Venus av Urbino av Titian

De Venus fra Urbino av Titian Den utgjør et eksepsjonelt kunstverk både for fascinasjonen den vekker hos betrakteren, og for hvor nyskapende den var i sin tid. Kvinnens positur, hennes måte å representere ham i en hjemlig setting og måten hun ser direkte på betrakteren er noen av egenskapene som gjør at dette fungerer mesterverk, svært kontroversiell og omdiskutert og innflytelsesrik i arbeidet til forfattere som Rubens, Matisse eller Manet.

I denne artikkelen fra unPROFRESOR.com tilbyr vi deg en kommentere på Venus fra Urbino av Titian slik at du forstår verket, dets stil og historien og kuriositetene som omgir det. Bli med oss ​​for å oppdage et av de mest fascinerende kunstverkene i kunsthistorien!

Indeks

1. Beskrivelse av Venus fra Urbino
2. Analyse av Venus fra Urbino
3. Historien om Venus fra Urbino av Titian
4. Kuriositetene til Venus i Urbino

Venus av Urbinodet er en olje på lerret Malt av

I maleriet har vi som hovedfigur en naken kvinne liggende på en seng og støttet av puter og på røde og hvite laken. Ved føttene hans står en liten sovende hund, et symbol på troskap, og i bakgrunnen er det to kledde kvinner som holder noe i noen kofferter og ved siden av et vindu som viser et landskap.

Kvinnen befinner seg i et rikt rom, det til et palass eller et luksushus, og det er ment å være et belle donne eller vakker kvinne og idealisert av venetiansk maleri i andre halvdel av 1500-tallet. Et skjønnhetsideal inspirert av versene til Petrarch og de nyplatoniske doktrinene til Marsilio Ficino og som bekrefter kjærlighet som søken etter skjønnhet.

Forskjellen på denne Venus av Titian er at mens malere liker Giorgione male en idealisert sovende Venus, denne maleren representerer en mer kjødelig Venus og full av erotikk. Titians Venus presenterer alle stereotypier av renessansens skjønnhet: hvit hud uten flekker, blondt hår, smykket og nøye stylet hår. Hun ser på betrakteren og søker deres medvirkning og beundring.

De to andre kvinnene ser ut til å være hennes tjenere, og hun kan være en kurtisane som er velstående, vakker og beundret for sin skjønnhet og trening. Ifølge noen spesialister kan kvinnen også være kona til sønnen til hertugen av Urbino, og det ville være en maleri tanke slik at eieren ville ha den på et skjult sted hvor han kunne tenke på den alene og nyte sensualiteten til byggeplass.

Vi skal analysere teknikken til Venus av Urbino av Titian og kjenner alle aspektene som utgjør dette kunstverket, essensielt i vår kulturhistorie.

Utgave

Titian anses tradisjonelt å ha utført dette tilpasset maleri av en anonym beskytter eller av Guidobaldo della Rovere, fremtidig hertug av Urbino, som en del av feiringen av hans forlovelse og en måte å kunne tenke på nakne unge Venus, kanskje hans kone Giulia Varano, som en slags allegori på ekteskapet, med troskap og erotikk som nøklene til suksessen. Dermed er Venus representert en beskjeden Venus som dekker kjønnet sitt med hånden og viser resten av hennes vellystige kropp naken og i et rom som er halvt omsluttet av en vegg. gjenskaper en intim scene hvor bare kvinnen og tilskueren deltar, og representerer tjenestepikene med ryggen til handlingen.

Den unge kvinnen pryder seg også med smykker som et armbånd og luksuriøse øredobber, i tillegg til å holde en liten bukett roser i hånden, symbol på femininitet og kjærlighet. Andre kjennetegn som forsterker ideen om at det kan være et brudemaleri er at stammen eller brystet er av brudetypen og i landskapet kan du se en myrtplante, symbol på fruktbarhet, troskap og Venus. Hundefiguren resulterer i den troskapen. Scenen finner sted i det luksuriøse interiøret i et palass dekorert med luksuriøse møbler og tekstiler, med et sommerlandskap, en solnedgang i byen Venezia.

stil av Venus av Urbino

Dette maleriet av Titian følger Venetiansk malerstil og den viser en komposisjon der scenen er delt inn i to plan: et nærbilde i hvor hovedpersonen er Venus og en bakgrunn der de to tjenerne og området til vindu. Gardinen og veggen er de to elementene som fungerer som skillevegger.

perspektiv av Venus av Urbino

Bordet er ordnet i bølgete og dynamiske linjer kompensert med mer statiske vertikaler og horisontaler. Perspektiv hjelper oss å plassere kvinnen i et rom med bakgrunn der et vindu åpnes og Den lar lys komme inn og fremhever figuren til en kvinne på hvite ark på en mørk bakgrunn enda mer. Flisene gir dybde, noe som fortsetter med vinduet, landskapet og lyset som kommer inn gjennom det. Den unge kvinnens kropp er mykt modellert, og gir sensualitet og varme mot de kalde fargene på veggen og gardinen. Alt er ordnet på en harmonisk måte i en varm forgrunn og en kald.

I maleriet råder fortsatt viktigheten av tegning over farger, en egenskap som vil ende opp med å bli reversert, Farge nådde mer overvekt til det punktet å betrakte Titian som en forløper for farge. Impresjonisme.

På den annen side, og etter stilen til venetiansk skole, de sekundære elementene som møbler, planter eller annen ornamentikk får enorm betydning, og utgjør dermed en del av hele scenen.

Maleriet er fra første halvdel av århundre XVI, et øyeblikk med sikkerhet økonomisk velstand for Venezia til tross for Konstantinopels fall og en nedgang i handelen. De venetiansk skole preget av å gjøre landskapet til hovedpersonen i mange av verkene hans, ved å bruke lys og farge som hovedverktøy sammenlignet med overvekt av tegning og linjen på skolen florentinsk. Fargen påføres direkte og nyanseres ved å bruke lys for å markere om vi møter dagslys eller natt og skape atmosfærer fulle av raffinement.

Som vi allerede har bemerket, er Venus fra Urbino, datert mellom 1534 og solgt i 1538, ble kjøpt opp av sønnen til Greve av Urbino og regnes som en av de mesterverk av erotikk i kunsten. Greven av Urbino, Francesco Maria della Rovere, var en leiesoldatgeneral kjent med pave Julius II og sjef for de florentinske hærene, som sjef for landstyrkene i Venezia fra 1523.

Francesco møtte Titian i 1530 under kroningen av Charles V og bestilte to portretter av ham og hans kone. Det påpekes at Venus kan være en anonym kommisjon som aldri ble solgt og som ble anskaffet av grevens sønn da han ble forelsket i den.

Dette eksepsjonelle arbeidet provoserer kontroversen hos mange tilskuere når de anser det som et ubehagelig verk på grunn av dets endelige mål: a erotisk, nesten pornografisk arbeid som har en fargetone voyeuristisk. I tillegg antyder den suggestive måten betrakteren ser på at maleren og modellen til og med kan ha et forhold utover det kun kunstneriske.

En annen av kuriositetene er at dette arbeidet var mest nyskapende ved å representere bilde av en gudinne i et hjemlig og moderne landskap, langt fra de klassiske verkens idylliske omgivelser. Til det må legges det faktum at hovedpersonen kan være en kurtisane, utdannede og vakre kvinner som florerte i byen Venezia, og teller noen 12.000 høviske kvinner. Noen kvinner som levde et liv i luksus og lidenskap, og som noen ganger kom til å samle store formuer.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Titians Venus fra Urbino: Kommentar, anbefaler vi at du går inn i vår kategori av Historie.

• PANOFSKY, Erwin. Titian. Akal Editions, 2003.
• PEREZ, Xose Aviñoa. Det nysgjerrige øyet. Om Titians Venus d'Urbino. Matèria: d'art magazine, 2003, s. 85-85.
• RUIZ, Maria Luisa Abao. Venus i kunsten. I kunstmonografier 2001-2002. Universitetet i Sevilla, 2002. s. 1.
• Val, Alexandra. Bilder i kontekst: genealogi, sosial representasjon og billedlig forestilling om kvinnekroppen. Aisthesis, 2011, nr. 49, s. 53-66.