5 viktige franske IMPRESSIONISTiske malere

De Impresjonisme er en banebrytende kunstnerisk bevegelse som legger til side all oppfatning av akademisme for å velge et friere språk og spontan, beveger seg fra studiens stivhet til maling utendørs og tar som tema natur og scener i livet hver dag. Målet var å fange effekten av lys på landskap og gjenstander ved hjelp av raske og løse penselstrøk og lyse farger. En av impresjonismens store skikkelser var Claude monet, hvis verk Impression, rising sun ga navnet til bevegelsen etter den første gruppeutstillingen til den impresjonistiske gruppen i 1874 i Paris.

I denne leksjonen fra unPROFESOR.com tilbyr vi deg et utvalg av ledende franske impresjonistiske malere slik at du møter hovedpersonene i en av de mest innflytelsesrike kunstneriske bevegelsene og et sant vendepunkt i kunsthistorien.

Indeks

1. Liste over viktige franske impresjonistiske malere
2. Claude Monet (1840 - 1926)
3. Édouard Manet (1832 - 1883)
4. Pierre Auguste Renoir (1841-1919)
5. Berthe Morisot (1841-1895)
6. Edgar Degas (1834-1917)

I den første kollektive utstillingen av de viktigste franske impresjonistiske malerne i Paris i 1874 var de viktigste navnene på impresjonismen: den nevnte Monet, Auguste Renoir, Edgar Degas og Paul Cezanne, også inkludert i denne kjernen til bevegelsens mest fremragende kunstnere Edouard Manet, Camille Pissarro, Berthe Morisot, Mary Cassat, Gustave Caillebotte, Frédéric Bazille og Marie Bracquemond er også ofte forbundet med bevegelsen.

Claude monet er en av de nøkkelpersoner i impresjonismen, hans maleri Inntrykk, stigende sol, som ga bevegelsen navnet etter en nedslående kommentar fra en kritiker, mens serien hans Vannliljer det er en av de mest representative for dets estetiske prinsipper. Claude Monet ble ansett som maleren for det flyktige og vannet, og la alle akademiske konvensjoner til side.

Dermed, og takket være oppfinnelsen av malingsrør, vendte Monet seg til plein luftmaling, hans japanske hage i Giverny ble rammen for mange av hans verk. Oppfinnelsen av fotografering og nye teorier om farge og lys bidro til utseendet til den såkalte impresjonistisk penselstrøk: et penselstrøk som bryter opp konturene og skaper den optiske blandingen av farger på betrakterens netthinne.

Blant hans favoritt temaer er skoger, soloppganger, landskap og skumring, fange miljøet og atmosfærene utover gjenstander og figurer. Dermed er utsikten over Saint-Lazare stasjon, Themsen eller Rouen katedralen berømt. Kvinne er paraply eller The Nymphae Pond de er to av hans mest studerte og kjente verk.

Maneter han mer atypisk av impresjonister, betrakter seg selv som en brofigur mellom realisme og impresjonisme. Manet malt etter klassisk teknikk, men å håndtere spørsmål som ikke falt innenfor akademikernes kanoner. Dermed hans arbeid Lunsj på gresset (1863), Det var en skandale å vise en naken kvinne med to kledde herrer mens de tilbrakte en dag med lunsj i marka.

Imidlertid vekket dette temaet beundringen til impresjonistene, selv om det også berørte uvanlige temaer for denne stilen, som tyrefekting og tyrefekting. Andre verk av Manetmer realistisk skjæring er: Olympia (1863), The Fife (1866), Henrettelsen av keiser Maximilian eller balkongen (1869), går over til en mer impresjonistisk stil i verk som Claude Monet som arbeider på båten sin eller det symbolske Folies Bergere-baren (1882).

Renoir skiller seg ut for en stil full av varme, vellystighet og sensualitet, med fokus på å male kvinnelig menneskelig skikkelse. Noen verk der han fanger munter og vennlig landskap og scener.

Blant hans mest kjente verk er Dans ved Moulin de la Galette (1876), som gjenspeiler det parisiske livet i Montmartre, The Bathers (1918-1919), La Grenouillere (1869) eller The Rowers 'Lunch (1881).

En av mest fremragende malere av impresjonismen var Berthe Morisot, en kunstner som var gift med Manets bror og ansvarlig for at han snudde arbeidet sitt og gikk ut for å male al plein air.

Morisots arbeid er full av poesi og intim og med et snev av en viss romantikk, som viser temaer som moderskap eller feminin hygiene, samt scener i landskap, på terrasser eller vinduer. Blant hans mest fremragende verk finner vi stykker like fantastiske som Vuggen (1872), Ung mann i dansedrakt (1879), Havnen i Nice (1882) eller Sommerdag, er noen av hans mest bemerkelsesverdige verk.

Degas var en av de mest fremtredende franske impresjonistiske malerne. Arbeid maler, billedhugger og mester i pastellteknikken. Hans nesten obsessive tema var dans og dansescener. Selv om han ble ansett som en av de mest berømte impresjonistene, betraktet han Degas selv realistisk, siden han likte den ferdige tegningen i stil med Ingres, i tillegg til at han ikke var veldig interessert i landskapet, og foretrakk interiøret og studiet av kroppen og bevegelsen. Fra impresjonismen interesserte han seg for Fotografering og for japanske utskrifter.

Hans verk av dansere liker Dansetime (1874) er blant de mest kjente av hans kunstneriske produksjon, i tillegg til andre titler som Absint (1876) og Concorde Square (1876).

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Franske impresjonistiske malere, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Historie.

VVAA (2020). Ti i ett. Impresjonisme. Taschen

Wildenstein, Daniel (2019). Monet eller impresjonismens triumf. Taschen

Skea, R (2019). Impresjonisme. Blume

Walther, Ingo F. og Feist, Peter H, (2002), Impressionismens maleri, 1860-1920 (T. I): Impresjonisme i Frankrike. Taschen