45 korte barokgedichten van de beste auteurs

Door de eeuwen heen heeft de mensheid kunst als lyriek en poëzie gebruikt om zich uit te drukken.

Emotieszijn gevoelens, gedachten en twijfels enkele van de belangrijkste elementen die dichters wilden weerspiegelen. Maar poëzie is niet homogeen: elke dichter drukt zich onafhankelijk uit, hoewel dat inderdaad zo is verschillende stromingen en manieren van doen, doorgaans gekoppeld aan het historische en culturele moment van de tijd waarin de kunstenaar leeft.

De barok: een tijd van grote dichters

Een van deze stromingen is de barok, die bekend staat om zijn neiging tot extravagantie, versieringen, cultisme en uiterlijk vertoon. van het proberen gevoelens, passies en gevoelens uit te drukken, ondanks dat dit gebeurt in een stijl waarin angst en angst aanwezig zijn tegenstrijdigheden.

Aspecten als het spirituele worden zeer gewaardeerd, evenals het gebruik van satire en cynisme in meer alledaagse zaken. Grote exponenten van dit tijdperk zijn Góngora of Quevedo. In dit artikel gaan we een reeks grote barokke gedichten zien

instagram story viewer

, zowel van deze als van andere auteurs, om hun manier van uiten en enkele kenmerken van deze artistieke stijl te kunnen visualiseren.

Aanbevolen artikel: "De 15 beste korte gedichten (van bekende en anonieme auteurs)"

45 korte gedichten uit de barok

Hieronder laten we u in totaal vierentwintig geweldige korte gedichten uit de barok zien van verschillende exponenten van deze stijl, die ons vertellen over aspecten als liefde, schoonheid of teleurstelling.

1. Dit is liefde, wie het ook geprobeerd heeft, weet het (Lope de Vega)

“Zwaalf, durf, wees woedend, hardvochtig, teder, liberaal, ongrijpbaar, aangemoedigd, sterfelijk, overleden, levend, loyaal, verrader, laf en moedig; geen middelpunt en rust vinden buiten het goede, zichzelf blij, verdrietig, nederig, hooghartig, boos, moedig, voortvluchtig, tevreden, beledigd, achterdochtig tonend; ontvlucht het gezicht van duidelijke teleurstelling, drink vergif in plaats van frisdrank, vergeet het voordeel, houd van het kwaad; geloven dat een hemel in een hel past, je leven en ziel aan een teleurstelling geven; Dit is liefde, wie het ook geprobeerd heeft, weet het.”

In dit gedicht geeft Lope de Vega kort het brede scala aan emoties en sensaties weer die liefde voortbrengt, evenals de vele tegenstrijdigheden die het bij onszelf kan veroorzaken.

2. Naar een droom (Luis de Góngora)

"Verschillende verbeeldingskracht dat je, in duizend pogingen, ondanks je verdrietige eigenaar, de zoete munitie van een zachte slaap doorbrengt en ijdele gedachten voedt, omdat je de geesten alleen attent maakt om mij te vertegenwoordigen de serieuze frons van het lieflijke Zahareño-gezicht (glorieuze opschorting van mijn kwellingen), de droom (auteur van representaties), in zijn theater, op de gewapende wind, kleden schaduwen zich meestal in een prachtig pakket.

Volg hem; zullen je het geliefde gezicht laten zien, en je passies zullen je passies een tijdje bedriegen, twee goederen, namelijk slaap en haar.

In dit gedicht vertelt Luis de Góngora ons over het plezier van dromen en hoe dit ons in staat stelt ons los te maken van de problemen van het dagelijks leven, en de schoonheid van de droomwereld te kunnen waarderen.

3. Definitie van liefde (Francisco de Quevedo)

“Het is verschroeiend ijs, het is bevroren vuur, het is een wond die pijn doet en niet gevoeld wordt, het is een goede droom, een aanwezig kwaad, het is een zeer vermoeiende korte rustperiode.

Het is een zorgeloosheid die ervoor zorgt dat we ons zorgen maken, een lafaard met een dappere naam, een eenzame wandeling onder de mensen, een liefde die alleen geliefd kan worden.

Het is een gevangen vrijheid, die duurt tot de laatste aanval; ziekte die groeit als ze genezen wordt. Dit is het kind Liefde, dit is zijn afgrond. Kijk eens wat een vriendschap hij zal hebben met niets dat in alles tegen zichzelf ingaat!

Quevedo laat ons in dit gedicht een korte definitie van liefde zien, de carrousel van emoties die het genereert en de tegenstrijdigheden en zelfconflicten die het met zich meebrengt.

4. Naar de bloemen (Pedro Calderón de la Barca)

“Degenen die praal en vreugde hadden toen ze bij zonsopgang wakker werden, zullen in de middag ijdel medelijden hebben terwijl ze in de armen van de koude nacht sliepen. Deze nuance die de hemel tart, Iris gestreept van goud, sneeuw en scharlakenrood, zal een les zijn voor het menselijk leven: er wordt zoveel ondernomen in één dag!

De rozen kwamen vroeg op om te bloeien, en om oud te worden bloeiden ze: wieg en graf in een knop die ze vonden. Zulke mannen zagen hun fortuin: op één dag werden ze geboren en stierven ze; dat er na eeuwen uren waren.”

Een kort gedicht van Calderón de la Barca vertelt ons over bloemen, maar dat begint bij hen en hun kwetsbaarheid om te praten over hoe kortstondig dingen zijn: alles wordt geboren en Alles sterft, alles heeft zijn begin en zijn einde, inclusief onze ambities, dromen, prestaties en leven.

5. Bevat een vrolijke fantasie met fatsoenlijke liefde (Sor Juana Inés de la Cruz)

“Stop, schaduw van mijn ongrijpbare goed, beeld van de betovering waar ik het meest van houd, prachtige illusie voor wie ik met plezier sterf, zoete fictie voor wie ik pijnlijk leef.

Als mijn borst van gehoorzaam staal dient als de aantrekkelijke magneet van uw genade, waarom laat u mij dan vleiend verliefd op u worden als u mij dan moet bespotten als voortvluchtige?

Maar je kunt niet tevreden blazoenen dat jouw tirannie over mij zegeviert: dat ook al laat je de band bespot strak dat je fantastische vorm omgord is, het doet er weinig toe om je armen en borst te bespotten, als mijn gevangenis je uitsnijdt. modieus."

Deze poëzie van Sor Juana Inés de la Cruz, een van de exponenten van de barok in Mexico en lid van de Orde van San Jerónimo, vertelt ons over de liefde. De auteur vertelt ons dat, hoewel we het niet willen voelen, het ervaren ervan en het loutere feit erover te fantaseren al vreugde en voldoening genereert.

6. Sonnet voor een neus (Francisco de Quevedo)

“Er zat een man vast aan een neus, er was een overtreffende trap, er was een halflevende alquitara, er was een zwaardvis met een slechte baard; Het was een zonnewijzer met de verkeerde kant erop. Er zat een olifant op zijn rug, er was een neus en een schrijver, een Ovidius Nason met een slechte neus.

Er was de uitloper van een galei, er was een Egyptische piramide, de twaalf neuzenstammen waren; Er was eens een oneindige neus, Friese boogneus, caratulera, winterhand met grote neus, paars en gebakken.

Er zat een man vast aan een neus, er was een neus van overtreffende trap; Er was een neus en een schrijver; Er was een zeer bebaarde zwaardvis; Het was een verkeerd gerichte zonnewijzer. Er was eens een peinzende alquitara; Er lag een olifant met het gezicht naar boven; Ovidio Nasón had meer talent.

Er was eens een uitloper van een kombuis; Er was een piramide van Egypte, de twaalf stammen van neuzen waren; 'Er was een heel oneindige neus, veel neus, een neus die zo fel was dat het op Annas' gezicht een misdaad zou zijn.'

Dit zeer bekende sonnet van Quevedo is een van de populairste burleske gedichten uit de barok.. Bovendien was het een aanfluiting gewijd aan een van de grootste literaire rivalen van de auteur: Luis de Góngora.

7. Ovillejos (Miguel de Cervantes)

"Wie vermindert mijn bezit? Minachting! En wie vergroot mijn duels? Jaloezie! En wie stelt mijn geduld op de proef? Afwezigheid! Op deze manier is er geen remedie voor mijn ziekte, aangezien hoop, minachting, jaloezie en afwezigheid mij doden.

Wie veroorzaakt mij deze pijn? En wie vult mijn glorie aan? Fortuin! En wie stemt in met mijn verdriet? Hemel! Op deze manier ben ik bang om te sterven aan dit vreemde kwaad, aangezien liefde, fortuin en hemel samengaan in mijn schade.

Wie zal mijn geluk verbeteren? Dood! En wie bereikt het goede van de liefde? In beweging! En hun kwalen, wie geneest hen? Gekheid! Het is dus niet verstandig om hartstocht te willen genezen, wanneer de remedies dood, verandering en waanzin zijn.”

Miguel de Cervantes is een van de grootste exponenten van de Spaanse en universele literatuur. en hij staat vooral bekend als auteur van 'The Ingenious Gentleman Don Quixote of La Mancha'. Cervantes schreef echter ook gedichten zoals het hier gepresenteerde, in dit geval om te praten over de pijn die liefdesverdriet kan veroorzaken.

8. Tot jaloezie (Luis de Góngora)

“O mist van de meest serene staat, helse woede, kwaadaardig geboren slang! Oh giftige adder verborgen in een groene weide in een stinkende boezem! Oh, tussen de nectar van sterfelijke liefde, vergif, dat je in een kristallen glas het leven neemt! Oh zwaard op mij met een haargreep, van de liefdevolle spoor harde rem! O ijver, van de eeuwige gunst van de beul! Keer terug naar de droevige plaats waar je was, of naar het koninkrijk (als je daar past) van de angst; Maar jij past daar niet, want omdat je zoveel van jezelf hebt gegeten en niet hebt gegeten, moet je wel groter zijn dan de hel zelf."

Dit gedicht van Góngora verwijst duidelijk naar het lijden dat wordt veroorzaakt door het ontwaken van jaloezie., evenals het wantrouwen en de moeilijkheden die het in relaties veroorzaakt.

9. Ik zoek naar leven in de dood (Miguel de Cervantes)

“Ik zoek leven in de dood, gezondheid in ziekte, vrijheid in de gevangenis, ontsnapping in de beslotenheid en loyaliteit in de verrader. Maar mijn geluk, van wie ik nooit iets goeds verwacht, heeft met de hemel vastgesteld dat, aangezien ik om het onmogelijke vraag, zij mij nog niet het mogelijke hebben gegeven.

Dit korte gedicht van Cervantes vertelt over de zoektocht naar onmogelijke aannamesvan het vinden van iets gewenst in zijn directe tegenstellingen. Het is een zoektocht naar het onmogelijke die ertoe kan leiden dat we verliezen wat mogelijk is, en dat maakt deel uit van de geschiedenis. van Don Quixote de la Mancha: het gedicht wordt voorgedragen aan Anselmo, een personage dat zijn vrouw verwaarloost en terzijde laat Camila.

10. Dwaze mannen die je beschuldigt (Sor Juana Inés de la Cruz)

“Dwaze mannen die vrouwen zonder reden beschuldigen, zonder te zien dat jij de aanleiding bent voor hetzelfde jij geeft de schuld: als je met ongeëvenaarde gretigheid hun minachting oproept, waarom wil je dan dat ze goed doen als je ze aanzet? kwaadaardig?

Je bestrijdt zijn weerstand en zegt dan, met ernst, dat het de lichtheid was die de ijver veroorzaakte. Het schijnen wil de durf van jouw gekke schijn, het kind dat de kokosnoot neerlegt en er vervolgens bang voor is. Je wilt, met dwaze aanmatiging, degene vinden die je zoekt, voor de beoogde Thais, en in bezit, Lucrecia.

Welke stemming kan vreemder zijn dan die welke, bij gebrek aan advies, zelf de spiegel vertroebelt en voelt dat deze niet helder is? Met gunst en minachting heb je dezelfde status; je klaagt als ze je slecht behandelen en bespot je als ze veel van je houden.

Je bent altijd zo dwaas dat je, met ongelijke normen, de een de schuld geeft van wreedheid en de ander van gemakkelijk verwijten. Dus hoe moet degene die jouw liefde zoekt, getemperd worden, als degene die ondankbaar is, beledigt, en degene die gemakkelijk is boos wordt? Maar onder de woede en het verdriet waarnaar jouw smaak verwijst, kunnen er ook mensen zijn die niet van je houden en op een goed moment klagen.

Je geliefden doen pijn aan hun vrijheden, en nadat je ze slecht hebt gemaakt, wil je ze heel goed vinden. Welke grotere fout heeft een verkeerde hartstocht gehad: degene die valt vanwege het gebed, of degene die bidt vanwege de gevallenheid? Of wat is de grootste schuldige, zelfs als iemand kwaad doet: degene die zondigt voor de beloning, of degene die betaalt voor de zonde?

Waarom ben je bang voor het schuldgevoel dat je hebt? Heb ze lief zoals je ze maakt of maak ze zoals je ze zoekt. Stop met vragen, en dan, met nog meer reden, zul je de fans beschuldigen van degene die het je gaat vragen. Welnu, met veel wapens die ik heb gevonden die je arrogantie bestrijden, omdat je je in belofte en instantie aansluit bij duivel, vlees en wereld.

Deze poëzie is ook van Sor Juana Inés de la Cruz, specifiek een van de bekendste, en daarin vertelt hij ons over de hypocrisie van degenen die bepaalde eigenschappen van hun echtgenoot eisen die op hun beurt vervolgens kritiek leveren en discrimineren, naast het objectiveren en ongelijk behandelen van de figuur. vrouwelijk. Het spreekt kritisch over standpunten van discriminatie en vernederende en utilitaire behandeling van vrouwen, een onderwerp dat niet zo vaak wordt bekritiseerd door 17e-eeuwse auteurs.

11. Het gezicht dat ik zag van mijn overleden vrouw (John Milton)

“Ik zag het gezicht van mijn overleden vrouw, net als Alceste teruggekeerd uit de dood, waarmee Hercules mijn geluk vergrootte, razend en gered uit de put. De mijne, ongedeerd, schoon, prachtig, puur en gered door de wet, zo sterk, en ik aanschouw haar prachtige, inerte lichaam zoals dat in de hemel waar ze rust.

Ze kwam geheel in het wit gekleed naar me toe, bedekte haar gezicht, en kon me laten zien dat ze straalde in liefde en vriendelijkheid. Hoeveel glans, een weerspiegeling van zijn leven! Maar helaas! "Hij boog zich voorover om me te omhelzen en ik werd wakker en zag de dag terugkomen in de nacht."

Dit prachtige gedicht van Milton weerspiegelt verlangen en verlangen dat de mensen die zijn gestorven nog steeds bij ons zijn.

12. Nacht (Lope de Vega)

“Nacht die versieringen maakt, gek, fantasierijk, hersenschim, die je laat zien aan degenen die in jou hun goede, de vlakke bergen en de droge zeeën veroveren; bewoner van holle hersenen, monteur, filosoof, alchemist, gemene concealer, blinde lynx, beangstigend voor je eigen echo's; de schaduw, de angst, het kwaad wordt aan jou toegeschreven, bezorgd, dichter, ziek, koud, handen van de dapperen en voeten van de voortvluchtige.

Of hij nu wakker wordt of slaapt, de helft van zijn leven is van jou; Als ik kijk, betaal ik je met de dag, en als ik slaap, voel ik niet wat ik leef.

Gedicht van Lope de Vega geïnspireerd door de nacht, dat deel van de dag dat zo geassocieerd wordt met mystiek, magie en dromen.

13. Spreek met hun namen de problemen en ellende van het leven uit (Francisco de Quevedo)

“Het leven begint met tranen en kak, dan komt het loeien, met moeder en kokosnoot, gevolgd door pokken, slijm en slijm, en dan komt de top en de rammelaar. Terwijl ze groeit, de vriend en de overtrekker, met haar valt de gekke eetlust aan, terwijl ze opgroeit tot de jeugd, alles is klein, en dan zondigt de bedoeling in een schurk. Hij wordt een man, en hij verpest alles, alleenstaand blijft hij perendec, getrouwd wordt hij een slechte cuca. “De oude man wordt grijs, kreukt en verdroogt, de dood komt, alles is bazooka, en wat hij achterlaat, betaalt, en wat hij zondigt.”

Een werk dat ons vertelt over het verstrijken van de tijd, over de evolutie van de mens gedurende de levenscyclus en in de verschillende levensfasen: geboorte, groei, volwassenheid en ouderdom.

14. Zonsopgang (John Donne)

“Oude bezige dwaas, weerbarstige zon, waarom roep je ons zo aan, door ramen en gordijnen? Moeten geliefden jouw pad volgen? Ga, onbeschaamde uitblinker, en bestraf liever langzame schooljongens en norse leerlingen, kondig aan de hoveling aan dat de koning op jacht gaat, geef de mieren opdracht de oogst te bewaken; Liefde, die nooit verandert, kent geen seizoenen, uren, dagen of maanden, de vodden van de tijd.

Waarom vindt u dat uw stralen zo sterk en prachtig zijn? Ik zou ze in één keer kunnen verduisteren, omdat ik niet kan staan zonder naar haar te kijken. Als hun ogen je nog niet hebben verblind, kijk dan goed en vertel me morgen als je terugkeert of het Indië van goud en specerijen op zijn plaats blijft, of hier liggen ze bij mij. Vraag naar de koningen die je gisteren hebt gezien en je zult weten dat ze allemaal hier in dit bed liggen.

Zij is alle koninkrijken en ik, alle prinsen, en buiten ons bestaat er niets; prinsen imiteren ons. Vergeleken hiermee is alle eer een remedie, alle rijkdom is alchemie. Jij bent, zon, half zo gelukkig als wij, nadat de wereld zo extreem is gekrompen. Jouw leeftijd vraagt om rust, en aangezien het jouw plicht is om de wereld te verwarmen, is het voldoende om onszelf te verwarmen. Schijn voor ons, die in alles zal zijn, dit bed jouw centrum, jouw baan deze muren.

Dit werk van John Donne vertelt ons over liefde, waarbij hij de kracht van de zonnestralen bekritiseert omdat deze de contemplatie van de geliefde verstoort en verklaart dat wanneer ze samen zijn, alleen zij bestaan, in een moment van geluk en volledigheid.

15. De uren die heidenen componeerden (William Shakespeare)

“De uren dat de heidenen zo’n visioen hebben samengesteld om de ogen te betoveren, zullen hun tirannen zijn wanneer ze een schoonheid van opperste gratie: omdat de onvermoeibare tijd, in de strenge winter, verandert in de zomer die in zijn boezem ligt ruïnes; Het sap bevriest en het gebladerte verspreidt zich en de schoonheid verwelkt tussen de sneeuw.

Als de zomeressentie niet achterbleef in muren van vloeibaar, gevangen kristal, zouden schoonheid en haar vruchten sterven zonder zelfs maar de herinnering aan haar vorm achter te laten. Maar de gedistilleerde bloem verliest zelfs in de winter zijn versiering en leeft in parfum.”

Dit gedicht is van de bekende toneelschrijver William Shakespeare, vertelt ons hoe het verstrijken van de tijd ons uiterlijk en onze schoonheid op fysiek niveau verslechtert, hoewel het belangrijkste, de essentie, overleeft.

16. Ogen (Giambattista Marino)

'Ogen, als het waar is dat een wijze man het heldere licht van de hemelse rotaties kan bedwingen, waarom kan ik jou dan niet bezitten, stralend en mooi, geboren in de zon, aardse sterren? Gelukkige astrologie, als ik kon, terwijl ik een van je stralen kust, zeg je: "Ik ben niet langer bang voor moordenaars en koningen: als jij, ogen, al de mijne bent."

Giambattista Marino is waarschijnlijk de meest relevante auteur van de Italiaanse barok., in zijn werk met exponenten als Adonis. Hieruit wordt het eerder geschreven gedichtfragment (vertaald) gehaald, waarin het ons vertelt over de liefde en het belang dat we hechten aan de ogen en blik van de geliefde persoon.

17. Sonnet XIX om lief te hebben (Jean de Sponde)

“Op een dag dacht ik aan het water van deze rivier die langzaam zijn golven naar de zee sleept, zonder dat de aquilons het laten schuimen, noch springen of vernietigen naar de kust waar het baadt. En als ik nadenk over de loop van het kwaad dat ik heb, weet ik tegen mezelf dat deze rivier niet kan liefhebben; Als een vlam zijn ijs zou kunnen aansteken, zou hij liefde vinden, net zoals ik die heb gevonden.

Als het hem uitkwam, zou hij een grotere doorstroming hebben. Liefde gaat over pijn, niet zozeer over rust, maar deze pijn volgt uiteindelijk op rust, als de vaste geest van sterven haar verdedigt; Maar hij die in verdriet sterft, verdient niets anders dan de rust die hem nooit weer tot leven brengt.”

Een vertegenwoordiger van de Franse barok, Jean de Sponde In de vertaling van dit sonnet geeft hij uitdrukking aan zijn reflecties over de liefde bij het aanschouwen van de stroming van een rivier.

18. Verbod (John Donne)

‘Pas op dat je niet van mij houdt; onthoud in ieder geval dat ik het je heb verboden; Het is niet zo dat ik mijn enorme verspilling van woorden en bloed ga goedmaken voor jouw tranen en zuchten, omdat ik bij jou ben zoals jij bij mij was; maar als zodanig verteert genot ons leven, tenzij jouw liefde wordt gefrustreerd door mijn dood; Als je van mij houdt, wees dan voorzichtig dat je niet van mij houdt.

Pas op dat je mij niet haat, of dat je buitensporig triomfeert in de overwinning. Het is niet zo dat ik mijn eigen autoriteit wil zijn en haat met haat wil vergelden; maar jij zult je titel van veroveraar verliezen als ik, jouw verovering, ten onder ga aan jouw haat. Zodat, aangezien ik niets ben, mijn dood jou niet vermindert; Als je mij haat, wees dan voorzichtig dat je mij niet haat.

Houd echter van mij en haat mij ook, en dan kunnen dergelijke uitersten teniet worden gedaan. Houd van mij, zodat ik op de zoetste manier kan sterven; haat mij, omdat jouw liefde buitensporig is voor mij; of laat ze allebei verwelken, en ik niet; Zo zal ik, levend, jouw podium zijn, niet jouw triomf; Dus je vernietigt je liefde, je haat en mezelf, om mij te laten leven, oh, houd van mij en haat mij ook.

Volgens Donne is de dualiteit haat-liefde een constante in de wereld van de poëzie, waardoor een conflict tussen beide uitersten ontstond en de auteur van dit gedicht deze probeerde tegen te gaan.

19. Als ik dood ben, huil dan om mij alleen... (William Shakespeare)

“Als ik gestorven ben, huil dan alleen om mij terwijl je de droevige bel hoort, die aan de wereld mijn ontsnapping uit de verachtelijke wereld naar de beruchte worm aankondigt. En roep, als je dit rijm leest, niet de hand op die het schrijft, want ik hou zoveel van je dat ik zelfs je vergetelheid liever zou hebben dan te weten dat mijn herinnering je verbittert.

Maar als je naar deze verzen kijkt terwijl niets mij van de modder scheidt, zeg dan niet eens mijn slechte naam en Moge je liefde voor mij verdorren, zodat de wijze man in je huilen je niet onderzoekt en bespot afwezig."

Nog een gedicht van Shakespeare, waarin de thema's liefde, dood en verlangen centraal staan: hij spreekt zijn wens uit dat zijn eigen dood geen lijden veroorzaakt bij de persoon van wie hij houdt, tot het punt dat hij liever vergeten wordt.

20. Sonnet II over de dood (Jean de Sponde)

"We moeten sterven! En het trotse leven dat de dood tart, zal zijn woede voelen; De zonnen zullen hun dagelijkse bloemen laten verschijnen en de tijd zal deze lege blaar doen barsten. Deze fakkel die een rokerige vlam uitstraalt, zal zijn brand op de groene was doven; De olie van dit schilderij zal de kleuren witter maken, de golven zullen breken op de schuimende kust. Ik zag de heldere bliksemflitsen voor mijn ogen voorbijgaan, en ik hoorde zelfs de donder die in de hemel donderde. Van de ene of de andere kant zal de storm waaien. Ik zag de sneeuw smelten, de stromen opdrogen, later zag ik de brullende leeuwen zonder woede. Leef, mannen, leef, want het is noodzakelijk om te sterven.’

De Franse auteur reflecteert in dit gedicht op het feit dat we allemaal vroeg of laat moeten sterven, en dwingt ons om intens te leven zolang we dat gaan doen.

21. Sonnet V (Tirso de Molina)

“Ik heb je mijn dierbare vrijheid beloofd, om je niet meer te boeien, noch om je verdriet te bezorgen; Maar hoe kan een belofte die in de macht van een ander ligt, verplicht zijn om vervuld te worden? Wie belooft zijn hele leven niet lief te hebben, en bij die gelegenheid stopt de wil, droogt het water van de zee op, voegt er zand aan toe, stopt de wind, meet het oneindige.

Tot nu toe hebben de veren met nobele weerstand lichte gedachten afgesneden, ongeacht hoezeer de gelegenheid hun vlucht beschermt. Leerling Ik ben van liefde; Zonder hun vergunning kunnen ze mij geen eed opleggen. Vergeef me, wil ik, als ik ze breek.’

Dit sonnet, uit het werk “The Punishment of the Penqueque”, vertelt ons hoe het verlies van liefde kan leiden tot het verbreken van de beloften aan de geliefde.

22. Tranen van het vaderland (Andreas Gryphius)

“Nu zijn we meer dan vernietigd; de talrijke soldaten, de klinkende trompet, het zwaard vol bloed, het donderende kanon; Ze hebben alles opgegeten wat zweet en arbeid hebben gecreëerd. De torens branden, de kerk wordt geplunderd, het stadhuis ligt in puin, de sterke mannen worden aan stukken gescheurd, de jonge vrouwen worden verkracht en het enige wat we zien is vuur, pest en dood die ziel en hart doorboren.

Hier werden bastion en stad altijd overspoeld met bloed, drie keer zes jaar lang vulden de stromen zich met de doden die ze langzaam wegsleepten. En ik heb het niet over wat erger is dan de dood, erger dan de pest, brand en hongersnood, omdat zoveel mensen de schat van hun ziel verloren.”

Ook de Duitse barok kent diverse relevante auteurs, onder wie Andreas Gryphius. In dit gedicht drukt de auteur zijn pijn uit voor de verschrikkingen van de oorlog (Duitsland bevond zich midden in de Dertigjarige Oorlog).

23. Naar de sterren (Pedro Calderón de la Barca)

“Die kenmerken van licht, die vonken die zich met superieure schijnbewegingen verzamelen, voeden de stralende zon, die leven, als ze pijn doen. Nachtelijke bloemen zijn; Hoewel ze zo mooi zijn, lijden ze kortstondig aan hun hartstocht; Want als één dag de eeuw van de bloemen is, is één nacht de eeuw van de sterren.

Daaruit wordt dus een voortvluchtige bron, nu eens ons kwaad, dan weer ons goede afgeleid; het record is het onze, of de zon nu sterft of leeft. Hoe lang zal de mens moeten wachten, of welke verandering zal er zijn die hij niet ontvangt van de ster die elke nacht wordt geboren en sterft?

Dit gedicht is een kort sonnet gewijd aan de sterren, die vrijwel onveranderd blijven en ons elke avond van ons leven vergezellen.

24. Ik sterf van liefde (Lope de Vega)

“Ik sterf van liefde, waarvan ik niet wist, hoewel ik bekwaam was in het liefhebben van dingen vanaf de grond, dat ik niet dacht dat liefde uit de hemel met zoveel nauwkeurigheid zielen in vuur en vlam zette. Als de moraalfilosofie het verlangen naar schoonheid liefde noemt, vrees ik dat ik met grotere angst wakker zal worden naarmate mijn schoonheid hoger is.

Ik heb liefgehad in het verachtelijke land, wat een dwaze minnaar! O licht van de ziel, dat ik naar jou moest zoeken, wat een tijd heb ik verspild als onwetend persoon! Maar ik beloof je nu dat ik je elk moment met duizend eeuwen liefde zal terugbetalen omdat ik niet meer van je hou.’

In dit gedicht geeft Lope de Vega uitdrukking aan de intense sensaties en het verlangen van geliefd zijn bij de persoon van wie je houdt.

25. Waarschuwing aan een minister (Francisco de Quevedo)

“U, o minister!, bevestigt uw zorg om de armen en de sterken niet te beledigen; Als je goud en zilver van ze afneemt, merken ze dat je hun ijzer gepolijst laat. Je laat zwaard en speer over aan de ongelukkigen, en macht en rede om je te verslaan; Vastende mensen weten niet hoe ze de dood moeten vrezen; wapens worden overgelaten aan het gestripte volk.

Hij die zijn zekere vernietiging ziet, haat de oorzaak ervan meer dan zijn vernietiging; en deze, en niet die, is wat hem woedend maakt. Hij bewapent zijn naaktheid en zijn ruzie met wanhoop, wanneer hij wraak neemt voor de strengheid die over hem heen loopt.”

Barokke poëzie is ook vertegenwoordigd op het gebied van de politieke kritiek.. In dit gedicht geeft Quevedo een waarschuwing aan de machthebbers om geen misbruik te maken van de mensen over wie zij regeren en deze niet lastig te vallen, anders zullen zij hun redenen geven om hem omver te werpen.

26. Sonnet XXXI (Francisco de Medrano)

“De vlam brandt, en in de donkere en koude nacht overwint het feestelijke vuur, en al het lawaai en de vuurverschrikking die al in Lepanto was, dient de korte smaak van een dag. Slechts één, jij besteedt er aandacht aan, mijn ziel, met onveranderd plezier en angst, terwijl je in zo'n nieuw licht en vuur bent, zowel algemene bewondering als vreugde.

Het brandt, wie twijfelt? In je edelste deel, de felste vlam en de meest briljante. Wat kan jou blij maken of bewonderen? Wanneer de zon aanwezig is, is er dus geen mooi of groot licht; Geen enkele moedige kwast, die de waarheid presenteert, lijkt dus gedurfd.”

Francisco de Medrano, een klassieke auteur binnen de barok, toont ons in dit gedicht een mooie verwijzing naar de dageraad en haar schoonheid.

27. Naar Itálica (Francisco de Rioja)

“Deze grijze ruïnes, die op ongelijke punten verschijnen, waren van oudsher een amfitheater en zijn slechts tekenen van hun goddelijke fabrieken. O, tot wat een ellendig einde, tijd, bestem jij werken die ons onsterfelijk lijken! En ik ben bang, en ik neem niet aan, dat jij mijn kwaad op dezelfde dood richt. Hoeveel mensen werden er bewonderd en vertrapt aan deze klei, die door de vlam verhardde en door het witte, bevochtigde stof werd gebonden! En nu de faus en de vleiende pracht van verdriet, zo vermaard en zeldzaam.

Dit gedicht van Francisco de Rioja, wiens titel ons vertelt over de ruïnes van de stad Itálica (in het huidige Sevilla) vertelt ons over het verstrijken van de tijd en hoe alles (zelfs wat we als onveranderlijk beschouwen) uiteindelijk verdwijnt naarmate het verstrijkt.

28. Hij is zo glorieus en hoog in gedachten (Iván de Tarsis/graaf van Villamediana)

‘De gedachte die mij in leven houdt en de dood veroorzaakt, is zo glorieus en verheven dat ik de stijl of de middelen niet ken waarmee ik met succes het kwade en het goede dat ik voel, kan verkondigen. Zeg het maar, liefje, die mijn kwelling kent, en een nieuwe manier bedenkt om deze verschillende uitersten van mijn lot te verzoenen, waardoor het gevoel met de oorzaak ervan wordt verlicht; waarin pijn, als het offer van het zuiverste geloof dat brandt op de vleugels van de respect, liefde verdraagt, als ze bang is voor fortuin, dat onder de mysteries van een geheime liefde tot liefde kracht en wachten schuilt gekte."

De graaf van Villamediana vertelt ons over liefde als een krachtige kracht die een impuls geeft aan het leven, maar tegelijkertijd degene van wie hij houdt kwelt met twijfels en lijden.

29. Beschrijving van perfecte schoonheid (Christian Hofmann von Hofmannswaldau)

“Een haar dat Berenice roekeloos vermijdt, een mond die rozen toont, vol parels, een tong die duizend harten vergiftigt, twee borsten, waar de albasten robijn zou samenzweren. Een nek die in alles de zwaan overtreft, twee wangen, waar de majesteit van Flora roert, een blik die mannen neerslaat, die bliksemschichten oproept, twee armen, waarvan ze de kracht op de leeuw hebben uitgeoefend.

Een hart waaruit niets dan mijn ondergang voortvloeit, een stem, zo hemels dat ik mijn veroordeling uitspreek, twee handen, wier wrok mij in ballingschap stuurt, en met zoet gif de ziel omhult. Een sieraad, zo lijkt het, dat in het Paradijs is geschapen, heeft mij van alle vindingrijkheid en vrijheid beroofd.’

Nog een van de bekendste Duitse dichters, drukt deze auteur in het gedicht uit wat hij beschouwt als de perfecte schoonheid van de vrouw die hij aanbidt.

30. Verzen van liefde, verspreide concepten (Lope de Vega)

“Verzen van liefde, verspreide concepten, voortgebracht door de ziel in mijn zorgen; Geboorten van mijn verbrande zintuigen, met meer pijn dan geboren vrijheid; vondelingen voor de wereld, waarin je, verloren, zo gebroken en veranderd, dat je alleen daar waar je bent verwekt, door bloed bekend werd; sinds je het labyrint van Kreta steelt, van Daedalus de hoge gedachten, de woede van de zee, de vlammen uit de afgrond, Als die mooie adder je niet accepteert, verlaat dan de aarde, geniet van de wind: je zult rusten in je centrum dezelfde."

Dit gedicht van Lope de Vega vertelt ons hoe de kracht van liefde grote kunstwerken kan inspireren. en om ons maximale potentieel te ontwikkelen.

31. Van was zijn de vleugels waarvan de vlucht (Iván de Tarsis / Graaf van Villamediana)

“De vleugels zijn gemaakt van was, waarvan de vlucht roekeloos de wil beheerst, en meegesleept door zijn eigen waanzin met ijdele aanmatiging, stijgen ze op naar de hemel. De straf is er niet meer, noch is de verdenking effectief, noch weet ik waar ik op vertrouw, als het lot van mijn man aan de zee wordt beloofd als een les voor de grond.

Maar als je verdriet, liefde en plezier gelijkstelt, met die nooit eerder geziene durf, is dat genoeg om het meeste te bewijzen verloren, laat de zon de gedurfde vleugels smelten, zodat de gedachte de glorie niet zal kunnen wegnemen door te vallen, als geüpload."

Het gedicht vertelt ons over liefde als uitdaging Dat kan ons doen crashen en lijden, maar ondanks het lijden dat het veroorzaakt, is het ongetwijfeld de moeite waard.

32. Het leven is een droom (Calderón de la Barca)

‘Het is dus waar: laten we deze felle toestand, deze woede, deze ambitie onderdrukken, voor het geval we ooit dromen. En ja, dat zullen we doen, omdat we ons in zo’n unieke wereld bevinden dat leven alleen maar dromen is; en de ervaring leert mij dat de man die leeft droomt wat hij is, totdat hij wakker wordt.

De koning droomt dat hij koning is, en leeft met dit bedrog, bevelen, regelen en regeren; en dit applaus, dat hij geleend krijgt, schrijft hij in de wind en de dood verandert hem in as (sterk ongeluk!): er zijn mensen die proberen te regeren, omdat ze zien dat ze moeten ontwaken in de slaap van de dood! De rijke man droomt van zijn rijkdom, die hem meer zorg biedt; De arme man die lijdt onder zijn dromen over ellende en armoede; Hij die dromen begint te gedijen, hij die dromen nastreeft en nastreeft, hij die dromen onrecht aandoet en beledigt, en uiteindelijk droomt iedereen in de wereld van wat ze zijn, hoewel niemand het begrijpt.

Ik droom dat ik hier ben, geladen uit deze gevangenissen; en ik droomde dat ik mezelf in een andere, meer vleiende staat zag. Wat is leven? Een razernij. Wat is leven? Een illusie, een schaduw, een fictie, en het grootste goed is klein; dat al het leven een droom is, en dromen zijn dromen.”

Een klassieker van Calderón de la BarcaLife is a Dream is eigenlijk een toneelstuk waarin we geweldige voorbeelden kunnen vinden van filosofische gedichten zoals die hier worden gepresenteerd. Dit bekende gedicht vertelt ons dat alles in het leven een droom is, en dat dromen kenmerken wie we zijn.

33. Wat is beter: liefde of haat (Sor Juana Inés de la Cruz)

“Voor de ondankbare die mij verlaat, zoek ik een minnaar; Ik laat de minnaar die mij volgt ondankbaar achter; Ik ben voortdurend dol op degene die mijn liefde slecht behandelt, ik behandel degene die mijn liefde voortdurend zoekt, slecht. Voor degene die ik met liefde behandel, vind ik een diamant, en ik ben een diamant, voor degene die mij met liefde behandelt, triomfantelijk. Ik wil degene zien die mij doodt en ik dood degene die mij triomfantelijk wil zien.

Als deze betaling lijdt, lijdt mijn verlangen; Als ik tot hem bid, is mijn eer boos; In beide opzichten zie ik er ongelukkig uit. Maar ik, voor de beste match, kies; van wie ik niet wil dat ze met geweld worden ingezet; dat, van degenen die niet van mij houden, een gemene onteigening is.

Een kort gedicht van deze grote dichteres, waarin hij ons vertelt over de tegenstrijdigheid waartoe het verlangen ons kan leiden met betrekking tot de behandeling die zij ons bieden: het afwijzen van degene die van ons houdt en het zoeken naar degene die ons veracht.

34. Sonnet XV (Gutierre de Cetina)

“Vuur verbrandt mijn vlees en laat de rook door wierook neerdalen naar de zielen van de hel; laat de mijne die eeuwige vergeetachtigheid van Lethe voorbijgaan omdat ik het goede verlies dat ik denk; De felle hartstocht die mij nu intens verbrandt, beschadigt mijn hart niet en maakt het ook niet gevoelig; ontzeg mij genade, gunst, heers over de wereld, liefde en de allerhoogste immense God; mijn leven is vervelend en moeizaam, in een smalle, harde en gedwongen gevangenis, altijd wanhopig op zoek naar vrijheid, als Zolang ik leef, hoop ik niets meer te zien - zei Vandalio, en eerlijk gezegd - dat is net als jij, Amarílida, mooi.

Liefde is misschien moeilijk, maar het is zonder twijfel een van de krachtigste krachten die er bestaan.. Ongeacht de moeilijkheden, de geliefde maakt alles de moeite waard.

35. Het gebroken hart (John Donne)

“Hij die beweert een uur verliefd te zijn geweest, is absoluut gek, maar het is niet zo dat de liefde plotseling afneemt, maar eerder dat ze er in minder tijd tien kan verslinden. Wie zal mij geloven als ik zweer dat ik al een jaar aan deze plaag lijd? Wie zou me niet uitlachen als ik zei dat ik de hele dag buskruit in een fles zag branden? O, hoe onbelangrijk is het hart, als het in de handen van de liefde valt! Elk ander verdriet laat ruimte voor ander verdriet en claimt slechts een deel ervan voor zichzelf.

Ze komen naar ons toe, maar de Liefde sleept ons mee en slikt, zonder te kauwen, door. Door hem, als door een kettingkogel, sterven hele troepen. Hij is de tiran-steur; ons hart, het afval. Zo niet, wat gebeurde er dan met mijn hart toen ik je zag? Ik bracht een hart naar de kamer, maar ik kwam zonder één naar buiten. Als ik met je mee was gegaan, weet ik dat de mijne je hart zou hebben geleerd meer compassie voor mij te tonen. Maar helaas, Liefde, met een harde klap brak hij het als glas.

Maar niets kan niets worden, en geen enkele plaats kan volledig leeggemaakt worden, dus ik denk dat mijn borst nog steeds al die fragmenten bevat, ook al zijn ze niet herenigd. En nu, zoals gebroken spiegels honderden kleinere gezichten laten zien, zo kunnen de stukjes van mijn hart plezier, verlangen en aanbidding voelen, maar na zoveel liefde kunnen ze niet meer liefhebben.

In dit gedicht vertelt de auteur over de pijn die ervoor zorgt dat je hart gebroken wordt. en hoe moeilijk het is om er vanaf te komen, en ook om het verlangen om weer verliefd te worden te herstellen.

36. Omdat ik bij je ben (Giambattista Marino)

'Welke vijanden zullen er nu zijn die niet plotseling in koud marmer zullen veranderen, als ze, meneer, naar dat schild van u kijken?' trotse Gorgon, zo wreed, met haar dat op vreselijke wijze in een massa adders is veranderd, wat haar smerig en angstaanjagend maakt pracht? Meer dan! Onder de wapens geeft het formidabele monster je nauwelijks een voordeel: aangezien de echte Medusa jouw waarde is.

Dit gedicht is gebaseerd op Caravaggio's schilderij 'Het hoofd van Medusa in een schild'., waarbij een korte beschrijving wordt gegeven van de mythe van de dood van Medusa en het gedicht eraan wordt opgedragen probeert de groothertog Ferdinand I van Toscane te eren, in een voorbeeld van hoofse poëzie die de zijne probeert te prijzen waard.

37. Laat me warm blijven en mensen laten lachen (Luis de Góngora)

“Laat mij warm zijn en mensen laten lachen. Laat anderen praten over de regering van de wereld en haar monarchieën, terwijl boter en zacht brood mijn dagen beheersen, en winterochtenden sinaasappelade en cognac, en de mensen lachen. Laat de prins duizend zorgen eten op gouden borden, als gouden pillen; Dat ik op mijn arme tafel meer een bloedworst wil die barst op de grill en mensen aan het lachen maakt. Als januari de bergen met witte sneeuw bedekt, zal ik de komfoor laten vullen met eikels en kastanjes, en de zoete leugens van de boze koning mij laten vertellen, en de mensen lachen.

Zoek op een goed moment naar de Nuevo Soles-handelaar; Ik schelpjes en slakken tussen het fijne zand, luisterend naar Filomena op de populier van de fontein, en de mensen lachen. De zee trekt om middernacht voorbij en Leandro brandt in liefdevolle vlam om zijn Vrouwe te zien; Dat ik het liefst de witte of rode stroom vanuit de golf van mijn wijnmakerij wil oversteken en mensen wil laten lachen. 'Nou, de liefde is zo wreed dat hij van Pyramus en zijn geliefde een zwaard maakt, zodat zij en hij samenkomen, laat mijn Thisbe een taart zijn, en het zwaard mijn tand, en laat de mensen lachen.'

Een van Góngora's bekendste gedichten, het is een satirisch werk waarin de auteur ons vertelt over de wens dat de wereld na zijn dood blijft draaien en gelukkig zijn, wat een geruststellend feit is voor degenen die er niet zullen zijn.

38. Ode X (Manuel de Villegas)

“Ik dacht, prachtige lichten, om jouw licht te bereiken met mijn hoop; maar de onstandvastige Lida, omdat ze mijn ruzies had verdubbeld, gooide haar arrogant van jouw (o jee!) verheven top naar beneden; en nu probeert meineed de boom van mijn geloof om te hakken. Als een verontwaardigd hert dat met een plotselinge ademhaling de oogst in het veld vernietigt, en in de vreugdevolle weide de hoge iepen van die leeftijd componeren, dus met harde wreedheid hakt Lida ondankbaar en meineed de boom van mijn geloof om poging.

Hij zwoer dat hij net zo vastberaden zou zijn in zijn liefde voor mij als een rots of als een vrijstaande eik, en dat deze stroom die deze beukenbomen aanraken voordat de eed werd afgelegd, zou terugkeren; maar meineed probeert al de boom van mijn geloof om te hakken. Dit zal gezegd worden door de winden die hun oren hun eed gaven; Dit zal gezegd worden door de rivieren, die door aandachtig te zijn voor het gefluister een einde maakten aan hun klachten; maar mijn kreten zullen zeggen dat meineed de boom van mijn geloof probeert om te hakken.’

Dit gedicht is van Manuel de Villegas, een beroemde Spaanse dichter met uitgebreide kennis van de Griekse mythologie en geschiedenis, vertelt ons over gebroken hoop en dromen, over onvervulde beloften.

39. Sonnet XXII (Gutierre de Cetina)

“Vreugdevolle uren die voorbij vliegen omdat, met de terugkeer van het goede, groter kwaad plaatsvindt; smakelijke avond dat, in zo'n zoete belediging, het droevige afscheid dat je me laat zien; opdringerige klok die, uw koers versnellend, mijn pijn mij vertegenwoordigt; sterren, bij wie ik nooit een account heb gehad, dat mijn vertrek versnelt; haan dat je mijn verdriet hebt aan de kaak gesteld, ster dat mijn licht verduistert, en jij, slecht kalm en jonge dageraad, ja De pijn van mijn zorg zit in jou, ga beetje bij beetje en stop je stap, als het niet langer kan zijn, zelfs voor een uur.

In dit gedicht zien we hoe de auteur van streek raakt, omdat hij denkt dat hij nu gelukkig is, in de toekomst zal het moment van geluk uiteindelijk voorbijgaan en zullen pijn en lijden verschijnen, in een verwoeste en hopeloze houding die typerend is voor de barok.

40. De laatste keer dat ik mijn ogen kan sluiten (Francisco de Quevedo)

“Mijn ogen zullen in staat zijn de laatste schaduw te sluiten die de witte dag mij zal brengen, en deze ziel van mij zal nu in staat zijn haar angstige verlangen naar vleierij los te laten; maar nee, aan die andere kant, aan de kust, zal de herinnering vertrekken, waar hij brandde: mijn vlam weet hoe hij in koud water moet zwemmen en het respect voor de strenge wet verliest.

Ziel voor wie een gevangenisgod is geweest, aderen die humor hebben gegeven aan zoveel vuur, merg dat glorieus is verbrand, zijn lichaam zal vertrekken, niet zijn zorg; Ze zullen as zijn, maar ze zullen een betekenis hebben; stof zullen ze zijn, meer stof in de liefde.”

Bij deze gelegenheid drukt Quevedo een zo sterke liefde uit die zelfs na de dood zal voortduren: het is een eeuwige liefde.

41. Sonnet XXIX (Francisco de Medrano)

“De mens, de enige tussen zoveel dieren, Leonardo, werd tot tranen geboren; Hij alleen is gebonden op de dag dat hij geboren wordt, ongewapend, zonder verdediging of voeten tegen het kwaad. Dit is hoe het leven begint: op de drempel het aanbieden van verwachte tranen, en dan niet voor enige andere zonde dan die van het geboren worden in zulke ellende.

Hem werd een onverzadigbare honger naar leven gegeven; Hij alleen zorgt voor het graf, en in zijn ziel woedt een zee van verlangen en genegenheid, waarvoor sommigen zeiden: "Ze is van nature geen moeder, maar een gehate stiefmoeder." Kijk of je een discretere fout hebt gehoord.’

In dit werk drukt Medrano de angst uit voor de weerloosheid van de mens. tegenover de natuur, maar ook vanwege het feit dat zij ons feitelijk grote gaven heeft gegeven waarvan we vaak niet weten hoe we ze moeten waarderen.

42. Verstrijken van schoonheid (Christian Hofmann von Hofmannswaldau)

'Met zijn hand zal de dood bevroren zijn, zijn bleekheid aan het einde, Lesbia, voor je borsten, zullen de zachte koraalkleurige lippen zijn die ongedaan zijn gemaakt, op het koude zand van de schouder is de sneeuw vandaag ontstoken. Vanuit de ogen zullen de zoete straal en de kracht van je hand, die hun gelijke overwinnen, de tijd overwinnen, en het haar, vandaag goudkleurig van glans, zal een gemeenschappelijk koord zijn, dat door de jaren heen zal worden doorgesneden.

De goed geplante voet, de sierlijke houding zullen deels stoffig zijn, deels nul, niets; Het numen van jouw genialiteit zal niet langer een bieder hebben. Dit en nog meer dan dit is uiteindelijk bezweken, alleen je hart kan altijd overleven, omdat de natuur het van diamant heeft gemaakt.

In dit gedicht drukt de Duitse auteur ons uit hoe schoonheid iets is dat door de tijd verwelkt., terwijl het hart, de ziel en ons wezen het enige is dat overblijft.

43. Sonnet IV (Francisco de Medrano)

“Het doet mij plezier om de zee te zien wanneer deze boos wordt en bergen water verzamelt, en de deskundige schipper (die zijn angst voorzichtig verbergt) in nood. Het doet mij ook plezier om hem te zien wanneer hij de kust van Malawi nat maakt, en met melk degenen vleit die hen, vanwege hun fouten of hun gulzigheid, ertoe brengen elke rode muts het hof te maken.

Troebel bevalt mij, en sereen bevalt mij; om hem veilig te zien, zeg ik, van buitenaf, en om deze angstig te zien, en deze bedrogen: niet omdat ik plezier heb in het kwaad van anderen, maar omdat ik mezelf vrij aan de kust vind, en behoorlijk gedesillusioneerd door de valse zee.

Dit sonnet van Medrano is een gedicht gewijd aan sensaties dat bracht hem tot de contemplatie van het strand van Barcelona, op weg van Rome naar Spanje.

44. Over het portret van Schidoni's hand (Giambattista Marino)

“Neem het ijs en de glans, ze zijn alleen met angst voor bruine schaduwkrachten; ook van dodelijke bleekheid, als je dat kunt, tot het vreemde mengsel; Neem wat je redt uit de duisternis op het zwarte pad, in de pijn en de duisternis weven de bitterheid dierbaar, het nooit gewenste geluk, de ellende van de onvoltooide natuur;

Spuitgif van geselecteerde slangen vermengt zich en draagt bij aan de kleur van de zuchten en de vele zorgen. Dan is het klaar, Schidoni, de waarheid en niet de leugen is mijn portret. Maar dit moet leven, dus je kunt er geen levendigheid aan geven.”

Nog een werk van de grote Italiaanse dichter, dat in dit geval de gevoelens uitdrukt die worden opgewekt door de waardering voor de creatie van een kunstwerk.

45. Liefde en walging (Juan Ruiz de Alarcón)

“Mijn mooie meester, om wie ik huil zonder vrucht, want hoe meer ik je aanbid, des te meer wantrouw ik het overwinnen van de ongrijpbaarheid die probeert te concurreren met schoonheid! De natuurlijke gewoonte in jou lijkt veranderd: wat iedereen bevalt, bezorgt jou verdriet; Gebed maakt je boos, liefde bevriest je, huilen verhardt je.

Schoonheid maakt je goddelijk - ik ben me er niet onbewust van, want als godheid aanbid ik je -; Maar welke reden dicteert dat dergelijke perfecties hun natuurlijke statuten overtreden? Als ik zo teder verliefd ben geweest op je schoonheid, als ik mezelf als verachtelijk beschouw en gehaat wil worden, onder welke wet valt het dan, of onder welke jurisdictie, dat je mij haat omdat ik van je hou?

Deze Mexicaanse auteur vertelt ons over onbeantwoorde liefde jegens iemand die de gevoelens veracht die men jegens hem heeft, evenals de pijn en het lijden die deze minachting met zich meebrengt.