Analyse av Poem Nocturno (1, 2 og 3) av Rubén Darío

Tre dikt har tittelen "Nocturno" i arbeidet til Rubén Darío, den mest innflytelsesrike dikteren for litterær modernisme i Latin-Amerika.

I disse diktene spørsmålet om søvnløshet og eksistensiell angst i møte med døden blir tatt opp, og interessante analogier trekkes mellom liv og søvn.

De er melankolske dikt, med et dyrebart ordforråd og suggestive og blendende bilder, med hentydninger til klassiske og eksotiske elementer, typisk for modernistisk estetikk.

I dem blir natten det gunstige stadiet for å uttrykke de dypeste bekymringene og plagene som plager vår eksistens.

De aktuelle diktene vises i to diktsamlinger: Livets sanger og håp, fra 1905, og Den vandrende sangen, 1907. Deretter vil vi analysere dem en etter en i rekkefølge etter utseende.

Dikt "Nocturno" (1)

-V-

Jeg vil uttrykke min kval i vers som avskaffes
de vil fortelle min ungdom om roser og drømmer,
og den bitre avblødningen i livet mitt
for store smerter og lite bry.

Og reisen til et vagt øst med sett skip,
og bønnekornet som blomstret i blasfemi,
og forvirringen av svanen blant pyttene
og den falske nattblå av nysgjerrig bohemia.

instagram story viewer

Langt cembalo det i stillhet og glemsel
du ga aldri drømmen den sublime sonaten,
foreldreløs skiff, berømt tre, mørkt rede
som myknet sølvsød natt ...

Håper du lukter av friske urter, trill
av vår- og morgennattergalen,
lilje avskåret av en dødelig skjebne,
søker etter lykke, forfølgelse av ondskap ...

Den dødelige amfora av guddommelig gift
hva den indre torturen må gjøre for livet,
den uhyggelige samvittigheten til vårt menneskelige slim
og skrekken ved å føle seg flyktig, skrekken

av famlende, i periodisk skrekk,
mot det uunngåelige, ukjente og
brutalt mareritt av denne gråtende søvnen
Det er bare Hennes som vil vekke oss fra!

Livets sanger og håp (1905).

Analyse av diktet "Nocturno" (1)

"Nocturno", dikt V, er det første av de to som finnes i diktsamlingen Livets sanger og håp. Diktet er en bitter refleksjon over eksistensens kvaler.

Nattens øyeblikk og dens melankolske stillhet brukes til å tilkalle angrer, forlegenheter, skuffelser, tristhet og smerte i livet.

Livet blir da sett på som en transitt, en gang der man famler mot det ukjente, og Det er forbundet med et mareritt, med en "gråtende søvn" som bare "Hun" (Døden) vil være i stand til Våkn opp.

Versetype, rim og måler

Diktet er komponert i vers av større kunst, av fjorten stavelser, også kjent som Alexandrines. Versene er organisert i strofer med fire linjer. Rimet er en krysset konsonant av ABAB-typen.

Litterære figurer

Epiter: "Stor smerte", "vag øst", "intervjuede skip", "nysgjerrig bohemia", "fjern cembalo", "sublime sonata", "falsk nattblått "," foreldreløst skiff "," mørkt rede "," menneskelig slim "," dødelig skjebne "," guddommelig gift "," blinkende skremmende ”.

Synestesi: "Myknet natten med sølvsødme", "Esperanza luktet av friske urter".

Oxymoron: "Guddommelig gift."

Antitese: "Kornet av bønner som blomstret i blasfemi."

Omringing: "Jeg vil uttrykke min kval i vers som avskaffer / vil si min ungdom av roser og drømmer." "... Skrekk / med famling, i periodevis skrekk, / mot det uunngåelige, ukjente og / brutale marerittet i denne gråtende søvnen / som det bare er Hennes som vil vekke oss fra!"

Anaphora: "Og reisen til et vagt øst med intervjuede skip, / og bønnekornet som blomstret inn blasfemi, / og svanens forlegenhet blant pyttene / og den falske nattblåen av inquerida Böhmen ".

Alliterasjon: "Langt cembalo som i stillhet og glemsomhet / aldri ga den sublime sonaten til å sove."

Hyperbaton: "Jeg vil uttrykke kvalen min i vers som avskaffer / vil si min ungdom av roser og drømmer ..."

Se også analysen av Margarita-dikt av Rubén Darío.

Dikt "Nocturno" (2)

-XXXII-

Til Mariano de Cavia

De som lyttet til hjertet av natten,
de som ved vedvarende søvnløshet har hørt
lukking av en dør, klemming av en bil
fjernt, et vagt ekko, en liten lyd ...

I øyeblikkene av mystisk stillhet,
når de glemte kommer ut av fengselet deres,
i de dødes time, i hviletimen,
Du vil vite hvordan du leser disse versene av bitterhet impregnert ...

Som i et glass heller jeg smertene mine i dem
av fjerne minner og alvorlige ulykker,
og den triste nostalgi av min sjel, full av blomster,
og hjertets duell, trist av ferien.

Og anger for ikke å være det jeg ville ha vært,
og tapet av riket som var for meg,
å tenke at jeg for et øyeblikk ikke kunne ha blitt født,
Og drømmen som har vært livet mitt siden jeg ble født!

Alt dette kommer midt i dyp stillhet
der natten omslutter den jordiske illusjonen,
og jeg føler meg som et ekko fra verdens hjerte
som trenger inn og berører mitt eget hjerte.

Livets sanger og håp (1905)

Analyse av diktet "Nocturno" (2)

"Nocturno" er dikt XXXII i boka Livets sanger og håp, utgitt i 1905. Det er et dikt der nattscenen igjen fungerer som et bakteppe for å tilkalle minnene om sorger, smerter og nostalgi fra det som har blitt levd.

En søvnløs poetisk stemme, som får tilgang til "nattens hjerte", reflekterer over liv, tristhet og motgang. Han sammenligner livet med en drøm, med en "jordisk illusjon", for å lukke med en optimistisk, rørende tone, der han kunngjør at han lytter til "ekkoet fra verdens hjerte."

Versetype, rim og måler

Den er skrevet i vers av hovedkunsten med tretten stavelser eller trekkasyllable. Den har fem strofer med fire vers hver. Rimet er alternativ konsonant, det vil si ABAB.

Litterære figurer

Epiter: "Liten støy", "fjerne minner", "trist nostalgi for min sjel".

Omringing: "Ringen av en bil / langt borte". "Som i et glass skjenker jeg smertene i dem / fra fjerne minner og alvorlige ulykker."

Lik: "Jeg føler meg som et ekko av verdens hjerte / som trenger inn og beveger mitt eget hjerte." "Som i et glass skjenker jeg smertene i dem / fra fjerne minner og alvorlige ulykker."

Prosopopoeia: “… Min sjel, full av blomster”, “... mitt hjerte, trist over fester”.

Hyperbaton: "Som i et glass skjenker jeg smertene i dem / fra fjerne minner og alvorlige ulykker ..."

Metafor: "... drømmen som har vært livet mitt siden jeg ble født."

Pleonasme: "Uhyggelige ulykker."

Se også analysen av Poem Song of Autumn in Spring av Rubén Darius.

Dikt "Nocturno" (3)

Den vandrende sangen (1907).

Analyse av diktet "Nocturno" (3)

Den tredje "Nocturno" finnes i boka Den vandrende sangen, utgitt i 1907. I den er natten og dens "smertefulle stillhet" nok en gang plager og plager, og de er det tatt opp noen tilbakevendende temaer og ideer fra tidligere dikt, som søvnløshet, smerte og tristhet. Det er et dikt som gjenspeiler stor kval.

Den poetiske stemmen er nedsenket i en slags indre storm, av selvspørsmål, som vi kan utlede fra omtale av "å være det åndelige selvstykket / disseksjonen, selv-Hamlet!"

Deres tristhet og kvaler kommer til uttrykk og blir lyden av en dør, fotsporene til en forbipasserende, lyden av en klokke som treffer tre. Dawn ventes spent på. Er "hun" igjen en metafor for døden?

Versetype, rim og måler

Det er et dikt uten metrisk regelmessighet, med assonansvers og løse vers, og likevel med en viss bølgende rytme.

Litterære figurer

Epiter: "Smertefull stillhet", "mild storm", "fantastisk mørkekrystall"

Metaforer: "Inne i hodeskallen min går en mild storm." "Fortynn tristheten min / i en vin om natten / i mørkets fantastiske krystall ...".

Synestesi: "Smertefull stillhet."

Omringing: "Stillhet om natten, smertefull / nattlig stillhet."

Paradoks: "Ikke å kunne sove og likevel / drømme".

Retorisk spørsmål: "Hva tid kommer morgen?"

Om Rubén Darío

Félix Rubén García Sarmiento, bedre kjent som Rubén Darío, ble født i Nicaragua i 1867. Han var dikter, journalist og diplomat. Han regnes som den største representanten for litterær modernisme og en av de mest innflytelsesrike dikterne i spansk litteratur i forrige århundre. I hans litterære arbeid skiller poesibøkene seg ut Blå (1888), Blyant prosa og andre dikt (1896), Livets sanger og håp (1905) og Den vandrende sangen (1907). Han døde i 1916.