Las meninas schilderij van Diego de Velásquez: analyse en betekenis

Afbeelding Las Meninas door Diego de Velázquez werd geschilderd in 1656 en stelt de Infanta Margarita, dochter van koning Felipe IV, voor in de schilderswerkplaats in het Koninklijk Paleis Alcázar in Madrid. Het bevindt zich momenteel in het Prado Museum in Madrid, Spanje.

Het stuk maakt deel uit van de barokke stijl die de formaliteit van de koninklijke familie en haar omgeving contrasteert met het dagelijkse leven dat iedereen gemeen heeft. Het was oorspronkelijk getiteld Portret van de dame keizerin met haar dames en een dwerg. Na een brand in de 18e eeuw werd het omgedoopt tot De familie van Lord King Phelipe Quarto. Het is later getiteld De familie.

In 1843 wordt de naam die we vandaag kennen voor het eerst geregistreerd, Las Meninas, in een catalogus van het Prado Museum. Het woord "menina" betekent "meisje" in het Portugees en werd toen in Spanje gebruikt om te verwijzen naar de verzorgers van de kinderen van de koninklijke familie.

Het contrast van licht en schaduw samen met het spel van perspectieven bereikt door de spiegel van de achtergrond en de blikken van de personages, geschilderd op natuurlijke schaal, wekt de illusie dat je in de foto. Wat is echter de betekenis van de doos? Las Meninas? Hoe deze karakteristieke aspecten van het werk te interpreteren?

Frame-analyse Las Meninas

Afbeelding Las Meninas vertegenwoordigt de familie, het huis en de intieme sfeer van royalty's, met als middelpunt het portret van de Infanta Margarita omringd door haar kleine hofje. Om deze reden is het tegenwoordig een van de belangrijkste werken van de Spaanse schilderkunst.

Het wordt gekenmerkt door zijn innovatieve concept, uitstekende uitvoering in techniek, het bijzondere gebruik van perspectief, het contrast tussen licht en schaduw, de verdeling van shots en personages en de recreatie van de omgeving familie.

Beschrijving van het schilderij Las Meninas

Aan Las MeninasVelázquez paste de olietechniek toe op een doekoppervlak van 3,18 meter breed en 2,76 meter hoog. In die tijd waren er niet zulke grote stoffen, dus met het verstrijken van de tijd zijn de naden die de doeken van het schilderij verbinden, opvallen.

Het vernieuwende karakter van het schilderij vertrekt zelfs vanuit het genre: het rijdt tussen het bedrijfsportret en de gespreksscènes, zoals vermeld in de digitale catalogus van het Prado Museum.

Nu vragen we ons af: welke karakters verschijnen in het schilderij? Las Meninas? Welke betekenis heeft dit schilderij? Het werk kan worden geanalyseerd vanuit oneindige gebieden, oppervlakkig als volgt opgesplitst:

karakters

In het kader Las Meninas van Diego de Velázquez, zijn 11 karakters te onderscheiden, evenals de mastiff die op de begane grond in het tafereel staat:

1. Diego de Velázquez: de schilder schildert zichzelf verborgen achter een groot doek. Zijn houding met het hangende penseel duidt op de bedoeling om te laten zien dat schilderen een intellectueel proces is waarmee het gecreëerde mentale beeld wordt uitgebeeld. Het mysterie van het motief van het schilderij waarin hij schildert Las Meninas verhoogt de complexiteit ervan.

2. Maria Agustina Sarmiento: is een van de menina's en daarom bruidsmeisje van de infanta. Het bevindt zich aan de rechterkant van de Infanta Margarita of aan de linkerkant vanuit het perspectief van de kijker. Op zijn knieën biedt hij de Infanta een bakje met eetbare rode klei aan op een zilveren dienblad.

3. Mariana uit Oostenrijk: Zij is de tweede vrouw van koning Felipe IV en helpt het mysterie van de spiegel in het laatste vlak van het schilderij te voltooien.

4. Filips IV: weergegeven in de reflectie van de spiegel in het achtergrondvlak. Is dat wat Velázquez schildert op het grote doek dat voor de kijker verborgen blijft?

5. De Infanta Margarita: als hoofdpersoon van het werk wordt ze geportretteerd, manifesterend, zowel haar werkelijke afkomst als haar toestand als kind. Ze wordt omringd door haar bruidsmeisjes of de menina's.

6. Jose Nieto: diende als hoofd stoffering voor de koningin. Zijn functie in het schilderij is om vanaf de achterkant licht in de kamer te brengen, waardoor het perspectief en de diepte worden vergroot. Hij staat voor een openstaande deur waar het licht uit de gang binnenkomt.

7. Isabel de Velasco: het is aan de linkerkant van de Infanta Margarita of aan de rechterkant vanuit het perspectief van de kijker. Zijn blik is gericht op het publiek en creëert complexiteit bij de analyse van het perspectief van het schilderij.

8. Marcela de Ulloa: bekleedde de functie van "kleine garde der dames".

9. de voogd: is de positie van de moderne butler. Praat met Marcela de Ulloa.

10. Maribarola: zij is een Duitse dwerg die behoort tot de groep hofnarren.

11. Nicolasito Pertusato: hij is een nar van het Italiaanse hof die de kinderlijke en speelse lucht drukt door de mastiff met zijn voet te plagen.

Licht

In het kader Las Meninas Diego de Velázquez' spel van licht en schaduw is een van de best bereikte aspecten. We kunnen drie lichtbronnen onderscheiden: de belangrijkste is degene die van de balkons komt en waarin de kijker in die opname, het tweede licht komt van achter in de gang en het derde is het zwakste, vastgelegd door de spiegel.

blauwdrukken

In het kader Las Meninas Er zijn drie gedefinieerde vlakken te onderscheiden:

• op de voorgrond is de Infanta Margarita met haar bruidsmeisjes: "las meninas"; de hofnarren en de mastiff die onschuld en kindertijd vertegenwoordigen;
• Op de achtergrond Velázquez zelf bevindt zich aan de linkerkant van de infanta en uiterst rechts is de voogd en de vrouwenwacht, die de intellectuele kant contrasteert met de oppervlakkige kant; Y
• in het derde vlak We kunnen de gastheer en de koningen zien die op het eerste gezicht het minst belangrijk lijken in het schilderij, maar degenen zijn die het werk intellectuele en technische diepte geven.

Atmosfeer

De sfeer die Diego de Velázquez in zijn schilderij weet over te brengen Las Meninas contrasteert met de aard van het gezin. De koninklijke familie wordt als onbereikbaar beschouwd, maar Velázquez laat de kijker intimiteit voelen. Maar hoe dit te interpreteren?

Het kan je interesseren: Diego Velázquez: biografie, schilderijen en kenmerken van de meester van de Spaanse barok.

Betekenis van Las Meninas door Velázquez

Tot op de dag van vandaag is er geen enkele verklaring over de betekenis van Las Meninas door Diego Velázquez wanneer we de informatie hebben. Volgens de onderzoeker Francisco Calvo Serraller overheersen twee interpretaties of hypothesen, naast vele andere die zijn voorgesteld.

Eerste hypothese: de opvolging van de troon

Eén interpretatie benadrukt het politieke karakter, dat wil zeggen dat het schilderij tegelijkertijd zorg en hoop voor de opvolging van de Spaanse troon belichaamt. De andere suggereert dat dit doek een allegorie is van de triomf van de schilderkunst, dat wil zeggen, het idee dat de schilderkunst de mechanische kunsten heeft overstegen.

Met betrekking tot deze hypothese, gebaseerd op de centrale plaats van de Infanta Margarita in de compositie, wordt aangenomen dat deze de hoop uitdrukt op de redding van de dynastie.

Tweede hypothese: allegorie van de triomf van de schilderkunst

Meer nieuwsgierigheid wekt echter de tweede stelling. In feite hebben iconografen de schilderijen op de achtergrond geïdentificeerd als kopieën van Apollo overwinnaar van Brood Y Pallas Athene Y Arachne door respectievelijk Jordaens en Rubens, destijds gemaakt door Juan Bautista Martínez del Mazo. Deze werken zijn allegorieën van de schilderkunst en zijn adel die op de een of andere manier de scheiding benadrukken tussen kunst en ambacht die in de Renaissance was begonnen.

Waarschijnlijk is het om deze reden dat Velázquez zichzelf op het doek voorstelt, denkend en niet handelend. Zo benadrukt hij het belang van schilderen als intellectuele activiteit en niet als mechanische, ambachtelijke activiteit.

Velázquez draagt ​​ook het symbool van de orde van Santiago. Hiermee zinspeelt indirect op de hechte relatie en intellectuele gesprekken die de schilder had met Felipe IV, die pleitte voor het verlenen van de opdracht.

Spiegels: de werkelijkheid in het extreme

Een van de meest becommentarieerde elementen van het schilderij heeft te maken met de spiegel op de achtergrond. Deze spiegel heeft meerdere functies. Een daarvan is om licht te geven. De andere, om diepte toe te voegen. Maar daarnaast brengt het een conceptuele dimensie met zich mee.

Via het spiegelspel introduceert Velázquez een weglatingsteken. Hij heeft twee karakters uit de voorstelling verwijderd en heeft ze reflecties van de spiegel genoemd, dat wil zeggen een beeld in het beeld. Het spel wordt voltooid met de blik van de schilder naar de "toeschouwer" die zich bezighoudt met wat in werkelijkheid zou zijn, de positie van de gereflecteerde personages, die zouden worden afgebeeld op het doek dat de schilder verborgen.

Het was niet de eerste keer dat er een spiegel in een schilderij verscheen. Soortgelijke oefeningen zien we in eerdere werken, zoals het canvas Het Alnorfini-huwelijk van Van Eyck, die een spiegel met reflecties van de scène bevat. Velázquez deed zelf iets soortgelijks in zijn Venus met spiegel, geschilderd tussen 1647 en 1651. Maar in Las Meninas, doet Velázquez iets heel origineels door ook zijn portret op te nemen en de inhoud van het canvas dat hij schildert weg te laten.

Hoewel de elliptische constructie typerend is voor de barok, behandelt Velázquez deze niet vanuit het oogpunt van vlakke geometrie, maar ruimtelijk, waarvan de 'realiteit' het uiterste is. Hij heeft gespeeld met het effect en gespeeld met de grenzen tussen realiteit en fictie. Op deze manier bevestigt Velázquez uiteindelijk de grootsheid en adel van de schilderkunst die geometrische, literaire en filosofische concepten belichaamt.

Dit vind je misschien ook leuk: Barok: kenmerken, vertegenwoordigers en werken.