Futurisme: kenmerken, vertegenwoordigers en werken
Het futurisme was een Italiaanse avant-garde beweging die bekend werd op 20 februari 1909, toen de krant Le Figaro gepubliceerd in Parijs op Futuristisch manifest, geschreven door de dichter Filippo Tommaso Marinetti. Het probeerde de waarden en ervaringen van het machinetijdperk tot uitdrukking te brengen - snelheid, energie en kracht - en bracht een revolutie teweeg in de technieken en taal van literatuur en kunst. Om deze reden nam het de naam futurisme aan, wat 'beweging gericht op de toekomst' betekent.
Het werd geboren als een literaire beweging, maar een jaar na de publicatie van het manifest sluipt het futurisme binnen onder Italiaanse kunstenaars, die zich in navolging van hun stichter uiten in de publicatie van verschillende manifesten. Namelijk: Manifest van futuristische schilders (1910); Futuristisch sculptuurmanifest (1912); Manifest De kunst tussen de geluiden, gewijd aan muziek (1912), en Futuristisch architectuurmanifest (1914).
Hoewel het futurisme een Italiaanse beweging was, had het een belangrijke internationale impact dankzij zijn vermogen tot zelfpromotie en zijn radicalisme. Hij beïnvloedde kunstenaars als Marcel Duchamp en Joseph Stella, de laatste gevestigd in New York. Evenzo beïnvloedde het trends zoals het kubofuturisme en het Russisch rayonisme.
Kenmerken
Breken met esthetische traditie
De afwijzing van de esthetische traditie van de 19e eeuw was een gemeenschappelijk element van alle avant-garde bewegingen, inclusief het futurisme. Die generatie was de standaardisatie van kunst zat en besefte dat de wereld veranderd was. Ook de kunst moest veranderen.
Viering van het machinetijdperk
Het futurisme werd bedacht aan het einde van een generatie die werd gekenmerkt door de Tweede Industriële Revolutie (1870-1914), waarin het paar wetenschappelijke kennis en technologie verantwoordelijk was voor een diepgaande transformatie. Er waren mensen die dit met wantrouwen bekeken; maar de futuristen zagen het voorteken van een glorieuze tijd gedomineerd door de machine.
De futuristische utopie bereikte zelfs het idee van de mens, die ernaar streefde een superman te worden. Auto's, telegrafen en vliegtuigen zagen de futuristen als een echte kwalitatieve sprong in de beschaving, als een onuitputtelijke universele belofte van evolutie.
Rusteloosheid over de vierde dimensie (tijd)
Tijd speelt een hoofdrol in futuristische kunst. Het kan niet anders als de beweging haar naam vindt in de dialectiek van de tijd. Het aannemen van de term 'futurisme' als naam impliceert een reflectie op het verleden en het heden.
Het is echter niet duidelijk of de visie van het futurisme in de toekomst was of in een positie ten opzichte van het verleden. Op het gebied van schilderkunst wijst historicus Eric Hosbbamw erop dat deze en andere avant-gardes te lijden hadden van een grote paradox: het tijdperk van het machinisme interpreteren met picturale middelen uit de negentiende eeuw, zoals het schilderen van ezel.
Verheerlijking van patriottisme, geweld en machismo
Het futurisme werd geïdentificeerd met extreem nationalisme. Daarom beschouwden ze het jaren later als een antecedent van het fascisme. De schrijvers en kunstenaars werden uitgesproken promotors van militarisme en oorlog, tot het punt dat velen dienst namen in de Eerste Wereldoorlog. De meesten stierven aan het front, anderen raakten ernstig gewond. Dit versnelde het einde van de beweging, hoewel niet van esthetiek. Richard Humphreys stelt:
Voor hen was het futurisme een levensfilosofie, met grote politieke zorg, en geworteld in de afwijzing van een reeks krachten, die volgens hen vijandig stonden tegenover de groei en modernisering van Italië. Het aandringen op de vernietiging van het Italiaanse erfgoed maakt deel uit van die afwijzing. Gewelddadige actie, zowel in het leven als in de kunst, werd beschouwd als het tegengif voor politieke, culturele en psychologische lethargie.
De drive tussen seksualiteit en machine werd ook gevoeld in het futurisme, openlijk tegen elk feministisch initiatief of perspectief.
Verheerlijking van snelheid als schoonheid
Hoe het machinetijdperk in kunst uitdrukken? De machine bedoeld voor de futuristische beweging, revolutie in technische en sociale zin tegelijk. Om deze reden probeerden ze beweging en snelheid te interpreteren in artistiek werk, hetzij op canvas, in materie of in woorden. Zo was het ook met energie en het uiten van kracht. Het doel was om de vorm van snelheid vast te leggen die wordt beschreven in ruimte, ritme en vitaliteit.
Echter, volgens onderzoeker Richard Humphreys in zijn boek Futurisme: bewegingen in de moderne kunstHet futurisme wil snelheid en beweging uitdrukken, maar machines zijn zelden vertegenwoordigd in zijn werken.
Dialoog met andere esthetiek en avant-gardes
Het futurisme was niet onaangetast door de invloeden van hedendaagse kunst en esthetiek. In de Woordenboek van 20e-eeuwse kunst, Ian Chilvers stelt dat, met betrekking tot de beeldende kunst, het futurisme werd beïnvloed door het divisionisme, gebaseerd op de ontbinding van het beeld in gekleurde punten, en op het kubisme, dat meerdere vlakken in één heeft opgenomen enkel en alleen.
Het kan je interesseren: Kinetische kunst: zijn kenmerken en belangrijkste kunstenaars
Futuristische literatuur
Formeel gezien waren de kenmerken van de futuristische literatuur de volgende:
- Vrijheid van meningsuiting als leidend principe.
- Waardering van schrijven als een grafisch fenomeen, dat wil zeggen visueel.
- Typografische revolutie: gebruik van verschillende lettertypen, kleuren en lay-outcriteria.
- Vernietiging van syntaxis als grondbeginsel.
- Breek met de metriek.
- Gebruik van barbaarsheden en infinitieven.
- Herhaling van uitroepen en tussenwerpsels om de vitaliteit te verbeteren.
- Willekeurig gebruik van leestekens.
Dit vind je misschien ook leuk:
- Literaire voorhoede
- 15 avant-garde gedichten
Futuristisch schilderij
Wat de beeldende kunst betreft, was het futurisme veel actiever en productiever in de schilderkunst dan in de beeldhouwkunst. Beide delen echter vergelijkbare principes. Onder de kenmerken van futuristische schilderkunst, op formeel niveau, hebben we het volgende:
- Principe van "krachtlijnen", die de onderlinge relatie en fusie tussen objecten en hun omgeving begunstigd.
- Principe van continuïteit van de plastic ruimte.
- Ritme en dynamiek.
- Levendige en energieke kleur in de lak.
- Frequente hoekigheid.
- Geometrische ontbinding.
- Het kruisen van verschillende vlakken in een enkel vlak.
- Gebruik van de meervoudige fotografische belichtingstechniek (opeenvolging van opeenvolgende beelden in één seconde die, wanneer ze over elkaar heen worden gelegd, de perceptie van verplaatsing genereren), gecreëerd door Giacomo Balla.
Vertegenwoordigers en werken van het futurisme
Auteurs
- Filipo Tommaso Marinetti (1875-1944). Schrijver, dichter, toneelschrijver, ideoloog en redacteur. Grondlegger van het futurisme. Futuristisch manifest; Mafarka de futurist; de ontembare.
- Mario Carli (1888-1935). Romanschrijver, essayist, dichter, journalist en diplomaat. mijn goddelijkheid; Arditisme.
- Julius Evola (1898-1974). Filosoof, ideoloog, esotericus en schilder. Opstand tegen de moderne wereld; Berijd de tijger.
plastische kunstenaars
- Giacomo Balla (1871-1957). Schilder en beeldhouwer. Auto snelheid; Booglamp; Dynamiek van een hond aan de lijn.
- Umberto Boccioni (1882-1916). Schilder en beeldhouwer. schrijver van de Futuristisch sculptuurmanifest. Beeldhouwwerk: Unieke vormen van continuïteit in de ruimte. Schilderen: Dynamiek van een wielrenner.
- Carlo Carrà (1881-1966). Schilder. Begrafenis voor de anarchist Galli.
- Gino Severini (1883 - 1966). Schilder. De angstaanjagende danser, Blue Dancer, Noord-Zuid.
- Luigi Russolo (1885-1947). Schilder en componist. Manifest Schrijver De kunst van het lawaai. Onder zijn schilderijen: Dynamiek van een auto. Voer je muziek in: Il risveglio di una città.
- Antonio Sant'Elia (1888-1916). Architect. schrijver van de Futuristisch architectuurmanifest. Project Città Nuova.
Zie ook Artistieke stromingen van de 20e eeuw