Prerafaelittene: kjennetegn og historie til denne kunstneriske bevegelsen

Mange ganger har impresjonisme blitt pekt ut som den første "ismen" som bryter med akademisismen. Men lenge før denne gruppen av opprørere stilte spørsmål ved de akademiske verdiene innen maleri, Det var andre kunstneriske strømninger som med egne estetiske idealer tok til orde for noe lignende.

Det er tilfellet med prerafaelittene, som dukket opp på midten av 1800-tallet for å protestere mot korsettkunsten som ble undervist på offisielle skoler. I denne artikkelen skal vi gjennomgå den prerafaelittiske bevegelsen; Vi vil snakke om hva som motiverte utseendet og hva dets essensielle egenskaper er.

Hovedkarakteristikkene til den prerafaelittiske bevegelsen

I 1848 bestemte tre medstudenter og uatskillelige venner seg for å stifte et kunstnerisk brorskap. De tre av dem har blitt utdannet ved skolene til Royal Academy of London, midt i en akademisisme som nå virker maskulerende og dominerende. De er unge (deres alder er mellom 19 og 23 år) og derfor fulle av opprør og planer for fremtiden. Innenfor disse planene er den litt mindre enn umulige utfordringen

endre grunnlaget som viktoriansk kunst er basert på. Nesten ingenting.

Disse tre opprinnelige medlemmene av det som ble kalt Pre-Raphaelite Brotherhood var John Everett Millais (1829-1896), William Holman Hunt (1827-1910) og Dante Gabriel Rossetti (1828-1882). Sistnevnte skulle senere fremstå som en av brorskapets viktigste representanter, selv om vi vil se det, i andre stadiet av bevegelsen tok Rosetti avstand fra de opprinnelige premissene og skapte sin egen stil og særegne.

Det ser ut til at grunnleggelsen av brorskapet fant sted i Millais' hus. Der, og som Heather Birchall registrerer i boken sin Prerafaelitter, Rossettis yngre bror, William Michael, ble sekretær for det nyfødte brorskapet og skrev ned prinsippene. Det viktigste av dem alle var å lage «gode malerier og skulpturer». For å gjøre dette, ville prerafaelittene uttrykke "autentiske" ideer, uten å blande dem med konvensjonelle og overflødige elementer.

Konsekvensen av alt dette er vakre verk fulle av detaljer, en autentisk direkte studie av naturen, som representerte uvanlige eller uvanlige temaer i kunsten. Mens akademiet kunngjorde stereotype modeller som fulgte klassiske idealer, tok prerafaelittene sine modeller fra livet, blant familie og venner. I tillegg, De var direkte inspirert av naturen, hvorfra de fanget hvert og et av dens uttrykk., som brakte dem forbløffende nær det primitive flamske folket på 1400-tallet.

• Relatert artikkel: "Hva er de 7 kunstene?"

Kunst "før Raphael"

Det var nettopp ideen til disse unge drømmerne: å lidenskapelig imitere kunsten som hadde vært henrettet før fremveksten av klassisismen, som de identifiserte med figurer som Raphael eller Miguel Angel. For prerafaelittene, ekte kunst, det som inneholdt den "autentiske ideen" som de ønsket å fange, var det som hadde blitt gjort før disse kunstnerne, som de ikke vurderte på noe tidspunkt "lærere". Tvert imot; for Rossetti og kompani hadde Raphael, Michelangelo og Leonardo ødelagt kunst, siden de hadde underlagt ham visse regler, og dermed hadde eliminert renheten og uskylden til de første kristne kunstnerne.

Hvorvidt prerafaelittene hadde rett eller ikke er noe vi ikke vil dvele ved. Men vi fremhever denne "aversjonen" mot Raphael fordi ellers ikke blir essensen av hans bevegelse forstått. Faktisk er navnet på brorskapet allerede veldig viktig: prerafaelitter, det vil si «før Rafael».

Det er ikke veldig klart hvem som har navngitt brorskapet. I sin selvbiografi uttaler William Hunt at han var den første til å navngi gruppen med dette navnet. Etter Hunt igjen, ser det ut til at Rossetti og Millais ville ha foreslått det enestående navnet på proto-kristen kunst, og refererte igjen til kristen kunst før 1500-tallet.

Hvem ble prerafaelittene inspirert av, da? I Italiensk kunst fra Trecento og Quattrocento, med figurer som Duccio eller Fra Angelico, og også i de flamske primitivene, med Jan van Eyck i spissen. De ble spesielt berørt av mangelen på sammenheng og perspektiv i disse maleriene, så vel som den detaljerte studien av naturen og dyreheten til alle dens detaljer. Selv bevegelsens første feminine ideal var på en viss måte inspirert av det sløve gotiske jomfruer, og ville finne sin inkarnasjon i figuren til Elizabeth Siddal, som ville være kona til Rossetti.

• Du kan være interessert: "De 8 grenene av humaniora (og hva hver av dem studerer)"

Stadiene i den prerafaelittiske bevegelsen

To stadier kan tydelig sees i banen til prerafaelittisk kunst. Den første skulle dekke perioden 1848-1853, omtrent fra grunnleggelsen av brorskapet til gruppens splittelse. Den andre etappen ledes av Rossetti i all sin prakt, og skulle gå fra 50-tallet av 1800-tallet til malerens død i 1882. Det må imidlertid tas i betraktning at prerafaelittenes innflytelse varte over tid og la mange kunstnere under seg på slutten av århundret, som John William Waterhouse (1849-1917).

Den innledende fasen: grunnleggelsen av brorskapet

Vi har allerede kommentert hvordan det prerafaelittiske brorskapet ble grunnlagt i 1848. I 1849 klarte Millais og Hunt å stille ut, for første gang, på det mye forhatte Royal Academy. Mot alle odds, Verkene får en ganske varm mottakelse; dens nøye oppmerksomhet på detaljer og dens "middelalderende estetikk" blir berømmet. Bilde Isabella av Millais, inspirert av et dikt av Keats (som alle medlemmer av brorskapet beundret), oppnår uventet ros.

Rossetti på sin side har også begynt å stille ut, men ikke på Royal Academy (et faktum han alltid ville takke nei til), men i den såkalte Free Exhibition. Der presenterer han maleriet sitt Jomfruens barndom, av åpenbar gotisk inspirasjon. Senere forvirrer han offentligheten med sin berømte kunngjøring. Folk er ikke vant til en slik fremstilling: Jomfruen, uten noe som identifiserer henne som en hellig karakter, virker som en vanlig tenåring, tilbaketrukket i sengen, redd; Erkeengelen er på ryggen, og... han har ingen vinger!

Den generelle kritikken er imidlertid ganske gunstig, noe som oppfordrer brorskapet til å gi ut sitt eget magasin, The germ, hvor ideene om kunstens fremtid blir gjort kjent. Rossettis søster, Christina, skriver også i den, som også vil være en stor poet fra viktoriansk tid.

• Relatert artikkel: "Historiens 5 aldre"

Den andre etappen: Rossettis triumf

I 1853 ble John Everett Millais valgt til æresmedlem av Royal Academy.. Dette er et hardt slag for Rossetti, som alltid hatet institusjonen fordi han anså den som fanebæreren av kunstnerisk korsett. Det er svært sannsynlig at dette faktum i stor grad påvirket splittelsen av gruppen: på 1850-tallet eksisterte ikke det prerafaelittiske brorskapet lenger.

Gruppen eksisterer ikke lenger på en sammenhengende måte, men medlemmene fortsetter å jobbe. Og det er i denne andre fasen da arbeidet til Dante Gabriel Rossetti, som er inne i en periode med kunstnerisk fruktbarhet, vil skille seg kraftig ut. Rossetti vil ta en vending mot et mye mer drømmeaktig språk, der estetikk, som «kunst ved kunst» som er så karakteristisk for andre halvdel av 1800-tallet, råder over det forrige naturalisme. En av hovedkarakteristikkene ved dette andre stadiet, spesielt i Rossettis verk, er en sterk middelalderisme. Kunstneren er inspirert av poesien til Dante, av Arthurlegenden, av diktene til de engelske romantikerne; sistnevnte fremkaller en idealisert middelalderfortid som hjelper kunstneren å rømme fra den moderne verden.

Hans mesterverk fra denne perioden er: Bocca Baciata (1859), Dantes drøm om døden til sin elskede (1878) og fremfor alt hans kulminerende verk, Salige Beatrix (1864-70), som representerer Dantes Beatrice etter døden, men er egentlig Elizabeth Siddal, Rossettis kone, som hadde dødd av en laudanum-overdose.

• Du kan være interessert: "Konseptet med kreativitet gjennom historien"

De prerafaelittiske musene: Lizzie Siddal og Jane Morris

Den prerafaelittiske bevegelsen, kanskje hentet idealene fra poesien til Dante og Petrarca, konfigurerte en idealisert modell av feminin skjønnhet.. Det er hovedsakelig Rossetti som mest iherdig uttrykte dette idealet, som er uopprettelig knyttet til to av søsterskapets muser: Elizabeth 'Lizzie' Siddal (1829-1862) og Jane Burden Morris (1839-1914).

Den første ble "oppdaget" i en hattebutikk, og fanget snart oppmerksomheten til Prerafaelitter for sin "gotiske" skjønnhet: høye og slanke, bleke, med lang svanehals og rikelig rødlig hår. Lizzie ble umiddelbart søsterskapets mest ettertraktede muse. Berømt er episoden der han senket seg ned i et badekar for å posere for å male Ophelia, av Millais. De sier at stearinlysene som varmet opp vannet gikk ut, og at Lizzie ble kraftig forkjølet av å ha ligget så lenge i det iskalde vannet. Fra 1853 ønsket Rossetti Lizzie helt for seg selv. Den unge kvinnen dukker opp i mange av verkene hans, og materialiserer det idealet om nesten drømmeaktig skjønnhet som prerafaelittene lengtet etter..

Ankomsten til Jane Burden endret imidlertid alt. I hvert fall for Lizzie. Mye yngre enn henne og like vakker, Jane var en seriøs konkurranse. Skjønnhetene deres kunne imidlertid ikke vært mer forskjellige: mens Lizzie var en nesten eterisk figur, hadde Jane en kraftig, mørk skjønnhet, med rikelig svart, krøllete hår.

Prerafaelittene møtte henne en kveld på teateret og ble umiddelbart forelsket i henne. William Morris (som sammen med Edward Burne-Jones hadde kommet inn i gruppen under andre etappe) ble vanvittig forelsket i henne. De to giftet seg i 1859, selv om det ser ut til at Jane, 'Janey', som hun ble kalt, bare hadde øyne for den kjekke Rossetti. Snart fortrenger den unge brunetten den bleke rødhårede som gruppens muse.

Janes tilstedeværelse kastet Lizzie videre inn i depresjonen hennes, som hadde begynt i 1861, da hun fødte en dødfødt baby. Rossettis konstante utroskap hjalp ikke. Derfor ble Lizzie om morgenen 11. februar 1862 funnet død i sengen sin. Han hadde tatt en overdose laudanum; Det er fortsatt ukjent i dag om det var et uhell eller et selvmord.

Rossetti, knust, begravde sine upubliserte dikt sammen med henne. År senere ville han angre på det og beordre konas kiste å bli gravd opp for å gjenopprette dem. Lykken hans var ikke mye bedre enn hennes; Drevet av narkotika og alkohol døde Rossetti i 1882, 53 år gammel.