Pablo Picasso: 13 essentiële werken om te begrijpen of geniaal

Pablo Picasso was een Spaanse schilder, beeldhouwer, dichter, keramist, toneelschrijver en cenograaf. Een groot deel van zijn volwassen leven bracht hij door in Parijs, waar hij met verschillende kunstenaars reisde.

Picasso was een van de grondleggers van het kubisme en een van de twee grote revolutionairen van de kunst die niet uit de twintigste eeuw kwamen.

Deze são als dertien essentiële werken om de schilder in zijn artistieke fasen te begrijpen

1. eerste gemeenschap (1896) - Voor 1900

Een eerste fase van Picasso en voor 1900. Nela vond alle oude schilderijen van vóór het jaar, zoals nesse-olie op canvas, geschilderd toen Picasso naar de kunstacademie ging. De Lonja.

Het werk werd tentoongesteld in Barcelona en werd bijgewoond door de plaatselijke drukpers. Ela foi feita de accord com os preceitos do realisme van het einde van de 19e eeuw.

O quadro presenteert haar irmã, Lola, tijdens de eerste communhão, een enig moment van overgang van kindertijd naar volwassenheid.

2. tot leven (1903) - Blauwe fase

tot leven Er zijn nog twee belangrijke foto's van de jongensblauwe fase. Tussen 1901 en 1904 stopte Picasso werken met een bij voorkeur blauwe tonaliteit en thema's als: prostituees en baby's.

De fase werd beïnvloed door een reis door Spanje en de zelfmoord van zijn vriend Carlos Casagemas, die postuum werd geportretteerd door nesse quadro. Tijdens deze periode maakte Picasso financiële moeilijkheden door, afwisselend Parijs en Madrid.

3. Gbunker à la pijp (1905) - Roze fase

De roze fase van Picasso werd gekenmerkt door het gebruik van lichtere en lichtere tonnen, voornamelijk roze. Gedurende deze periode, van 1904 tot 1906, verbleef Picasso in Parijs, niet in de buurt van Montmartre.

A vida na região werd ook beïnvloed door Picasso, die velen portretteerde acrobaten, dansers en harlekijnen. Het was ook in dezelfde tijd dat Picasso de schrijver Gertrude Stein ontmoette, die op een dag zijn grote beschermheren werd.

4. Gertrude Stein (1905) - Roze fase / primitivisme

Gertude Stein liet haar portret voor Picasso maken. Ze was een goede vriend van de schilder geworden en een van de belangrijkste financiers van zijn werken.

Het portret van Gertude markeert een overgang van de roze fase naar het primitivisme. Ik ken zijn gezicht niet, we kunnen het zien invloed van Afrikaanse maskers dat zal de volgende fase van Pablo Picasso markeren.

5. Les Demoiselles d'Avignon (1907) - Afrikaanse fase van primitivisme

Dit schilderij markeert of begint de fase waarin Picasso geweldig kookt invloed van Afrikaanse kunst, die duurde van 1907 tot 1909.

Ondanks dat het beïnvloed is door Iberische kunst, is het mogelijk om duidelijk referenties uit Afrika, Voornamelijk in de samenstelling van het gezicht van de duas mulheres aan de directe kant van de quadro (hun gezichten lijken op maskers Afrikaanse).

Picasso exposeerde dit depot van vier jaar pas in 1916.

6. Portret van Daniel-Henry Kahnweiler (1910) - Analytische fase van het kubisme

Picasso ontwikkelde samen met Georges Braque een nieuwe schilderstijl: het analytisch kubisme (1909-1912). Jullie artiesten zoeken ons "analyseren" of object we seus termen in suas vormen.

Het kleurenpalet was monochroom en bij voorkeur neutraal. In dit werk portretteerde Picasso Daniel-Henry Kahnweiler, geschonken door een kunstgalerie in Parijs.

Op deze foto veranderde Picasso in portretten, waarmee hij een traditie van meer dan tweeduizend jaar doorbrak.

7. Cabeça (Tete) (1913-14) - Synthetisch kubisme

O synthetisch kubisme (1912-1919) was een ontwikkeling van het kubisme. Picasso begon stukjes papéis te gebruiken als behang en tijdschriften in zijn werken. Voor het eerste gebruik van collages in kunstwerken.

In deze periode had de schilder contact met verschillende kunstenaars in Parijs, zoals André Breton en de dichter Apollinaire. Als Primeira Guerra ontmoette Picasso meer mensen, zoals filmmaker Jean Cocteau en componist Igor Stravinsky.

Of ik nam contact op met talloze kunstenaars uit verschillende gebieden die van invloed waren op het werk van Picasso, die in deze en volgende tijden verschillende experimenten onderging.

8. Paulo als Arlequim (1924) - Neoclassicisme en surrealisme

Picasso heeft een zeer grote en brede productie. Dit portret van zijn filho als harlekijn wordt ingevoegd in de neoclassicistische en surrealistische fase (1919-1929).

Als het einde van de oorlog komt, zullen veel Europese kunstenaars binnen het neoclassicisme zoeken naar een manier om 'terug te keren naar de orde'. Daarom zal de artistieke voorhoede tegelijkertijd het werk van twee kunstenaars blijven beïnvloeden.

9. Dode natuur (1924) - Neoclassicisme en surrealisme

Essa dode natuur, niet hetzelfde geschilderd als doek Paulo als Arlequim, tonen veelzijdigheid doe kunstenaar.

Picasso gaat in zeer korte tijd van een representatief ontwerp naar een grote abstractie, volgens de preceitos do surrealisme.

10. O kunstenaar en zijn model (1928) - Neoclassicisme en surrealisme

In 1925 verklaarde de schrijver André Breton, een groot theoreticus van het surrealisme, dat Picasso een van hen was.

Net zoals Picasso het precedent van het surrealisme niet heeft gevolgd, is hij aanwezig op de eerste tentoonstelling van de groep in 1925 met kubistische werken.

11. Guernica (1937) - A Grande Depressão e a exposição no MoMA

Guernica is het beroemdste werk van Picasso e do Kubisme. Vertegenwoordigt de nazi-bombardementen in Spanje tijdens de Spaanse Burgeroorlog.

In de periode van 1930 tot 1939 werden de constante cijfers van de Harlekijn in het werk van Picasso vervangen door minotaurushaar. Picasso's schilderijen worden somberder, zoals het gebruik van pasteiskernen.

Ga naar volledige analyse op of grafiek Guernica.

12. Buste van mulher met chapéu met bloemen (1942) - Tweede Wereldoorlog

Picasso werd geboren in Parijs, zelfs tijdens de nazi-bezetting van de Tweede Wereldoorlog. In deze periode nam de kunstenaar niet deel aan veel tentoonstellingen en kreeg hij enkele bezoeken van de politieke politie van het fascistische regime.

Aan het einde van twee jaar 1940 was Picasso nooit een beroemdheid en zowel zijn werk als zijn persoonlijke leven waren van algemeen belang.

13. Jaqueline van mijn kruistochten (1954) - Late werken

Van 1949 tot 1973 zijn de laatste werken van Picasso's late werken opgenomen. Nesse periode of kunstenaar já werd ingewijd. Veel schilderijen zijn portretten van zijn vrouw Jaqueline.

Hij nam ook deel aan verschillende sculpturen, waaronder een gigantische structuur die bekend staat als Chicago's Picasso. Em 1955 of ajudou fokker of filmmaker Henri-Georges Clouzot om een ​​film te maken over zijn leven als kind Of Picasso-mysterie.

Een opleiding van Pablo Picasso

Picasso werd geboren in Malaga, in Andalusië, in 1881 en leefde tien jaar. Seu pai was een professor in ontwikkeling San Telmo-school.

Zeven jaar lang begon Picasso klaslokalen te hosten in seu pai, wat aantoonde dat de techniek essentieel was voor een goede kunstenaar. Toen Picasso dertien jaar oud was, wist hij dat hij zijn schilderijen had overtroffen. Zoals deze zelfde idade, de ingang van de kunstacademie van De Lonja, in Barcelona.

Op 16-jarige leeftijd werd Picasso naar de Real Academia de Belas-Artes de São Fernando in Madrid gestuurd. Als jonge schilder verhuisde hij een groot deel van de tijd naar het Prado Museum, waar hij grote kunstwerken kopieerde of in plaats van de klaslokalen te bezoeken.

In 1900, op 19-jarige leeftijd, ging Picasso voor het eerst naar Parijs, een stad waar hij het grootste deel van zijn leven doorbracht. La ele conheceu en samenleven met andere kunstenaars, zoals André Breton, Guillaume Apollinaire en schrijver Gertrude Stein.

Conheça ook

• Leonardo da Vinci: fundamentele werken
• Moderne kunst kunstenaars
• Betekenis van het werk Abaporu, door Tarsila do Amaral
• Als werksleutel om Claude Monet te begrijpen