4 beste spanske AVANT-GARDE-malere og deres mest fremragende VERK

Begrepet avantgarde refererer til alle kunstneriske bevegelser som fant sted gjennom det 20. århundre. Et ord som har en følelse av kamp, ​​for å fremme en liten gruppe kunstnere over resten, komme videre når det gjelder kunstneriske sensibiliteter, teknikker, farger, temaer osv.

En annen av avantgardens særegenheter er det kritisk og stridbar karakter mot den etablerte orden og akademismen. Til tider var disse avantgardebevegelsene aggressive, kontroversielle, provoserende og ikonoklastiske. Noen kunstnere som brøt med det etablerte og forsøkte å transformere samfunnet etter en progressiv holdning. Noe som også ble overført til andre sektorer som vitenskap eller industri.

I Spania opplevde man også passasjen til disse kunstneriske fortroppene, og ga verden en utmerket gruppe kunstnere. I denne leksjonen fra unPROFESOR.com viser vi deg noen eksempler på de beste Spanske avantgarde-malere og deres verk mest fremtredende. Oppdag dem med oss!

Indeks

1. De spanske avantgardene - oppsummering
2. Pablo Picasso (1881–1973), en av de ledende spanske avantgarde-malerne
3. Juan Gris (1887–1927), en av lederne for kubismen
4. Maria Blanchard (1881-1932), en av kubismens store skikkelser
5. Maruja Mallo (1902–1995), en avantgardekunstner uten merkelapper

De kunstnerisk avantgarde Spansk hadde Paris som inspirasjon og hvor man kunne kontakte de nye kunstneriske trendene. Og selv om avantgarde-artister som impresjonistene erklærte å ha Velázquez eller Goya som referanser. Fra 1900 og utover, og med picasso Som utpost i Paris bidro Spania til den globale avantgarden med navn som Pablo Gargallo, Juan Gris, Joan Miró, María Blanchard, Julio González eller Salvador Dalí, blant andre.

I Spania før første verdenskrig valgte de imidlertid mer moderate versjoner av avantgarde-trendene. Postimpresjonister og symbolister som Zuloaga, Sorolla eller Ruisiñol klarte også å lykkes i utlandet, det samme gjorde Julio Romero de Torres, Maeztu, Regoyos eller Iturrino.

Under konflikten, noen avantgarde artister of Paris som introduserte avantgarde-trender som kubisme, ultraisme, konstruktivisme og surrealisme, en strømning som fungerte som inspirasjon for generasjonen på 27.

Faser av den spanske avantgarden i kunst

De periodisering av de spanske avantgardene før borgerkrigen etablerer fire stadier:

1. Fra 1908 til 1918, scene påvirket av den parisiske avantgarden og med bevegelser som kreasjonisme og kubisme.
2. Fra 1918 til 1925 utgjør tidspunktet for kontakt med surrealismen. I Spania vil ingen organisert avantgardebevegelse dukke opp før slutten av første verdenskrig.
3. Fra 1925 til 1930
4. Fra 1930 til 1936, begynnelsen av krigen vil sette en stopper for utviklingen av avantgarden, gi plass til en offisiell kunst og knyttet til regimet og kunstnere i eksil, tilhengere av den internasjonale avantgarden.

En overveldende talentfull kunstner, Picasso ble en referanse til det 20. århundres kunst, å være pådriver for noen av de store avantgarde-strømmene som kubisme, surrealisme eller abstraksjon.

Spiller

Deres byggeplass er enorm, fremhever verk som f.eks Avignon-damene (1907), De tre musikerne (1921), Kvinne foran speilet (1932), Guernica(1937) og Sittende kvinne med hatt (1942).

John Gray Han var en annen av de spanske avantgarde-malerne. Han er en av de ledende skikkelsene i kubistisk bevegelse, skiller seg ut for bruken av teknikken til papirkoll eller bruk av papp- og papirutskjæringer limt på lerretet for å lage personlige verk og et mest gjenkjennelig identitetsstempel. I tillegg anses denne teknikken som Gris hovedbidrag til kubismen.

Fremragende arbeider

Mellom hans spiller skille seg ut:

Fiolin og gitar (1913), The Bottle of Anise (1914), The Grapes (1916), The Fiolin (1916), Jug and Glass (1916), The Mill kaffe (1920), Det åpne vindu (1921), Musikkboka (1922), Gitaren før havet (1925) og Musikerens bord (1926).

Maria Blanchard regnes som den stor mester i kubismen. En kunstner som omfavnet den europeiske avantgarden for å lage svært personlige kubistiske verk der hun forsøkte å introdusere tidsdimensjonen. På 1920-tallet erstattet han kubismen med en egen stil hvor geometriske figurer, kantete former og mørke farger florerer. En høyt anerkjent og verdsatt kunstner

Spiller

Av hans kubistiske periode skiller følgende seg ut: Kvinne med vifte (1916), Nature morte cubiste (1917), kubistisk komposisjon (1918); av hans andre periode: The communicant (1923), Still Life (1926) eller Family Meal (1929).

Stor artist av generasjonen av 27 og fri ånd, Maruja Mallo var en av de unge intellektuelle i gruppen av "hatteløs”. I kunstneriske termer fulgte han surrealismens strømning, og gikk fra et fargerikt og optimistisk stadium på 1920-tallet til et trist og dystert på 1930-tallet.

Spiller

Mellom hans spiller Følgende skiller seg ut: La verbena (1927), et eksempel på fargerikt maleri, og Antro defossiles (1930) eller Tierra y excrementos (1932), som eksempler på dens mørkeste fase.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Spanske avantgarde-malere og deres verk, anbefaler vi at du går inn i vår kategori av Historie.

• BRIHUEGA, Jaime. De kunstneriske fortroppene i Spania, 1909-1936. AKAL-utgaver, 1981.
• GARCIA GARCIA, Isabel. Opprinnelsen til de kunstneriske avantgardene i Madrid (1909-1922). 1998.
• VAL CUBERO, Alejandra. Profesjonaliseringen av spanske kvinnelige kunstnere. Saken om Maruja Mallo (1902-1995) og Amalia Avia (1926-2011). 2013.
• WENTZLAFF-EGGEBERT, Harald. Litteratur, kunst og livet i de spanske avantgardene. fra Gruyter, 1998.