Postimpresjonisme og Van Gogh

De postimpresjonisme er en kunstnerisk bevegelse som flere kritikere brukte for å illustrere arbeidet til forskjellige kunstnere som Van Gogh (1853-1890), en av de mest innflytelsesrike postimpresjonistiske malerne i det 20. århundre, særlig innen ekspresjonismen. Og det er at postimpresjonismen var en bevegelse av en gruppe individuelle kunstnere, sammenfallende i sikte på å søke et mer ambisiøst uttrykk for lys og farge enn impresjonistene hadde. En stil som gikk foran abstraksjonen og var grunnlaget for avantgarde-stilene i det 20. århundre.

I denne leksjonen fra en LÆRER tilbyr vi deg en Sammendrag om postimpresjonisme og Van Gogh som en fremtredende skikkelse bevegelsen for å vise deg den enorme innflytelsen til denne ikoniske kunstneren i denne satsen og senere.

Vincent van Gogh regnes som en av beste artister fra det 20. århundre, en av de mest innflytelsesrike, men fremfor alt de mest personlige og emosjonelle. Van Goghs biografer snakker om en torturert og obsessiv person, en kunstner dedikert til å overføre sin følelsesmessige og åndelige tilstand på lerretene sine. En holdning som forklarer hans produktive kunstneriske produksjon.

Dermed malte Van Gogh mer enn 900 lerreter og laget 1100 tegninger og skisser,i tillegg til et tilsvarende antall bokstaver og kort der han også pleide å inkludere skisser av verkene sine. Og selv om han bare solgte ett maleri i hele sitt liv, oppnådde hans arbeid enorm innflytelse, og ble et ekte ikon og en av de mest populære kunstnerne.

«Jeg kan ikke endre det faktum at maleriene mine ikke selges. Imidlertid vil tiden få folk til å erkjenne at maleriene mine er mer verdt enn verdien av maleriene som brukes i dem. "

Hans verk inspirerte ikke bare og definerte postimpresjonisme, hans fotavtrykk er veldig tydelig i mange andre bevegelser som fauvisme eller tysk ekspresjonisme, Abstrakt ekspresjonisme eller i nyekspresjonismen på 1980-tallet, som f.eks Eric Fischl og Julian Schnabel. I tillegg til musikk og kino, har flere filmer inspirert hans liv og hans visjon om kunst, som f.eks Den galne med rødt hår (Lust for life), fra 1956 og regissert av Vicente Minnelli.

Van Goghs postimpresjonistiske stil

Blant de mest fremragende egenskapene til Van Goghs kunstneriske stil og som påvirket Postimpresjonisme og i resten av kunstnerne og bevegelsene kan vi påpeke:

• Deres grove, tykke, skrå, strukturerte penselstrøk og med en teknikk, den av Impasto, der Van Gogh var nyskapende. Dette er en teknikk som tar sikte på å tilføre dimensjoner til maleriene ved hjelp av tykke og fortynnede penselstrøk.
• EN lys og overdådig fargepalett, full av symbolske verdier, og hvis mål er å understreke det personlige uttrykket til maleren, til og med å nå en tilfeldig fargebruk.
• Dermed viser hvert lerret hvordan kunstneren ser hver scene og tolker den mentalt og følelsesmessig. EN veldig personlig og stemningsfull stil som klarer å få kontakt med betrakteren, overføre et mangfold av følelser og følelser. Med kunstnerens ord: "Malerier har et eget liv som er hentet fra malersjelen"
• Bruk av fbuede, upresise og forvrengte former på noen gjenstander å overføre energi og følelser.
• En annen av egenskapene er overføre den åndeligheten og de indre følelsene til naturen som han fanger på lerretet, og skaper dermed pulserende scener der alle gjenstander formidler så intense følelser.
• De de vanligste fagene er naturen og hans eget liv, legemliggjort i de mange selvportrettene som ble laget. Noen selvportretter som han laget da han ikke hadde mulighet til å betale modeller, men hvor han viste sin psykologiske tilstand.
• Malerenes psykologiske ustabilitet var hans inspirasjonskilde og et eksempel på hans dypeste refleksjoner og følelser. Det samme temperamentet og hans triste slutt, artisten begikk selvmord i 1890, gjorde Van Gogh til et ikon og bilde av den bohemske kunstneren, torturert og selvdestruktiv.

Blant hans mest fremragende postimpresjonistiske arbeider og med stor innvirkning i kunsthistorien finner vi La noche Starry (1889), The Sunflowers (1888), Selvportrett med stråhatt (1887) og The Bedroom of Arles (1888), mellom mange andre.