maar deze melodie is in principe samengesteld uit één enkele stem. Daarentegen, wanneer de muziek completer wordt, kunnen we meer dan een enkele melodische lijn toevoegen en dat is wanneer de polyfonie optreedt.
• Het tegenovergestelde van polyfonie zou "monofonie" zijn” dat is muziek met een enkele stem.
• Het is geanalyseerd verticaal (harmonie en hoogten) en horizontaal (ritme, beweging en ontwikkeling).
• Een ander kenmerk van polyfonie is dat het direct gerelateerd is aan de contrapuntomdat het de manier is om polyfonie te analyseren.
• Hoe meer stemmen er in de polyfonie zijn, hoe complexer de analyse van het contrapunt.
• Het kan worden gemaakt met behulp van technieken zoals canon, uitvinding of lekkage.
• Ontstaat in de twaalfde eeuw.
• Johann Sebastian wordt overwogen Bach is de vader van de fuga, dus van polyfonie.

Afbeelding: Pinterest

Nu u de kenmerken van polyfonie kent, gaan we ons verdiepen in de geschiedenis ervan. Polyfonie is een techniek die ontstaat in de twaalfde eeuw en begint grondig te worden onderzocht tijdens de Middeleeuwenen de Renaissance, steeds een kenmerkende factor van de muziek van deze tijd. We kunnen zeggen dat polyfonie is ontstaan ​​uit melismatisch organum wat de eerste techniek was om harmoniseer het lied en werd geïmplementeerd om liturgische muziek te verfraaien, zoals de Gregoriaanse zang. Andere polyfonietechnieken van die tijd waren de “discantus”(Als de stemmen tegengesteld bewegen en niet parallel) en de“motet”(Bestaande uit 3 of meer stemmen en inclusief een diepe stem voor bas).

Hoewel aanvankelijk de monodie (compositietechnieken met slechts één hoofdstem) nog steeds domineerde, werd met het verstrijken van de tijd de polyfone techniek ingevoerd. De volgende grote stap in zijn evolutie was tijdens de barok in de 18e eeuw, als muzikanten houden van Johann Sebastian Bach en Georg Friedrich Händel ze verkenden contrapunttechnieken (de ritmische en harmonische relatie van de noten met elkaar) en ontwikkelden polyfone technieken en complexe vormen zoals de fuga.

Vanaf deze tijd, in de komende periodes zoals classicisme, romantiek en de twintigste eeuw gericht op het ontwikkelen van de principes al ze gebruiken om expressie te verhogen met langere, meer expressieve muzikale frases of om te experimenteren met het toonsysteem en dissonantie.

Afbeelding: Slideshare

Het is ook belangrijk dat we de technieken van de polyfonie kennen om deze compositie beter te begrijpen. Dit zijn enkele van de compositietechnieken die voor polyfonie worden gebruikt:

Ravijn

Het is een muzikale techniek die gebaseerd is op de ontwikkeling van een motief of hoofdonderwerp. De canon neemt dit motief en verschuift het ritmisch of in toonhoogte, om contrapunt en polyfonie te creëren.

Uitvinding

Wissel de stemmen ritmisch af en wijzig aspecten in intervallen om variatie te creëren.

Lekkage

Het is ook een techniek die gebaseerd is op het nabootsen van onderwerpen of motieven, maar het heeft een veel specifiekere en complexere structuur. Een fuga bestaat uit de volgende delen: Expositie, tegenexpositie, episodes, narrow of stretto, en conclusie.

We sluiten deze les af door te praten over de meest populaire polyfonievoorbeelden. Het zijn werken gecomponeerd door veelgeprezen muzikanten, waaronder de volgende:

• Johann Sebastiaan Bach: Het is belangrijk op te merken dat Bach wordt beschouwd als de vader van de fuga, dus als je een goed voorbeeld van polyfonie wilt, is dit een van de ideale componisten om naar te luisteren. Bach componeerde een reeks fuga's (14) en canons (4), gepubliceerd als "De kunst van de fuga, BWV 1080", een enkel motief of onderwerp gebruiken om alle mogelijkheden te verkennen, dus dit is een goed punt starten.
• Guillaume de Machaut: Messe de Nostre Dame.
• Josquin des Prez: Pange Lingua-mis.
• Jacob Obrecht
• Orlando di Lasso: Massa super Bella Amfitrit altera.
• Johannes Ockenghem
• Thomas Tallis
• Alonso Lobo: Motet Versa est in Luctum.
• William Byrd: Mis voor vijf stemmen.
• Palestina: Mis Papae Marcelli.
• Tomas Luis de Victoria
• Gregorio Allegri: Miserere
• Georg Friedrich Händel: Dixit Dominus,

Nu je je kennis over het concept van muzikale polyfonie hebt uitgebreid, zou het interessant zijn als je je zou kunnen wijden aan luister naar de werken van vooraanstaande componisten, zodat je niet alleen theoretisch, maar ook met polyfonie kennis kunt maken auditief.

Als u meer artikelen wilt lezen die vergelijkbaar zijn met Muzikale polyfonie: kenmerken en voorbeelden, raden we u aan om onze categorie van Muzikale taal.