Maria Blanchard og kubismen

Maria Blanchard (1881-1932) er en av de store kunstnere av spansk kubisme. En skikkelse som holdt seg i bakgrunnen til tross for sitt rike og produktive arbeid. María, født i Santander, var eieren av et stort kunstnerisk talent, et talent som overvant funksjonshemmingen hennes og gjør interessen for figuren hennes stadig større i dag.

I denne leksjonen fra en PROFESSOR forteller vi deg hvem som var María Blanchard og hennes rolle innen kubismen. En unik artist som vi inviterer deg til å møte.

En av faktorene som preget María Blanchards kunstneriske arbeid mest var hennes sykdom. En kyfoskoliose som betydde leve med smerte og et fysisk utseende som ga henne et kompleks. Men før han bekreftet at han ville bytte ut alt arbeidet sitt for litt skjønnhet, laget forfattere som Ramón Gómez de la Serna eller poeten Federico García Lorca understreke genialiteten din. Et talent som også ble rost av kunstfigurer som Diego Rivera eller politikere som Clara Campoamor.

María var en snill kunstner som, til tross for at hun følte seg dårlig med utseendet sitt, lot seg fotografere ved flere anledninger, spesielt av den svenske maleren

Tora Vega Holmstrøm, en kunstner som han møtte under et av sine opphold i Paris, sammen med andre malere som f.eks Juan Gris og André Lothe.

Men, og til tross for anerkjennelsen mottatt i hans nærmeste krets, var figuren til Blanchard bare seriøst studert etter hans død. Hans avvik og opprørskhet fanget oppmerksomheten til artister som f.eks Juan Gris, Lipchitz, Metzinger, Diego Rivera, Picabia og Picasso, opprettholde et godt vennskap med Juan Gris og være en del av den parisiske kubistgruppen. Derfor har María for tiden blitt en veldig populær maler og verdsatt i auksjonshus.

Maria Blanchard døde av tuberkulose i Paris i 1932, i en alder av 51 år.

Kubismen var den kunstneriske bevegelsen som fanget mest oppmerksomhet til denne kunstneren. Den presenterer en kunstnerisk karriere der følgende punkter skiller seg ut:

• Født inn i en kulturfamilie med interesse for kunst. I 1903 begynte han sin trening med malere som Emilio Sala, Fernando Álvarez de Sotomayor og Manuel Benedito.
• I 1909 oppnådde han en stipend for å trene i Paris med malere som Anglada Camarasa og Kees van Dongen. Noen lærere som orienterte henne mot farge- og ytringsfriheten, og tok avstand fra spansk akademiskisme.
• Verdenskrig markerer hans retur til Spania, hennes deltakelse i intellektuelle samlinger, deltakelse i utstillinger og arbeid som tegnelærer i Salamanca.
• I 1916 vendte han tilbake til Paris og var i slekt med tidens kubistiske kunstnere, spesielt med John Gray, en artist som vil ha en betydelig innflytelse på henne.
• Maria assimilerte kubismens budsjetter, men bidrar med en personlig preg som for eksempel med tanke på fargebehandling.
• Kubismen prøver å representere en ny dimensjon: tid. I sitt verk 'Still Life' (1918) vil María prøve å vise oss alle bordets ansikter og alle gjenstandene. Tidens gang er en bevegelse som ikke viser endringer i samme plan eller ser alle flatene på bordet fra forskjellige vinkler.
• María Blanchard er forpliktet til en mer variert og emosjonelt utvalg av farger enn de grunnleggende kunstnerne, som Pablo Picasso og Georges Braque.
• Gjenstandene representert i maleriene hans er mer gjenkjennelige, og tyr også til materie maleri, det vil si bruk av store mengder maling for å oppnå følelsen av volum og gi mer drama og uttrykksevne.
• Etter kubismen gikk María til figurasjonen. En figurasjon med en viss konstruktiv påvirkning av kubismen.
• Marias stil er preget av dramatiske farger og voldsomme kontraster.
• Temaene den omhandler er intime., viser underdog og uttrykksfulle karakterer.
• Fra 1920-tallet konsoliderte María en annen stil med kantete ansikter, geometriske figurer, sure og mørke farger.
• Kvinner og skjønnhet er hovedtemaene hennes, spesielt barsel og kvinnelige nakenbilder. Noen fødeinstitusjoner som representerer en mor som elsker babyen sin, men som har vanskeligheter med å oppdra den.

Nå som du kjenner historien om María Blanchard og kubismen bedre, anbefaler vi at du leser disse andre leksjonene om typer kubisme og Kubismekunstnere - De viktigste.