Vermeer: ​​belangrijkste werken

Een van de belangrijkste werken van Johannes Vermeer is een van de meest mysterieuze en suggestieve werken van de universele schilderkunst, het iconische ‘The “Jonge vrouw met de parel” (1665), met onder meer de nadruk op “Christus in het huis van Martha en Maria” (1654-56), “De pooier” (1656) en “De muziekles” (1662-1665). anderen. Hier vertellen wij u het verhaal achter deze uitstekende werken van Vermeer.

Johannes Vermeer (1632-1675) was een Nederlandse barokschilder die, samen met Rembrandt, werd beschouwd als een van de meest relevante figuren uit de geschiedenis Nederlandse Gouden Eeuw, hoewel er slechts 34 schilderijen aan hem worden toegeschreven. Zijn zorg voor licht en optische effecten, het gebruik van de camera obscura of zijn neiging daartoe Het uitbeelden van het dagelijkse leven en de interieurs van de middenklasse zijn enkele van de meest opvallende kenmerken van zijn werk.

In deze les van een LERAAR presenteren we vier van de Vermeers belangrijkste werken zo kun je het meesterschap van deze grote Nederlandse barokschilder bewonderen.

Inhoudsopgave

1. Meisje met de parel, het belangrijkste werk van Vermeer
2. Christus in het huis van Martha en Maria, een van Vermeers eerste werken
3. De pooier (1656)
4. De muziekles (1662-1665)

Dit werk wordt ook wel de Mona Lisa van het Noorden. Een schilderij dat de nieuwsgierigheid van een groot aantal geleerden heeft gewekt, zowel vanwege het bewonderenswaardige gebruik van licht als vanwege het onderwerp en de hoofdpersoon van het portret.

Het werk is van het genre tronie (gezicht in het Nederlands), een zeer populair genre in de Gouden Eeuw. Tronie verwijzen naar kleine portretten waarin de schilder de zijne laat zien virtuositeit bij het uitbeelden van karakters met overdreven expressiviteit of extravagante details. In ‘Meisje met de parel’ beeldt Vermeer een zittende jonge vrouw af die naar de toeschouwer kijkt met een levendige en intense, gescheiden lippen en de meest exotische kleding: een blauw-gele tulband en een grote gouden oorbel. parel.

De figuur van het hoofdpersonagemeisje is zeer raadselachtig, zonder te weten wie ze werkelijk is. Er wordt aangenomen dat zij mogelijk de oudste dochter van de schilder of die van zijn beschermheer is, maar het feit dat de schilders van Vermeers tijdgenoten haar als een tronie doet denken dat hij geen echt persoon zou zijn, of zoals hij in de gelijknamige roman voorkomt Tracy Chevalier, Het meisje van de parel zou een van de dienstmeisjes van de schilder kunnen zijn, een anoniem meisje, zoals gebruikelijk in dit genre.

Vermeer zou in dit schilderij de zijne hebben gedemonstreerd grote beheersing van het licht zowel op het gezicht als op de kleding van het meisje. Een hecht en mysterieus personage tegelijk, een icoon van het concept van schoonheid in de wereld. barokke kunst, zonder op te geven om die details van luxe en weelde zo erg in de smaak van de bourgeoisie van die tijd te brengen: de glans van de parel op de oorlel (studies Uit huidige onderzoeken blijkt dat de parel een optische illusie is die wordt veroorzaakt door een paar streken witte tint die worden gegeven om het gevoel te creëren van de weerspiegeling van de blouse of de tulband).

Een meesterwerk dat een alledaags moment laat zien en de beheersing van natuurlijk licht en renaissancetechnieken, zoals clair-obscur. We moedigen je aan om meer over dit werk van Vermeer te leren in deze andere les Meisje met de parel: betekenis en analyse.

In dit werk vertegenwoordigt de schilder een tafereel bijbels interieur waarin Christus wordt verzorgd door de zussen Martha en Maria in een kamer in hun huis. Martha biedt hem wat brood aan, terwijl Maria aan de voeten van Jezus zit om naar zijn woord te luisteren. Een intiem interieur dat een alledaags moment vastlegt met warm licht en een serene toon.

Geleerden wijzen erop dat Vermeer dit schilderij zou hebben afgebeeld zowel de actievere katholieke levensstijl als de meer contemplatieve stijl van het protestantisme. In deze jaren was er een conflict tussen protestanten en katholieken en Vermeer, onlangs bekeerd tot het katholicisme, vatte deze twee religieuze stromingen samen, gepersonifieerd in de twee zussen.

Naast bijbelse taferelen liet Vermeer zich er ook door inspireren meer alledaagse verhalen en vertegenwoordigde momenten zoals die verzameld in dit werk. Er wordt dus aangenomen dat The Pimp ons een scène in een bordeel. Het toont een jonge vrouw, gekleed in lichtgeel, omringd door twee mannen en een vrouw die aan de ene kant ondeugend naar het tafereel staat te kijken.

De vrouw in het geel krijgt van een van de mannen een gouden munt terwijl ze haar borst aanraakt. Deze man verschijnt met zijn gezicht verborgen achter de rand van zijn hoed. Sommigen geloven dat de andere figuur dat is Vermeer zelf, staat aan de zijkant glimlachend naar de kijker terwijl hij een drankje en een muziekinstrument in zijn handen houdt.

Wederom worden we geconfronteerd met een binnen scène, een alledaags moment tussen een dame en een heer. De vrouw zit op een maagdelijke en muziekles krijgen van een leraar. De man heeft zijn mond een beetje open alsof hij meezingt op de muziek die het meisje speelt. Er wordt aangenomen dat Vermeer ons zo de liefdesrelatie tussen beide karakters suggereert, en dus combineert liefde en muziek.

Dit is een van de gemeenschappelijke thema's van de Nederlandse barokkunst, ook een werk waarin Vermeer ons zijn beheersing van het licht laat zien door objecten die al in zijn schilderijen verschenen weer te geven met verschillende licht- en schaduweffecten. Het tapijt, de waterkan, enkele muziekinstrumenten, de tegels en de ramen zijn constanten in zijn schilderijen.

Nadat je deze vier belangrijke werken van Vermeer hebt leren kennen, moedigen we je aan om dit tijdperk verder te ontdekken met deze les over de Vertegenwoordigers van de barokke schilderkunst.

Als u meer artikelen wilt lezen die vergelijkbaar zijn met Vermeer: ​​belangrijkste werken, raden wij u aan onze categorie van in te voeren Geschiedenis.

• BLAD, Rafaël. Vermeer's Interieurs, Geschiedenis en Leven, 2011, nr. 525, p. 81-83.
• BROOK, Timotheüs; ORDOÑEZ DIVÍ, Victoria, Vermeers hoed. Tusquets Editores SA, 2019.
• FISCER LAMELAS, Guillermo, Kunst en sociale klassen; Vermeer en Meunier. Revista de Clasehistoria, 2011, nr. 11, p. 10.
• STEADMAN, Filips. Vermeer en de camera obscura. 2011.