Education, study and knowledge

Romaanse schilderkunst: algemene kenmerken

click fraud protection
Romaanse schilderkunst: algemene kenmerken

De Romaanse kunst Je zou kunnen zeggen dat het de eerste internationale artistieke stijl van de westerse cultuur is die een spiritueel verenigd Europa vertegenwoordigt, ongeacht politieke verdeeldheid. Deze artistieke uniformiteit vindt chronologisch plaats vanaf het begin van de 10e eeuw tot de 13e eeuw. Vervolgens zullen we in deze les van een LERAAR zien wat de algemene kenmerken van de romaanse schilderkunst zodat u deze artistieke beweging die in Europa is ontstaan, beter leert kennen.

Dit vind je misschien ook leuk: Gotische schilderkunst: algemene kenmerken

Inhoudsopgave

  1. Romaanse schilderkunst: plaats van toepassing
  2. Belangrijkste kenmerken van de Romaanse schilderkunst
  3. Algemene kenmerken van de romaanse schilderkunst
  4. Romaanse schilderkunst in Spanje
  5. Romaanse schilderkunst in Europa

Romaanse schilderkunst: plaats van toepassing.

We beginnen met de algemene kenmerken van de romaanse schilderkunst over de plaatsen waar dit soort beeldende kunst werd toegepast. Romaanse schilderkunst is, net als beeldhouwkunst, ondergeschikt aan het architecturale kader en dit zal vooral tot uiting komen in de

instagram story viewer
muren, apsissen Y gewelven van de kerken, hoewel we ook Romaanse schilderkunst in manuscripten en op paneel zullen zien.

Betreffende de manuscripten en miniatuurboeken, wordt de Romaanse schilderkunst van groot belang, waardoor de mogelijkheid wordt geboden van een paginagrote versiering of door geïsoleerde delen, zoals bijvoorbeeld in de zogenaamde boek van testamenten, die wordt bewaard in de kathedraal van Oviedo en kan worden beschouwd als een van de beste voorbeelden van Romaanse miniatuur in Spanje. Het belangrijkste doel was om de boeken te versieren, zonder enige didactische bedoeling.

In Spanje is het ook heel kenmerkend om dit soort schilderen aan boord die meestal vooral op de fronten en zijkanten van de altaartafels voorkomen. De opstelling van deze fronten is dat in het centrale deel de Pantocrator, de Maagd of een heilige verschijnt en dan aan beide zijden zijn er verschillende scènes gescheiden door strepen. Als een belangrijk voorbeeld om de voorkant van Aviá gedateerd in de 13e eeuw.

Belangrijkste kenmerken van de Romaanse schilderkunst.

Vervolgens gaan we de algemene kenmerken van de romaanse schilderkunst analyseren, rekening houdend met de techniek en iconografie van dit soort kunst.

Iconografie van de romaanse schilderkunst

De behandelde onderwerpen zullen altijd bijbels zijn, dat wil zeggen, de Apocalyps (laatste boek van het Nieuwe Testament) en vooral de Majesteit Dominis of Pantocrator. Een ander thema was dat van de Tetramorphs, de vertegenwoordiging van de vier evangelisten vergezeld van de bijbehorende symbolen: Saint Luke (stier), Saint Mark (leeuw), Saint John (adelaar) en Saint Mateo (engel).

Techniek

De meest gebruikte techniek is die van fresco Wat betreft de muurschildering van de interieurs van de kerken en apsis, de retouchering gebeurde echter met de temperatechniek waarbij het ei als bindmiddel werd gebruikt. Deze techniek werd ook gebruikt om de fronten van het altaar te versieren.

Romaanse schilderkunst: algemene kenmerken - Belangrijkste kenmerken van de Romaanse schilderkunst

Algemene kenmerken van de Romaanse schilderkunst.

Sommigen zeggen dat het unieke van de romaanse schilderkunst voortkomt uit het Byzantijnse mozaïek en de Mozarabische miniatuur, met als belangrijkste bijdrage de stilering, hiëratisch en gesilhouetteerd figuren.

tussen zijn formele kenmerken we kunnen het volgende specificeren:

  • De menselijke figuur wordt gereduceerd tot schema's, om een ​​specifiek idee vast te leggen.
  • Dikke tekenlijn, omlijning van de figuren in zwart of rood.
  • Gebruik van steunkleuren, zonder vermenging.
  • Vertegenwoordiging van hiëratische figuren, dat wil zeggen zonder beweging.
  • Gebrek aan diepte, dat wil zeggen zonder perspectief.
  • Naast elkaar geplaatste composities, dat betekent dat veel figuren bij elkaar en opeengepakt zullen verschijnen.
  • Het schilderij wordt onnatuurlijk en vol mystiek.
  • Onevenredige anatomie

Romaanse schilderkunst in Spanje.

We hebben een groot repertoire aan Romaanse schilderkunst, maar ze kunnen worden onderverdeeld in twee hoofdthema's: Castilla y León en Catalonië.

Catalonië

In Catalonië verschenen in de 11e eeuw belangrijke romaanse schilderijen, waarbij een zeer eigenaardige techniek werd gebruikt, zoals het gebruik van fresco's die in tempera werden geretoucheerd, waardoor de schilderijen veel levendiger werden. Dit geval zou kunnen worden toegepast in de Martelaarschap van Saint Quirce. Over het algemeen is het erg archaïsch en doet het ons denken aan de Byzantijnse schilderkunst uit de 6e en 7e eeuw.

We moeten ook de fresco's van San Clemente en Santa María de Tahull.

Castilië en Leon

De Mozarabische miniatuur zal, samen met meer naturalistische nuances, aanleiding geven tot een romaans schilderij met meer inspiratie en met meer verhalend vermogen en landschappelijke accenten.

Het fundamentele voorbeeld is de crypte van San Isidoro de León, waarvan de schilderijen dateren uit de 12e eeuw, en zijn zes gewelven bedekt met verf waar wit wordt gebruikt als een plastic element om volume te geven. Binnen het kenmerkende conventionele karakter worden de kleding en gezichten behandeld met een ongewone vrijheid en natuurlijkheid en zijn ze het resultaat van een meer toegewijde aandacht voor de natuur.

In Soria vinden we schilderijen in de kerk van San Baudelio de Berlanga, karakteristiek omdat het geen religieuze thema's uitbeeldt maar jaagt.

Eindelijk, in Segovia zijn er de Maderuelo-schilderijen, die scènes uit Genesis vertegenwoordigen, waar we thema's zien als Adam en Eva of Kaïn en Abel. Tegenwoordig zijn ze te zien in het Prado Museum in Madrid.

Romaanse schilderkunst in Europa.

Maar in Frankrijk en Italië kun je ook genieten van de meest opvallende romaanse schilderkunst van Europa, daarom stoppen we hieronder even bij deze twee landen:

Frankrijk

Het grote tongewelf van de crypte valt op Saint Savin-sur-Gartempe, daterend uit 1200 en alles is versierd met lichte en schaarse kleuren: oker, grijs, groen, wit, zwart... in het plafond valt de Apocalyps op, maar in het gewelf heeft de schilder veel taferelen uit de Bijbel weergegeven. In de crypte wordt het martelaarschap van de heilige Savin en de heilige Cyprianus verteld.

Romaanse schilderkunst in Italië

Er is een grote Byzantijnse invloed, waarbij de schilderijen eruitzien als mozaïeken gemaakt in fresco. De beste fresco's in Midden-Italië op dit moment zijn die van de kerk van San´t Angelo in Formis, die evangelische en oudtestamentische scènes vertelt.

Als u meer artikelen wilt lezen die vergelijkbaar zijn met Romaanse schilderkunst: algemene kenmerken, raden we u aan om onze categorie van Verhaal.

Vorige lesKenmerken van de Romeinse architectuur ...Volgende lesMeest opvallende Romaanse architecten
Teachs.ru
7 beroemde SURREALISTISCHE schilders en hun WERKEN

7 beroemde SURREALISTISCHE schilders en hun WERKEN

De surrealistische kunstenaars Ze toonden op hun doeken de beelden die door hun onbewuste werden ...

Lees verder

De twee Frida's: betekenis en analyse

De twee Frida's: betekenis en analyse

Frida Khalo (Coyoacán, 6 juli 1907 - 13 juli 1954) is een van de belangrijkste Mexicaanse schilde...

Lees verder

Avant-garde kunst - eenvoudige definitie

Avant-garde kunst - eenvoudige definitie

Afbeelding: Taringa! Er zijn veel artistieke stromingen of stijlen die in de loop van de geschied...

Lees verder

instagram viewer