5 belangrijkste werken van María BLANCHARD

Maria Gutiérrez-Cueto Blanchard (Santander, 1881-Parijs, 1932) wordt beschouwd als een van de grote namen van het kubisme, hoewel ze bekendheid verwierf na haar dood en de studie van haar figuur door de feministe María Laffite, gravin van Campo Alange, die in 1944 een biografie van de kunstenaar schreef. Momenteel is ze een kunstenaar die het onderwerp is van tal van onderzoeken, naast het tentoonstellen van haar werken in musea over de hele wereld en zeer gewaardeerd in de meest prestigieuze veilinghuizen.

In deze les van unPROFESOR.com bieden we je een selectie van de belangrijkste werken van María Blanchard zodat je de basiskenmerken van zijn unieke en persoonlijke stijl kunt herkennen.

Inhoudsopgave

1. Wat zijn de belangrijkste werken van María Blanchard
2. De communicant (1914)
3. Vrouw met een waaier (1916)
4. Natuur morte cubiste (1917)
5. Het naakt voor kinderen (1924)
6. De borduurster (1925-1926)

Maria Blanchard kenmerkt zich door gebruik intieme beelden, hulpeloze karakters vol zeggingskracht, met behulp van sterke contrasten, intense en dramatische kleuren en harde tekeningen om dat gevoel van kwetsbaarheid en verdriet over te brengen.

Tussen de belangrijkste werken van Maria Blanchard De hieronder genoemde zijn gemarkeerd.

In een Leraar ontdekken we anderen kubistische kunstenaars uitgelicht

Dit schilderij bevindt zich in het Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en is een van de schilderijen die Maria Lafitte, biograaf van de auteur, had als een van haar favorieten.

de communicant Het is een olieverf op doek met afmetingen van 180x124 centimeter. Een schilderij markeert het begin van het gebruik van een donker en angstaanjagend palet, behandelen een thema als de eerste communie zonder enige vorm van tederheid of achting.

Het meisje wordt weergegeven met een lijn en een plotselinge en gewelddadige kleur om te laten zien dat de schilder conventies en vooropgezette ideeën afwijst.

Deze olie op canvas presenteert een ontleding van een figuur in meerdere vlakken volgens verschillende gezichtspunten en met een chromatische intensiteit van heldere tonen. Een schilderij waarin de invloed van de werken van John Gray van het jaar 1915.

Dit schilderij heeft twee zeer vergelijkbare versies, een die wordt tentoongesteld in het Museo Reina Sofía en een andere die tot een privécollectie behoort. Ongetwijfeld weer een van de beste werken van María Blanchard.

Dit werk is er een van hem laatste werken uit zijn kubistische periode, maakt plaats voor een figuurlijk stadium waar het zal blijven tot aan zijn dood. María was een van de pioniers van de avant-garde van de 20e eeuw, hoewel ze niet erg bekend was en weinig zichtbaarheid had omdat haar familie al haar werk van de markt haalde. Bovendien behandelden de critici de schilder minachtend omdat ze een vrouw was en niet paste in de destijds bij uitstek mannelijke kunstwereld.

Het schilderij is een olieverf op doek met afmetingen van 54x32 centimeter. Diego Rivera wees erop dat María, samen met Picasso, de beste werken van het kubisme had geproduceerd. Dit werk is een stilleven, een klassiek genre onder kubisten zoals het hen toestaat leg objecten op een schematische maar herkenbare manier vast. Ze worden weergegeven met vlakke kleuren en fijne lijnen. Je proeft de invloed van Juan Gris en zijn manier van composities maken. Een stijl die ons een constructief karakter van het werk laat zien, waardoor een soort van dialoog tussen de geometrische elementen en de contouren, in de stijl van de zogenaamde plastische rijmpjes van grijs.

Dit is een zeldzaam werk binnen de artistieke productie van María Blanchard aangezien de kunstenaar nauwelijks naakten uitvoerde. Dit genre werd als ongepast beschouwd om door vrouwen te worden uitgevoerd.

María Blanchard werd geïnspireerd door de De Venus van Titiaan En ik denk een werk dat meer ironie dan erotiek bevat. Zo verschijnt er in het werk een halfnaakte vrouw die in de klassieke stijl achterover leunt, een verdinglijkte en onwerkelijke vrouw, wier rust wordt onderbroken door twee kinderen.

de borduurster Het is een van de belangrijkste werken van María Blanchard. Het is een olieverf op doek dat is ingelijst in een stadium dat wordt beschouwd als figuratieve beweging Terug naar orde. Een stroming waarin nog kubistische elementen terug te vinden zijn.

Het werk heeft afmetingen van 81 bij 60 centimeter en wordt toegevoegd aan andere werken zoals onder andere La communicant, La Bretona of La Joven peinándose.

Als u meer soortgelijke artikelen wilt lezen María Blanchard: belangrijkste werken, raden we u aan om onze categorie van in te voeren Geschiedenis.

• ALONSO VILLAR, MP; DIEZ FERNANDEZ, R. María Blanchard, de "Midnight In París" van een Spaanse kunstenaar. In III virtueel congres over vrouwengeschiedenis: communicatie. Diocesane Historisch Archief van Jaén, 2011. P. 22.
• ATENCIA CONDE-PUMPIDO, Belén, et al. Maria Blanchard. De vrouw, de misvormde, de vergeten. 2022.
• AZCOAGA, Enrique. María Blanchard, een huiveringwekkende schilder. Schone Kunsten, 1976, nr. 54, p. 36-39.
• CAAMAÑO Alegre, Bo. Federico García Lorca en María Blanchard: "Twee zielsverwanten". Samenvloeiing, 2012, p. 146-157.MADARIAGA DE LA CAMPA, B. De kunst en innerlijke wereld van María Blanchard, Altamira 84 (2013) Preprint-versie, 2013, p. 343.
• DE ROOS, Xon. Primitivisme en modernisme: de erfenis van María Blanchard. Peter Lang, 2007.
• MONGE ZAPATA, A. María Blanchard, een vrouw in de voorhoede. Reden en geloof, 2013, vol. 267, nr. 1373, p. 265-269.SALAZAR HERRERÍA, MJ. María Blanchard: schilderen als fundament van een leven. 2000. Doctoraal proefschrift. UNED. Nationale Universiteit voor Afstandsonderwijs.
• SÁEZ ANGULO, J, María Blanchard, de meest gewaardeerde Spaanse schilder.