HISTORISK kontekst av romantikken

Romantikken Det er en kunstnerisk, litterær og kulturell bevegelse som ble født på slutten av 1700-tallet og varte til begynnelsen av 1800-tallet. Det var oppsto mellom England og Tyskland, men i løpet av kort tid spredte den seg til Europa og til og med Amerika.

Denne bevegelsen er basert på forfatterens frihet av å bryte de strenge reglene som hadde eksistert til nå og å kunne se verden fra et subjektivt synspunkt. I denne leksjonen fra en LÆRER ønsker vi å vise deg historisk kontekst for romantikken så du kan forstå hvorfor denne bevegelsen oppsto som endret kunsten fullstendig.

Årene der romantikken var på sitt klimaks var mellom de 1820 og 1850, selv om det begynte flere år før i Tyskland med den litterære trenden av Sturm og Drangog den filosofiske skolen Jena. Tanken om romantikken oppsto i i motsetning til den antikke moderne tid som søkte orden og strenghet i alle ting. Romantikken, derimot, lærer at kunstneren kan bygge sin kunst basert på subjektiviteten til følelsene dine.

Samfunnet i det nittende århundre var i konstant endring, og det var det som ga romantikken den nødvendige styrken til å bli en av de

viktigste bevegelsene som vi kjenner til i dag. Dette var historisk kontekst hvor romantikken ble født:

• den franske revolusjon: Europa var i krise med hensyn til det forrige regimet på grunn av revolusjonen som hadde skjedd i Frankrike. I tillegg hadde Napoleon mislyktes i sine prosjekter og folket var i et konstant skifte av monarker som ga dem en svært bekymringsfull sosial stabilitet.
• Restaurering: Eksilet til Santa Elena, fikk ham til å stige til tronen Ludvig XVIII som prøvde å slette fra begynnelsen av alle ideene som den franske revolusjonen hadde sådd.
• Arbeiderdemonstrasjoner: På dette tidspunktet ble de første arbeiderdemonstrasjonene produsert av de ansatte for å kjempe for deres arbeidsforhold.
• Industrialisering: De første næringene begynte og med dette begynte hele samfunnet som levde utenfor byene å mobilisere seg for å finne sin plass i storbyene.
• Borgerlighet: Ettersom byene vokste så mye på grunn av industrialiseringen, ble forskjellen tydeligere mellom de rike og de fattige, derfor ble de første borgerlige klassene skapt som en sosial klasse i stigning.
• Uavhengighet: Det begynte å bli uavhengighetskamper i visse territorier som ble styrt av fremmede makter som de spansk-amerikanske landene, Italia og Hellas.

Romantikken møtte derfor en tid med konstant endring der samfunnet begynte å endre mentalitet og tenke nytt over hvordan de hadde levd til da

Romantikken kommer i en tid da historien var i endring helt. Det var ikke noe stabilt, og alle basene de hadde levd på til det øyeblikket, muterte.

I dette miljøet kolliderte de tre hovedideer:

• Den første var ideologi absolutist som var bestemt til sosial fiasko, men motsto å forsvinne,
• Den andre Illustrasjon som støttet ideene hans i den franske revolusjonen
• Og til slutt Romantikk det var mot de to foregående.

Det er vanlig å snakke om romantikken bare i dets kunstneriske aspekt, men vi kan ikke glemme at denne strømmen som hadde så stor vekt var konsekvensen av en ustrukturert og tapt samfunn Jeg lette etter svar og nye måter å leve på.

På den tiden subjektivitet dominerte miljøetDet som hadde vært til nå var det ikke lenger, selv i så åpenbare ting som landegrenser. Det var en viss omstrukturering av territoriene til de europeiske landene som førte til samfunnet til individualisme, å tenke på seg selv og sitt territorium. Innenfor denne individualismen oppstår en paradoksalt nok motsatt idé: ideen om folkets ånd.

Denne ideen om foreningen av folket kommer fra to hovedårsaker: den første er kampen til arbeidere for bedre forhold og det andre er kampen mot borgerskapet som hadde slått seg ned i byene; vi har nevnt hvordan begge oppsto tidligere. Derfor var samfunnet i en tid med union og kjempe mot den felles fienden, men alltid uten å miste individualismen som vi har nevnt før.

Videre, ettersom alle de hittil eksisterende basene ble fjernet, sluttet medlemmene av samfunnet å opptre som dukker og begynte å slutte å tenke hva de trodde på og hva de ville. De begynte til og med å vurdere deres følelser som motoren i deres liv. Det er der den mest tragiske siden av romantikken kommer fra.

De sluttet å tenke på døden som et rent kristent faktum og begynte å si det følelser og emosjoner til alle tingene som skjedde med dem i løpet av livet. Dette ble født der subjektivisme så karakteristisk for romantikken der de tillot seg å være uenige med hverandre uten at det finnes en absolutt sannhet. Døden blir dermed den verste tragedie av livet.

Romantikken var en generell endring av samfunnet og det kan sees veldig tydelig i visse kunstneriske disipliner som tok denne bevegelsen som sin måte å lage kunst på. Vi kan finne romantisk kunst innen maleri, litteratur, skulptur, arkitektur, musikk, etc.

Nå som du kjenner den historiske og sosiale konteksten til hvordan romantikken oppsto, ønsker vi å forklare hovedtrekkene av denne store bevegelsen, hvor du vil se alle endringene som skjedde i samfunnet på en mye mer praktisk måte.

Disse er kjennetegn ved romantikken mest fremragende:

• Fantasi: De kom fra en kontekst der de bare kunne skape håndgripelige kunstneriske konsepter. Det vil si at hvis vi snakker om maleri, var det kun lov å male portretter, fruktskisser eller bibelhistorier. Når kunstnere forstår at de kan bruk fantasien din Det er når fungerer så emosjonelt som det av Turgåeren på tåkehavet.
• Individualisme: Individet er anerkjent som et «jeg» og har en unik og individuell identitet som på mange måter skiller seg fra de andre individene det forholder seg til. Det gis ros for egenskapene til hver person og personlig tilfredsstillelse søkes. Vi kan se det veldig tydelig i musikken, siden det var begynnelsen på improvisasjonen. Mens før hele gruppen måtte spille et munnspillstykke, begynner nå musikerne det skille seg ut individuelt over orkesteret.
• Bryte reglene: Den siste kunstneriske trenden hadde vært nyklassisisme som skilte seg ut for å ha svært rigide regler når man utfører kunst. Romantikken setter i stedet den kunst til tjeneste for kunstneren og lar alle tidligere fastsatte regler brytes.
• Visjoner: Kunstnere begynner å eksperimentere med figurer og sensasjoner abstrakt som de har oppfattet i drømmer eller fantasier og begynner å gi det relevans som ekte vesener.
• Uforståelse: Kunstnere som ble ansett som genier hadde alltid et veldig plaget liv og var basert på konseptet om at ingen forsto dem på grunn av deres genialitet. De levde i en konstant tilstand av indre dysterhet. Goya var en kunstner som levde halvveis mellom nyklassisisme og romantikk og verkene hans viser denne overgangen meget godt gjennom årene. I tillegg er han den typiske kunstneren som representerte denne strømmen i dens mørkeste tid. Et godt eksempel på en misforstått og plaget kunstner er hans verk Drømmen om grunnen produserer monstre.
• Subjektivitet: Det nyklassiske hadde lært dem å følge helt objektive strukturer. De visste perfekt hva skjønnhet var, hva lykke var, hva kjærlighet var osv. Romantikkens kunstnere begynner å eksperimentere med disse sensasjonene og de tar ikke noe for gitt fra det man tidligere har lært. Prøv å uttrykke følelsene dine om kunsten din og se menneskehetens store gjerninger fra et annet synspunkt.
• Skjønnheten: Skjønnhet i nyklassisistisk kunst hadde perfekt etablerte kanoner og var basert på nøyaktige mål og konkrete former. I romantikken er skjønnhetsforslaget noe helt annet. For dem var skjønnhet noe som overgikk dem med sin absolutt storhet. Denne absolutte storheten skyldtes ikke bare nytelse, men også frykten for ikke å kunne korrespondere riktig.
• Nasjonalistisk følelse: I en tid med stadig forandring var det nødvendig for den enkelte å kunne vite hva hans opphav var, hvor røttene hans var, og derfra oppsto denne nasjonalistiske følelsen. Og så regional kunst, en type kunst som ikke ble delt mellom nasjoner, men som søkte sine egne egenskaper for å begynne å skape en kunstnerisk kultur for hver region. Et tydelig eksempel på denne følelsen er arbeidet med Frihet som veileder folket av Eugene Delacroix.
• Natur: Tidligere ble det laget landskapsmalerier som fanget opp det forfatteren så på lerretet. Med romantikken begynner forfatterne å tenke på naturen som et middel til å uttrykke følelsene sine. Landskap er altså ikke virkelige steder, men imaginære paralleller til hvordan forfatteren hadde det innvendig. Landskap ble da foretrukket mystisk, mørk og vill.
• Tilbake til toppen: Romantiske kunstnere føler at mennesket med industrialiseringen har skilt seg fullstendig fra sitt naturlige opphav og at han har mistet dette jordforbindelse. De viser da til tidligere tider som var bedre.

De romantisk litteraturDerfor bærer den alle disse egenskapene i verkene sine skrevet i romantikkens tid. En tid med sosial endring hvor kunstnere tillot seg å skrive, styrt av fantasien, scener som ikke fantes og uttrykke følelsene dine med hvert av ordene hans på papiret.

Dette er historisk og sosial kontekst for romantikken og dens hovedegenskaper. Hvis du er interessert i å fortsette å lære om dette emnet eller andre lignende, anbefaler vi at du tar en titt på avsnittet om litteraturhistorie.