7 viktigste verk av KUBISM

De kubisme utgjør en av de kunstneriske avantgardebevegelsene på 1900-tallet, og strekker seg kronologisk mellom 1907-1917. Denne kunstbevegelsen ble oppkalt etter kritikeren louis vauxcelles som etter å ha besøkt en utstilling av Georges Braque definerte verkene som "kubiske bisarre". Men kubismen gikk utover geometrien, og det som ble søkt var å tilby alle mulige synspunkter å observere et objekt fra.
I denne leksjonen på unPROFESOR.com tilbyr vi deg et utvalg av kubismens viktigste verk slik at du kan skille dens hovedegenskaper, forfattere og emner.
Indeks
- Hovedtrekk ved kubismen
- Les Demoiselles d'Avignon (1907) av Pablo Picasso, et av kubismens beste verk
- Houses at L'Estaque (1908) av Georges Braque
- Selvportrett (1907) av Pablo Picasso
- Fiolin and Pitcher (1910) av George Braque
- Portrett av Pablo Picasso (1912) av Juan Gris
- Still Life (1918) av Maria Blanchard
- Det røde tårnet (1913) av Robert Delaunay
Hovedtrekk ved kubismen.
Før vi presenterer de viktigste verkene innen kubisme, skal vi lære mer om denne kunstneriske bevegelsen
fortroppene.De egenskaper ved kubisme mest fremtredende er følgende:
- Kubistiske kunstnere ble påvirket av malere som f.eks Gauguin eller Cezanne, eIberisk skulptur og afrikansk kunst.
- De utelater perspektiv.
- De prøver ikke å kopiere naturen.
- De representerer gjenstandene fra flere synsvinkler, dele dem inn i fasetter og sammenføye dem for å presentere en abstrakt form.
- Formene er geometriske.
- Tegningen presenterer harde linjer.
- Are avantgarde, men de valgte å fortsette med klassiske sjangere som landskap, portretter, stilleben osv.
Les Demoiselles d'Avignon (1907) av Pablo Picasso, et av kubismens beste verk.
Avignon-damene, selv om dens virkelige tittel er Damene i Avinyó-gaten (Barcelona), er et av de mest ikoniske verkene til Picasso og kubismen. Og det er fordi den inkluderer alle egenskapene til bevegelsen, og utgjør dens utgangspunkt.
Maleriet er en banebrytende arbeid både for temaet, representerer interiøret i et bordell, når det gjelder deformasjonen av figurene, og ser bort fra de klassiske modellene og sosiale konvensjonene. Det er en olje på lerret som måler 243,9 x 233,7 cm, der Picasso representerer fem prostituerte fra det bordellet, og portretterer dem i henhold til kubismens prinsipper og gjør figurene til vinkelplan.
De viktigste påvirkningene som kan sees i verket er Cezánnes malerier av badende, primitiv kunst, spesielt afrikanske masker, og den kunstneriske stilen til El Greco.

Houses at L'Estaque (1908) av Georges Braque.
Georges Braque og Pablo Picasso var de grunnleggerne av den kubistiske bevegelsen og i denne rammen, Hus i L'Estaque, den første representerer et urbant landskap der husene er kuber og det er ikke noe perspektiv og dybde oppnås takket være skyggelegging.

Selvportrett (1907) av Pablo Picasso.
Dette er et annet av de viktigste og mest populære verkene innen kubisme slik det er representert i det Picasso følger alle kubismens nøklene. Dermed legger kunstneren realismen til side og representerer seg selv med kantete, firkantede former, okerfarger og markerte linjer.

Fiolin and Pitcher (1910) av George Braque.
Fiolin og mugge er et verk som tilhører den såkalte analytisk fase av kubismen. Maleren representerer to mangefasetterte objekter, fragmenterte og dekonstruerte, fullstendig bryte fra den klassiske standarden for perspektiv. Tonene som brukes er nøytrale.

Portrett av Pablo Picasso (1912) av Juan Gris.
John Gray Han laget dette verket i de første årene av bevegelsens fremvekst og utvidelse, og var det første kubistiske verket av en kunstner som ikke tilhørte grunnleggerkjernen.
Gris representerer Picasso med sin malers palett, og er veldig gjenkjennelig til tross for dekomponering av figuren til geometriske former.

Still Life (1918) av Maria Blanchard.
Mary Blanchard er en annen av ikke-grunnleggende kunstnere av bevegelsen som klarte å sette spor for det spesielle preget han ga til verkene sine. Blanchard brakte mer følelser til verkene sine gjennom bruken av et rikere og mer variert fargespekter.
I dette verket reproduserer María Blanchard et bord og ulike gjenstander delt opp i vinkler, og klarer å gi uttrykksfullhet og volum takket være bruk av materiale eller pastaaktig maling.

Det røde tårnet (1913) av Robert Delaunay.
Eiffeltårnet, Bygget for verdensutstillingen i Paris i 1889, ble det et symbol på modernitet og, for Delaunuy, på et globalt Europa. I dette maleriet brukte maleren grunnleggende geometriske former og en redusert fargepalett for å gjøre tårnet til et ikon.
Dermed er tårnet representert dynamisk, viser det fra ulike synspunkter og fange ulike inntrykk. En fremstilling som forfatteren laget etter hukommelsen da han ikke var i Paris på den tiden.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på De viktigste kubismens verk, anbefaler vi at du går inn i vår kategori av Historie.
Bibliografi
- CARITX, Roser. Picasso og kubismen. Klasserom for pedagogisk innovasjon, 2016, nr. 253, s. 69-73.
- CIRLOT, Lourdes. Første kunstneriske avantgarder. Arbeiderpartiet, 1994.
- COTTINGTON, David. Cubism: Movements in Modern Art (Tate Gallery Series). Encounter, 1999.
- GULLING, John. Kubisme: En historie og analyse, 1907-1914. Anaya-Spania, 1993.
- HARRISON, Charles; FRASCINA, Francis; PERRY, Gill. Primitivisme, kubisme og abstraksjon. Akal Editions, 1998.
- MATAMORO, Blas. Apollinaire, Picasso og poetisk kubisme. Hispano-American Notebooks, 1991, nr. 492, s. 29-38.
- TORRES, Miguel Angel Gamonal. WILLIAM RUBIN. Picasso og Braque. Oppfinnelsen av kubismen. Med en dokumentarisk kronologi utarbeidet av Judith COUSINS. Barcelona, Polígrafa, 1991, 422 s., illustr. Kunstnotatbøker fra Universitetet i Granada, 1993, s. 354-356.