Wild Tales, av Damián Szifron: oppsummering og analyse av filmen

Ville historier er en spansk-argentinsk film skrevet og regissert av filmskaperen Damián Szifron som hadde premiere i 2014.

Filmen kretser rundt seks selvavsluttende historier, hvis bånd mellom dem alltid er vold. Karakterene utsettes for forskjellige situasjoner i dagliglivet, og skjebnen fører dem til en gal og absurd slutt. Filmen er delt inn i seks kortfilmer.

Filmen ble laget i 2015 med mange priser som Goya og Ariel for den beste ibero-amerikanske filmen. Den fikk også en nominasjon i kategorien Beste utenlandske film ved prisutdelingen. Oscar.

Sammendrag av filmen

Ville historier Det er en film som består av seks kortfilmer. Først, Pasternak, forteller historien om en modell og en musikkkritiker som møtes på et fly og snart oppdager at de begge kjenner Gabriel Pasternak. Litt etter litt avsløres det at alle passasjerene har hatt noe å gjøre med Pasternaks fortid, og at han er kommisjonær for flyet som til slutt krasjer.

Den andre historien har tittelen Rotterne og det spiller en servitør som oppdager at en av kundene hennes er mannen som forårsaket farens selvmord. Kokken antyder at hun legger rotteslakt på maten sin, og selv om servitrisen nekter, til slutt provoserer kokken et dødelig utfall.

Den tredje kortfilmen er Den sterkeste, som dreier seg om diskusjonen om to sjåfører. Den ene representerer makt; en annen mangelen. Etter en kollisjon mellom de to på en ensom vei, kommer historien til en voldsom slutt.

Liten bombe, filmens fjerde historie, forteller livet til en ingeniør som er opprørt av samfunnet og dets regler. En dag har han krangel med en arbeider fra slepefirmaet etter at bilen hans ble fjernet for å være dårlig parkert. Denne hendelsen ødelegger ekteskapet hans og avslutter jobben. Til slutt planlegger hovedpersonen en grusom hevn mot kranselskapet og kvartmesteren.

Den femte historien er Forslaget. Den snakker om Santiago, sønnen til et velstående par, som en natt kjører over en gravid kvinne og stikker av. Foreldrene hans prøver å dekke over det som skjedde, og bestikke en husarbeider for å erkjenne seg skyldig i bytte for penger. Til slutt blir Santiago faren utpresset av sin egen advokat og av aktor som håndterer saken.

Den sjette og siste kortfilmen er Inntil døden skiller oss ad. Historien finner sted under bryllupet til Romina og Ariel. Når banketten begynner, får bruden vite om ektemannens utroskap med en kollega. Fra det øyeblikket utfører den unge kvinnen en avskyelig hevn og slipper løs en rekke hendelser som gjør festen til en slagmark.

Pasternak

Pasternak Det er den første kortfilmen i filmen. Det foregår på et fly der Isabel, en modell, og Salgado, en klassisk musikk kritiker, faller sammen. Begge begynner en samtale som begynner med å snakke om deres respektive yrker til de oppdager at de har en felles fortid: Gabriel Pasternak. Ekskjæreste til modellen og tidligere student for klassisk musikk ved vinterhagen der Salgado jobbet, som slo ned avhandlingen under presentasjonen.

Når man lytter til samtalen, kan en kvinne, professor Leguizamón, ikke la være å avbryte legg til at hun hadde vært lærer av de ovennevnte, og at hun forårsaket misnøye ved å fortelle ham at hun ville gjenta kurs. Litt etter litt oppdager alle mennesker som er der at de er i slekt med Gabriels fortid, og at de på en eller annen måte fikk ham til å lide.

Plutselig kunngjør en flyvertinne passasjerene at Pasternak er kommisjonær for flyet og at han har vært låst i cockpiten en stund uten å gi svar. Flyet begynner å gjøre turbulens, og passasjerene mistenker at alt er en del av en plan som Gabriel har utarbeidet for å hevne seg på dem for skaden de gjorde ham tidligere. I mellomtiden prøver hans tidligere psykoanalytiker, også der, å overbevise pasienten om å forlate planen.

Endelig avbryter Pasternak, som ydmyket seg for ydmykelsen og sviket fra passasjerene på flyet, oppdrag og historien ender med at flyet er i ferd med å krasje i hagen til huset til et par eldre.

Analyse av Pasternak: mellom harme og hevn

Gabriel Pasternaks rancor er det som beveger denne historien til en brå og "vill" slutt. Som tilskuere kan vi ikke sette et ansikt mot karakteren til Pasternak, som hele historien dreier seg om. Imidlertid er bruken av teknikken "fraværende karakter" interessant: selv om den ikke vises på skjermen, kjenner vi den takket være de andre tegnene.

Denne historien representerer harme og manglende evne til å tilgi. Han gjør det gjennom Gabriel, en mann som har lidd tidligere på grunn av en eks som lurte på ham, en dommer som hindret ham i å utvikle karrieren som kritiker, en lærer som fikk ham til å gjenta et år, en tidligere klassekamerat som laget mobbing og en psykolog som ikke kunne forstå.

Gjennom alle disse situasjonene, beskrevet av passasjerene på flyet, og som kan være kjent for betrakteren, møter vi Pasternak. I en tone som beveger seg mellom det tragiske og det komiske, oppdager vi en slutt som ingen kunne forvente: hevnen til hovedpersonen som krasjer flyet i foreldrenes hage.

Rotterne

Rotterne det er den andre historien som dukker opp i filmen. Historien foregår i en restaurant, som ligger midt på veien, hvor en servitør oppdager at en av kundene, en politiker som heter Cuenca, er årsaken til farens død og er derfor ansvarlig for hans påfølgende tragedier slektninger.

Snart kommuniserer jenta hva som skjedde med kokken, en tidligere fange, og hun foreslår å forgifte mannen ved å legge mordere til maten hans.

Uten å ta hensyn til den unge kvinnens mening, bestemmer kokken seg for å legge gift på Cuencas mat.

Produktet har imidlertid ingen innvirkning på mannen og servitrisen, som angrer, prøver å fjerne platen fra ham uten å lykkes.

Så dukker Alex, politikerens sønn opp, som smaker maten og begynner å spaltes. Servitrisen insisterer på å gjøre noe for å forhindre deres død, men kokken insisterer på å la dem dø.

Situasjonen fortsetter med en kamp mellom jenta og politikeren med den hensikt å unngå rusen hennes. Men mannen overfaller henne og fornærmer henne.

Til slutt vises kokken, som ser på scenen, bakfra og stikker Cuenca i ryggen med en kjøkkenkniv. Jenta ender med å ligge på gulvet badet i politikerens blod, og kokken blir arrestert av politiet.

Analyse av Rotterne: likegyldighet og hevn

Motvilje, likegyldighet og maktmisbruk er hovedingrediensene i denne historien. Servitrisen viser irritasjon når hun kjenner tilstedeværelsen av Cuenca, som representerer despotisme, og viser sitt ønske om å hevne farens død.

Imidlertid hindrer den unge kvinnens vennlige personlighet og samvittighet henne i å ta en beslutning om å utføre forbrytelsen. Det er da at likegyldigheten til hånden til kokkens karakter er representert, en kvinne som har sonet en dom og som er kald når det gjelder å hevne en urettferdig situasjon. I dette tilfellet symboliserer denne karakteren det "irrasjonelle dyret" som vi alle bærer i oss under voldelige omstendigheter.

Til slutt tar denne historien sikte på å avsløre den mest forhistoriske siden av mennesket, av Vis at uansett hvor rasjonelle vi måtte være, skiller vi oss ikke mye fra hevn dyr.

Den sterkeste

Den sterkeste Det er den tredje historien som filmen presenterer, og den foregår på en motorvei. To karakterer, Diego og Mario, starter en tvist som fører til deres kamp for å overleve etter at krigen er erklært.

Diego, en velstående mann og en lidenskapelig bilist, liker å kjøre på en ensom vei med en Audi-bil. Uventet kommer han over en gammel og slitt bil, Mario's, som er tregere enn ham og forhindrer forbikjøring. Til slutt klarer Diego å gjøre manøvren og fornærmer den andre sjåføren som kaller ham en "motbydelig svart mann."

Kort tid etter oppfatter Diego punkteringen av et av hjulene på bilen sin og må stoppe midt på ruten. Mens han venter på bergingsbilen, møter han igjen Mario, en lavklassig mann, som han hadde fornærmet tidligere, som bestemmer seg for å parkere bilen sin foran Audi.

Diego bestemmer seg for å sette seg inn i bilen sin for å beskytte seg selv mens Mario planlegger en grusom hevn og knuser den eksklusive bilen i stykker. Føreren av Audi bestemmer seg for å starte bilen og kaste Mario nedover en elv i nærheten. Så prøver han å skifte dekk for å unnslippe, men Mario klarer å komme seg ut av elva.

Fra det øyeblikket blir historien en kamp mellom de to sjåførene, oppsummert i slag, rop og fornærmelser.

Til slutt prøver Mario å sette fyr på Diego med sjåføren inne, men begge ender opp med å bli brent inne i bilen.

Analyse av Den sterkeste: klassekampen

Diego og Marios karakterer representerer en konflikt drevet av klassekamp. På den ene siden representerer Diego stolthet når han kommer over en bil "verre" enn den på veien, og hans instinkt for overlegenhet tvinger ham til å overhale den. På den annen side representerer Mario underklassen og prøver på en eller annen måte å ikke bli tråkket på.

Diego's hovmodige holdning reduseres av punkteringen av et dekk på bilen hans, dette viser at, til tross for å kjøre en high-end bil, blir han også utsatt for skader som alle andre.

Uavhengig av den sosiale klassen som hovedpersonene tilhører, presenterer begge sin mest "ville" side i ekstreme situasjoner. Begge deler sinne og tap av kontroll, uansett hvilken utdannelse de får eller det sosiale nivået de har.

Liten bombe

Den fjerde historien om filmen, Bombita, foregår rundt karakteren til Simon. En erfaren sprengstoffingeniør lei av sosial urettferdighet som befinner seg i trøbbel med administrasjonen fra det øyeblikket bergingsbilen fjernet bilen sin, angivelig dårlig parkert.

Sint på situasjonen bestemmer han seg for å gå til skadekontoret, men får ikke en god avtale fra den ansatte, som tvinger ham til å betale boten.

Når han får bilen tilbake og går hjem for å gjøre bursdagen til datteren i tide, setter han seg fast i en trafikkork. Til slutt klarer han å komme hjem, og kona, som er sint av sin likegyldige holdning til familiesituasjoner, foreslår at han avslutter ekteskapet.

Dagen etter kommer ingeniøren tilbake til trafikkontoret med den hensikt at kommunen beklager det som skjedde og kompenserer ham. Uten suksess krangler han med den ansatte og treffer glasset som skiller dem til han får sikkerhetsagentene til å komme.

Arrangementet vises i mange medier, og han blir sparket fra jobben. I mellomtiden setter kona i gang skilsmissesaksbehandlingen og får advokaten til å trekke felles forvaring av datteren, og appellerer til at han er voldelig og arbeidsløs.

Etter denne situasjonen ser Simón etter arbeid i et ingeniørfirma, men uten resultater. Når han forlater kontoret, oppdager han at bilen hans mangler, og at bergingsbilen har tatt den tilbake fordi den er dårlig parkert. Noe som er en ny lovbrudd og frigjør hovedpersonens sinne.

Dette faktum hevner Simón, som legger sprengstoff i bilen sin og bevisst parkerer den på et forbudt sted. Så ser han fra vinduet på en kafeteria hvordan bilen hans eksploderer i depotet.

Til slutt, selv om hovedpersonen er fengslet, er hendelsen forsiden av alle landets aviser. Fra det øyeblikket ble han en helt og kalte seg "Bombita", blant alle de som kjemper mot byråkratiet og de urettferdige reglene til administrasjonen.

Analyse av Liten bombe: kampen mot urettferdighet

I urbane sammenheng får denne kortfilmen med Diego hovedrollen seeren medfølelse fra første øyeblikk. Ofte er vi underlagt reglene som styrer administrasjonene, og ved noen anledninger er vi ofre for det byråkratiske systemet.

Denne karakteren symboliserer denne kampen for urettferdighet og maktesløshet i møte med et utslitt system som omslutter ham i et personlig og profesjonelt drama. Historien er en salme for kampen mot det rådende sosiale systemet i det argentinske samfunnet.

Forslaget

Filmens nest siste historie viser Santiago, en ung mann fra en velstående familie som har et uhell med foreldrenes bil og kjører over en gravid kvinne.

Desperat etter det som skjedde, vekker Santiago foreldrene sine, Helena og Mauricio, for å fortelle dem gjennom tårene hva som skjedde.

Mauricio og Helena prøver å stoppe sønnens kval og ringe familieadvokaten, som behandler dem umiddelbart.

Advokaten avslører overfor klientene at de vil fordømme sønnen hans. I mellomtiden rapporterer media på TV hva som skjedde og gjenspeiler den kritiske tilstanden til offeret.

Familieadvokaten foreslår at noen andre tar ansvar for ulykken for å forhindre at Santiago går i fengsel. Deretter ringer Mauricio José, gartneren til huset, for å anta forbrytelsen som sin egen i bytte for penger.

José aksepterer planen og prøver å lure aktor på vakt; imidlertid oppdager han at husansatte ikke er synderen. Senere foreslår advokaten Mauricio å bestikke aktor slik at han ikke tilstår hva som skjedde.

Til slutt ender opp med at Mauricio blir utsatt for utpressing av advokaten og aktor, som prøver å få mer penger fra ham i bytte for hans taushet. På den annen side blir gartneren arrestert av politiet og fører et dødelig utfall når offerets mann dreper ham mens han blir overført til fengsel.

Analyse av Forslaget: Penger er ikke alt

I denne historien dukker høyt samfunn opp igjen som et bakteppe. Mauricio representerer makt og tror at han med pengene vil være i stand til å rette opp forbrytelsen som sønnen har begått. Denne kontoen viser imidlertid at penger ikke er alt for øyeblikket planen for hovedpersonen vender seg mot ham når advokaten og aktor utpresser ham i bytte mot mer penger.

Det er grunnen til at denne historien prøver å gjenspeile at rikdom, et element som vil bringe fred i familien, kaster Mario inn i et komplott av korrupsjon og bestikkelse.

Inntil døden skiller oss ad

Den sjette og siste historien finner sted på en bankett, den av Romina og Ariels bryllup.

I bryllupssalen avventer gjestene brudeparets ankomst mens de ser på en video av dem. Deretter brøt Romina og Ariel, nygift, ut i rommet og begynner å feire båndet med vennene sine mellom dans og latter.

Midt på natten ser Romina mannen sin snakke veldig kjærlig med en kollega. Senere, under valsen, avhører bruden mannen sin og han bekjenner sin utroskap.

Senere gråter Romina og forlater bryllupssalen fortvilet. I nærheten av rommet møter den unge kvinnen en av kokkene, og raseri bestemmer hun seg for å ha sex med den ansatte. Ariel, som hadde løpt etter henne, fanger dem midt i handlingen.

Etter dette faktum truer Romina mannen sin, sverger at han vil gjøre livet umulig for ham og advarer ham om at hun ikke vil gi ham en skilsmisse før døden skiller dem. Så forlater han stedet og vender tilbake til festen for å ivareta gjestene.

En gang i stuen tar bruden Ariels kjæreste ut for å danse og ender med å kaste henne mot et vindu. Senere gråter Ariel trøstende på grunn av det som skjedde, og moren hennes truer og angriper Romina.

Til slutt, midt i katastrofen, begynner paret å danse på dansegulvet, og de forsones for øynene til gjestene, bekymret over det som skjedde.

Analyse av Inntil døden skiller oss ad: svik og hevn

Den sjette kortfilmen setter prikken over i’en da den er en av de villeste historiene seeren kunne forestille seg.

I en svart komedietone og i en sammenheng der ingen ville forvente hva som skjedde, er svik av Ariel og hevn av Romina representert.

Et bryllup, en daglig situasjon, som får oss til å betrakte som tilskuere hvordan vi vil handle under den omstendigheten.

Denne historien tar sikte på å avslutte filmen ved å spille inn og rekapitulere ideen som gjenstår implisitt gjennom hele filmen: vold som alle skapningers felles motor irrasjonell.

Analyse og tolkning av filmen

Ville historier Det er en film som vi kan analysere på forskjellige nivåer: struktur, kontekst og karakterer eller sammensmelting av sjangre. Vi diskuterer hver av disse aspektene nedenfor.

Struktur

Langt fra å ha en konvensjonell struktur, består filmen av seks historier, hver med en tydelig fortellende struktur: tilnærming, midt og slutt. Imidlertid er alle av dem betinget av et konsept som beveger alle hovedpersonene: hevn.

Kontekst og karakterer: hverdagen presset til det ytterste

Situasjonene som presenteres i filmen, samt konteksten de foregår i: det indre av et fly, a bilbar eller rutinene til en by, kan perfekt ekstrapoleres til hverdagen til enhver seer.

Karakterene, som representerer forskjellige sosiale klasser, deler sinne og stress. I sin oppførsel vekker de menneskets dyre-natur, uavhengig av den sosiale kategorien, når de står overfor urettferdige eller voldelige situasjoner.

Stilt overfor disse omstendighetene mister hovedpersonene i de seks historiene kontrollen og blir ført med av deres hevnlyst.

Sjangerfusjon

En av de mest fremtredende detaljene i filmen er kombinasjonen av forskjellige filmsjangere. Tilstedeværelsen av en lineær struktur som inkluderer forskjellige historier tillater innføring av forskjellige sjangre. Det er derfor hele filmen dukker opp: drama, svart komedie, tragikomedie og spenning.

Konklusjon: katarsis og moro

Utvilsomt innbyr denne spansk-argentinske filmen til refleksjon gjennom friske historier som fører hovedpersonene til en personlig katarsis.

Når det gjelder moro, vikler og fanger filmen seeren fra begynnelse til slutt som om han et øyeblikk var hovedpersonen i hver historie. Helt sikkert, Ville historier Det er en lett og underholdende film som ikke gir noen likegyldighet.

Tilhenger

Du vil kanskje også like:

• Film City of God av Fernando Meirelles
• Christopher Nolan Movie Memento