Analyse en interpretatie van het Vênus de Milo-beeldhouwwerk

Vênus de Milo is een standbeeld van Grécia Antiga, waarvan de auteur onbekend is. Het werd ontdekt in 1820, na ilha de Milo. Sindsdien is het naar Frankrijk gebracht en tentoongesteld in het Louvre, waar je deze pagina kunt vinden.

Een sculptuur is gehuld in mysterie, het auteurschap is niet bekend en er is meer dan een versie over het blootgelegd, uitgaande van weinig veilige bronnen.

In werkelijkheid is het nooit overhaast geweest, het beeld van "deusa sem braços" is de meest verspreide, gereproduceerde en erkende werken van de kunstgeschiedenis geworden.

Vênus de Milo werd door de Franse regering een "instant beroemdheid" sinds het werd ontdekt, en blijft de aandacht en nieuwsgierigheid wekken van het bezoekende publiek of het Louvre.

Venus de Milo, vooraanzicht. — Vênus de Milo tentoongesteld in het Louvre Museum, vooraanzicht.

Analyseer het werk

Samenstelling

Com 2,02 meter hoog, hierop en compost door twee grote stukken marmer van Opstoppingen, scheiden imagem feminina pela taille. Verbonden door ijzeren gramps, beelden kleine onderdelen afzonderlijk gebeeldhouwd, zoals de armen en voeten. Dit was een veel voorkomende artistieke techniek in de neoklassieke periode, waardoor het werk chronologisch kon worden geplaatst.

instagram story viewer

Venus de Milo, niet Louvre, wordt bewonderd in het openbaar haar. — Vênus de Milo, niet Louvre, bewonderde bezoekende haren.

Het schilt ook zijn lengte, te veel voor een vrouw van die tijd, het logo werd beschouwd als een goddelijke figuur, groter in macht en gestalte dan een gewone mens.

Lichaamshouding

Aan de andere kant wordt de vrouwelijke figuur gevonden met een gebogen en licht verhoogd skeletbeen, waarbij het gewicht op het rechte been leunt. Het gedraaide lichaam in een bochtige positie accentueert zijn natuurlijke rondingen en markeert zijn taille en zijn quadril.

Het bewijst dat de auteur van het werk een eerbetoon zou brengen aan deusa do Amor, bekend en vereerd om zijn vrouwelijkheid en sensualiteit.

Zeg vaarwel als het bovenste deel van je lichaam en onthul je schouders, lippen en buik, deusa en vermenselijkt, vertegenwoordigd door onze dagelijkse scène. Omdat ze net een doek zijn die in de taille is opgerold, verdedigen velen dat Venus de banho zou binnenkomen of verlaten.

Heb je je aangekleed?

Er is een duidelijk contrast tussen de boven- en onderkant van de beelden. Assim, of onbekende kunstenaar, contrasteert met de delicatesse van het vrouwelijke lichaam of het gewicht van de mantel, waardoor tegengestelde texturen ontstaan.

Om de textuur van de mantel te reproduceren, heb ik verschillende doubles en pregas gebeeldhouwd, niet marmer, zoals in het verleden zou gebeuren, spelend met licht en schaduw. Sommige interpretaties verdedigen dat een positie van deusa, als een verwrongen lichaam, het doel zou zijn of te verzekeren of te bedekken dat correct is.

Gezicht

Vertegenwoordigt het schoonheidsideaal en een klassieke traditie, een vrouw met een sereen gezicht, dat geen grote emoties overbrengt. Zijn raadselachtige uitdrukking en zijn verre olhar blijven onmogelijk te ontcijferen.

Zoals met andere werken die de kunstgeschiedenis, de mysterieuze uitdrukking van Venus en het soepele leven van zijn traços zullen markeren, heeft hij twee seizoenen lang bewonderaars veroverd. Je haar, lang en verdeeld, betekent niet dat het gevangen zit, maar het onthult een golvende textuur, nagemaakt, geen marmer, beeldhouwershaar.

Items die verloren gaan

Embora heeft ook geen of pes esquerdo, bij gebrek aan meer opvalt na beelden, en ook die die immortalizou, is om afwezigheid van twee armen. Misschien omdat het een opvallende eigenschap is, zijn er verschillende lenda's die ik probeerde te raden of die deusa Carregava en hoe ik de leden verloor.

Sommige bronnen vertellen dat ik samen met Venus ook werd gevonden uma mão que zeker uma maçã. Het element lijkt logisch te zijn voor het statuut, omdat het soms werd voorgesteld als een vrucht, die van Parijs werd ontvangen bij het kiezen van een grotere schoonheid van godheden.

Embora naar de Chamado-theorie "knobbel van onenigheid" lijkt gepast, "Milo" betekent "maçã", het kan een verwijzing zijn naar of lokaal waar deze foi feita.

Betekenis van werk

Vênus de Milo vertegenwoordigt enkele van de belangrijkste en meest vereerde deuses van de klassieke oudheid en symboliseert het ideaal van gezichts- en lichaamsschoonheid van die tijd. Omdat het enkele originele werken uit de oude geschiedenis zijn van de afgelopen jaren, contrasteert hun verminkte imperfectie met het precieze werk van de beeldhouwer.

Volgens sommige specialisten geeft het ook populaire propaganda voor de Franse regering om het werk te promoten, zijn bekendheid om een andere reden, iets dat het uniek maakt. Pela positie van het lichaam en de golven, niet de mantel en ons haar, de vrouw lijkt in beweging te zijn, gezien vanuit alle hoeken.

Curiositeiten over een Vênus de Milo

Of wat gebeurde er met je armen?

Een questão wekt zoveel nieuwsgierigheid dat het is ontstaan uit verschillende onderzoeken. Soms rende het om te lenen dat de wapens van deze tijd waren weggerukt in een strijd tussen de matrozen en de inboorlingen, om te besluiten dat ze haar zouden opeten. Een geschiedenis is echter vals.

Een hypothese dat er meer consensus is dan dat het is gevonden als leden, dat Teriam was gebroken en verloren als een tempo.

Versiering

Embora tenham is verdwenen, weten we dat Venus metalen ornamenten droeg (brincos, armbanden, tiara), of dat we het bestaan van openingen kunnen verifiëren waar de vissen encaixavam waren. Er wordt ook erkend dat dit beeld meer accessoires heeft en dat het tegelijkertijd is geverfd. Ik overleef geen overblijfselen die ik koop

Af hebben

Of alleen de status, het is niet allemaal hetzelfde. Meer aperfeiçoado aan de voorkant en minder aan de achterkant. Deze praktijk werd veel gebruikt voor beelden die waren ontworpen om in nissen te worden geplaatst.

No é uma Vênus

Ondanks mijn haar dat vereeuwigd is, is het nog steeds een Venus. Ik zeg je dat hij tot de Hellenistische wereld behoort en eer zou bewijzen aan deusa grega, het zou een Aphrodite zijn, niet die davam a deusa do love.

Toch zijn er twijfels over zijn identiteit. Sommige theorieën suggereerden dat Amphitrite, de vrouw van Poseidon, zou vertegenwoordigen wie ik zou aanbidden na ilha de Milo.

Wedstrijd om sósia da Vênus. te vinden

Venus de Milo wordt beschouwd als een prototype van klassieke schoonheid en staat nog steeds synoniem voor vrouwelijke charme. In de Verenigde Staten organiseerden de universiteiten van Wellesley en Swarthmore in 1916 een wedstrijd om Sósia da Vênus de Milo onder haar aluna's te vinden.

Grécia hield van Venus de Volta

Ik ben door het Franse logo ontdekt dat het is ontdekt, enkele van de meest emblematische werken van de Griekse cultuur die in uw land van herkomst steeds meer worden voltooid. A Grécia beweert of het zal direct zijn voor het werk van wat voor beide tijd privé was, en vraagt om de teruggave van deze 2020-statistiek.

Geschiedenis van het werk

onbedekt

Tweede na de meest populaire versie, voor descoberta heb je plaats in april 1820, na ilha de Milo. Sommige bronnen vertellen dat het was Camponês Yorgos Kentrotas die tot status leiden, wanneer het stenen koopt voor de bouw van een muur.

Een huis van een Franse zeeman die niet lokaal was, zou weinig hebben gezien en de historische en artistieke waarde ervan hebben erkend, door inheemse jaren van Venus te kopen. Een statuut werd opgeheven voor França Het werd aangeboden aan koning Lodewijk XVIII en werd later tentoongesteld in het Louvre en werd sterk gepromoot door het publiek.

Historische context in Frankrijk

Nesse-periode, of land is gedwongen enkele kunstwerken te restaureren geplunderd tijdens de heerschappij van Napoleão (tussen als quais uma Vênus de Medici, Italiaans). Assim, Vênus de Milo ontpopte zich als een bron van nationale trots, waardoor het Franse artistieke erfgoed groeide en toestand.

Een behoefte om Vênus de Milo te laten zien als een kunstwerk van de hoogste waarde, om prestige te verwerven of Frans te bezitten, gecompliceerd in een proces of proces van identificatie van het werk.

identificatieproces

Het auteurschap van deze statistiek en de datum van fokken is nog steeds onbekend, of het ons in staat heeft gesteld om tot enkele conclusies te komen. Aanvankelijk, toen het werd opgehaald voor het Louvre, werd een werk geïdentificeerd als behorend tot de klassieke periode, of het meest prestigieuze op dat moment (480 a. C. - 400 u. C.). Zijn auteurschap werd toegeschreven aan de illustere kring van Praxiteles.

Naast sommige bronnen zijn er aanwijzingen dat: Serieus beeld van een minder oude en bedachte kunstenaar: Alexandros de Antióquia, filho de Menides. Mogelijk is het door de Franse regering gekapt, zodat het interessanter was dan een neoklassiek werk, een periode die in de Griekse kunst als decadent werd beschouwd.

Uiteindelijk moest het Museum de identificatiefout erkennen, aangezien verschillende experts hebben verklaard dat het werk later was. van vet, sommige studies apontam dat moet zijn verwekt tussen 190 a. C. e 100 een. C. Volgens de specialisten is het mogelijk om ontslagen te worden door de eigen toegepaste technieken, evenals de positie van de vrouw en haar kleding.

Vertegenwoordigers van Venus de Milo

Ondanks alle debat en controverse blijft het werk zowel door het publiek als door kritiek gewaardeerd en gewaardeerd. De figuur van Vênus de Milo is iconisch geworden in de westerse cultuur en werd de afgelopen dagen in verschillende vormen gekopieerd, gereproduceerd en opnieuw uitgevonden.

Een paar voorbeelden: